馮蕾
[河北省群眾藝術(shù)館(河北省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中心),河北石家莊 050000]
隨著科技的發(fā)展,數(shù)字技術(shù)越來越廣泛、深入地應用于各個領域?!笆奈濉睍r期公共文化服務體系要達成的目標,其中一項就是“公共文化數(shù)字化網(wǎng)絡化智能化發(fā)展取得新突破”。展覽作為美術(shù)館、博物館、紀念館、文化館(群眾藝術(shù)館)等公共文化服務機構(gòu)的重要功能之一,數(shù)字化已成為重要趨勢之一。
傳統(tǒng)的展覽以展廳和陳列設施作為藏品展示載體,觀賞者則是以在展廳游覽的方式進行欣賞和交流。[1]隨著科技的快速發(fā)展,數(shù)字化時代的藝術(shù)展覽模式發(fā)生了顯著變化??梢岳锰摂M現(xiàn)實(VR)技術(shù),通過穿戴設備讓觀眾在虛擬空間自由瀏覽展品。還可以通過觸摸屏、投影技術(shù)等設備,讓讀者與展品互動,增強觀眾參與感和體驗感?;蛘邔⒄褂[內(nèi)容以數(shù)字化形式上傳至互聯(lián)網(wǎng)平臺,突破時間地域限制,讓觀眾隨時隨地通過電腦、手機等設備在線瀏覽。如今,越來越多的“云觀展”“網(wǎng)上博物館”“VR看展”出現(xiàn)在大眾視野中,不斷縮短人與人之間的距離,縮短人與藝術(shù)之間的距離,展現(xiàn)了數(shù)字化服務的便捷性、普惠性,數(shù)實融合、創(chuàng)新發(fā)展將成為新時代群眾藝術(shù)展覽的方向和趨勢。中央美術(shù)學院美術(shù)館館長張子康在接受采訪時曾斷言,當前藝術(shù)展覽正處在一個巨大變革的階段,其未來的發(fā)展走向如何值得深究。對線上展覽、線下展覽的發(fā)展進行系統(tǒng)性的研究與分析,包括形式、手段、內(nèi)容以及傳播效果等方面,具有重要的學術(shù)意義和實踐意義。
在深入探討這個問題之前,我們需要先厘清“數(shù)字化技術(shù)在藝術(shù)展覽中的應用”與“線上展覽”的概念。
數(shù)字化應用是指在藝術(shù)展覽中,數(shù)字化技術(shù)主要用于增強觀眾的互動體驗、提升展覽的視覺效果,以及提供更豐富的內(nèi)容展示。這些技術(shù)可能包括交互式屏幕、虛擬現(xiàn)實、增強現(xiàn)實等,使觀眾能夠更深入地參與到藝術(shù)作品中,獲得沉浸式的觀展體驗。相比之下,線上展覽則主要依賴互聯(lián)網(wǎng)技術(shù),將藝術(shù)品和展覽內(nèi)容以數(shù)字化的形式呈現(xiàn)給所有觀眾。線上展覽具有高度的靈活性和便捷性,觀眾可以在任何時間、任何地點通過互聯(lián)網(wǎng)訪問展覽,無需受到實體展覽場地和時間的限制。此外,線上展覽還通常配備有豐富的多媒體內(nèi)容,如高清圖片、視頻、音頻解說等,使觀眾能夠更全面地了解藝術(shù)品和展覽背后的故事。
然而,盡管數(shù)字化技術(shù)在藝術(shù)展覽和線上展覽中都有廣泛的應用,但它們在目的、形式和觀眾體驗上仍然存在著根本的區(qū)別。藝術(shù)展覽更側(cè)重于為觀眾提供身臨其境的實體體驗,而線上展覽則更注重于為觀眾提供便捷、全面的數(shù)字化觀賞體驗。這兩種展覽形式各有優(yōu)劣,相互補充,共同推動著藝術(shù)展覽領域的發(fā)展和創(chuàng)新。
在信息化、科技化、全球化的時代背景下,群眾藝術(shù)展覽的功能和內(nèi)涵已大大超越了傳統(tǒng)定義。它不僅是藝術(shù)品的展示舞臺,更是社會文化的交流中心與傳播高地。數(shù)字化群眾藝術(shù)展覽憑借科技的力量,呈現(xiàn)出多元化的展示形式和豐富的觀眾體驗,重新定義了藝術(shù)與社會公眾的關系,展現(xiàn)了鮮明的時代特征。
