楊冬妮

近二十年左右,文學(xué)、影視、綜藝等傳統(tǒng)藝術(shù)(1)傳統(tǒng)藝術(shù)(原子藝術(shù))指由物質(zhì)實體(原子)構(gòu)成的,通過原子符號進(jìn)行創(chuàng)作、傳播、存儲和消費的藝術(shù)形態(tài)。廣泛吸納數(shù)字技術(shù)、數(shù)字美學(xué)的最新成果,成功實現(xiàn)了自身的數(shù)字化轉(zhuǎn)型,其直接表現(xiàn)是網(wǎng)絡(luò)文學(xué)、網(wǎng)絡(luò)影視、網(wǎng)絡(luò)綜藝等復(fù)合型藝術(shù)形態(tài)的飛速發(fā)展和廣泛傳播。這些成功經(jīng)驗為戲劇藝術(shù)帶來了重大啟示,但戲劇藝術(shù)區(qū)別于以上傳統(tǒng)藝術(shù)的生產(chǎn)、傳播、消費及美學(xué)特性,無法完全復(fù)刻這些成功經(jīng)驗。如何運用數(shù)字技術(shù)、數(shù)字美學(xué)推動戲劇藝術(shù)的數(shù)字化轉(zhuǎn)型并大規(guī)模提高知名度?一條可行路徑是將戲劇表演美學(xué)這一戲劇藝術(shù)核心美感形態(tài)與數(shù)字美學(xué)有機融合,建構(gòu)一種優(yōu)勢互補的新型數(shù)字戲劇表演美學(xué)范式。圍繞數(shù)字戲劇表演美學(xué)的建構(gòu)這一核心命題,本文將從理念闡發(fā)、實踐路徑、技術(shù)賦能三個方面展開論述。

一、數(shù)字戲劇表演美學(xué)理念的提出

綜觀當(dāng)下藝術(shù)美學(xué)生態(tài),奇觀美學(xué)、互動美學(xué)、人工智能美學(xué)等數(shù)字美學(xué)已然成為最受大眾歡迎的審美形態(tài),網(wǎng)絡(luò)文學(xué)、網(wǎng)絡(luò)游戲、網(wǎng)絡(luò)直播、網(wǎng)絡(luò)短視頻、XR(2)XR (Extended Reality,擴展現(xiàn)實),指VR、AR、MR等所有形式的現(xiàn)實增強技術(shù)。其中,VR (Virtual Reality,虛擬現(xiàn)實)指通過計算機生成三維虛擬影像的技術(shù)。AR (Augmented Reality,增強現(xiàn)實)指將虛擬信息疊加到真實世界中形成虛實結(jié)合影像的技術(shù)。MR (Mixed Reality,混合現(xiàn)實)指將真實世界和虛擬世界融合在一起并實現(xiàn)虛實互動的技術(shù)。藝術(shù)、人工智能藝術(shù)等就是數(shù)字美學(xué)的典型表征,正是這些新型藝術(shù)類型的迅猛發(fā)展對包括戲劇在內(nèi)的諸多傳統(tǒng)藝術(shù)類型帶來了嚴(yán)峻挑戰(zhàn)。近年來,隨著計算機技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、人工智能技術(shù)在戲劇創(chuàng)演中應(yīng)用廣度和深度的躍增,以及數(shù)字戲劇(3)“數(shù)字戲劇是將數(shù)字科技引入戲劇藝術(shù)所形成的一種新的藝術(shù)形式?！眳⒖此握?《數(shù)字戲劇:藝術(shù)與科技的邂逅》,《光明日報》,2023年7月26日。、數(shù)字表演(4)數(shù)字表演被用以表述數(shù)字人的表演,以及以多媒體、計算機、網(wǎng)絡(luò)、人工智能技術(shù)賦能的表演形式。、數(shù)字劇場(5)數(shù)字劇場指的是通過數(shù)字裝置、網(wǎng)絡(luò)演播平臺、VR沉浸式采集系統(tǒng)等打造的線上或線下劇場。等理念的提出,戲劇藝術(shù)已然迎來數(shù)字化轉(zhuǎn)型發(fā)展的重要契機。其中戲劇表演的數(shù)字化尤為引人注目。在數(shù)字裝置、數(shù)字影像、全息投影、數(shù)字演員、網(wǎng)絡(luò)采編技術(shù)等被大規(guī)模應(yīng)用于戲劇演出的今天,戲劇表演已經(jīng)不再是人類的特權(quán),也不再拘泥于封閉式的時空、觀演關(guān)系,由此引發(fā)了戲劇表演美學(xué)的系統(tǒng)性嬗變。數(shù)字戲劇表演美學(xué)的建構(gòu)正是在上述背景下提出的理論和實踐命題,它旨在探究數(shù)字技術(shù)與戲劇表演藝術(shù)相互結(jié)合的美學(xué)基礎(chǔ),對數(shù)字戲劇表演做出理論歸納和實踐前瞻,進(jìn)一步促進(jìn)戲劇藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展。

數(shù)字戲劇表演美學(xué)的本質(zhì)是什么?如何實現(xiàn)戲劇表演美學(xué)與數(shù)字美學(xué)的有機融合?為回答這些有關(guān)數(shù)字戲劇表演美學(xué)建構(gòu)的基礎(chǔ)和關(guān)鍵問題,首先需對戲劇表演藝術(shù)和數(shù)字藝術(shù)的美學(xué)本性一探究竟。

