常洪瑜

（吉林藝術(shù)學(xué)院 影視戲劇學(xué)院，吉林 長春 130031）

隨著時代的發(fā)展，人們對精神文化產(chǎn)品的需求越來越多元，對戲劇舞臺藝術(shù)呈現(xiàn)效果提出了更高要求。為提高戲劇表演的舞臺效果，演員要通過高超的戲劇表演技巧、豐富的臺詞節(jié)奏及情感表達(dá)技巧使戲劇表演更為順暢，具備較強的感染力，為觀眾帶來視覺沖擊，讓觀眾產(chǎn)生情感共鳴。

一、戲劇表演中臺詞語言節(jié)奏與情感詮釋的關(guān)系

在戲劇表演中，臺詞的語言節(jié)奏與情感詮釋是相輔相成的關(guān)系。戲劇臺詞作為編劇的勞動成果，蘊含著編劇對整場戲劇表達(dá)的主題內(nèi)涵的觀點以及對人物角色的深刻解讀。在表演過程中，演員不僅要深切了解臺詞的具體含義，還要通過分明清晰的語言節(jié)奏對臺詞進行細(xì)致入微的情感詮釋，為觀眾帶來一場視聽盛宴。演員在豐富角色內(nèi)涵的過程中不僅要深入了解角色的人物背景及性格，還要吃透臺詞，運用深厚的臺詞功底完美展現(xiàn)角色的情感、性格。臺詞作為戲劇的語言載體，是觀眾和戲劇舞臺溝通的橋梁。只有在臺詞表達(dá)中正確融入情感、把握節(jié)奏，才能使臺詞在體現(xiàn)編劇豐富的文學(xué)功底的同時，提升戲劇舞臺的呈現(xiàn)效果，進而使觀眾在觀劇過程中通過臺詞表演深刻了解戲劇的情節(jié)變化。[1]

二、戲劇表演中語言節(jié)奏的訓(xùn)練策略

在戲劇表演過程中，演員要深刻了解自身的定位，通過優(yōu)秀的臺詞功底和表演技巧使角色人物形象立體而飽滿，把人物鮮活地展現(xiàn)在觀眾面前。因此，戲劇演員尤其要注重對自身的臺詞語言節(jié)奏技巧進行訓(xùn)練，使臺詞節(jié)奏服務(wù)于角色表現(xiàn)需求和整場表演的主題，進而通過良好的表演打動觀眾，使整場表演更具感染力。

（一）借助肢體語言帶動語言節(jié)奏

戲劇表演極為重視演員對角色獨白及內(nèi)心戲份的把握。在內(nèi)心戲部分，演員不僅要對臺詞爛熟于心，也要重視自身的肢體語言，把臺詞表達(dá)與肢體語言融為一體。在日常生活中，語言是一種重要的表達(dá)方式，它有表達(dá)想法和需求的作用。在進行戲劇表演的過程中，演員要重視自己與觀眾的溝通，將自身的肢體語言與臺詞融合起來，使戲劇表演富有藝術(shù)美感，充分反映角色的性格、內(nèi)心世界以及情感生活。[2]

在表達(dá)臺詞的過程中,演員可以通過更加柔和的節(jié)奏使觀眾沉浸在戲劇舞臺的表演之中。除此之外，運用肢體語言進行表達(dá)可以充分發(fā)揮臺詞的藝術(shù)效果，使之與現(xiàn)實生活產(chǎn)生對比，為觀眾展現(xiàn)近乎逼真的生活藝術(shù)。在訓(xùn)練臺詞語言節(jié)奏的過程中，演員要重視肢體語言與臺詞節(jié)奏的統(tǒng)一，使二者發(fā)生在規(guī)定情境中，以保證臺詞的真實可信，使角色擁有更強的存在感和真實感。比如，在一場表演中，角色因失去摯愛而十分痛苦，演員就可以通過肢體語言來引導(dǎo)臺詞的節(jié)奏，在進行肢體表演時，可以適當(dāng)減緩或停止臺詞的表達(dá)，并隨著情緒的變化加快或減慢臺詞的語速，使兩者保持一致，自然體現(xiàn)角色的內(nèi)心世界和真實感受，從而增強表演的感染力。

