一、引言

作為一種獨(dú)特的歌曲形式，古詩詞藝術(shù)歌曲有效融合了傳統(tǒng)音樂藝術(shù)與經(jīng)典的古詩詞文化元素，使得作品被賦予了豐富的藝術(shù)內(nèi)涵和獨(dú)特的藝術(shù)品位。隨著古詩詞藝術(shù)歌曲的發(fā)展，其已經(jīng)在國內(nèi)民族聲樂專業(yè)領(lǐng)域中得到了廣泛應(yīng)用，許多經(jīng)典作品還被納入高校聲樂專業(yè)教材體系之中。[1]古詩詞聲樂作品《如夢令》取材于我國宋代“婉約派”代表女詞人李清照的經(jīng)典詞作，經(jīng)由作曲家王超再創(chuàng)作后成為一首旋律優(yōu)美、極具藝術(shù)價(jià)值的聲樂作品，至今被國內(nèi)眾多院校聲樂專業(yè)選定為優(yōu)秀的教學(xué)曲目或聲樂表演賽曲目，充分彰顯了其在聲樂領(lǐng)域的重要地位。本文便以《如夢令》為研究對象，在簡要概述其內(nèi)容的基礎(chǔ)上，重點(diǎn)從藝術(shù)特點(diǎn)與演唱技巧兩個(gè)方面出發(fā)對其進(jìn)行深入剖析和討論，旨在深化對《如夢令》這首聲樂作品的理解與認(rèn)識(shí)。

二、聲樂作品《如夢令》概述

聲樂作品《如夢令》是基于李清照所寫古詩詞進(jìn)行創(chuàng)作，運(yùn)用詞文描繪出生動(dòng)、真實(shí)的自然場景的同時(shí)，又通過悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)的曲調(diào)將李清照當(dāng)時(shí)的內(nèi)心情感表達(dá)得淋漓盡致。[2]

《如夢令》這首詞本是李清照創(chuàng)作的一首憶景詞，短小精煉，使用了大量的修飾詞來表達(dá)心境，是經(jīng)典的婉約派作品，通過對大自然的歌頌，傳達(dá)了她在閑適生活中的自在心境。這些細(xì)膩的情感，為作曲家王超在進(jìn)行聲樂再創(chuàng)作時(shí)奠定了基調(diào)。在改編成聲樂作品之后，《如夢令》有機(jī)地結(jié)合了古詩詞和樂曲，整首樂曲是E羽雅樂七聲調(diào)式，結(jié)構(gòu)為復(fù)樂段結(jié)構(gòu)，并融入了變宮和變徵的偏音，保證整首聲樂作品更加活潑，展現(xiàn)了溪邊涼亭玩耍過程中活潑可愛的少女形象，以及玩耍時(shí)所展現(xiàn)出來的愉悅之情。在整體演奏速度方面，整首歌曲控制在50，以較為緩慢的速度進(jìn)行推進(jìn)，同時(shí)又借鑒了西方作曲的技法，如離調(diào)、轉(zhuǎn)調(diào)、半音階行進(jìn)等手法，展現(xiàn)出了少女天真爛漫的性格特征。

三、聲樂作品《如夢令》的藝術(shù)特征

（一）歌詞的藝術(shù)特征

對于聲樂作品《如夢令》中歌詞的藝術(shù)特征，需要從修辭手法和蘊(yùn)含的情感兩個(gè)角度進(jìn)行分析。

1.修辭手法。古人在進(jìn)行詩詞創(chuàng)作的過程中，經(jīng)常會(huì)用到各種修辭手法，在《如夢令》中，作者所使用的修辭手法主要有雙關(guān)、夸張等，如最后的兩個(gè)雙關(guān)修辭“爭渡、爭渡”，表達(dá)了她想一直沉浸在美景之中卻又因迷路而著急糾結(jié)之感。

2.表達(dá)的情感。從整體來看，《如夢令》是作者對一次外出游玩的追憶，在宴會(huì)酒醉之后，游玩的快樂讓她忘記了時(shí)間，于是伴著微醺的酒意乘著晚風(fēng)歸去，卻不經(jīng)意誤將小船駛?cè)肓艘黄㈤_的蓮花中，因此見到了別樣的風(fēng)景。開頭兩句“常記溪亭日暮”卻又“沉醉不知?dú)w路”的歡愉讓人不舍返程；接著寫“興盡”歸家，但又“誤入”荷塘深處，看到眼前的另一幅美景，不由得興致大發(fā)，想一探究竟。

