摘 要：戲劇建構在動作之上，戲劇動作若不能顯示一定的思想意義，就不具備真正的戲劇性。要使動作具有戲劇價值，必須賦予動作一個根源和來由，而說明動作前因后果的最佳方式，就是在戲劇中表現(xiàn)出動作所產生的情境。有了情境，動作就有了依據(jù)。德國哲學家黑格爾對情境作出系統(tǒng)論述。他認為情境是一切藝術必須具備的重要因素，而在不同的戲劇形式中對情境的要求也各不相同，只有把戲劇的沖突、情境、動作等相關元素相互聯(lián)系起來，才能完整地構成戲劇所具備的特征體系。

關鍵詞：戲劇藝術；情境內涵；構成

戲劇藝術作為一種多元化的藝術形式，其獨特之處在于其復雜的構成元素和豐富的情境要素。戲劇情境是戲劇創(chuàng)作的重要組成部分之一，它是戲劇中用來描繪主題的情節(jié)和環(huán)境。情境給我們提供廣闊的舞臺，因為戲劇藝術最重要的一方面就是尋找引人入勝的情境，尋找顯現(xiàn)真正意蘊的那種情境。本文旨在深入分析戲劇藝術的構成內涵，探討其情境要素的多樣化表現(xiàn)，并通過具體案例闡釋這些構成與情境要素如何在戲劇創(chuàng)作和表演中相互作用，共同塑造戲劇藝術的獨特審美價值。

一、戲劇情境的內涵

最早認識到戲劇情境重要性的是法國啟蒙運動思想家狄德羅，在他的一系列論著中，他首次把情境看作戲劇藝術的基礎。他強調：在戲劇藝術中，性格是核心元素。然而，在嚴肅的戲劇作品中，情境應被視為主要的焦點，戲劇創(chuàng)作的根基是情境，其實質就是人物關系，這種人物關系賦予了戲劇情境特定的生活意義。在黑格爾那里，情境是一個時代的、總的社會背景的具體化和特殊化。如果說，沖突和性格是造成特定情境的原因，那么情境則是沖突和性格最大效能的展開形式。重視情境，也就是重視觀眾審美心理的戲劇美學。因此，理應把目光更多地投在情境上，投在劇作與現(xiàn)眾進行心理摩擦最劇烈的美學態(tài)勢上。對于劇作而言，唯有情感沖突被暴露的時候，才是真正行動的起點，也就是說，動作的產生不光有其內在動因，還有一個因由就是情境的推動作用。

英國戲劇理論家馬丁·艾思林對戲劇情境極為重視，他認為：“戲劇是人與人之間關系的最具體的形式，戲劇也是我們用以想象人的各種景況的最具體的形式?！睂τ趹騽碚f，情境如此重要，戲劇正是通過情境的設置，加以構造劇情、表現(xiàn)人生，以此向觀眾展示其藝術魅力。法國存在主義哲學家薩特特別強調情境的意義，主張戲劇要表現(xiàn)人在一定境遇中的自由選擇，情境就是制約人的自由行為的種種客觀條件，包括國家、社會制度、人際關系、道德與習俗等。薩特情境劇的創(chuàng)作，總是把戲劇人物置于生死攸關的困境中，讓人物自主地進行“選擇”，同時必須為這種“選擇”負責。這種對于戲劇情境的選擇和設置，幾乎成為戲劇創(chuàng)作的一種通行的原則和方法。

因此，從狄德羅到薩特對于戲劇情境內涵的揭示足以顯示出，戲劇情境賴以發(fā)展的基本環(huán)境包括情節(jié)發(fā)展的外因——大的背景和具體的處境，同時還指事件本身。在戲劇創(chuàng)作中，戲劇情境扮演著至關重要的角色。它是引發(fā)人物特定行為的實際環(huán)境，也是戲劇沖突爆發(fā)和進展的機遇，同時也是戲劇情節(jié)的根基。

二、戲劇情境的構成要素

戲劇情境即具有一定戲劇價值的特定氛圍，主要是由人物或人物沖突、具體環(huán)境和有機事件共同構成或分別構成，是一種多變的、有趣的契機，在一定意義上，也是一種結構劇情、發(fā)展劇情的手法。按其類型劃分，大致有總體情境、局部情境、具體情境三種。從外部特征上分，總體情境作為貫穿全劇的總體特定氛圍，具有多元性、豐富性、完整性；局部情境作為一場戲的局部特定氛圍，具有單元性、階段性和獨立性；具體情境作為某一場面的具體特定氛圍，具有單純性、流變性、多姿性。從內在特征上分，總體情境與局部情境基本屬于有定性的情境。這便是我們對戲劇情境完整定義的具體認定。

