吳季蓮

（泉州市提線木偶戲傳承保護中心，福建 泉州 362000）

琵琶作為戲曲的重要樂器，在伴奏和獨奏中展現(xiàn)出了其獨特的藝術(shù)魅力。它以其婉轉(zhuǎn)悠揚的音色和靈動多變的技巧，為劇情的推進和角色的表演增添了獨特的色彩和情感表達。戲曲中琵琶的音樂特色和表現(xiàn)手法，既與其他樂器相互配合，又通過獨奏展現(xiàn)個人的藝術(shù)修養(yǎng)，使得琵琶成為戲曲表演中不可或缺的重要組成部分。這些都為觀眾帶來了視聽上的享受，同時也讓戲曲文化得到了傳承和發(fā)展。

一、戲曲中琵琶演奏的音樂特色

（一）琵琶演奏的演奏技巧特點

1．左手按弦技巧

在戲曲中，琵琶演奏的左手按弦技巧是非常重要的基礎(chǔ)技能。左手按弦技巧包括準確地定位和按壓琵琶的弦，以及在演奏過程中靈活地調(diào)整手指的位置和力度。首先，對于戲曲中的琵琶演奏來說，左手需要準確地按壓琵琶的弦，以演奏出各種音高。演奏者需要通過長時間的基本功練習，掌握每個音符在琵琶上的具體位置，并熟悉每個手指在不同位置按弦所產(chǎn)生的音高。只有熟練掌握了這些基本位置，演奏者才能在演奏過程中準確地找到每個音符所對應(yīng)的位置，從而保證音樂的正確性和準確性。其次，在演奏過程中，左手還需要能夠快速靈活地移動和調(diào)整手指的位置。戲曲中的琵琶演奏常常需要演奏者在短時間內(nèi)連續(xù)演奏不同音符，或者在演奏過程中進行音高的變化和滑動。因此，演奏者需要通過基本功的訓練和積累，使左手的手指靈活度得到提高，能夠迅速、準確地換把，并在演奏過程中調(diào)整手指的壓力和位置，以便準確地演奏出所需的音符和音效。最后，左手按弦技巧還與琵琶演奏的音色產(chǎn)生密切關(guān)系。通過不同的左手按弦技巧，演奏者可以控制琵琶的音色，使其更加豐富多樣。例如，演奏者可以通過琵琶左手指法，比如：吟，揉，打，帶等技巧來演奏出柔和、清亮的音色，或者渾厚、有力的音色。這些不同的音色表現(xiàn)可以為戲曲的表演增添更多情感和表現(xiàn)力。

2．右手指法技巧

右手指法技巧是指在琵琶演奏中，使用右手的指甲進行彈、挑、輪指、掃弦、拂弦、劃弦等動作的技巧和方法。這些技巧的正確運用對于演奏者來說非常重要，它們能夠影響到演奏的音色、音量、音準以及演奏的表現(xiàn)力。以下是一些常見的右手指法技巧及其要點。

彈和挑：彈挑是琵琶最基本的指法之一。演奏者可以使用右手的指甲，以適當?shù)牧Χ群退俣葋頁芟摇椞魰r要保持手指的放松和靈活性，同時注意撥弦的位置和角度，以產(chǎn)生清晰明亮的音色。

掃弦和拂弦：掃弦和拂弦是指以連續(xù)的動作掃過琵琶的弦。演奏者可以使用右手的指甲，以較快的速度從上到下或從下到上掃過三組或四組弦。掃弦時要保持手指的平穩(wěn)和均勻，同時注意控制力度和速度，以產(chǎn)生連貫流暢的音色。

劃弦：劃弦是指用右手的指甲輕柔地劃過琴弦，產(chǎn)生輕微的共鳴聲。輕劃可以用于演奏一些柔和、細膩的樂句，使音色更加細膩、生動。

滾：滾是指在演奏一組音符時，重復(fù)撥動同一根弦。演奏者可以使用右手的指甲，以較快的速度連續(xù)撥動同一根弦，使音符的音量更加突出。滾時要注意控制力度和速度，確保音符之間的連貫性和平衡性。

