陳聆?！≈芗鸯?/p>

摘 要：傳統(tǒng)文化符號在場景構建中的創(chuàng)新應用研究，旨在將傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代場景相融合，以實現(xiàn)文化傳承與保護的目標。這項研究的意義在于推動傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新與發(fā)展，促進跨文化交流與理解，激發(fā)人們的創(chuàng)造力和想象力。從場景理論的構建下文化符號從復制挪用到提煉融合、從單一刺激到多元接受、從隔空感受到交互沉浸三個方面分別闡述傳統(tǒng)文化符號在場景構建中的創(chuàng)新應用，對文化符號進行以數字媒介為載體的探究，既促進了文化傳承與發(fā)展，又豐富了場景構建的可能性，同時推動了文化產業(yè)的創(chuàng)新與發(fā)展。

關鍵詞：傳統(tǒng)文化；場景構建；文化符號

為統(tǒng)籌推進場景創(chuàng)新，實現(xiàn)以新技術的創(chuàng)造性應用為導向，科技部等六部門提出以供需聯(lián)動為路徑的場景創(chuàng)新要求。目前仍存在對場景創(chuàng)新認識不到位、重大場景系統(tǒng)設計不足、場景機會開放程度不夠等問題，這就需要我們深入探索場景構建的理論和實踐，創(chuàng)造出引人入勝、飽含影響力的場景體驗。同時，現(xiàn)代社會對于民族傳統(tǒng)文化的認同與擁護、對文化符號的運用愈加明顯，要堅定文化自信，挖掘中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化深厚底蘊和內涵，重視中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新與發(fā)展，將文化價值和藝術創(chuàng)造力融匯，將傳統(tǒng)文化符號運用于場景構建中，在場景中尋找文化的根源，用文化搭建場景的樣式。

一、從復制挪用到提煉融合

場景是相對聯(lián)系的物理時間內，發(fā)生在同一空間范圍內的情節(jié)，通過人物關系構成具體畫面。清華大學新聞與傳播學院彭蘭教授指出，場景成為繼內容、形式、社交之后媒體的另一種核心要素。文化符號激發(fā)創(chuàng)新和創(chuàng)意的表達，在場景構建中煥發(fā)新的生命力和表現(xiàn)力，賦予場景更高的藝術價值和審美體驗。這不僅能保留傳統(tǒng)文化的價值和精髓，還能與現(xiàn)代社會文化相融合，為觀者帶來全新的視覺體驗和情感共鳴。而文化符號在傳統(tǒng)場景構建中的應用不是生搬硬套和無腦堆砌，在了解符號寓意的基礎之上與向受眾表達的場景主題內容貼合，此為關鍵。

（一）文化符號寓意的顯性了解

符號是由符號本身和符號所代表的意義兩個要素組成，它可以被定義為代表或者指代某種事物或意義的視覺、聽覺或感知形式。只有讀懂符號，理解符號背后所承載的文化寓意，才能對其進行靈活運用。索緒爾認為符號都是由“能指”和“所指”構成的；羅蘭·巴特提出直接意指和含蓄意指的符號視角；卡西爾也針對文化的多元化和差異性，摒棄形式統(tǒng)一，提出具有根基性、容納性和統(tǒng)攝性的符號形式哲學[1]。這些學者的觀點都將符號視為具有傳達力、多義性的藝術特征表現(xiàn)。

中國是文化大國，擁有豐富的傳統(tǒng)文化符號，這些符號通過形象和意義的表達，傳遞著中國文化的智慧。如龍、鳳、太極八卦、花卉山水等文化符號，寄托著人類對于階級與權力、納福求吉、辟邪禳災等意識形態(tài)的認同和追求。基于傳統(tǒng)文化符號的內涵特征，可以將其分為民族文字、建筑與工藝、圖騰宗教、民間神話傳說等類型[2]。通過研究符號的基本概念、主題和象征意義，了解符號代表的文化背景、歷史意義，除去不必要的細節(jié)與復雜性外，保留最精華、最具代表的部分，使符號更具有藝術性效果。從符號本身的形式轉變到應用方式的轉變、材質和技術的轉變，創(chuàng)造出富有吸引力的場景效果，也有助于傳統(tǒng)符號的傳承和發(fā)展。文化符號變成了場景符號，受眾在對新場景符號有新概念認知的同時，亦不缺乏對它的原有認知，這樣的轉變才具有意義。