藝術情境，即藝術作品中的實際情況和環(huán)境，或者這些實際情況和環(huán)境與作品中人物的主觀感受和關系等相互聯(lián)系形成的特定氣氛。它是藝術作品內涵的載體和滋養(yǎng)源。在有情節(jié)的藝術作品中，有時也是一種推動情節(jié)變化發(fā)展的契機和前提。如果說，意蘊是藝術作品的靈魂，情境即是藝術作品的載體，結構則是其骨架，情節(jié)是其衣飾。在表現(xiàn)情節(jié)的戲劇作品中，情境稍隱其形，作為情節(jié)的依托，與情節(jié)共同展現(xiàn)著作品的意蘊和魅力[1]p56。

戲劇的假定性本質決定了戲劇情境的構造本身具有虛擬的特質，因此有“假定情境”的說法。藝術來源于生活又高于生活，它本身就有一定的假定性，而規(guī)定情境其實就是一種假設，演員在塑造角色的時候，假設自己生活在作者所塑造的大的情境里，假設劇中角色的境地就是自己的境地，從而去表現(xiàn)出角色[2]p23。對導演和演員來說，體現(xiàn)在劇本中的戲劇情境又具有某種先在的規(guī)定性，也就是所謂“規(guī)定情境”。所以，情境對劇作家來說，是一堆尚未成形的素材，情境是以對現(xiàn)實的虛擬和假定為主要特色的；而對演員來說所面對的是劇作家已完成的劇本，情境是已經(jīng)規(guī)定好了的，劇作家以其假定性戲劇情境的創(chuàng)造為戲劇人物及其動作設置了一個特定的關系、背景和情勢，在此基礎上演繹出具體的故事情節(jié)，導演和演員就在這個特定的劇情構造中，以此情此景呈現(xiàn)劇中鮮活的一切。

戲劇情境由獨特的場景、事件和人物關聯(lián)構成。這些元素之間存在著相互影響的關系，尤其是在莎士比亞的悲劇情節(jié)里，通常會在開始階段設置重大事件，引發(fā)激烈的矛盾沖突，使主角面臨巨大的壓力測試，進而開啟他們的內心世界[3]p45。

時空環(huán)境雖然簡單，但是對時空環(huán)境的交代定要具體形象，同時又要顯示出時代、社會的狀況和背景。所以，看似簡單的時空環(huán)境并非僅限于營造劇情氛圍，而是暗合了人物的心境，或與人物的行動關系密切，從而成為推動人物行動的動因。以知名電影制片人兼戲劇家賴聲川所指導的話劇《暗戀桃花源》為例，第一幕開始時我們能清晰地看見表演者們身處于規(guī)定的場景中，天空掛著月亮，一個安靜、剛下過雨的夜晚，展現(xiàn)了20世紀40年代末那個一生中最愉快的夏天，上海公園，黃埔江畔，溫馨浪漫、刻骨銘心的山盟海誓所發(fā)生的具體環(huán)境和氛圍。

戲劇是行動的藝術，任何一出戲都會有事件在發(fā)生、發(fā)展，沒有事件便沒有戲劇，因為所有的行動都源于事件的產生。而事件的發(fā)生到結束推動了劇情的進展，也使得角色的性格得以呈現(xiàn)。將角色置于具體的事件中，需要這個事件提供充足的條件和刺激，引導角色通過行為來展示其性格的各個方面。戲劇在舞臺上進行離不開事件的推動，人物的行動總是圍繞具體的事件而發(fā)出的，人物喜怒哀樂的情感情緒都是受外部事件的直接刺激和影響，也就是說，人物在劇中的行動及人物與環(huán)境、人物與人物、人物心靈內部的搏斗等所有的戲劇沖突，都來自于事件。其間，事件既是因由，也可能是結果。人物的動作鏈構成了戲劇，而事件正是行動的推動力量。事件是沖突產生發(fā)展的外在表現(xiàn)形式，沖突是戲劇事件的內在本質內容。事件的起承轉合，對應于沖突的發(fā)生、發(fā)展、激化、解決由量變到質變的運動變化過程。