不同于影視、文學(xué)等一次性呈現(xiàn)的傳統(tǒng)藝術(shù),每場戲劇演出都是在演員和觀眾的直接情感互動中呈現(xiàn)出最終完成形態(tài)的,戲劇的“觀”(觀看)和“演”(表演)因而呈現(xiàn)出一種共時性的現(xiàn)場關(guān)系。在戲劇觀演過程中,觀眾與演員面對面共同建構(gòu)出一個獨一無二的戲劇演出場域,舞臺上強烈的戲劇矛盾和情感沖突直擊觀眾的感官和心靈,引發(fā)強烈的感官興奮、情感共鳴和精神共振。這種觀眾與演員之間基于共時性、在場性產(chǎn)生的演出氛圍,及其給觀眾帶來的審美體驗即“現(xiàn)場感”。在戲劇藝術(shù)“現(xiàn)場感”這一本質(zhì)特征的統(tǒng)攝之下,傳統(tǒng)戲劇表演呈現(xiàn)出“現(xiàn)場實時觀演互動”的美學(xué)本性。

而數(shù)字藝術(shù)(6)數(shù)字藝術(shù)指由比特(0和1組成的二進(jìn)制符碼)構(gòu)成的,通過計算機技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、人工智能技術(shù)進(jìn)行生產(chǎn)、傳播、存儲和消費的藝術(shù)形態(tài)。是與傳統(tǒng)藝術(shù)相對的概念,大致分為非互動性數(shù)字藝術(shù)和互動性數(shù)字藝術(shù)兩類。前者指基于計算機及各種數(shù)字軟硬件媒介生產(chǎn)、傳播和消費的藝術(shù)形態(tài),如數(shù)字電影、數(shù)字動畫、數(shù)字電視等。而后者指依賴計算機技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)進(jìn)行生產(chǎn)、傳播和消費的藝術(shù)形態(tài),如網(wǎng)絡(luò)劇、網(wǎng)絡(luò)游戲、網(wǎng)絡(luò)短視頻等?；有詳?shù)字藝術(shù)是最能體現(xiàn)數(shù)字藝術(shù)雙重互動(人機互動、人人互動)不確定性這一本質(zhì)特征的藝術(shù)形態(tài)。(7)馬立新:《感性、德性、法性——數(shù)字藝術(shù)三大哲學(xué)元命題研究》,《山東師范大學(xué)學(xué)報(社會科學(xué)版)》,2020年第2期。人機互動指人類與計算機軟件等人工智能在藝術(shù)創(chuàng)作、傳播、欣賞過程中的互動。人工智能憑借龐大的數(shù)據(jù)庫和超強的算力(8)算力即算數(shù)能力或運算能力,是一種機器模仿人類學(xué)習(xí)機制。算力這個概念中天然包含著算法,即執(zhí)行常規(guī)運算的程序和當(dāng)下最先進(jìn)的具有自主決策能力的神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)程序。,能夠迅速對人類的指令做出計算和反饋,從而與人類進(jìn)行互動。網(wǎng)絡(luò)游戲的闖關(guān)升級、隨機抽獎機制,網(wǎng)絡(luò)短視頻的彈幕評論、算法推薦機制等,都是人機互動的典型形態(tài)。而“人人互動”,顧名思義就是人與人的互動。傳統(tǒng)藝術(shù)作品,如《紅樓夢》《創(chuàng)世記》《英雄交響曲》等,能夠使欣賞者在波瀾壯闊、天馬行空的藝術(shù)世界中體驗到纏綿悱惻、驚心動魄的自由情感(9)美的現(xiàn)象是一種由情感主體、情感客體和審美情境三種要素組成的有機現(xiàn)象。相應(yīng)地,我們可將該系統(tǒng)中的情感主體稱為審美主體,將該系統(tǒng)中的情感客體稱為審美客體,而將主體不帶有任何其他功利性動機、單純基于自身情感的需要、積極主動作用于客體的現(xiàn)場過程稱為審美,將主體在審美過程中獲得的具體情感稱為美感或自由情感。,但是欣賞者并不具有主動交流情感、表達(dá)思想的能力和自由,體驗到的是一種典型的單向度情感。實際上,傳統(tǒng)藝術(shù)中只有戲劇等少數(shù)幾種藝術(shù)類型具備人人互動的屬性。總體來看,傳統(tǒng)藝術(shù)人人互動機制對于欣賞者的吸引力無法與數(shù)字藝術(shù)人人互動機制相提并論。例如,在對網(wǎng)絡(luò)文學(xué)、網(wǎng)絡(luò)直播、網(wǎng)絡(luò)短視頻等互動性數(shù)字藝術(shù)的欣賞過程中,欣賞者不但能夠自由發(fā)表意見、表達(dá)本真情感,而且能夠與廣大網(wǎng)友、創(chuàng)作者雙向、多向互動交流,產(chǎn)生無與倫比的互動快感?？梢哉f,互動性數(shù)字藝術(shù)本身就是欣賞者與創(chuàng)作者互動共創(chuàng)的成果。