首先,互動性成為數(shù)字化群眾藝術(shù)展覽的核心特質(zhì)。在傳統(tǒng)的展覽中,美的傳達是單向的這種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式僅具有呈現(xiàn)性,而沒有交互性。[2]數(shù)字化展覽利用AR、VR、AI等前沿技術(shù),為觀眾提供了沉浸式的藝術(shù)體驗,讓觀眾仿佛置身于作品之中,與作品產(chǎn)生深度的情感共鳴。2010年,上海世博會中國館的鎮(zhèn)館之寶就是一個巨幅“會動的《清明上河圖》”,引發(fā)了巨大轟動。它使用了數(shù)十臺世界級工程電影投影儀及專業(yè)幕布,采用當時最先進的數(shù)字科技與動漫形象,再結(jié)合聲光電技術(shù),把靜態(tài)的畫變成動態(tài)的景,再現(xiàn)了北宋汴京的繁華面貌和社會生活百態(tài)。原本寬24.8厘米、長528厘米的《清明上河圖》被放大了約30倍。觀賞者猶如走在汴京街頭,沿街吆喝聲、叫賣聲、嬉鬧聲不絕于耳。2016年,是著名印象派畫家莫奈逝世90周年,“印象莫奈:時光映跡藝術(shù)展”被引進國內(nèi),并在全國各大城市巡展。數(shù)十幅價值連城的莫奈作品的復制品,在高科技手段包裝下,帶給觀眾沉浸式體驗。在這里,揮揮手就可以看到“睡蓮”在面前綻放,湖水在腳邊泛起漣漪;還有樹葉搖落雪花飄飄,點點白帆隨著倒影在水波中而來。2024年初,河北博物院的“盛世修典——中國歷代繪畫大系河北特展”爆火,其中“光影丹青”沉浸式體驗區(qū)成為觀賞者必打卡的區(qū)域。該展廳利用數(shù)字科技營造“人在畫中游”的效果,為傳統(tǒng)水墨丹青注入新的生命力,為觀眾帶來全新的文化體驗。這些數(shù)字化的展覽吸收了先進的數(shù)字技術(shù)和信息化理念,將積淀深厚的文化資源用更有趣、更創(chuàng)新、更接近公眾生活的方式進行展現(xiàn)和傳播,為觀眾營造了“虛擬的真實感”,讓觀眾身臨其境地感受藝術(shù)作品所蘊含的情感和意境,不僅提升了觀眾的參與熱情,也豐富了藝術(shù)展覽的呈現(xiàn)形式和內(nèi)涵。[3]
其次,數(shù)字化群眾藝術(shù)展覽突顯了藝術(shù)的公共性與參與性。2017年,“千里江山——歷代青綠山水畫特展”引發(fā)“故宮跑”。展覽中最受關注的《千里江山圖》,因為年代久遠,畫作珍貴,公開展出的次數(shù)屈指可數(shù),能到現(xiàn)場看實物的人畢竟是少數(shù)。這時候,利用全景VR技術(shù)全方位展出的《千里江山圖》高清圖,就起到了有益的補充作用,通過高清圖,觀眾可以觀看到作品的每個細節(jié)。同年上線的還有秦始皇兵馬俑數(shù)字博物館,通過拍攝不低于1000張的圖片,后期通過計算機處理將1000幅3500萬像素的圖片拼接成一幅200億像素的超大圖片,這種“極客精神”將兵馬俑一號坑內(nèi)的所有遺跡進行“毫米級”重現(xiàn),相當于在100米以外的地方就可看清兵馬俑身上盔甲的紋路。[4]這些展覽借助互聯(lián)網(wǎng)和移動技術(shù),讓藝術(shù)不再是高不可攀的象牙塔尖,而是觸手可及的生活元素。公眾可以通過各種終端設備隨時隨地欣賞藝術(shù),實現(xiàn)藝術(shù)與生活的無縫對接。