三、情境要素在戲劇藝術中的運用

在戲劇藝術中，情境要素的運用不僅賦予作品深度和復雜性，也為戲劇創(chuàng)作和表演提供了無限的可能性。在威廉·莎士比亞的《哈姆雷特》這部作品中，巧妙地運用了時空背景、社會文化和心理情境等要素，構建了一個復雜的戲劇世界?！豆防滋亍返臅r空設定在丹麥王國，這個背景不僅為故事提供了地理和歷史的坐標，還隱喻了那個時代的社會動蕩和道德淪喪。社會文化背景主要體現(xiàn)在王權、復仇、榮譽等方面，反映了文藝復興時期人們對人性、權力和道德的深刻思考。該劇心理情境的運用尤為突出，哈姆雷特的猶豫、掙扎、瘋狂不僅是個人命運的悲劇，也是整個時代精神狀態(tài)的寫照。通過這些情境要素的綜合運用，作品展現(xiàn)了人性的復雜性和悲劇性，引發(fā)觀眾對生命、死亡、道德和存在的深層反思。

戲劇情境具有一定戲劇價值的特定氛圍，主要是由人物或人物沖突，具體環(huán)境和有機事件共同構成或分別構成，是一種多變的、有趣的契機，在一定意義上，也是一種結構劇情、發(fā)展劇情的手法。作為一種實質的驅動力，情境推動了角色的具體動機，引發(fā)了角色行為的外部因素；它是戲劇沖突和進展的根基和條件，也是戲劇故事的基石。演員扮演角色，就需要對包括情境在內的人物進行體驗和表現(xiàn)，連觀眾觀劇也與情境有著密切關系。它既是引發(fā)角色間情感互動的關鍵因素，也是我們基于角色的“置身其境”感受來做出美學評價的基礎[4]p12。在戲劇表演中，演員需要通過對時空背景的理解，準確把握角色的社會身份和文化背景，通過對戲劇情境的深入挖掘，真實呈現(xiàn)角色的內心世界和情感變化。通過舞臺設計、燈光、服裝等手段，營造出符合作品時空背景和社會文化的視覺和聽覺環(huán)境，增強心理情境的表達效果。從《哈姆雷特》這部戲中可以看出，深刻的時空背景和社會文化反映不僅為劇情提供了動力和沖突，也為人物塑造和主題探討提供了深厚的土壤。情境要素的運用是戲劇藝術創(chuàng)作和表演中的重要方面，使人物形象生動立體，情節(jié)更加引人入勝。因此，在戲劇創(chuàng)作中，深入挖掘和創(chuàng)新運用情境要素，能夠使作品更具深度和廣度，更能觸動觀眾的心靈。

戲劇藝術作為一種復合性的藝術形式，其魅力和深度來源于其豐富的構成內涵和情境要素。通過本文的探討，我們可以明確地看到，無論是戲劇的文本與劇本、表演藝術、導演藝術，還是舞美與視覺設計，每一個構成部分都是戲劇藝術不可或缺的元素。而時空背景、社會文化背景及心理情境等情境要素，則為戲劇藝術提供了深厚的土壤，使得戲劇作品能夠跨越時間和空間的限制，觸及觀眾的心靈深處，引發(fā)共鳴和思考。戲劇藝術的構成內涵及情境要素是其藝術魅力和影響力的源泉。只有透徹地理解戲劇藝術的核心和含義，并熟練掌握其組成元素和情境要素的應用，才能創(chuàng)作出更加豐富多樣、充滿時代氣息和藝術意義的戲劇作品。

綜上所述，在戲劇藝術中，情境與人物個性的契合凝結成具體的動機，動機導致動作，動作又連帶出新的情境，這便是戲劇的運動模式。單純的動作沒有戲劇意義，蘊含豐富的心理活動和思想內涵的動作才能引人入勝。動作是否具有戲劇性，在于能否成功地設置戲劇情境。情境越具體，動作就越清楚；情境越尖銳，動作就越積極；情境越豐富，動作就越有活力。情境設置適當，才能賦予動作以豐富的內在意義，使動作以強烈的戲劇性引導劇情進展，顯示人物性格本質。

參考文獻：

[1]徐文鷹，榮廣潤：《戲劇情境論》，《劇本》，1983年第4期

[2]劉野：《談對戲劇情境的再認識》，《文藝生活·文海藝苑》，2015年第8期

[3]蹇河沿：《編劇的藝術》，昆明：云南大學出版社，2009 年

[4]高啟光：《試論戲劇情境的作用》，《齊魯藝苑》，2001年第1期

責任編輯 姜藝藝 王巍