“不確定性”是一切藝術(shù)類型吸引力的重要來源,它首先指藝術(shù)情節(jié)、結(jié)局、主題等的不確定性。例如,傳統(tǒng)戲劇、影視、文學(xué)藝術(shù)的不確定性主要來源于情節(jié)的未知性及主題的多義性。數(shù)字藝術(shù)的不確定性則由情節(jié)、主題以及人人互動、人機互動機制等共同引發(fā)。例如,在參與網(wǎng)絡(luò)游戲的過程中,其他玩家的身份、游戲情節(jié)走向是未知的,此外,何時會受到偷襲、何時會受到獎勵、受到何種獎勵等也都是在人人互動、人機互動中動態(tài)生成的,整個游戲過程充斥著極大的不確定性,極易使玩家沉溺其中乃至產(chǎn)生網(wǎng)癮。數(shù)字藝術(shù)雙重互動不確定性機制催生了一種全新的美感形態(tài)——互動美學(xué)?；用缹W(xué)是數(shù)字美學(xué)的核心,也是其致癮(10)數(shù)字藝術(shù)普遍而強大的致癮性問題由來已久,早已成為一個社會公害并引起國際社會的嚴(yán)重關(guān)切,世界衛(wèi)生組織已于2018年正式將其列為精神障礙,數(shù)以億計的青少年成為網(wǎng)癮重度主體,給家庭、個人造成了巨大的精神痛苦。的主要機理。因此,建構(gòu)數(shù)字戲劇表演美學(xué),須以價值論美學(xué)(11)人類一切創(chuàng)造物都蘊含著對人來說有用的價值,而一切價值最終導(dǎo)向的都是促進(jìn)人類身心健康這一終極標(biāo)的。價值論美學(xué)所關(guān)注的正是美對于人類身心健康價值的有無、正負(fù)和高低問題。為依托,辯證看待、合理吸納互動美學(xué)等數(shù)字藝術(shù)美感形態(tài)。

互動美學(xué)是數(shù)字藝術(shù)2.0時代的產(chǎn)物,在此之前的數(shù)字藝術(shù)1.0時代,典型的美感形態(tài)是數(shù)字奇觀美學(xué)。數(shù)字奇觀美學(xué)指通過CG特效、數(shù)字音效等數(shù)字技術(shù)營造的奇觀美學(xué),它使數(shù)字藝術(shù)呈現(xiàn)出較傳統(tǒng)藝術(shù)更加逼真的虛擬場景和形象,能夠引發(fā)遠(yuǎn)強于原子藝術(shù)奇觀的感官型自由情感。然而,這種由藝術(shù)外部形式引發(fā)的淺表性感官快感,在互動美學(xué)基于藝術(shù)內(nèi)部形式激發(fā)的深層精神愉悅的面前相形見絀,一般充當(dāng)著后者的重要輔助。目前,隨著人工智能藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展,數(shù)字藝術(shù)已經(jīng)邁進(jìn)3.0時代,其核心美感形態(tài)為人工智能美學(xué)。人工智能藝術(shù)指的是人類與人工智能在信息“交流-反饋”這一人機互動機制的基礎(chǔ)上共同創(chuàng)造的產(chǎn)物。人工智能藝術(shù)兼容了數(shù)字藝術(shù)1.0、數(shù)字藝術(shù)2.0階段的主要美感形態(tài),而其區(qū)別于所有其他數(shù)字藝術(shù)的美學(xué)本性在于“人機互動共創(chuàng)”機制。

綜上,將戲劇表演藝術(shù)“現(xiàn)場實時觀演互動”,數(shù)字藝術(shù)“雙重互動不確定性”(包含人工智能藝術(shù)“人機互動共創(chuàng)”)的美學(xué)本性進(jìn)行有機融合,以“現(xiàn)場實時人人、人機觀演互動共創(chuàng)”為本質(zhì)屬性的數(shù)字戲劇表演美學(xué)就被建構(gòu)了出來。在數(shù)字戲劇表演美學(xué)這一有機系統(tǒng)內(nèi),藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、創(chuàng)作者、演員、觀眾、人工智能等子系統(tǒng)呈現(xiàn)出密切關(guān)聯(lián)、有機融合和動態(tài)平衡的態(tài)勢。其中,人工智能也被當(dāng)作具有能動性的重要組成部分,人類演員、觀眾與人工智能之間現(xiàn)場實時的信息“交流-反饋”互動共創(chuàng)機制是數(shù)字戲劇表演美學(xué)的主要表征之一。

現(xiàn)在,數(shù)字戲劇表演美學(xué)的基本理念已經(jīng)被闡發(fā)了出來,接下來需要著重闡明的,是數(shù)字戲劇表演美學(xué)的內(nèi)涵及其在戲劇創(chuàng)演實踐中的具體體現(xiàn)和應(yīng)用問題。

二、數(shù)字戲劇表演美學(xué)的實踐路徑

從實踐角度來看,戲劇表演作為戲劇創(chuàng)演的核心組成部分之一,需被放置在整個戲劇創(chuàng)作和演出系統(tǒng)中進(jìn)行考察。戲劇藝術(shù)的數(shù)字化轉(zhuǎn)型推動了戲劇創(chuàng)演媒介、創(chuàng)演形式、創(chuàng)演者的多元化、虛擬化、數(shù)字化、智能化,極大地豐富了傳統(tǒng)戲劇表演模式。這些新型表演模式從不同側(cè)面體現(xiàn)出數(shù)字戲劇表演美學(xué)“現(xiàn)場實時人人、人機觀演互動共創(chuàng)”的本質(zhì)屬性。其中,“現(xiàn)場實時”指戲劇表演和觀看的現(xiàn)場同步?！叭巳擞^演互動”指的是現(xiàn)場演出中演員與演員、觀眾與觀眾、演員與觀眾之間的現(xiàn)場互動?！叭藱C互動共創(chuàng)”則是指在戲劇演出中人類創(chuàng)演者、觀眾與人工智能的互相交流和共同創(chuàng)造。我們將體現(xiàn)出上述美學(xué)特性的戲劇表演藝術(shù)稱為數(shù)字戲劇表演。數(shù)字戲劇表演在戲劇藝術(shù)“現(xiàn)場感”這一本質(zhì)特征的統(tǒng)攝之下,圍繞著人與人、人與人工智能之間現(xiàn)場實時的信息“交流-反饋”互動共創(chuàng)機制,使每場戲劇演出呈現(xiàn)出充滿互動性、不確定性的獨一無二的完成形態(tài)。

