東方
畫家將自我精神注入了畫中之人物,“情與境會,神與象通”,遠(yuǎn)追古人之氣質(zhì),近追現(xiàn)代人之情思。從作品中不難看出,當(dāng)世的風(fēng)云、人間的滄桑、畫家的感悟形成的自我心境,與畫中人物的精神世界融為一體,實為“我畫我心”。
詮釋
太乙近天都,連山到海隅。
白云回望合,青靄入看無。
分野中峰變,陰晴眾壑殊。
欲投人處宿,隔水問樵夫。
詩作者詠嘆終南山的宏偉壯觀。首聯(lián)寫遠(yuǎn)景,以藝術(shù)的夸張,極言山之高遠(yuǎn)。頷聯(lián)寫近景,身在山中之所見,鋪敘云氣變幻,移步變形,極富含蘊。頸聯(lián)進一步寫山之南北遼闊和千巖萬壑的千形萬態(tài)。末聯(lián)寫為了入山窮勝,想投宿山中人家?!案羲倍贮c出了作者“遠(yuǎn)望”的位置。全詩寫景、寫人、寫物,動如脫兔,有聲有色,意境清新、宛若一幅山水畫。
畫作者筆下,呈現(xiàn)的都是線和墨塊自由涂抹,在線的曲折與變化之間,在墨的濃淡虛實之間,展示出大自然山水的磅礴與闊大氣勢,給予觀者更多想象和回味的空間。
在畫家生動傳神而富于詩意古韻的作品中,激揚、灑脫與跳蕩的筆墨節(jié)奏和韻律,流淌著的是畫家自身感悟的原創(chuàng)性,也是其澄靜鮮明的心態(tài)與自我觀照,從而呈現(xiàn)出一種恬淡、典雅、清幽的意境。讀他的畫,飄逸空闊、清澈透明,令人襟懷澄澈、塵慮頓消,仿佛進入了一個空靈靜謐的超凡境界,心靈深處也獲取了“天籟”般的感應(yīng),其妙處難以言表。
詮釋
這幅畫作者以墨色作為畫作的基本顏色,以其他顏色作為輔助顏色,在強烈的顏色對比中,形成了墨與色之間的相互沖撞和相互滲透,把花鳥畫的雅秀展現(xiàn)得淋漓盡致。同時這幅畫作具有一種凄涼美,觀者欣賞畫作時仿佛能看見鳥兒遠(yuǎn)望遠(yuǎn)處,吶喊著孤獨,卻不愿離去,堅守初心。
其人物畫更貼近于一種置入心靈的形而上表達。畫家筆下的繁密點線與疏朗留白,以內(nèi)涵和形質(zhì)的品位、質(zhì)量,意象地傳達出無可替代的情韻,并因此達到相當(dāng)成熟的高度,進入到純藝術(shù)的領(lǐng)域。它不僅是抒情與靈性的,而且在施以才情的同時,又因意象構(gòu)成與符號形態(tài)的轉(zhuǎn)換,被賦予了意筆表現(xiàn)的含蓄、蘊藉效果,彰顯出藝術(shù)上的典雅品質(zhì)。
▲詮釋
作者尤長于潑墨寫意。筆繪荷花青花瓷,畫中荷葉呈即將衰敗之勢,荷花也將凋謝,卻被那墨藍(lán)瓷器中的鳥兒迷惑了雙眼,四目對注,流露出幾多對未來的惶惑和不舍。在這幅圖中,與蓮荷相呼應(yīng)的瓷中鳥兒,組合得當(dāng),用筆放逸,疏秀而具生氣。靜觀悟?qū)Χ砸庀鬄橹攀帜閬?,妙趣自成?img src="https://cimg.fx361.com/images/2024/03/15/qkimagessycfsycf202307sycf20230727-5-l.jpg"/>
▲詮釋
信意閑彈秋思時,調(diào)清聲直韻疏遲。近來漸喜無人聽,琴格高低心自知。
從畫中顯示水墨畫趨于減筆寫意表現(xiàn),一揮而就,自由揮灑。作者潑墨為抽象墨塊,勾筆極其簡略,以淡墨畫出黑白灰大的結(jié)構(gòu),再添加樹石皴擦,抽象中現(xiàn)具象,饒有風(fēng)趣,使畫面效果顯得更為靈動。
▲詮釋