最后,數(shù)字化群眾藝術(shù)展覽展現(xiàn)了內(nèi)容的豐富性和形式的多元化。傳統(tǒng)的藝術(shù)展覽受限于物理空間和展示手段,難以充分展現(xiàn)藝術(shù)作品的多樣性和豐富性。而數(shù)字化技術(shù)的應用則打破了這些限制,通過虛擬現(xiàn)實(VR)、增強現(xiàn)實(AR)、混合現(xiàn)實(MR)和多媒體手段,將藝術(shù)作品以更加生動、立體、全面的方式呈現(xiàn)給觀眾,讓觀眾感受到藝術(shù)的無限可能。
總之,數(shù)字化群眾藝術(shù)展覽在新時代背景下呈現(xiàn)出互動性、公共性、參與性和多元化等鮮明特征,為藝術(shù)與社會公眾的互動與交流提供了更加廣闊的平臺和空間。
技術(shù)進步為藝術(shù)展覽帶來了前所未有的創(chuàng)新機遇,使展覽的形式、內(nèi)容、技術(shù)、互動等方面得到了顯著提升。
首先,技術(shù)進步極大地降低了展覽的成本。通過數(shù)字化手段,展覽策劃者可以省去大量的物理空間、材料以及運輸費用,從而更加高效地利用資源,實現(xiàn)展覽的可持續(xù)發(fā)展。其次,數(shù)字化技術(shù)為藝術(shù)展覽形式的創(chuàng)新提供了無限可能。傳統(tǒng)的物理展覽受限于空間、時間和形式,而數(shù)字展覽則打破了這些限制,為觀眾帶來了全新的視覺和體驗。從虛擬現(xiàn)實到增強現(xiàn)實,從在線直播到互動游戲,技術(shù)的進步都為展覽的創(chuàng)新提供了強大的技術(shù)支持。再者,技術(shù)進步顯著提升了展覽效果。通過先進的展示技術(shù)和多媒體手段,藝術(shù)作品能夠以更加生動、立體、全面的方式呈現(xiàn)給觀眾,從而加深觀眾對作品的理解和感悟。此外,技術(shù)還為策展人提供了更加精準和有針對性的策展手段。策展者可以通過智能化的技術(shù)手段,如人臉識別、大數(shù)據(jù)分析等,對觀眾的行為和興趣進行智能分析和推薦,以便更加精準地把握觀眾的興趣和需求,為觀眾提供更加個性化的展示內(nèi)容和方式,從而策劃出更加符合觀眾口味的展覽。最后,數(shù)字化技術(shù)不僅改變了觀眾的參觀體驗,也為設計師提供了新的創(chuàng)作手段,比如利用計算機技術(shù)進行雕塑創(chuàng)作,用3D打印技術(shù)將這些數(shù)字雕塑轉(zhuǎn)化為實體作品,通過計算機生成或控制的影像和裝置藝術(shù)作品等,讓藝術(shù)展覽呈現(xiàn)新形態(tài)。將數(shù)字技術(shù)引進藝術(shù)展覽,不僅可以更加高效、便捷、長期保存藝術(shù)作品,還有助于作品的復制和傳播,極大地增加藝術(shù)的傳播范圍和影響力為藝術(shù)的傳承和發(fā)展提供了有力支持。
數(shù)字化技術(shù)應用正在逐步改變著藝術(shù)創(chuàng)作、策展邏輯、展覽展示等藝術(shù)生態(tài)系統(tǒng)的方方面面,可以創(chuàng)新展覽方式、拓寬藝術(shù)傳播、增強互動體驗、豐富藝術(shù)內(nèi)容、促進藝術(shù)交流、提高藝術(shù)認知、優(yōu)化藝術(shù)保存以及激發(fā)了創(chuàng)作靈感等。隨著科技的不斷發(fā)展,數(shù)字技術(shù)將持續(xù)為群眾藝術(shù)展覽注入新的活力和動力。
數(shù)字媒體技術(shù)在展覽陳列展示中應用贏得了眾多觀賞者的青睞,但當前其在與陳列展覽的融合方面仍存在諸多不足。首先,如果技術(shù)應用過于單一,可能導致觀眾質(zhì)疑其真實性。其次,技術(shù)應用過于泛濫,會讓觀眾過分關注技術(shù),而忽視藝術(shù)品本身的內(nèi)在價值,從而降低了展覽的教育和審美功能。
