柏宇勤 太原師范學(xué)院
春秋戰(zhàn)國時期的青銅鏡裝飾以動物紋為主,秦漢時期,在云氣紋和動物紋影響下,具有云氣紋和動物紋特點的,骨式明顯、植物形態(tài)模糊的纏枝紋雛形開始顯現(xiàn)?;y的組織方式大體可以分為四方式、放射式、旋轉(zhuǎn)式、同心圓式等。
魏晉南北朝時期,隨著佛教傳入我國,忍冬紋開始在我國流行,一種觀點認為它是由忍冬花(金銀花)的枝葉演變而來,另一種觀點認為它是由蓮葉演變而來。忍冬和蓮花是我國古代裝飾中最早見到的植物紋樣,這意味著從周代開始到六朝,以動物紋為中心的裝飾題材接近尾聲,將過渡到隋唐以后以植物紋為中心的歷史階段。
隋唐時期,植物紋樣更加盛行,比較著名的是寶相花紋、葡萄紋等。這一時期同時是纏枝紋的活躍期。其使用范圍更為廣泛,主題內(nèi)容更為豐富,“S”形骨式更為自由流暢,整體造型特征經(jīng)歷了從纖細、繁縟到肥大、疏朗的演變過程。唐卷草紋這一東西方文化的結(jié)晶,與當(dāng)時開放的外交政策、東西方文化的融合和奢華的生活方式分不開。
宋元時期,整體的社會政治背景是重文抑武的,所以纏枝紋的風(fēng)格也由唐朝的富麗華貴轉(zhuǎn)向精致內(nèi)斂,此時的纏枝花紋造型基本穩(wěn)定,為自由流暢的莖蔓特征和花中有花、花大葉小的花頭。在整體的呈現(xiàn)效果上,更加注重寫實風(fēng)格,這與當(dāng)時工筆花鳥畫的興起是密不可分的,而當(dāng)時的市民文化和士大夫文化的興起,也對紋樣的演變產(chǎn)生了深遠的影響。目前,已知的有明確紀年的宋代纏枝花卉鏡燒制于北宋真宗咸平三年(1000 年)。金代的銅鏡裝飾紋樣更加多樣化,有人物故事鏡、花鳥鏡等。
明清時期,纏枝紋的整體結(jié)構(gòu)特征在宋元的基礎(chǔ)上變化不大。這一時期,許多外來紋樣傳入我國,人們開始借鑒、照搬外來紋樣,沒有做到與本國的文化相結(jié)合。
1.二方連續(xù)
二方連續(xù)是一種常見的構(gòu)圖手法,亦稱“帶狀圖案”,是圖案花紋的一種組織方法。其是由一個單位紋樣(一個紋樣或兩三個紋樣組合為一個單位紋樣)向上下或左右兩個方向反復(fù)連續(xù)而形成的紋樣。在宋代的四花鏡中就體現(xiàn)出這種構(gòu)圖手法。圖1 是展覽于山西博物院的宋代銅鏡——四花鏡,鏡形是菱花形,在背紋的裝飾中,就采用了二方連續(xù)的裝飾手法,最靠近圓鈕的一圈是雙線雕刻出的15 個花瓣,呈放射性輪狀排列,向外一側(cè)則是以纏枝蓮花紋以及枝莖葉為一個單位紋樣,其間4 朵蓮花柔美溫婉,運用二方連續(xù)的手法進行環(huán)繞排列,單位紋樣頭尾相接排列,構(gòu)成精美的裝飾圖案。
圖1 宋代四花鏡的二方連續(xù)排列
2.四方連續(xù)
四方連續(xù)是由一個紋樣或幾個紋樣組成一個單位,向四周重復(fù)地連續(xù)和延伸擴展而成的圖案形式。宋代菱花形纏枝花卉紋鏡就運用了四方連續(xù)的手法(見圖2),以圓鈕為背紋的中心,骨架向四周呈放射狀排列,表現(xiàn)在銅鏡上是枝莖逐漸向四周蔓延,圓鈕附近有一些閉合紋樣,看起來像是水波紋,枝莖從水中生長出來,在整個枝莖的尾端,是一大朵的蓮花向內(nèi)卷起,溫婉舒雅,在枝莖旁邊飾以各種生長出來的小葉,整個畫面線條流暢圓潤,展現(xiàn)出含蓄的美。也可以將大朵的蓮花看作是一個單位紋樣,進一步分析其裝飾走向。
圖2 宋代纏枝花卉紋鏡的四方連續(xù)排列
1.寫實手法
宋代重文抑武,是個文化高度發(fā)達的朝代。自古文藝不分家,藝術(shù)也逐漸發(fā)展起來,許多文人、士大夫開始作畫吟詩,寫實的工筆花鳥畫也盛行一時,與唐代具有宗教意味的符號紋樣相比,宋代的寫實手法有較大發(fā)展,由于繪畫技術(shù)的嫻熟,人們越來越有自信去繪制更多的花鳥,工筆畫中的植物紋樣越來越豐富,表現(xiàn)形式也更加寫實,比以往增加了一些更為細致寫實的刻畫。比如之前對于花紋中花蕊的刻畫通常會用圓點來替代,而在宋代的三鶴穿花鏡中則將花蕊進行真實刻畫(見圖3)。
圖3 宋代三鶴穿花鏡寫實紋樣展示
2.點、線、散點排布手法
