居愛君
(江蘇省常州市解放路小學,江蘇 常州 213000)
《義務教育藝術課程標準(2022 年版)》指出,藝術課程標準的核心素養(yǎng)之一是“文化理解的培育”,即要讓學生在藝術活動中樹立正確的歷史觀、民族觀、國家觀及文化觀等等,從小形成尊重文化多樣性、增強文化自信的意識。這也就意味著,音樂教學中教師要利用好民族音樂實現(xiàn)學科育人,切實利用音樂教材中所蘊含的文化元素,培養(yǎng)小學生熱愛祖國文化的情感、堅定的文化信念,使之成長為合格的時代新人。下面以蘇教版五年級下冊“江淮漁聲織進網,鼓聲咚咚勞作忙”單元歌唱教學為例來談一談。
從教材編排來看,蘇教版五年級音樂下冊第六單元“江淮漁聲織進網,鼓聲咚咚勞作忙”的主題,可以概括為“情系江淮”這四個字,旨在讓小學生認識、接觸、了解鄉(xiāng)土文化,并進一步宏揚民族文化,鑒于此,筆者聚焦“情系江淮”這一主題,從鄉(xiāng)土文化和日常生活入手,創(chuàng)設具有濃郁地方特色的文化情境,力求讓學生在民歌演唱、識譜的過程中可以感受到生活、藝術的真諦以及地方文化特色。換言之,小學音樂教師可以圍繞小學生現(xiàn)實生活、鄉(xiāng)土文化、民歌內容進行情境設計,使得民歌能夠真正走入學生的內心世界,也能更加貼近小學生的現(xiàn)實生活。
例如,在江蘇揚州民歌《拔根蘆柴花》歌唱教學中,由于各地民歌的唱腔構成不一樣,多表現(xiàn)在旋律的方言習慣、腔詞、吐字、自然發(fā)聲等方面,具有一定的聲音表現(xiàn)力和音樂風格功能。在情境創(chuàng)設方面,教師從江蘇揚州勞動人民生活入手,設計了看圖片中秧田里勞作的人們進行導入,并利用多媒體播放揚州的農民們在下田干農活時候的各種勞作視頻,讓學生們將自身帶入情境之中去模唱旋律,尋找正確的發(fā)聲位置,引導學生用腹部力量支撐聲音,有力的聲音表現(xiàn)出江蘇揚州民歌中勞作時候的熱烈的情緒。在一種設定的特有情境之中,學生能夠自發(fā)的感受到勞動音樂的特點,根據圖片的展示、身體的律動、旋律的表達和歌唱、與同伴之間的交流等等。由此,將學生們置身于勞作的表演情境中,一邊認識、了解秧田生活及江淮民俗,一邊按節(jié)奏讀歌詞、唱歌曲,雙管齊下,讓學生在行腔中體驗江蘇民歌的運腔特點,在這其中每一位學生都可以收獲情境所帶來的收獲和啟發(fā),這也不失為一種很好的方式,從而為后續(xù)活動的實施做好鋪墊。這樣的教育方法有助于激發(fā)學生對地方文化的興趣,培養(yǎng)他們的音樂鑒賞能力和歌唱技巧。通過情境創(chuàng)設,筆者為學生提供了更加生動和深刻的學習體驗,從而更好地傳承和發(fā)揚地方民歌的獨特文化特色。
歌唱也好,識譜也好,歸根到底,都是感知美、表現(xiàn)美的過程,也是學生學習音樂的必不可少的環(huán)節(jié)。民歌之所以能從歷史中流傳下來,就在于其獨特的歌詞、腔調以及風土人情等等。無論是《鳳陽花鼓》《拔根蘆柴花》等都是流傳于江淮大地的民歌,只不過《鳳陽花鼓》多出現(xiàn)在喜慶場景表演之中,曲調高昂又活潑,而《拔根蘆柴花》是“秧號子”,是當地人民在水田勞動中唱的歌,其曲調開朗又抒情,但兩者都展現(xiàn)了當地人民對美好生活的喜愛之情。盡管兩者情感不同,卻共同展現(xiàn)了對美好生活的向往和對音樂的熱情。在學生學習音樂的過程中,通過演唱和學習這些傳統(tǒng)民歌,他們能夠更好地理解和感知美的本質,培養(yǎng)音樂表達能力,同時也深入了解當地文化傳統(tǒng),為音樂教育注入了珍貴的文化內涵。
在《拔根蘆柴花》學唱識譜過程中,不少學生由于地域差異、生活經驗欠缺對音樂歌曲的內在意蘊比較陌生。鑒于此,教師在“情系江淮”主題情境下,以歌頌江淮勞動人民為目標,運用聯(lián)覺和信息技術,再現(xiàn)或是模擬農民在水田中勞動的動作,帶領學生們將身體參與到歌曲學唱之中,一邊感受歌曲演唱與生活實際之間的關系,隨著旋律較為準確地了解其中所包含的“扔”“抓”“放”等動作,一邊可以使用你喜歡的音符去模唱歌曲《拔根蘆柴花》的旋律,并配旋律做出分秧苗、插秧苗等動作,同時,雙腳隨歌曲踏恒拍并慢慢往后退,由此借助生命個體的聽覺,配合肢體活動,當然你也可以選擇和同伴一起配合完成,從集體中的表現(xiàn)去整體感知歌曲,將民歌中抽象內容類化為具體的形象。