近年來,“線下演出+線上演播”雙演融合成為戲劇數(shù)字化的重要實踐策略,其中線上演播主要包含直播和錄播兩種模式。例如,京劇《龍鳳呈祥》網(wǎng)絡(luò)演播版(首日直播+點播回看)(12)京劇《龍鳳呈祥》網(wǎng)絡(luò)演播版是由國家京劇院與中國移動咪咕公司聯(lián)合打造的線上互動戲劇。,不但使用了5G、VR、4K等技術(shù)手段增強視聽效果,還開通了“角兒來了”觀演視角,打造了“人人都是C位”的云包廂,使線上觀眾可以在視頻終端上自由選擇、切換觀看視角(13)國家京劇院:《〈龍鳳呈祥〉亮相元宇宙比特空間,再創(chuàng)演出行業(yè)新標(biāo)桿》,《中國京劇》,2023年第2期。。線上演播模式打破了戲劇演出固有的時空界限,使戲劇真正走進(jìn)了千家萬戶,有效避免了線下演出“一票難求”的局面。此外,戲劇藝術(shù)線上與線下的聯(lián)動和循環(huán)再生產(chǎn)(14)戲劇藝術(shù)循環(huán)再生產(chǎn),指以線上戲劇藝術(shù)文本為要素進(jìn)行線下再生產(chǎn),或以線下戲劇藝術(shù)文本為要素進(jìn)行線上再生產(chǎn)的藝術(shù)生產(chǎn)模式。,還有助于增加票房(流量)收入,提升劇目的市場價值。然而,目前線上演播面臨著一個共同的難題——如何保留戲劇藝術(shù)“現(xiàn)場感”和戲劇表演藝術(shù)“現(xiàn)場實時觀演互動”的美學(xué)本性,使其不至于淪為“機械復(fù)制時代的藝術(shù)作品”(15)本雅明所謂“機械復(fù)制時代的藝術(shù)作品”,指喪失了“獨一無二性”和“即時即地性”的機械復(fù)制品,此二者恰恰是戲劇“藝術(shù)光暈”的重要體現(xiàn)。參看[德]本雅明:《機械復(fù)制時代的藝術(shù)作品》,王勇才譯,北京:中國城市出版社,2001年,第84、92頁。和數(shù)字藝術(shù)的附庸。解決這一難題的關(guān)鍵,在于通過技術(shù)賦能,建構(gòu)現(xiàn)場實時的“觀演互動”機制,增強線上演出的沉浸性和互動性,進(jìn)一步實現(xiàn)戲劇表演美學(xué)與數(shù)字美學(xué)的有機融合和優(yōu)勢互補。

戲劇線下演出雖然無法實現(xiàn)跨時空傳播,但目前在現(xiàn)場實時的人人觀演互動、人機互動共創(chuàng)方面同樣做出了許多開拓性嘗試。例如,IN-BOX空間舞臺作品《經(jīng)海山》打破了舞臺空間和生活空間的界限,并利用沉浸式投影系統(tǒng)(16)沉浸式投影作為一種新型投影方式,通過多通道的投影融合,利用虛擬現(xiàn)實、全息投影等多媒體技術(shù),將畫面投射到大型或者多面的投影幕上,營造出繽紛的立體影像。為作品量身定制沉浸式、交互式演出空間。“跟蹤定位系統(tǒng)在三維空間內(nèi)精準(zhǔn)跟蹤演員身上的感應(yīng)器,并實時觸發(fā)視頻特效、聲像定位、光效的變化,從而實現(xiàn)精準(zhǔn)的聲光電呈現(xiàn)?！?17)宋震:《數(shù)字戲劇:藝術(shù)與科技的邂逅》,《光明日報》,2023年7月26日。觀眾不再被限于固定的觀看區(qū)域,而是可以在演出空間中自由活動,并與演員進(jìn)行互動。不過,該劇在人人、人機互動共創(chuàng)的廣度和深度方面與數(shù)字戲劇表演的完全形態(tài)還有一定的距離。例如,它僅僅實現(xiàn)了演員與數(shù)字影像裝置的單向度互動,觀眾也并沒有被納入劇目的互動演出情境當(dāng)中。