（二）通過生活化的臺詞調(diào)整語言節(jié)奏

隨著時代的發(fā)展，許多戲劇表演愈加重視臺詞的自然色彩，推崇演員在表演過程中表現(xiàn)現(xiàn)實的自然形態(tài)，并展現(xiàn)生活藝術(shù)及生活中的美感。表演者需要通過臺詞的生活化練習(xí)使臺詞的語言節(jié)奏更加自然，更加貼近生活，便于觀眾理解并產(chǎn)生認(rèn)同，因此，生活化地掌握臺詞能使臺詞語言節(jié)奏更具真實性，生活化的臺詞表演不僅是演員臺詞功底的展現(xiàn)，也是一種生活化的表演藝術(shù)。演員在進行臺詞生活化練習(xí)的過程中，要挖掘生活中的自然形態(tài)和自然美感，使自身的表演在布景里展現(xiàn)得如同在現(xiàn)實中一樣逼真自然，具有親切感。演員要始終牢記，生活化的表演并非讓生活替代藝術(shù)，而是對生活加以雕琢，使生活具有藝術(shù)化的氣息，在反映生活的過程中把生活中的優(yōu)質(zhì)元素融入藝術(shù)中，使藝術(shù)表演具有生活化色彩，從而推動戲劇中的臺詞節(jié)奏與現(xiàn)實生活接軌，并有一定的升華效果，進而為舞臺表演的藝術(shù)效果提升帶來促進作用。[3]

表演者在訓(xùn)練過程中要深刻了解，生活化的臺詞節(jié)奏及表演方式是營造鮮明典型的人物性格的重要手段，在表演過程中，表演者需要結(jié)合角色的人物性格及典型特點進行生活化的塑造，保證臺詞的語言節(jié)奏自然而生動，使舞臺表演實現(xiàn)生活與藝術(shù)的統(tǒng)一，使表演從質(zhì)樸地反映生活的藝術(shù)形態(tài)升華為富有藝術(shù)含量的優(yōu)秀作品，進而保證戲劇表演的多樣性和復(fù)雜性，使觀眾在觀影過程中產(chǎn)生聯(lián)想，進而進行有關(guān)藝術(shù)美的思索，使戲劇表演在生活化的過程中有更豐富的人文內(nèi)涵。

（三）結(jié)合情感表達(dá)引導(dǎo)語言節(jié)奏

在把握臺詞的語言節(jié)奏的過程中，表演者可以適當(dāng)調(diào)整角色情感表演方式，使戲劇表演中的情感表達(dá)對臺詞的語言節(jié)奏形成引導(dǎo)作用，進而使臺詞節(jié)奏與情感表達(dá)相交相融，在這一過程中，表演者要通過情感表達(dá)的引導(dǎo)使塑造的角色服務(wù)于整場戲劇的表現(xiàn)需求。表演者在表演過程中要與角色融為一體，自覺把握臺詞的不同節(jié)奏，加重部分語句，這樣一來，由情感表達(dá)引導(dǎo)的語言節(jié)奏就可以自然融入戲劇表演過程，讓臺詞成為戲劇表演的生命線，使戲劇表演擁有更加旺盛的生命力。

三、戲劇表演中情感詮釋的訓(xùn)練策略

在戲劇作品的表演過程中，情感的表達(dá)非常重要。表演者需要通過良好的感情傳達(dá)能力以及優(yōu)秀的表演技巧提升戲劇表演的感染力，進而讓觀眾產(chǎn)生共鳴。在戲劇表演過程中，完美的舞臺布局和優(yōu)美的畫面很重要，然而，一部優(yōu)秀的戲劇作品也離不開情感的傳達(dá)，好的情感表現(xiàn)是有深度的，是可以傳達(dá)正確的思想及價值觀的，能使觀眾久久難以忘懷。因此，戲劇演員需要通過不斷訓(xùn)練及模擬提高自身的情感表現(xiàn)能力，使觀眾與舞臺中的角色產(chǎn)生共情，并隨著演員的情緒起伏釋放自己的情緒，有效提高作品的情感傳達(dá)效果。

（一）通過模擬情境真實演繹

通過模擬情境真實演繹是戲劇表演的重要形式之一，表演者可以通過對情境結(jié)構(gòu)的重建深入了解角色的內(nèi)心世界和情感變化，進而向觀眾展現(xiàn)角色的內(nèi)心世界，進行真實和有感染力的情感詮釋，提高舞臺表演效果，使觀眾與角色的內(nèi)心產(chǎn)生共鳴。感情的渲染是戲劇表演的內(nèi)核，演員作為詮釋情感的主體，要在表演過程中提高自身的情感表現(xiàn)技巧，也要充分理解藝術(shù)舞臺想要達(dá)到的效果及所需呈現(xiàn)的深刻內(nèi)涵，從而利用自身的情感表現(xiàn)技巧提升舞臺呈現(xiàn)效果。情境模擬的訓(xùn)練方式可以幫助演員在表演過程中讓自身的經(jīng)歷與角色經(jīng)歷產(chǎn)生碰撞，或利用相似的經(jīng)歷有效加深演員對角色、舞臺的理解，使演員對戲劇中作品的感情線索有更加精準(zhǔn)的把握和更深刻的感受，并在表演過程中融入自身的情緒，同時，對情境進行合理的想象，最終實現(xiàn)1 加1 大于2 的呈現(xiàn)效果。在進行情境模擬的過程中，演員需不斷對自身的相似經(jīng)歷以及情境進行回憶，深入了解角色所處情境，并對角色的情感進行深入揣摩，為戲劇舞臺創(chuàng)造更加真實的表演效果。