《拔根蘆柴花》民歌識譜教學內容如下:先從平時的活動入手,讓學生說說自己對插秧、農田耕作的看法。在學生描述的過程中,他們原始的經驗被充分激活,且注意力從課本轉向“秧田號子”,開始對《拔根蘆柴花》產生興趣。接著,教師播放歌曲《拔根蘆柴花》,鼓勵學生們隨著音樂的律動,演示出最貼切的動作。在不同的節(jié)奏與不同的重音下,學生呈現(xiàn)出不同的動作,并對歌曲旋律、歌詞等展開研究。例如,《拔根蘆柴花》這首歌曲整體上雖然分為三段,但實際上每一段歌詞只有第一句是“實詞”,其后固定襯詞“拔根蘆柴花”和以虛代實的“清香玫瑰玉蘭花兒開”,就是這首安徽民歌地方特色的具體表現(xiàn),在后續(xù)研究中,筆者就是從襯詞品味入手,引導學生們在學唱《拔根蘆柴花》的同時,感受與體會民歌濃郁的地方風情,喚起他們的演唱期待,讓他們感受民歌中蘊含的情趣,進而培養(yǎng)和提升小學生音樂鑒賞能力及歌唱能力。這種教學方法還能喚起學生對于演唱的期待,讓他們更好地感受到民歌中蘊含的情趣,從而培養(yǎng)和提升小學生的音樂鑒賞能力和歌唱能力。通過這樣的識譜教學,學生們將更深刻地理解和欣賞安徽民歌的魅力,同時也能夠保留和傳承這一珍貴的文化遺產。
新課標提倡自主、合作、探究學習。其中,小組合作是最為適合民歌識譜學習的。因為,現(xiàn)有研究表明:小組合作學習并不是僅僅意味著安排學生按小組坐在一起共同完成一個任務,而是通過教師對小組活動過程的各個方面,尤其要結合學科特點進行設計、組織和實施等,在倡導主動參與、樂于探索、勤于動手的環(huán)境下,對培養(yǎng)學生搜集和處理信息的能力,獲取新知識的能力,分析和解決問題的能力以及交流合作的能力等極為有利。在民歌識譜學習中,小組合作可以為學生提供一個互相學習、分享和協(xié)作的平臺。學生可以共同研究歌曲的旋律、歌詞和文化背景,互相幫助解決遇到的問題,協(xié)作的過程不僅加深了對民歌的理解,還培養(yǎng)了學生的團隊合作能力和批判性思維。此外,小組合作還可以增加學習的趣味性,激發(fā)學生的學習興趣,使他們更加積極地投入到音樂學習中。
基于此認識,教師在設計教授江蘇揚州民歌《拔根蘆柴花》一課時就思考:如何讓生長或生活在江淮這方土地的學生們,對這首江蘇揚州民歌學得有聲有色、有滋有味而又有情有義呢?相較于自主學習,教師更傾向于嘗試小組合作學習的方式,讓學生以小組為單位,在課前自主學習和合作探究的基礎上,在課中做小組展示交流和組間“生對生”的互助共學,在課后再做組內和組間合作學習、探究及互動交流,讓學生從自身學習興趣、生活經驗和認知水平出發(fā),積極引導學生在充分感知、感受、體驗和實踐中認識并掌握《拔根蘆柴花》曲調、歌唱方法等。
為了有效地將識讀、視唱、吹奏樂譜和演唱歌曲等訓練,融入欣賞、聆聽、演唱、演奏及編創(chuàng)等多種音樂實踐活動之中,教師在《拔根蘆柴花》歌唱課前,依托微信家長群與QQ 空間,向學生們發(fā)布了揚州民歌與秧田號子的調研任務,引導學生從當地民歌的創(chuàng)作及翻唱背景、歌曲旋律、唱腔等方面,選擇喜歡的話題,以小組為單位展開采訪、資料查閱、調查等活動。課堂上,先讓各小組派代表上臺,報告小組研究成果以及對揚州民歌襯詞、唱腔等看法。報告會結束后,引導學生關注歌詞表現(xiàn)的情緒情境,筆者通過示范演唱裝飾音、運用情境語言引導學生聯(lián)想當地的勞作者在秧田歌唱的場面。而后,圍繞“如果有把歌曲的情緒表達的更好,你認為可以用哪些辦法?”展開小組會商,探討分角色、加入打擊樂器、用道具打扮邊律動邊唱等歌曲情緒表現(xiàn)的促進作用。通過以上層層鋪墊,讓學生用心歌聲,帶著勞作時候的熱烈激動等心情去歌唱這首民歌,體會歌曲中所體現(xiàn)出的情意。在合作中找到音樂的真諦,還可以和同伴們一起分享從音樂中找尋的答案,并作記錄。這樣一來,學生們在此氛圍中就能積極、主動地參與到識譜學習之中,并通過小組討論、分工加深對《拔根蘆柴花》歌譜及旋律、情緒的認識。