為最大程度地發(fā)揮數(shù)字戲劇表演的審美價值、市場價值,需建構(gòu)一種能夠全面展現(xiàn)數(shù)字戲劇表演美學(xué)“現(xiàn)場實時人人、人機觀演互動共創(chuàng)”這一本質(zhì)屬性的數(shù)字戲劇創(chuàng)演模式,元宇宙概念及其藝術(shù)形態(tài)的出現(xiàn)加速了這一構(gòu)想的落地?！霸谠钪嬉暯窍?數(shù)字藝術(shù)鏈接AR、VR、人工藝術(shù)、納米技術(shù)和生命藝術(shù)等進(jìn)行虛擬混合現(xiàn)實,以多重敘事的交織構(gòu)筑起多模態(tài)‘現(xiàn)場’,使數(shù)字藝術(shù)呈現(xiàn)出數(shù)字化、智能化和實時參與化等特征?！?18)劉飛:《元宇宙視角下數(shù)字藝術(shù)的新“波動”與發(fā)展趨勢研究》,《北京印刷學(xué)院學(xué)報》,2023年第8期。元宇宙戲劇與其他數(shù)字戲劇的區(qū)別體現(xiàn)在戲劇空間場景的虛擬性、戲劇創(chuàng)演與欣賞的超時空性、沉浸性、互動性等方面。其建構(gòu)機理是在交互式戲劇文本的基礎(chǔ)上,由創(chuàng)作者運用數(shù)字技術(shù)營造生動逼真的虛擬戲劇場景、人工智能角色、交互式戲劇情境,使欣賞者能夠通過VR眼鏡等智能顯示、傳感設(shè)備“具身”地進(jìn)入元宇宙空間,或利用手機、電腦等智能終端、腦機接口,通過數(shù)字化身進(jìn)入元宇宙空間,在一定場景、一定時間、一定情節(jié)內(nèi),與人類演員及其他欣賞者的真身或數(shù)字化身、人類演員和經(jīng)典戲劇角色的數(shù)字孿生(19)數(shù)字孿生指通過數(shù)字技術(shù)在虛擬數(shù)字空間創(chuàng)造的物理實體的虛擬模擬物。,或虛擬人工智能演員、人工智能生成場景(20)人工智能生成場景指通過人工智能內(nèi)容生成等技術(shù)手段創(chuàng)造的、具有人機交互功能和內(nèi)容生成功能的虛擬場景。進(jìn)行交互。為建構(gòu)起元宇宙戲劇創(chuàng)演模式,需通過技術(shù)賦能,將線下、線上演出的優(yōu)勢相結(jié)合,全面突破戲劇觀演、人機、虛實、時空界限,實現(xiàn)戲劇創(chuàng)演與欣賞的云端化、虛擬化、沉浸化、智能化、互動化。

綜上,數(shù)字戲劇表演美學(xué)是將戲劇表演美學(xué)與數(shù)字美學(xué)有機融合而成的全新美感形態(tài),其實踐路徑是以計算機技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、人工智能技術(shù)賦能戲劇創(chuàng)演,打造元宇宙戲劇、人工智能表演等較之以往更具互動性、參與性和沉浸性的數(shù)字戲劇創(chuàng)演模式。在數(shù)字戲劇表演美學(xué)及其實踐路徑的建構(gòu)過程中,互動美學(xué)處于核心地位,奇觀美學(xué)、全息身體美學(xué)作為互動美學(xué)的重要基礎(chǔ)和輔助,能夠有力提升數(shù)字戲劇(表演)的感官沉浸性和情緒感染力。例如,民族舞劇《金陵十三釵》將日寇屠城的多媒體畫面與舞臺演員的表演虛實相疊,極大地增強了劇目的感官和情緒感染力。而利用XR、數(shù)字孿生等技術(shù)營造的元宇宙戲劇場景和戲劇角色,將為欣賞者帶來更具沉浸感的戲劇觀演體驗。目前,處于起步階段的人工智能美學(xué)雖然“還未能展現(xiàn)出某種突破性的新質(zhì)”(21)馬立新:《論數(shù)字藝術(shù)演進(jìn)的內(nèi)在邏輯》,《上海師范大學(xué)學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版)》,2023年第4期。,但運用人工智能技術(shù)打造的數(shù)智演員(22)數(shù)智演員即數(shù)智技術(shù)賦能的數(shù)字人演員,所謂數(shù)智技術(shù),指的是信息技術(shù)、數(shù)字技術(shù)、人工智能技術(shù)的結(jié)合體,綜合了大數(shù)據(jù)、云計算、人工智能、5G、區(qū)塊鏈等技術(shù)手段。、浸沒式數(shù)字戲劇、VR互動劇目等已經(jīng)顯現(xiàn)出人工智能技術(shù)與戲劇(表演)藝術(shù)相結(jié)合所具有的美學(xué)潛力,人工智能技術(shù)賦能藝術(shù)生產(chǎn)這一課題引發(fā)了戲劇從業(yè)者和學(xué)界的高度關(guān)注。

三、人工智能技術(shù)賦能數(shù)字戲劇創(chuàng)演

隨著數(shù)字技術(shù)的加速迭代,數(shù)字藝術(shù)生產(chǎn)模式實現(xiàn)了從專業(yè)內(nèi)容生成(PGC,Professional Generated Content)、用戶內(nèi)容生成(UGC,User Generated Content)到人工智能內(nèi)容生成(AIGC,AI Generated Content)的迅速躍遷。在AIGC的賦能之下,人工智能在藝術(shù)創(chuàng)造中已經(jīng)不僅是輔助性的,而且還能夠發(fā)揮關(guān)鍵性作用,人類與人工智能的互動、共創(chuàng)正在成為包括戲劇在內(nèi)的各類藝術(shù)類型的重要生產(chǎn)模式。在數(shù)字戲劇創(chuàng)演實踐中賦予人類、人工智能各自不同的職能分工,使其相互協(xié)作、密切交流,有利于發(fā)揮人機合力,提升戲劇藝術(shù)、戲劇表演的美學(xué)魅力和創(chuàng)作效率。