作品的歌詞在表達(dá)游玩心境的同時(shí)，也流露出了對自然美景的喜愛與贊美，從側(cè)面展現(xiàn)出詞人閑適、自在的生活。

（二）歌曲的藝術(shù)特征

1.曲式結(jié)構(gòu)有序。歌曲的曲式旋律具有高度的民族韻味，這也使整首聲樂作品展現(xiàn)出明顯的民族特色。從創(chuàng)作手法來看，作曲家在進(jìn)行聲樂再創(chuàng)作時(shí)用的是雅樂七聲調(diào)式，為其引入了變徵與變宮的變音，使歌曲給人一種曲調(diào)比較平緩的感覺，運(yùn)用的跳進(jìn)音律相對較少，同時(shí)在再創(chuàng)作的過程中還融入了大量的戲曲元素，提高了歌曲的整體韻味。從曲式結(jié)構(gòu)來看，再創(chuàng)作的結(jié)果是4/4拍的單一部復(fù)樂段，采取了五聲調(diào)式，而且聲樂演唱的前奏相對舒緩，能使聽眾更好地融入歌曲的音樂氛圍之中，樂曲其他部分使用的也是方整的四小節(jié)樂句，在歌曲的旋律與情感上，采取的是逐步遞進(jìn)、加深的手法，歌曲旋律從平緩逐漸變?yōu)榫o張的十六分音符，所要表達(dá)的思想情感也隨著樂曲的旋律起伏變化，從原本的無慮與灑脫轉(zhuǎn)變?yōu)槊糟?，整體聲樂演唱的走向?yàn)椤皬?qiáng)—弱—次強(qiáng)—弱”，豐富了樂曲節(jié)奏與古詩詞所具備的獨(dú)特意境之間的巧妙結(jié)合，展現(xiàn)出優(yōu)美的民族文化韻味，再加上戲曲元素在演唱中的巧妙運(yùn)用，更是為整首聲樂作品增添了神秘、歡愉的感覺。

2.鋼琴伴奏充滿意境。作曲家王超在聲樂再創(chuàng)作時(shí)融入了和諧的鋼琴伴奏，而這也為古詩詞歌曲創(chuàng)作提供了悅耳、動(dòng)聽的演唱旋律，為歌曲演唱營造出良好的音樂氛圍，構(gòu)建出更為引人入勝的美學(xué)意境。在這首聲樂作品中，作曲家所使用的鋼琴伴奏屬于織體形式，有效烘托了古詩詞所具備的文化韻味。整首歌曲分為上下兩部分，雖然歌詞與旋律都沒有較大的變動(dòng)，但卻利用不同織體形式的鋼琴伴奏烘托出了別樣的藝術(shù)氛圍，從而使上下兩部分表達(dá)出了截然不同的情感。圍繞歌曲前后兩段伴奏的織體形式進(jìn)行具體分析如下。

歌曲上半部分運(yùn)用的是分解和弦與柱式和弦之間的結(jié)合，在情感方面主要表達(dá)了主人公在略微喝醉的狀態(tài)下的悠閑自得，因此上半部分的曲風(fēng)在整體上較為悠揚(yáng)、輕緩，而間奏則主要是用以承上啟下，為接下來別樣的情感抒發(fā)作鋪墊。與上半部分相比，歌曲的下半部分所要表達(dá)的情感要豐富得多，因此在樂曲曲調(diào)上也較為激烈，綜合運(yùn)用了三連音、分解和弦的琶音以及快速十六分音符的上下琶音，使曲調(diào)充滿跳躍與起伏，是聲樂演唱的高潮部分。