除了上述問題,技術(shù)層面也存在一些挑戰(zhàn)。首先,數(shù)字化過程可能會導致細節(jié)丟失、色彩失真等問題。此外,隨著數(shù)字技術(shù)和存儲媒介的迅速更新,數(shù)字化藝術(shù)品的長期保存和傳承也可能面臨挑戰(zhàn)。
另外,數(shù)字化技術(shù)還面臨版權(quán)保護、數(shù)據(jù)安全性等問題。數(shù)字化藝術(shù)品容易被復制和傳播,可能導致藝術(shù)家的版權(quán)被侵犯。數(shù)字化時代,信息傳播速度加快,價值觀多元化,同時也帶來了隱私與安全問題、數(shù)字鴻溝、網(wǎng)絡道德與倫理等問題。
因此,如何合理、審慎地運用數(shù)字媒體技術(shù),使之與藝術(shù)品本身相得益彰,是擺在藝術(shù)展覽面前的重要課題。這要求我們不僅要關注技術(shù)的先進性,更要考慮其如何服務于藝術(shù),提升觀眾的審美體驗,同時確保藝術(shù)品的真實性和價值得以完整呈現(xiàn)。我們在享受數(shù)字化帶來的便利的同時,應保持獨立思考和批判性思維,在數(shù)字技術(shù)的應用中遵循以下原則:(1)形式與內(nèi)容的統(tǒng)一原則。技術(shù)進步為展覽提供了豐富的展示形式,但我們不能忽視內(nèi)容的重要性。展覽應確保形式與內(nèi)容相輔相成,避免華而不實或過于追求技術(shù)噱頭而忽視藝術(shù)本身。(2)技術(shù)與藝術(shù)的統(tǒng)一原則。技術(shù)只是手段,藝術(shù)才是目的。我們應避免過度依賴技術(shù)而忽視藝術(shù)的本質(zhì)。技術(shù)應該服務于藝術(shù),提升藝術(shù)的表現(xiàn)力,而不是掩蓋或取代藝術(shù)。(3)服從展覽展示傳播目的原則。所有技術(shù)和形式都應圍繞展覽的傳播目的來設計和運用。無論技術(shù)多么先進,如果它們不能有效地傳達藝術(shù)信息和展覽主題,那么它們就失去了存在的意義。(4)科學嚴謹?shù)脑瓌t。在數(shù)字技術(shù)的應用過程中,我們必須保持科學嚴謹?shù)膽B(tài)度。從數(shù)據(jù)收集、分析到技術(shù)應用,都應有明確的方法論和依據(jù),避免盲目跟風和濫用技術(shù)。
技術(shù)進步為藝術(shù)展覽帶來了前所未有的機遇,但同時也帶來了挑戰(zhàn)。我們應堅守上述原則,確保技術(shù)與藝術(shù)的和諧統(tǒng)一,為觀眾提供既有深度又有廣度的藝術(shù)體驗。
線上藝術(shù)展覽可以讓觀眾隨時隨地欣賞藝術(shù)品,不受時間和地點的限制。而且信息豐富、互動性強,給觀眾以全新的方式體驗藝術(shù)。而實體展覽則可以讓觀眾親身感受藝術(shù)品的實物,包括其材質(zhì)、細節(jié)、尺寸等,這種親身體驗是線上展覽無法替代的。線下展覽還為觀眾提供了社交機會,他們可以與其他觀眾、藝術(shù)家或策展人進行交流,分享對藝術(shù)品的看法和感受。
線上線下藝術(shù)展覽各自具有其獨特的優(yōu)勢,而有效地進行數(shù)實融合則能讓這兩種展覽方式相互補充,提升觀眾的體驗和藝術(shù)品的傳播效果。在數(shù)字化時代,各公共文化服務機構(gòu)在策劃藝術(shù)展覽時,需要充分考慮和利用數(shù)字技術(shù)的優(yōu)勢,為現(xiàn)實藝術(shù)展覽的良性發(fā)展提供智力支持。