運用聯(lián)覺,可以更好地引領學生理解與欣賞音樂,又好又快地掌握識譜方法。因為,音樂本身是通過波動的形態(tài)來表達,借助聯(lián)覺的方式,可以將學生們看不見且摸不著,會給學生造成感知的不清晰的音樂有聲化、直觀化,便于學生接觸、理解和欣賞。這樣,才能更好地激發(fā)學生的審美能力,并增強小學生們內在的審美體驗。在《拔根蘆柴花》這首傳統(tǒng)民謠識譜教學中,教師就引導學生們關注其中的文化意象,如“蘆柴花”等,并欣賞歌手柏文的《拔根蘆柴花》,讓學生在對比中思考、分辨、創(chuàng)造。等到學生們熟悉了歌曲旋律及內容后,教師將班級學生分成兩組,一組用普通話演唱歌曲,一組揚州話來演唱《拔根蘆柴花》,交替進行表演與欣賞,由此進一步體會民謠的獨特魅力。因為《拔根蘆柴花》這類民歌的音樂特點,如音色、節(jié)奏以及表達的內涵都深深植根于鄉(xiāng)土文化之中,這也成就了它獨特的音樂魅力。
無論使用普通話還是揚州話,都可以讓人們從音樂的角度欣賞到它的獨特魅力,但想要深入體會民歌的魅力,只有引導學生了解方言在民歌中的運用,并嘗試用方言去演唱,才能體驗民歌獨有的韻味,進而感受到民歌演唱的樂趣。在加入方言之前可以從認讀簡單的音節(jié)開始,體會讀音上的不同,讓學生產生聯(lián)想和啟發(fā)并說一說揚州的地理位置和他們的語言的關系,為什么會有這樣的發(fā)音,挖掘一些地理常識和同伴們一起分享,再一起嘗試讀一讀或者唱一唱。當然,節(jié)奏也是非常重要的一點,在讀準發(fā)音之后可以從節(jié)奏中找到音樂的節(jié)律,最后加上優(yōu)美動聽的旋律唱一唱。當然在最后也可以讓學生自己編創(chuàng)或者改編方言或者旋律。
通過這個過程,為了幫助學生們更深入地理解揚州的方言,并通過使用揚州的經典語句來展示它們的魅力。教師還用揚州極具代表的嘆詞評價學生的演唱,由此喚起小學生們對揚州方言的熱情,并培養(yǎng)小學生們對揚州語的敏銳度。旋律的創(chuàng)編可以很好地開發(fā)學生對于已經學過的音樂的鞏固和拓展。通過與歌詞相關的活動,教師讓學生們參與到插秧和分秧的游戲當中,讓小學生們能夠通過這種方式來理解和欣賞歌詞中隱含的情緒。這樣,教師就能夠為小學生們的審美體驗增添樂趣,同時也能夠讓小學生們的作品變得更加有魅力。通過運用聯(lián)覺思維,由此引導學生們將抽象的音樂變成小學生們可以直觀地觀察的圖像、聲音等。即,通過讓學生們的一雙雙小耳朵、小眼睛,配合著自己的肢體律動參與其中,來培養(yǎng)小學生們的觀察力,并促使小學生們更加敏銳地捕捉音樂的魅力。通過這種方式,可以更有效地培養(yǎng)小學生們的審美觀,從而達到良好的教育效果。
識譜是一個非常關鍵的部分,它的高水平可能會給孩子們的未來帶來巨大的潛力。特別是小學音樂階段的民歌教學中,有很多有特色記號都要從每一句的旋律中表現(xiàn)出來,那么就必須要唱準也要唱對一些不同的音樂符號和記號,讓學生能夠從中找到我國民族民間音樂的特色和文化,更加深入地去學習每一份樂譜,在研讀不同歌曲的樂譜中找到并體會音樂的特點。在循序漸進的識譜中,學生可以找到對音樂歌唱的小竅門,不再有新接收到一份樂譜的那種畏難情緒,而且識譜對于孩子今后學習音樂的各項技能都有很大的益處,不論是歌唱學習還是器樂的學習,包括音樂表演等等都需要你能夠自行讀譜、唱譜最后感受旋律,將美妙的樂音通過自己的各種方式去表現(xiàn)。
因此,小學音樂教師需要加強對這一領域的關注,從低年級開始就要進行要有效的滲透和引導,學生在學習每一首歌曲特別是中國的民族或者民間歌曲更要關注樂譜的識讀,在不同的方式唱譜中去感受旋律的走向和變化。并且在課堂中要根據設定的不同內容采取多種多樣的教學策略,尤其在初級階段更不可枯燥單一的讀譜,要能夠先讓學生們感受到音樂的魅力,再去進行激勵小學生們去探索和實踐,這樣才能夠有效促進學生音樂文化素養(yǎng)以及歌唱能力、鑒賞能力的提升。