作者以詩、情、景交融之手法,景中寓情,賦予抽象感情以形體,在呈現(xiàn)自然之景同時,又體現(xiàn)豐富生活經(jīng)驗,以及對現(xiàn)實的深刻思考。景,別致而凄美;情,愁苦而悲愴;意,蘊藉而蒼涼;境,雄闊而高遠(yuǎn)。從畫中感覺到自然氣息和狀態(tài)的呈現(xiàn),人與牛在懸崖峭壁涉足,大樹遠(yuǎn)波孤帆,似山間云煙。似乎天地萬物都融于這片濃淡相宜的山水畫中,彌散再彌散,萬象,諸般失落,盡在畫中世界的神色。淡薄如霧的氤氳并未遮住這山水的靈氣,思緒,自然的魅力往往就是能融入人的心境,潑墨也好,如畫也罷,能體會出其中無盡的意境,足矣。
▲詮釋
“遠(yuǎn)上寒山石徑斜,白云生處有人家。停車坐愛楓林晚,霜葉紅于二月花?!边@首詩描繪的是秋之色,展現(xiàn)出一幅動人的山林秋色圖。詩里寫了山路、人家、白云、紅葉,構(gòu)成一幅和諧統(tǒng)一的畫面。畫作者以濃墨重彩、凝聚筆力表現(xiàn)遠(yuǎn)山近景。近景以大潑墨來表現(xiàn)艷麗秋色的襯托,遠(yuǎn)山給觀者看到詩人山行時所看到的遠(yuǎn)處風(fēng)光。在白云升騰、繚繞和飄浮之間、崇山峻嶺之中,一條彎彎曲曲的小路蜿蜒伸向山頂,在白云飄浮處的幾戶人家,停下來欣賞這楓林景色的畫中詩人,看似抒情敘事,實際是停車而望、陶然而醉的詩人,也成了景色的一部分。有了這種景象,才更顯出秋色的迷人。而一筆重寫之后,戛然而止,又顯得情韻悠揚,余味無窮。
一幅精美的山水畫,可使人百看不厭,印象深刻,正如一曲美好的音樂,使人產(chǎn)生余音繞梁數(shù)日不覺之感。和它朝夕相對,可使人不斷從中有新的發(fā)現(xiàn),并使人感覺到它不是靜止的,而是躍出紙面的。好像在早晚不同的時間,都在千姿百態(tài)地變化著,并能感覺到畫中的一筆一畫,都灌注著畫者的“情”在其中流動著,使它具有無限的生命力和感染力。
▲詮釋
作者喜作大潑墨山水畫景,不加輪廓線、揮灑水墨粗放潑墨技法,運用墨的濃淡變化,抹就這幅超然的寒山孤釣圖。觀者可從畫中看出作者心之所向。一人一葉孤舟,緩緩行進,恬靜超然,給人一種“幽”“靜”“深”的美感。畫中體現(xiàn)釣翁之意不在魚,在于情趣之樂也。作者筆墨意趣,馳騁發(fā)揮,將山水畫融入個人感受之中,不僅潑墨出山水之形,同時也很好地詮釋了山水中的意韻。從畫中看出畫中人有歸隱之心意、寄跡丘壑的情狀和超脫自由放達的精神境界,彌足珍視。
▲詮釋
作者以筆墨濃淡焦?jié)窭L畫,大塊潑墨勾勒出近圓方形的深洞感荷池,畫面上方呈現(xiàn)荷池邊矗立著一只用寥寥幾筆掃出的鳥兒,鳥兒凝視前方,雙眼神情專注,迎風(fēng)而唱,又似有所警惕。整幅畫作筆墨蒼勁老辣,墨氣淋漓,從鳥兒到荷池再到荷花,處處都體現(xiàn)出力的象征,可謂霸悍味十足。作者在此作構(gòu)圖中使用的“造險”與“破險”,以無限生機的暗示來平衡生命的重壓,從而達到平衡、穩(wěn)定構(gòu)圖的“破險”功效。并將畫幅的視野延伸到畫幅之外,畫外有畫、畫外有音。
鄭振榮
筆名:子一。1990年畢業(yè)于華南師范大學(xué)藝術(shù)系美術(shù)專業(yè)。廣東省書法家協(xié)會會員、中國金融美術(shù)家協(xié)會會員、中國金融書法家協(xié)會會員、汕頭美術(shù)家協(xié)會會員、藏品藝術(shù)網(wǎng)書畫委員會委員及簽約書畫家、今網(wǎng)書畫院院士、北京復(fù)圣軒文化傳媒簽約書畫家。鐘情游弋于藝術(shù)理論、書畫、文學(xué)等領(lǐng)域,潛心于書畫藝術(shù),三十余年初心不改。草書直抒真性、靈動灑脫;國畫潑墨寄意,意境空靈高遠(yuǎn)。書畫作品曾多次在全國性展覽中展出及獲獎,配詩畫入編《美麗中國詩書》一書(中國文史出版社出版發(fā)行),書畫作品廣為本地及北京、上海、廣州、深圳、香港等地之專業(yè)機構(gòu)和個人收藏。