在裝飾的過程中,會運用許多的裝飾紋樣,若使用到連珠紋(又稱聯(lián)珠紋),則構(gòu)成了畫面中的點,官鑄纏枝花紋鏡中流暢的線條為線,除二方連續(xù)和四方連續(xù)外,還會采用散點排布的手法。圖4 銅鏡以圓鈕為中心,以大朵菊花為單位紋樣,構(gòu)成散點排布,菊花之間的莖葉相聯(lián)系,枝莖上蔓延出許多枝葉以及未開的花骨朵,詳略得當(dāng),體現(xiàn)出當(dāng)時的審美趨向。
圖4 宋代圓形纏枝花鏡中點、線、散點的排布展示
1.纏枝花紋與弦紋、連珠紋
宋代纏枝紋在前期受到唐代工藝美術(shù)風(fēng)格影響,到后期發(fā)展出自己的風(fēng)格。纏枝花卉的品種有牡丹、荷花、芙蓉、柳葉、梅花、荷葉、娑羅樹等,其中荷花、菊花、牡丹的使用次數(shù)較多。宋代銅鏡多以幾朵大花作為主紋,輔以小花小葉。根據(jù)鏡背主題紋飾,可將宋代銅鏡分為花鳥鏡、纏枝花草鏡、神仙人物故事鏡、素鏡等八類。
連珠紋與弦紋在和纏枝紋一起使用時,經(jīng)常用作點綴紋樣,在筆者所研究的宋代銅鏡中,從四花鏡、三鶴穿花鏡中可以很明顯地看出兩種紋樣的結(jié)合(見圖5、圖6)。四花鏡中的連珠紋使銅鏡的層次更加豐富,以圓鈕為中心,從內(nèi)向外數(shù),用連弧紋連接15 個花瓣,每個連弧紋之間點綴水滴狀的花紋;第二層是一層纏枝蓮花紋,整個畫面由簡到雜,逐漸精美;再向外一層是連珠紋,詳略得當(dāng);最外一層是小葉花卉紋,有一種向四周過渡的意味。纏枝花紋與連珠紋相結(jié)合的手法是宋代銅鏡常用的一種表達手法。
圖5 宋代三鶴穿花鏡纏枝紋與連珠紋組合裝飾展示
圖6 宋代三鶴四花鏡纏枝紋與連珠紋、連弧紋組合裝飾展示
2.纏枝花紋與鳥紋
纏枝花紋與鳥紋也常結(jié)合使用,例如三鶴穿花鏡(見圖7),主區(qū)是由一圈連珠紋分為內(nèi)外兩區(qū),內(nèi)區(qū)的三只飛鶴穿梭于花枝間,在近連珠紋的地方有一“?!弊帚懳?,在最外區(qū)則飾一圈纏枝花紋。
圖7 宋代三鶴穿花鏡纏枝紋與鳥紋組合裝飾展示
宋代被人們稱為“瓷的時代”,瓷器有官窯與民間窯之分,表現(xiàn)在銅鏡上也是有所不同的。根據(jù)外觀造型,宋代銅鏡可分為圓形、葵花形、方形等十二種類型,宋代的纏枝花紋官鑄銅鏡采用的是淺浮雕工藝,精致細膩,纏枝花紋多弱枝細葉,相互盤繞,和定窯瓷器中的裝飾圖案有異曲同工之妙,風(fēng)格大多數(shù)為宋代的寫實花鳥,是經(jīng)過深思熟慮提煉而成的藝術(shù)品。宋代官鑄銅鏡在我國青銅藝術(shù)史上占有一席之地。例如宋代的纏枝花紋鏡,線條流暢有動感,畫面十分圓潤和諧。
由于宋代執(zhí)行“銅禁”,若是民間想要鑄造銅鏡是需要在官府登記檢驗的,當(dāng)時在每個縣都有鑄造銅鏡的官匠。而民間使用的銅鏡多是各地官匠所鑄造的,這類銅鏡的線條粗獷,具有濃郁的民間藝術(shù)風(fēng)格,與民窯瓷器一樣,剔畫隨意、自然成趣。相比于官鑄的銅鏡,民鑄的銅鏡少了一些精心雕刻的圓潤,多了一些樸實的雕刻痕跡。例如四花鏡葵花形的鈕座,向外一層是花朵環(huán)列一周,花枝相互交疊,枝頭一朵盛開的花瓣,與官鑄的圓形纏枝花卉紋鏡相比更加質(zhì)樸(見圖8)。
圖8 宋代官鑄、民鑄銅鏡細節(jié)展示
枝莖纏繞、花繁葉茂的纏枝花卉紋或纏枝花果紋委婉多姿,生動優(yōu)美,富有動感,寄托著人們生生不息、萬代綿長的美好愿望。
牡丹花在人們心中有著重要的地位,纏枝花紋與牡丹紋一起使用,寓意幸福美滿、富貴昌盛。纏枝花紋與蓮花紋一起使用,寓意純潔、吉祥、神圣。纏枝花紋與菊花紋一起使用,寓意長壽。菊花還被看成是群花中的隱逸者,且霜寒色更鮮,故常被喻為君子。
宋代的纏枝花卉紋逐漸發(fā)展出了自己的紋樣特點,具有官鑄的精致典雅與民鑄的粗獷、不拘小節(jié)的藝術(shù)特征,同時使用了二方連續(xù)、四方連續(xù)的裝飾手法,將纏枝花紋富有動感的特點體現(xiàn)了出來。另外,通過與其他紋樣的組合使用,使得纏枝花紋有了多重的含義,豐富了纏枝花紋的裝飾語言。作為中國傳統(tǒng)紋樣之一,纏枝花紋不僅有著作為裝飾的線條美感,更承載著美學(xué)思想,其是中華文化的瑰寶,我們應(yīng)該對其進行變形設(shè)計,運用到我們的設(shè)計作品中。