四、聲樂作品《如夢令》的演唱分析

（一）咬字的頓挫在演唱中的運(yùn)用

在進(jìn)行古詩詞歌曲演唱的時(shí)候，最首要的就是對歌詞展開分析，充分掌握其語氣變化，只有這樣才能明白歌詞演唱中每個(gè)字的字韻時(shí)值如何處理，以及字尾、字腹、字頭如何突出。因此必須多強(qiáng)調(diào)咬字頓挫的問題，借助唇齒功能來有效突顯古詩詞所具備的婉轉(zhuǎn)意蘊(yùn)。如在詩詞結(jié)尾處的“驚起一灘鷗鷺”中的“鷗”字是沒有聲母的，而“ou”又屬于前響復(fù)韻母，牙齒與雙唇互相依托，口腔處于半打開的狀態(tài)，并微微收攏，舌尖稍稍頂住下齒齦，同時(shí)舌后跟也要為共鳴留出必要的空間。其中，元音字母“o”的聲音位置要慢慢向上靠，并朝著發(fā)“u”音的方向滑動(dòng)，嘴唇則需要從微開逐漸變?yōu)槭諗n，由此展現(xiàn)一種頓挫感，之后的“鷺”字則需要等到雙唇收攏后以平穩(wěn)的氣息慢慢道出來。再比如，“誤入藕花深處”一句中的“花”字全拼為“hua”，其中聲母“h”要用氣息送出來，而“u”只是過渡，因此可以略微帶過，最后整個(gè)字在“a”上歸音。為了達(dá)到這一演唱效果，就需要以橫膈膜作為支撐，打開身體的共鳴腔體，借助聲音通道來完成吐字，以此來展現(xiàn)詩詞的音韻美學(xué)精髓。另外，在吐字的時(shí)候還要掌控好吐字的力度，只有合適的吐字力度才能充分展現(xiàn)出語句以及情感的起伏。對整首聲樂作品來說，“爭渡”兩個(gè)字屬于聲樂演唱的重點(diǎn)，在音階模進(jìn)上需要以純四度跳進(jìn)，第一次在旋律上行，這時(shí)候就要準(zhǔn)備好打開聲音通道，氣息逐漸下沉，咬字連貫，通過咬字的力度來推動(dòng)自身情緒的轉(zhuǎn)變。

（二）潤腔在演唱中的運(yùn)用

對潤腔的規(guī)范、合理使用，能夠在演唱的過程中把古詩詞最核心的“思想情感”更好地表達(dá)出來。對于潤腔來說，最常使用的是裝飾音，通?？梢苑譃樯项澮?、滑音、前倚音、后倚音、波音、下波音等，因此使用潤腔能夠讓聲樂演唱變得更自然、清新，使聲音呈現(xiàn)出一種空靈、干凈的感覺。在演唱《如夢令》的過程中，每句歌詞的結(jié)尾最好都加上滑音或顫音來展現(xiàn)出詞的韻味。如對“鷗鷺”中的“鷺”字進(jìn)行拖腔處理就可以為演唱增加一種嘆息感，并進(jìn)一步表達(dá)出意猶未盡、耐人尋味的感覺。另外，在開頭的“常記溪亭日暮”中的“記”“亭”“暮”三個(gè)字，也可以在歌唱的時(shí)候加入滑音的處理，從而更好地展現(xiàn)詞的意境和韻味，為聽眾帶來怡然自得的情感共鳴。而對于“誤入藕花深處”這句，則應(yīng)在潤腔時(shí)分別在最后兩個(gè)字加入頓音，為演唱營造良好的韻味與神秘感，也可以借助頭腔共鳴來提高演唱的唯美性，同時(shí)也能提高樂曲意境的真實(shí)感。關(guān)于潤腔的使用，需要在演唱時(shí)加以細(xì)致分析，并由此進(jìn)行二度創(chuàng)作，展現(xiàn)出自身獨(dú)特的演唱風(fēng)格與情感，凸顯中華民族優(yōu)秀文化的魅力。

（三）氣息的流暢運(yùn)行在演唱中的運(yùn)用

《如夢令》這首詞的內(nèi)容以敘述為主，因此在演唱的時(shí)候要保持聲音的舒緩、明亮，最好使用吟誦的方式進(jìn)行演唱。比如“常記溪亭日暮”中的“日”字，在演唱的時(shí)候應(yīng)為四拍，節(jié)奏上存在兩個(gè)切分，但要注意不能因?yàn)榍蟹止?jié)奏而破壞演唱旋律上的連貫性。整首詞的聲樂演唱難點(diǎn)在于“爭渡，爭渡”一處，其旋律模進(jìn)應(yīng)保持向上的純四度，而且音域方面也應(yīng)達(dá)到小字二組的a。另外，“爭”字的發(fā)音還應(yīng)保持弱起，因此在演唱這句之前需要進(jìn)行足夠的氣息準(zhǔn)備，而后確保氣息能夠真正沉下去，從而平穩(wěn)地將第一個(gè)“爭渡”推出去。在開始唱第二個(gè)“爭渡”之前，要記得迅速進(jìn)行換氣，以確?！盃帯弊值难莩鼙３謿庀?，等到唱“渡”字的時(shí)候再把氣息推出釋放，在橫膈膜的作用下，飽滿的氣息可以成功打開共鳴腔，從而實(shí)現(xiàn)最高音的演唱，以此盡可能地提高“渡”字的飽滿程度。此外，也要注意保持演唱?dú)庀⒌倪B貫性與流動(dòng)性，均勻地唱出“驚起一灘鷗”，然后進(jìn)行換氣推出保持8拍半的“鷺”字，這時(shí)候要記得咬準(zhǔn)字頭，借助氣息來進(jìn)行吐字歸韻，把“鷺”字唱出圓潤、飽滿的效果，再通過嘴唇的稍稍收攏來結(jié)束樂曲最后的旋律，利用對氣息的控制把整首聲樂作品所構(gòu)建的唯美意境傳達(dá)給聽眾。想要保證氣息的流暢，就要將整部聲樂作品中的每個(gè)字流暢連貫地吟唱出來。因此在演唱的時(shí)候，必須做好慢呼快吸與拉長音調(diào)，通過二者間的相互成就來充分展現(xiàn)古詩詞歌曲的典雅。