（二）琵琶演奏的曲調(diào)特點

戲曲中的琵琶曲調(diào)具有豐富多樣的特點，主要分為開場曲、慢板、快板和疊板等幾種類型。

1．開場曲

開場曲是戲曲音樂中的重要組成之一，它通常在一場戲開始后劇情未展開之前首先進入觀眾耳朵的音樂，它會把整出戲的劇情基調(diào)呈現(xiàn)給觀眾。不同的劇情需要不同的開場序曲，而琵琶演奏需要根據(jù)不同的劇情用不同的技巧來演奏開場曲，比如在喜慶劇情的開場曲中演奏，就需要通過歡快、活潑的旋律和精湛的演奏技巧，給人帶來快樂和愉悅的感受。

如果開場曲的旋律優(yōu)美婉轉(zhuǎn)，戲曲琵琶演奏者經(jīng)常會運用推、拉、滑、拖、顫音等琵琶演奏中的技巧，使得旋律更具變化和表現(xiàn)力。推拉技巧通過左手手指的靈活運用，產(chǎn)生連續(xù)、流動的音色，使曲調(diào)更具有曲線美和韻味。而顫音技巧則通過琵琶演奏者的指尖連連點弦，可以給旋律增添一種細膩、柔和的音質(zhì)。

2. 慢板

慢板是戲曲音樂中的主要曲調(diào)之一，它以舒緩、抒情的曲調(diào)為特點，常被用于表達悲愁和思念之情。慢板通過琵琶演奏的技巧和音色，能夠深情地描繪出角色的內(nèi)心感受，給人一種沉郁、感傷的情緒。

慢板的旋律相對較為簡單，更注重情感的表達和旋律的延展。在演奏慢板時，琵琶演奏者需要用細膩的指法和準確的音符控制，呈現(xiàn)出音樂中的情感變化。同時，慢板還常常運用琵琶左手吟揉技巧，通過指尖微微顫動來表達深情和哀傷，使得旋律更具感染力。

3. 快板

快板是戲曲音樂中的另一種常見曲調(diào)，它以明快、熱烈的旋律為特點，常常用于描繪戰(zhàn)斗和歡樂的場面，充滿活力和激情[1]。

快板的旋律通常采用較快的速度演奏，給人一種輕快、歡快的感覺。在演奏快板時，琵琶演奏者需要靈活運用快速的指法和彈奏技巧，使得旋律具有明快的節(jié)奏感和動感。通過快速的音符變化和強烈的音樂表達，快板能夠讓人感受到戰(zhàn)斗或歡樂場面的緊張和活力。

除了速度和技巧的運用，快板還注重對節(jié)奏的把握和音樂情感的表達。在演奏快板時，琵琶演奏者需要準確把握每個音符的持續(xù)時間和力度，使得節(jié)奏感鮮明有力，給人以明快、熱烈的感覺。同時，演奏者還需要通過音樂表達情感，將自己的激情與旋律相融合，以使樂曲更具感染力和表現(xiàn)力。

4. 散板

散板是戲曲中琵琶的高級曲調(diào)，以其復(fù)雜的旋律和高超的技巧而著稱。它是琵琶演奏家展現(xiàn)個人才華和藝術(shù)表達力的重要曲目之一。

散板的旋律通常非常復(fù)雜，包含了豐富的音符變化和轉(zhuǎn)換。演奏者需要具備出色的音樂理論和技巧基礎(chǔ)，能夠靈活運用滑奏、顫音、掃弦等琵琶特有的技巧來表現(xiàn)曲調(diào)的多變和層次感。這些技巧的運用使得散板的音樂具有獨特的韻味和激情，給人以深刻的藝術(shù)享受。

在演奏散板時，琵琶演奏者需要高度專注和技巧嫻熟。他們需要準確把握每一個音符的音準和節(jié)奏，以保證整個樂曲的流暢性和連貫性。同時，由于散板的旋律較為自由，演奏者還需要具備良好的記憶力和音樂感知能力，才能準確地演繹出曲調(diào)中的各種細節(jié)和變化。