人工智能在數(shù)字戲劇創(chuàng)演實踐中能夠發(fā)揮怎樣的職能?人類如何與人工智能互動、共創(chuàng)?人機互動共創(chuàng)又會對戲劇創(chuàng)演實踐、審美效果產(chǎn)生何種影響?這些不僅是數(shù)字戲劇表演美學(xué)理論命題,還是人工智能技術(shù)如何賦能戲劇創(chuàng)演的前沿實踐命題。

在數(shù)字戲劇創(chuàng)演過程中,人類與人工智能的互動共創(chuàng)大致分為兩個階段。其一是在前期創(chuàng)作階段,由人類與人工智能在信息“交流-反饋”的過程中共同完成戲劇編劇、作曲、導(dǎo)演、舞臺布景、服裝、化妝、造型、燈光、音響設(shè)計等創(chuàng)編工作。例如,DeepMind推出了一款劇本寫作人工智能Dramatron,具有“聯(lián)合寫作”工具,“當(dāng)用戶給它一句話,描述中心戲劇沖突后,系統(tǒng)即可以自動寫出標(biāo)題、角色、場景描述和對話”。(23)陳永東:《人工智能藝術(shù)的應(yīng)用類型及審美判斷》,《文化藝術(shù)研究》,2023年第3期。其二是在演出過程中,人類與人工智能的互動共創(chuàng)涵蓋著“現(xiàn)場實時”的“人機互動共創(chuàng)”和“人人觀演互動”兩重模式,即人類與人工智能生成場景以及人工智能演員的互動和共創(chuàng)。一方面,使人工智能場景“動起來”,根據(jù)人類的言行實時生成與戲劇主題、美學(xué)風(fēng)格相契合的演出情境;另一方面,使人工智能演員“活起來”,對人類的言行做出符合人性規(guī)律的反應(yīng),而這些都離不開數(shù)字技術(shù)特別是AIGC的賦能。

第一個方面主要表現(xiàn)為人工智能程序通過聲、光、電一體化,時間、空間多維度的戲劇場景、數(shù)字影像、交互設(shè)計、情節(jié)設(shè)置等,對表演者、觀眾的言行做出實時動態(tài)反饋。例如,在《經(jīng)海山》中,人工智能捕捉演員運動軌跡,并做出視頻特效、聲效、光效的實時變化,京劇《龍鳳呈祥》網(wǎng)絡(luò)演播版中觀眾在線選擇觀看視角,《風(fēng)起洛陽·全景VR》(24)《風(fēng)起洛陽·全景VR》是由奇境穿越X-META公司與愛奇藝聯(lián)合打造的線下沉浸式全景VR劇目。中玩家在虛擬場景中躲避暗器等,都屬于人工智能生成場景與人類的互動形式。在未來的元宇宙戲劇中,人工智能還可能發(fā)揮更大的代理人類意志的能動性,如對人類演員、觀眾的言行進(jìn)行即時反饋,實現(xiàn)戲劇空間場景和時間線索的自由切換,以及戲劇情節(jié)的實時動態(tài)生成等,給欣賞者帶來更具沉浸感、參與感和互動感的審美體驗。

另一方面是人類演員、觀眾與人工智能演員的現(xiàn)場實時互動。在戲劇演出中,人工智能演員的目標(biāo)恰恰是讓人類將其當(dāng)作真人進(jìn)行互動交流,因此這一重互動具有“人機互動”“人人互動”雙重屬性。數(shù)字戲劇表演者除了真人外,還包含真人演員的數(shù)字化身、數(shù)字孿生、數(shù)字虛擬人等不同的數(shù)字人(25)數(shù)字人是通過數(shù)字技術(shù)創(chuàng)造出的與人類形象接近的數(shù)字化形象,數(shù)字人的身份可以按照現(xiàn)實世界中的人物進(jìn)行設(shè)定,作為現(xiàn)實人物的數(shù)字分身,也可以是現(xiàn)實世界中不存在的虛擬形象。形態(tài),其中后兩者是主要由人工智能驅(qū)動的數(shù)字人演員,屬于典型的人工智能演員。目前,這些數(shù)字人演員已經(jīng)被應(yīng)用于數(shù)字戲劇、數(shù)字演唱會、數(shù)字影視、網(wǎng)絡(luò)游戲等的演出中。例如,在2020年網(wǎng)絡(luò)游戲《堡壘之夜》(Fortnite)舉行的虛擬演唱會中,美國著名歌星特拉維斯·斯科特(Travis Scott)的巨大虛擬化身在游戲世界內(nèi)漫游、載歌載舞,玩家們可以操縱自己的虛擬化身自如地以任何位置與角度參與演唱會,跟隨演唱者的化身載歌載舞。(26)楊鵬鑫、賈斌武:《元宇宙表演性考察:后人類表演及劇場化生存》,《戲劇》,2022年第6期。再例如,日本音樂劇《盡頭》(TheEnd)由數(shù)字虛擬人“初音未來”擔(dān)綱主演,使用3D全息投影技術(shù)和影視蒙太奇手法展現(xiàn)形象、場景和情節(jié)。雖然這些數(shù)字人演員背后有人類、人工智能在驅(qū)動,但基本上遵循既定程式進(jìn)行表演,無法對現(xiàn)場觀眾發(fā)出的信息進(jìn)行實時反饋,還未體現(xiàn)出“現(xiàn)場實時觀演互動”這一戲劇表演美學(xué)的本質(zhì)屬性。