（二）文化符號在場景中的二次融合

純粹的復制挪用不是因為文化符號帶給用戶在場景中的魅力，而是人們對這個場景本身就有這樣的直觀認同。運用恰當的方式使傳統(tǒng)文化符號在場景構建中得到創(chuàng)新和轉化，展示出新的魅力和意義。一方面是對傳統(tǒng)文化符號核心元素的提煉，另一方面是文化符號之間的創(chuàng)新與場景需求的融合。在游戲應用中，如大型多人在線角色扮演游戲（MMORPG）《劍網3》在該方面的傳承與創(chuàng)新有著明顯的現(xiàn)實價值。《劍網3》根據游戲的主題和背景，選擇與文化相符合的符號和元素從而展示出游戲的文化特色，保留文化符號的核心元素和精神，同時加入現(xiàn)代化的游戲元素，借鑒傳統(tǒng)繪畫的色彩和構圖原則或游戲中的音樂和聲效來傳達傳統(tǒng)文化的氛圍，以便吸引更多的玩家。影視作品《臥虎藏龍》中，紅色霓裳、竹林斗劍、祠堂院落、書法藝術等極具特色的視覺文化符號，中國功夫文化和道家忘我、虛無的哲學思想等只可意會的文化符號，在很大程度上豐富了角色的個性和情感糾葛，賦予了電影深厚的文化內涵，讓世界觀眾無障礙地理解和感受我國傳統(tǒng)文化的價值和智慧。

二、從單一刺激到多元接受

場景分類可以分為傳統(tǒng)場景和場景再造。傳統(tǒng)場景多以實體場景為主，是指物理存在的、可觸摸和可感知的場所，如影視劇院、商場公園、博物館等。場景再造多以數字場景為主，是指通過數字技術和虛擬環(huán)境構建的場景，以計算機體系語言為主來模擬設計者構建的創(chuàng)造性虛擬空間，如虛擬現(xiàn)實場景、增強現(xiàn)實、立體投影等。在實際應用中二者常常相互結合，通過人體各感官的多種需求，疊加現(xiàn)代技術，讓用戶從接受單一的形式刺激轉變?yōu)楂@得多元化的接受渠道。

（一）多重感知的交叉

人與環(huán)境交互包含場景布局、交互方式、對象放置等信息。多感官的信息整合是人類理解周圍場景環(huán)境的基礎，就像觀看電影時需要同時運用視覺和聽覺來獲取更全面的信息，否則無法理解電影情節(jié)，如聽到警車鳴笛會關注聲音的來源從而能更好地了解方位。通過交通燈法則，用顏色編碼系統(tǒng)跟蹤編程操作，以保持各個節(jié)目的獨立性與連貫性，將聽覺的律動與視覺的沖擊相結合，給予觀眾逼真的場景體驗。

在沒有數字技術介入之前，場景是單一的。數字媒介被認為是一種獨特的美學形式。因為其具有以下顯著特征：交互的、參與式的、動態(tài)的和可定制的[3]。數字技術下多傳感器的數據采集模擬人們多感知注意力的聚焦，而非單一象限的感受。從康定斯基和蒙德里安的抽象藝術作品當中可以見得，簡單的幾何形式的繪畫作品卻有一種音樂的律動形式感，這樣的靜態(tài)視覺作品就是一種可視化的初步體現(xiàn)?，F(xiàn)在，數字技術也運用在傳統(tǒng)樂器音頻的可視化上，市面常用的TouchDesigner、Processing等創(chuàng)意編程類的可視化開發(fā)平臺，通過線條、色彩、結構各方面的設計，打造出具有動態(tài)性的音頻視覺呈現(xiàn)，運用較多的就是在音樂節(jié)、演唱會等場合。