（四）細(xì)膩的情感表達(dá)在演唱中的運(yùn)用

從《如夢令》的創(chuàng)作背景中可以了解到，李清照在寫這首詞的時(shí)候正值青年時(shí)期，此時(shí)的她生活幸福美滿，因此其作品體現(xiàn)的也多是閑適悠閑的生活狀態(tài)，語句優(yōu)美怡人，表達(dá)出對美的充分享受。因此，在對相應(yīng)聲樂作品的演唱時(shí)也應(yīng)保持開朗、明亮的情感色彩。作曲家王超在對這首詞進(jìn)行聲樂再創(chuàng)作時(shí)，歌詞旋律起伏與詞句平仄關(guān)系的融合運(yùn)用可謂是恰到好處，不過在處理演唱情感的時(shí)候還必須考慮歌詞平仄的陰陽和諧。從聲樂作品的前三句來看，其旋律的鋪展都相對較平穩(wěn)，因此演唱時(shí)的聲音要以柔美為主基調(diào)，在唱“常記溪亭日暮”的時(shí)候，演唱者的眼神可以緩緩朝遠(yuǎn)方望去，做出像是在回憶往事的姿態(tài)，給聽眾營造一種故事娓娓道來的感覺。在唱到第二句“沉醉不知?dú)w路”的時(shí)候，要自然保持與第一句之間的連接，演唱者可以想象夜晚微醺歸家的感覺，而到“興盡晚回舟”這句時(shí)，則是對前兩句的呼應(yīng)。在唱至“誤入藕花深處”的時(shí)候，演唱者的身體可以稍稍前傾，想象自己無意間發(fā)現(xiàn)路邊另一處美景的感覺，并為后面演唱高潮的到來做準(zhǔn)備。對于最后的“爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺”，在演唱的過程中，要注意稍微減弱第一個(gè)“爭渡”，并對第二個(gè)“爭渡”進(jìn)行適當(dāng)加強(qiáng)，突出前后兩個(gè)“爭渡”之間的對比，充分詮釋歌曲高潮中蘊(yùn)含的驚喜情緒。演唱時(shí)要注意情緒爆發(fā)時(shí)聲音的飽滿程度，長時(shí)值的音符再加上半吟半唱的表現(xiàn)形式，能夠充分展現(xiàn)出婉約派詞作所蘊(yùn)含的典雅美。整首作品在演唱時(shí)需張弛有度，情感應(yīng)該延長至深，每一個(gè)樂句收放自如，突顯整體感，這樣才能將作者不同往日游賞的歡快心情表現(xiàn)得淋漓盡致，從而把音樂作品更清晰地呈現(xiàn)給觀眾，引起情感共鳴。

五、結(jié)語

進(jìn)入新時(shí)代以來，我國的民族聲樂也在不斷地進(jìn)行創(chuàng)新發(fā)展，古詩詞也因此獲得了更為多元化的表現(xiàn)形式，在與聲樂碰撞與融合的過程中展現(xiàn)出了新的生命力。聲樂作曲家們也紛紛將創(chuàng)作目光投入到古典詩詞領(lǐng)域，將傳統(tǒng)古詩詞作為新的編曲對象，借助聲樂歌曲的形式將其重新展現(xiàn)出來，這也使我國的聲樂作品得以不斷豐富與完善，推動(dòng)了優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的發(fā)展與傳承?！度鐗袅睢冯m然只有短短的六句，但整體卻給人帶來一種美好、歡樂、幸福的感覺，讓人們沉醉于落日歸舟、偶遇美景的美好意境之中。經(jīng)過作曲家的重新譜曲，這首詞獲得了新的藝術(shù)色彩，從戲曲的腔調(diào)、旋律散發(fā)出的古典美，給人回味無窮的聽覺感受。

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（作者簡介：薛濤，男，本科，遼寧師范大學(xué)音樂學(xué)院，副教授，研究方向：聲樂文化）

（責(zé)任編輯 葛星星）