二、戲曲中琵琶演奏的表現(xiàn)手法

（一）彈奏技巧

在戲曲中，琵琶演奏者運用琵琶各種技巧來展現(xiàn)戲曲音樂的獨特魅力。這些技巧不僅能夠提升戲曲音樂的動感和層次感，還能使琵琶音色更加生動和豐富。首先，指法快速彈挑及輪指是琵琶演奏中最基本最常見的指法之一。演奏者通過手指在琴弦上或者慢速或者中速或者快速地彈奏，產(chǎn)生連貫的音符，演奏出本劇種音樂最基本的曲調(diào)，使音樂具有流暢的旋律感和飄逸感。其次，琴弦掃弦或者拂弦是另一種常見的技巧。演奏家使用手指迅速掃過多條琴弦，產(chǎn)生連續(xù)的音符，營造出戲曲音樂中琵琶特有的敲擊聲和強烈的節(jié)奏感。這種技巧通常用于表現(xiàn)戲劇性的情節(jié)，如戰(zhàn)爭、爭斗或熱鬧的戲劇場景，能夠增強音樂的張力和激情。再者，雙彈，摭分，劃等也是戲曲音樂中琵琶演奏的一種常用的技巧。演奏者通過劃撥琴弦，產(chǎn)生清脆而有力的音色，使音樂具有爽朗明快的特點。這種技巧常用于表現(xiàn)戲劇中喜劇性的情節(jié)或歡快的場景戲曲音樂，能夠給人帶來輕松愉快的感覺。

（二）音色表現(xiàn)

戲曲中琵琶演奏通過音色的變化來表達情感和氛圍，是一種重要的表現(xiàn)手法。演奏者根據(jù)戲曲情節(jié)的需要，巧妙運用不同的彈奏手法和音調(diào)，創(chuàng)造出豐富多樣的音色效果，從而傳遞出各種情感的表達。在戲曲中，琵琶演奏者通過彈奏技巧和音色的調(diào)整來刻畫不同角色的性格和情感狀態(tài)。例如，當演奏悲劇情節(jié)時，演奏者會通過演奏位置的變化，使用柔和細膩的音色，輕輕彈奏琵琶琴弦，使得音色顯得悲愴動人。而在喜劇場景中，演奏家則會運用明亮歡快的音色，彈奏出歡快跳躍的旋律，營造出輕松愉快的氛圍。此外，節(jié)奏的把握也對音色表現(xiàn)起到了重要的作用[2]。演奏者可以通過加快或減慢演奏的速度來改變音色的質(zhì)感和表現(xiàn)力?？焖俚难葑喙?jié)奏可以產(chǎn)生緊張激動的效果，而慢速演奏則能夠帶來柔和沉穩(wěn)的感覺。通過合理運用節(jié)奏變化，演奏者能夠使戲曲音樂更加生動有力。在戲曲中，琵琶演奏的音色表現(xiàn)還與演員的表演形成緊密的配合。演奏者需要通過觀察演員的動作、唱腔和表情，靈活調(diào)整自己的演奏方式，與演員形成和諧統(tǒng)一的綜合效果。他們可以通過音色的改變和演員的情感互動，共同營造出戲曲中所需要的氛圍和情感。

（三）裝飾音表現(xiàn)