（二）以人為本的范疇

文化符號打造的內容是可以被觀眾欣賞的，具有美學價值，它指代和象征著背后的歷史文化[4]。符號之間的創(chuàng)新與場景需求融合之間需保持平衡：一方面尊重文化符號，合理組合和融合符號，增強場景的視覺沖擊力和表達效果；另一方面團隊針對用戶的反饋進行調試和優(yōu)化，確保有效傳達。這就需要以人為本進行思考，在展示場景的環(huán)境中，發(fā)揮出人的最大作用。

《千里江山圖》（圖1）是宋代畫家王希孟的作品，展示了中國傳統(tǒng)文化符號的豐富意象。首要是對山水景觀的描繪，以散點透視法為主，同時穿插多種構圖方式，將不同的畫面節(jié)奏結合在一起，以濃重鮮艷的青綠色和赭石色礦物質顏料相結合，符合中國傳統(tǒng)的五色觀，創(chuàng)造性地展示出咫尺千里的空間美學思想[5]。如果說山水景觀是展示中國文化中的和諧、平靜，那么江河則代表著中國文化中傳統(tǒng)的歷史和民族精神，亭臺樓閣是人類文明的進步與繁榮，文人雅集是墨客們的情趣、交流和對理想世界的向往。作者利用對符號的解構與重構，傳達出對平衡、變化和生命的理解。舞蹈詩劇《只此青綠》就是對《千里江山圖》文化符號進一步重構的展現(xiàn)。它通過人的舞蹈、音樂、服裝、妝容等賦予傳統(tǒng)文化符號新的意義和表現(xiàn)形式，將人的身體作為提供精神交往的實體，又作為傳播信息的媒介。“問篆”篇利用舞者身體模擬篆字的筆畫和結構，“尋石”篇利用舞者手臂模擬筆毛的彈性和靈動，“入畫”篇利用舞者的身體展示山水的意境和魅力?！吨淮饲嗑G》將身體符號與文化符號完美融合于場景，傳遞價值意義。

三、從隔空感受到交互沉浸

2014年，羅伯特·斯考伯和謝爾·伊斯雷爾在《即將到來的場景時代》中斷言，互聯(lián)網在未來25年間將進入新時代——場景時代。此論斷的提出距今已約有十年，從當前的發(fā)展來看，果不其然，已得到應驗。移動互聯(lián)網時代給場景的定義不斷增強，線上與線下、現(xiàn)實與虛擬、時空與情境共構的多維場景，改變著人們接收信息和傳遞信息的模式，同時也重構出全新樣貌的場景環(huán)境。

米哈里·契克森在《心流——最優(yōu)體驗心理學》中提出，全力以赴、忘我、投入地做一件事，就是一種“心流現(xiàn)象”。心流強調聚焦效應，放置擬態(tài)環(huán)境下的再造場景牽動人們的情緒和反應。數字技術下的虛擬場景會改變人們的認識與感知，加強參與感和沉浸感。2023年1月巽風數字世界上線，這是屬于茅臺和用戶的“平行世界”，通過數字平臺讓用戶與茅臺的釀造大師、傳奇工匠互動交流，一步步感受釀造文化。如果說人作為媒介來傳達文化符號的藝術性，那么不可避免討論的是數字技術扮演著媒介工具中的重要角色。數字媒介的交互性改變了傳統(tǒng)媒介線性化的傳播方式以及觀眾單向式的審美感知途徑，達到了點對面或知覺互動的審美感知效果，從而探索挖掘構建場景中存在的內涵和意義。河南衛(wèi)視2021年春晚節(jié)目《唐宮夜宴》打造出陳列多樣文物的觀賞場景，在妝造、舞蹈、聲音、文物上對傳統(tǒng)文化符號進行二次創(chuàng)新又不失原本的意義，運用先進的AR和5G技術，將文物影像投放至節(jié)目現(xiàn)場，以現(xiàn)實世界為主體，疊加出數字內容，營造視覺效果。通過虛擬場景和現(xiàn)實的舞蹈演員營造出的“鮮活畫卷”，貫穿古今，打破時空界限。