1.利用數(shù)字技術(shù)進行展覽策劃。公共文化服務機構(gòu)可以利用數(shù)字技術(shù),如虛擬現(xiàn)實(VR)、增強現(xiàn)實(AR)、三維打印等,創(chuàng)新展覽形式和內(nèi)容。例如,利用VR技術(shù)為觀眾提供沉浸式的藝術(shù)體驗,或者通過AR技術(shù)為傳統(tǒng)藝術(shù)作品增添互動元素。此外,還可以通過數(shù)字平臺進行線上展覽,擴大觀眾群體,提高展覽的影響力。
2.結(jié)合現(xiàn)實與虛擬世界,打造多元化藝術(shù)展覽。公共文化服務機構(gòu)可以將傳統(tǒng)藝術(shù)展覽與線上展覽相結(jié)合,通過線上線下互動的方式,為觀眾提供多元化的藝術(shù)體驗。同時,還可以利用社交媒體等平臺,加強觀眾與藝術(shù)家之間的互動和交流。
3.強化數(shù)字時代的藝術(shù)教育和普及。通過數(shù)字化手段,如在線教育、互動游戲等方式,提高公眾對藝術(shù)的理解和欣賞能力。同時,為藝術(shù)家和創(chuàng)作者提供數(shù)字技能培訓,幫助他們更好地利用數(shù)字技術(shù)創(chuàng)作和展示作品。
4.建立數(shù)據(jù)驅(qū)動的決策機制。通過收集和分析觀眾數(shù)據(jù)、展覽效果等數(shù)據(jù),為未來的展覽策劃提供數(shù)據(jù)支持。這有助于公共文化服務機構(gòu)更準確地了解觀眾需求和市場趨勢,從而制定出更加科學合理的展覽策劃方案。
5.跨領域合作,推動藝術(shù)生態(tài)的創(chuàng)新。公共文化服務機構(gòu)可以與其他領域的機構(gòu)進行合作,如科技、教育、媒體等,共同推動藝術(shù)生態(tài)的創(chuàng)新和發(fā)展。通過跨領域合作,可以引入新的思維和方法,為藝術(shù)展覽的策劃提供更多可能性和靈感。
6.藝術(shù)品的數(shù)字化與版權(quán)保護。當藝術(shù)品轉(zhuǎn)化為數(shù)字化的形式存在,我們需要建立完善的版權(quán)保護機制,確保藝術(shù)家的創(chuàng)作成果得到合理保護。同時,推動藝術(shù)品的數(shù)字化交易,為藝術(shù)家和消費者提供便捷的交易渠道。
總之,在數(shù)字化時代,各公共文化服務機構(gòu)需要充分利用數(shù)字技術(shù)的優(yōu)勢,為現(xiàn)實藝術(shù)展覽的良性發(fā)展提供智力支持。通過創(chuàng)新展覽形式和內(nèi)容、強化藝術(shù)教育和普及、結(jié)合現(xiàn)實與虛擬世界、建立數(shù)據(jù)驅(qū)動的決策機制以及跨領域合作等方式,推動藝術(shù)生態(tài)的創(chuàng)新和發(fā)展,為構(gòu)建良好藝術(shù)生態(tài)提供新思路、新方法、新路徑。
在21世紀的今天,數(shù)字技術(shù)與網(wǎng)絡技術(shù)地結(jié)合在現(xiàn)實生活中的應用日益廣泛,將實體展示與虛擬展示有效地結(jié)合起來,為群眾藝術(shù)展覽的發(fā)展開辟了新的方向。未來,群眾藝術(shù)展覽將更加依賴數(shù)字化手段進行展示和傳播,展覽的內(nèi)容和形式也將更加多元化。同時,更加注重個性化定制,如根據(jù)觀眾的興趣、背景和行為習慣提供定制化的參觀路線、展示內(nèi)容和互動方式等。社交媒體的普及和發(fā)展,也將使得群眾藝術(shù)展覽的社交化和互動化趨勢日益明顯。此外,群眾藝術(shù)展覽將更加注重與其他領域的跨界融合,如科技、教育、旅游等。這種跨界融合將為展覽注入新的活力和創(chuàng)意。政府應加大對數(shù)字化藝術(shù)展覽的政策支持力度,制定和完善相關法規(guī)和標準,為藝術(shù)展覽的健康發(fā)展提供有力保障。