在戲曲中，琵琶演奏中經(jīng)常運用裝飾音來增加音樂的藝術(shù)表現(xiàn)力。泉州的劇種戲曲音樂也會采用。裝飾音包括琵琶演奏時音符的顫音、滑奏、連奏等技巧，也包括琵琶和聲中的滾動音、斷音、顫音等。首先，顫音是一種常見的裝飾音技巧。演奏家在演奏某個音符時，通過快速顫動琵琶弦，使音符發(fā)出顫抖的效果。顫音可以增加音樂的表現(xiàn)力和情感張力，常用于表達緊張、激動或痛苦的情緒，使音樂更加具有感染力和震撼力。其次，滑奏是另一種常用的裝飾音技巧。戲曲演奏者在演奏過程中，通過手指在琵琶弦上快速滑動，產(chǎn)生連貫而流暢的音符切換。滑奏可以使音樂旋律更加豐富多彩，增加音樂的層次感和變化性。它常用于表現(xiàn)柔和、優(yōu)雅或悠揚的情感，給人一種流暢、悠長的音樂感受。最后，在琵琶的和聲中，滾動音、斷音和顫音等裝飾音也常被運用[3]。滾動音是指在和聲中通過快速滑動弦產(chǎn)生連續(xù)音符，增加和聲的層次感和豐富度；斷音則是在和聲中快速打斷音符，給予音樂以跳躍感和沖擊力；顫音則是在和聲中通過弦的顫動產(chǎn)生細微的音波，使和聲更加細膩和飽滿。

（四）節(jié)奏變化

演奏者通過改變音符的持續(xù)時間、重音的強弱以及速度的快慢等手法，來創(chuàng)造出豐富多樣的節(jié)奏效果。首先，演奏者可以通過改變音符的持續(xù)時間來實現(xiàn)節(jié)奏變化。他們可以選擇延長某些音符的時間，使其變得更加悠長，從而給人一種緩慢、舒緩的感覺；或者縮短某些音符的時間，使其變得更加短促，從而增加音樂的活力和緊張感。其次，演奏者還可以通過調(diào)整重音的強弱來表現(xiàn)節(jié)奏變化。在演奏過程中，他們可以強調(diào)某些音符，使其音響更加突出，從而給人一種有力、有沖擊力的感覺；或者減弱某些音符的重音，使其音響較輕，從而呈現(xiàn)出柔和、幽雅的效果[4]。最后，演奏者還可以通過改變演奏的速度來創(chuàng)造節(jié)奏變化。他們可以選擇加快演奏的速度，使音樂充滿活力和激情；或者減慢演奏的速度，使音樂更加靜謐和沉穩(wěn)。通過速度的變化，演奏者能夠有效地表現(xiàn)出戲曲中情節(jié)的緊張、歡快或是悲傷等不同的情感。

（五）表演技巧

在戲曲中，琵琶演奏者除了運用各種技巧外，還需要具備一定的表演技巧。這些表演技巧包括以下幾個方面：首先是音樂表達的技巧。戲曲琵琶演奏者需要準確把握戲曲音樂的節(jié)奏、情感和表現(xiàn)要求，通過音符的強弱、音色的變化等手法來表達角色的情感和境界。他們要能夠準確地掌握每一個音符的長度和力度，使音樂表達更加準確、細膩。其次是舞臺表演的技巧。戲曲琵琶演奏者需要與演員的動作、唱腔和表情相呼應(yīng)，與他們形成緊密的配合和互動。他們可以通過身體語言、面部表情和眼神交流等方式，準確地傳達音樂所表達的情感和意境，使觀眾更好地理解音樂與戲曲表演之間的關(guān)系。最后，戲曲琵琶演奏者還需要具備一定的舞臺表現(xiàn)力和形象塑造能力。他們需要通過自身的藝術(shù)修養(yǎng)和扎實的演奏技巧，塑造出與角色相符合的音樂形象，使觀眾在欣賞音樂的同時，能夠感受到角色的情感和性格特點。這需要演奏者有著深厚的藝術(shù)修養(yǎng)和對戲曲劇情的理解，才能將音樂與角色形象完美地結(jié)合起來。

三、結(jié)語

總之，戲曲中琵琶演奏以其獨特的音樂特色和表現(xiàn)手法，為整個戲曲表演注入了豐富的藝術(shù)元素。通過琵琶演奏的音色、技巧和表達方式，能夠準確地傳遞戲曲中的情感和形象，讓觀眾身臨其境地感受到劇情的張力和角色的內(nèi)心世界。同樣，泉州戲曲中琵琶的音樂表現(xiàn)力與獨特韻味，使其成為福建文化的重要組成部分，也展示了中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的卓越魅力。