隨著國家對數字經濟建設的鼓勵和支持、各軟硬件的逐步完善、數字孿生和全真互聯(lián)網的發(fā)展，數字場景的需求將會不斷提升，傳統(tǒng)文化與數字技術結合而生的全場景數字文明是一股強勁的風向。場景再造就是改變原有場景元素和氛圍，構建出全新的場景效果。這樣的數字技術為互動式展覽和藝術裝置提供豐富的可能性，運用觸摸屏、運動傳感器、聲音傳感器和攝像頭等設備在場景中進行實時互動。博物館中的交互裝置是數字技術在文化領域應用的重要體現(xiàn)。最常見的就是觸摸屏展示，觀眾通過觸摸屏幕獲取信息或與展品進行互動，可以看到文物介紹、歷史背景等；運用一些智能導覽設備可以獲取詳細的解說、音頻導覽和圖像資料等。博物館中常常設置VR體驗區(qū)域，讓觀眾通過佩戴VR頭顯來進行沉浸式的虛擬體驗，聲臨其境般參觀歷史場景、探索古代建筑，這是一種感受文化遺產的全新方式。多媒體整合的技術方式更能從多角度全方位展示文物特點，宣揚傳統(tǒng)文化的同時提升觀眾參與度。

四、結語

場景構建中通過對傳統(tǒng)文化符號的解構和重構，創(chuàng)造出更與時俱進、富有活力的設計，展現(xiàn)出豐富多樣的文化內涵。首先，無論是傳統(tǒng)場景中的文化符號還是場景再造中的符號表達，將傳統(tǒng)文化符號與現(xiàn)代場景結合應用，都會吸引更多人的關注和參與，從而增加人們對傳統(tǒng)文化的認識，促進傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展。其次，要善于利用現(xiàn)代技術，發(fā)揮技術在場景構建中的重要作用。傳統(tǒng)文化符號的獨特性吸引觀眾的注意力，創(chuàng)新的應用方式讓場景構建變得更生動、有趣，其最終效益的高低還是取決于受眾對場景信息的接收程度。最后，場景構建也需要故事表達，文化符號可以作為內容填充的基本形式，而如何把以文化符號為代表的敘事與場景完美融合就是重中之重，所以就要從最根本的符號的解構開始研究，這是一個循環(huán)的過程。傳統(tǒng)融合現(xiàn)代、文化搭配技術創(chuàng)造出富有創(chuàng)意和吸引力的場景，在提升人們對傳統(tǒng)文化的關注度和認知度的同時，能夠豐富人們的文化體驗和情感參與，促進文化的多樣性交流。

參考文獻：

[1]劉淑君.《周易》符號的生命性與形式特質：以卡西爾文化哲學為視角[J].周易研究，2020（4）：42-50.

[2]崔磊.傳統(tǒng)民族文化符號的傳承發(fā)展研究[J].文化產業(yè)，2023（7）：91-93.

[3]寇夢茜，張莉.《唐宮夜宴》的文化符號表達研究[J].新聞世界，2022（3）：86-89.

[4]林順洋，徐輝.《千里江山圖》的美學思想及藝術價值[J].美與時代（美術學刊），2022（12）：114-116.

[5]戰(zhàn)令琦.傳統(tǒng)文化符號的影像呈現(xiàn)與場景再造[J].當代電視，2023（2）：65-68.

作者簡介：

陳聆希，長沙理工大學設計藝術學院講師、湖南省社科聯(lián)特約研究員。研究方向：文化傳播、公益慈善等。

周佳焱，長沙理工大學設計藝術學院碩士研究生。研究方向：數字媒體。