（二）體驗雙重人格且忠于角色

建立角色的雙重人格并且忠于角色不僅可以幫助戲劇演員提高自身的情感詮釋技巧和表達(dá)能力，也可以幫演員更加深入地了解角色的內(nèi)心世界，進而幫助演員在塑造角色個性的過程中使情感詮釋更加貼近現(xiàn)實生活，并使角色有更加強大的感染力。演員在進行表演的過程中應(yīng)充分感受自身的性格特點以及角色的性格，并在兩者中尋找平衡，使戲劇表演成為更加具有沖突性和矛盾性的藝術(shù)作品。在構(gòu)造雙重人格時，表演者可以通過聯(lián)想現(xiàn)實生活中人人都有的內(nèi)心矛盾對角色進行更加深刻的拆解和設(shè)計，進而充分提高自身對角色的理解能力和對角色情緒的感知能力。在表演過程中，演員要對所塑造的角色傾注心血，將自身的情感融入角色，使自身與角色合二為一，從而將人物的性格屬性及情感表現(xiàn)與舞臺表演的藝術(shù)主題進行準(zhǔn)確的融合，進而更好呈現(xiàn)戲劇作品的藝術(shù)效果。[4]在構(gòu)建雙重人格時，演員應(yīng)對兩種截然不同的個性進行統(tǒng)一，這樣一來，觀眾才會感受到表演者的誠意和角色的強大的感染力，這樣的表演能使戲劇表演的情感得到有效的傳遞。

（三）注重動作與語言的結(jié)合

動作和語言的結(jié)合是表演知識、表演動作與戲劇臺詞的統(tǒng)一，也是角色與觀眾進行溝通的藝術(shù)形式。[5]戲劇舞臺的呈現(xiàn)離不開演員對角色的雕琢，更離不開演員對劇本的精神內(nèi)核的領(lǐng)悟。戲劇表演中的臺詞多是固定的，因此，如何使臺詞語言與動作相統(tǒng)一，使兩者形成靈活自然又深刻的碰撞，成了表演者需要攻克的難點之一。在戲劇表演階段，動作與語言是傳達(dá)角色性格與感受的重要形式，表演者在傳遞角色情緒感受的過程中應(yīng)重視并訓(xùn)練動作技巧與語言技巧的結(jié)合。在結(jié)合兩方面的過程中，表演者應(yīng)充分了解角色的性格特點，通過動作和語言的巧妙結(jié)合創(chuàng)造特定的人物形象，使人物性格豐富而飽滿。在訓(xùn)練過程中，表演者需重視動作與語言發(fā)生的現(xiàn)實情境，使之有更自然的表現(xiàn)，而不要有太重的表演痕跡，過于夸張的表演會影響觀眾的觀賞體驗。除此之外，也要對動作與語言的節(jié)奏進行巧妙設(shè)計，表演者在感受角色的喜怒哀樂的過程中可以通過語言節(jié)奏的快慢與動作幅度的大小表現(xiàn)角色的情緒變化及內(nèi)心世界，進而最大程度地發(fā)揮戲劇表演中的動作與語言的作用，使二者為人物角色的構(gòu)建提供更大的支持。

四、結(jié)語

戲劇在中國有非常悠久的歷史，也是人們非常熱愛的藝術(shù)形式。隨著時代的發(fā)展，人們對臺詞的語言節(jié)奏與情感詮釋有了更高的要求。戲劇演員應(yīng)不斷強化自身的臺詞功底，深入了解臺詞節(jié)奏與情感詮釋的重要關(guān)系，在生活中不斷訓(xùn)練并把握臺詞語言節(jié)奏與情感詮釋的關(guān)系，在舞臺上呈現(xiàn)更加優(yōu)秀的藝術(shù)作品，加強觀眾與作品的共鳴，展現(xiàn)戲劇舞臺的靈魂，使戲劇演出獲得更加理想的效果。