目前,通過3D影視級計算機動畫、人工智能多模態(tài)交互、3D引擎實時渲染、動態(tài)捕捉等技術(shù)打造的“梅蘭芳數(shù)字人”(27)“數(shù)字梅蘭芳”是中央戲劇學(xué)院、北京理工大學(xué)、騰訊等機構(gòu)在2021年聯(lián)合打造、推出的京劇大師梅蘭芳的數(shù)字孿生人。、虛擬數(shù)智演員尤子希(28)尤子希是由中國移動咪咕公司與國家京劇院聯(lián)合打造的首個京劇數(shù)智人。等人工智能演員已經(jīng)參與到數(shù)字戲劇演出中并具備了與人類實時交互的能力。然而,受到相關(guān)技術(shù)手段、創(chuàng)作理念的限制,上述人工智能演員還未參與到現(xiàn)場實時的戲劇演出中。可以預(yù)見,人工智能演員與人類演員、觀眾現(xiàn)場實時的信息“交流-反饋”的實現(xiàn),將顛覆以往“活的但不可程式化的演出和無生氣的但可復(fù)制的科技”(29)Pavis P,La mise en scène contemporaine:Origines,tendances,perspectives (Paris:Armand Colin,2011),161.的簡單二元關(guān)系,進(jìn)一步打破戲劇表演的人機、時空、虛實、觀演界限,為元宇宙戲劇等數(shù)字戲劇的創(chuàng)演開辟更廣闊的前景。從技術(shù)層面來看,為實現(xiàn)上述構(gòu)想,人工智能演員至少需要具備如下幾方面的能力:其一,具有視覺、聽覺等基本的感官能力,能言說,有表情,會行動;其二,能夠進(jìn)行思考和判斷并據(jù)此能動地對他人的言行做出即時反饋;其三,能夠理解人類語言和行為中蘊含的情感和思想,并善于模仿、表達(dá)情感和思想。隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展,上述功能有望在不久的將來成為現(xiàn)實。

首先,人工智能已經(jīng)能夠運用智能傳感器、多模態(tài)交互等技術(shù),通過對視覺、聽覺、嗅覺、觸覺等多模態(tài)數(shù)據(jù)進(jìn)行感知、認(rèn)知、計算的方式,對外界信息進(jìn)行實時反饋。“AIGC自然語言理解技術(shù)的成熟則推動智能機器對話情境理解能力和程序語言解析能力的升級”(30)解學(xué)芳、祝新樂:《“智能+”時代AIGC賦能的數(shù)字文化生產(chǎn)模式創(chuàng)新研究》,《福建論壇(人文社會科學(xué)版)》,2023年第8期。,使人工智能具備更強的與人交互的能力。另外,借助3D動作捕捉、實時渲染等數(shù)字技術(shù)打造的超寫實數(shù)字人,在外貌、語言、表情、動作等方面已經(jīng)幾乎可以達(dá)到以假亂真的程度(31)楊鵬鑫、賈斌武:《元宇宙表演性考察:后人類表演及劇場化生存》。,極大地增強了人工智能表演的感官真實性。

而理性和欲求(32)對于主體來說,理性所發(fā)揮的是一種工具或手段的作用,主體通過理性實現(xiàn)自身的幸福。人工智能不是具有生命欲求的真實主體,但可以模擬人類的欲求能力,并通過模擬人類邏輯推理等理性能力達(dá)成欲求。能力又是人工智能言說和行動的前提。美國斯坦福大學(xué)和谷歌公司合作的論文《生成式代理:人類行為的交互式模擬》(33)Joon Sung Park,“Generative Agents:Interactive Simulacra of Human Behavior,” last modified August 6,2023,https://arxiv.org/abs/2304.03442.記錄了如下實驗結(jié)果:在實驗人員創(chuàng)造的虛擬村落中,由ChatGPT(34)ChatGPT (Chat Generative Pre-trained Transformer,聊天生成預(yù)訓(xùn)練轉(zhuǎn)換器)是由美國Open AI公司推出的聊天人工智能程序。ChatGPT完成了自然語言處理的歷史性跨越,能夠與人類通過簡單的自然語言進(jìn)行溝通和協(xié)作,完成繪畫、劇本、音樂、視頻等藝術(shù)的創(chuàng)作。模擬的村民會根據(jù)自身角色設(shè)定,主動為自己安排一天的行程,并借助ChatGPT對周圍的事物和角色傳達(dá)出的信息進(jìn)行記憶、詮釋和反思,篩選出重要信息并對其作出反應(yīng)。在實驗中,經(jīng)營店鋪的村民會自發(fā)地舉辦促銷活動招徠顧客,男士會主動邀請心儀的女士見面。這個虛擬社區(qū)的實驗證明了ChatGPT能夠塑造具有記憶、反思、欲求、推理、判斷能力并根據(jù)外界信息做出即時反饋的人工智能角色。在此基礎(chǔ)上,科學(xué)家完全有可能研發(fā)出一款融合感知能力、認(rèn)識能力、欲求能力、理性能力、行動能力和內(nèi)容生成能力于一身的人工智能,使其作為人類的智能代理參與到戲劇創(chuàng)演中。

值得注意的是,人工智能超強的機器算力并沒有賦予其自我意識這一人類與生俱來的生命機能,換言之,人工智能產(chǎn)生的欲求是建立在人類預(yù)先輸入的數(shù)據(jù)和指令的基礎(chǔ)之上的。為保證人工智能的創(chuàng)演行為符合人類的需求和期待,需要預(yù)先為其設(shè)置一個絕對指令——按照藝術(shù)創(chuàng)作原理和人類審美規(guī)律進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造。當(dāng)然,這需要科學(xué)家和藝術(shù)家們首先培養(yǎng)人工智能的審美感受、審美創(chuàng)造、審美判斷能力,使其能夠創(chuàng)造出符合人類審美規(guī)律且具有一定審美價值的藝術(shù)作品。

在理性之上還有著更難以習(xí)得的感性。實際上,人工智能至少需要模擬出人類感官、言行、欲求、理性、感性這幾大能力,才能像真人那樣與人類進(jìn)行互動交流,其創(chuàng)造出的戲劇作品才能激發(fā)欣賞者強烈的自由情感。人工智能情感計算、審美計算領(lǐng)域的相關(guān)研究為解決這一難題提供了思路。簡言之,人工智能可通過深度學(xué)習(xí)大量情感標(biāo)注數(shù)據(jù),對人類輸入的內(nèi)容進(jìn)行情感分析和計算,認(rèn)識、理解人類的情感運作機制、審美生理、心理機制,從而有效識別和表現(xiàn)情感和美感,并通過強化學(xué)習(xí)(35)強化學(xué)習(xí)(Reinforcement Learning)是機器學(xué)習(xí)的范式之一,指人工智能在與環(huán)境的交互過程中獲得反饋并強化自身功能的方式。提高自身情商和美商。

推而廣之,完整的人性是感性、理性的有機統(tǒng)一體,人工智能雖然很難具有真正的人性,但卻可以認(rèn)識人性、模擬人性,唯有如此才能創(chuàng)演出符合人性規(guī)律的、能夠真正打動人心的藝術(shù)作品。亞里士多德在《詩學(xué)》中曾對藝術(shù)創(chuàng)造活動做出過這樣的描述:“寫詩這種活動比寫歷史更富于哲學(xué)意味,更被嚴(yán)肅地對待;因為詩所描述的事帶有普遍性,歷史則敘述個別的事。所謂‘有普遍性的事’指某一類人按照或然律或必然律會說的話,會做的事。”(36)亞里士多德:《詩學(xué)》,羅念生譯,北京:中國戲劇出版社,1986年,第19頁。藝術(shù)創(chuàng)造的最高旨?xì)w就是再現(xiàn)和表現(xiàn)人性,人工智能從事藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵在于掌握人性的規(guī)律,這也是科學(xué)家未來需要著重攻克的課題。暫且不考慮人工智能在生命感受、生活經(jīng)歷、情感體驗等方面的短板,就目前來看,具備了上述仿真性、智能性和能動性的人工智能,足以與人類實現(xiàn)交互,從而有力推動元宇宙戲劇、人工智能表演等數(shù)字戲劇創(chuàng)演模式的建構(gòu)。

那么,上述數(shù)字戲劇創(chuàng)演模式對欣賞主體和創(chuàng)演主體會產(chǎn)生怎樣的作用和影響,創(chuàng)演主體又該如何應(yīng)對這些影響呢?從審美接受的層面來看,其一,數(shù)字技術(shù)營造的高仿真虛擬場景、人物和表演,能給欣賞者帶來更具沉浸感、臨場感的審美體驗,為人人、人機深度互動共創(chuàng)奠定了感官和心理基礎(chǔ);其二,“在數(shù)字表演的時代……新興的設(shè)計和實時、跨地域的表演模式被創(chuàng)造出來,它們構(gòu)成了極度開放和互動的系統(tǒng)、有機體、游戲場景與感覺主題”(37)Birringer H.Johannes,Performance,Technology & Science (New York:PAL Publications,2008),326.,數(shù)字戲劇創(chuàng)演還“具有算法帶來的超越人類想象的生成性與未知性”(38)陳暢:《當(dāng)代歐美戲劇與表演研究的非人類表演理論建構(gòu)》,《戲劇藝術(shù)》,2022年第5期。,能夠使欣賞者獲得更強的互動快感和不確定性。

從創(chuàng)演層面來看,在元宇宙戲劇等數(shù)字戲劇的創(chuàng)演過程中,專業(yè)內(nèi)容生成、用戶內(nèi)容生成和人工智能內(nèi)容生成將實現(xiàn)交匯與融合,促進(jìn)一種新型集體創(chuàng)作模式的誕生。首先,由科技催生、賦能的人機協(xié)同、全民共創(chuàng)、虛實結(jié)合、低成本的藝術(shù)創(chuàng)演模式,能夠進(jìn)一步降低普通大眾參與戲劇創(chuàng)演的門檻,擴大其藝術(shù)生產(chǎn)權(quán)利。對于專業(yè)生產(chǎn)主體來說,上述數(shù)字戲劇創(chuàng)演模式可以擴展其藝術(shù)實踐邊界,突破傳統(tǒng)藝術(shù)理念和創(chuàng)演手段的局限。例如,除了與人工智能共同完成戲劇創(chuàng)編工作外,導(dǎo)演、編劇、演員等創(chuàng)演主體也可以將自己的創(chuàng)作手法和代表作品等通過數(shù)據(jù)喂養(yǎng)的方式灌輸給人工智能,使其作為人類的智能代理參與到戲劇的創(chuàng)演、排練中去。這些變化意味著,“人類在數(shù)字文化生產(chǎn)領(lǐng)域的角色不再是純粹的內(nèi)容生產(chǎn)者,而是轉(zhuǎn)變?yōu)椤庉嫛悄軝C器和算法的設(shè)計者、訓(xùn)練者、規(guī)范者,以及作品的構(gòu)思者、把關(guān)者”。(39)張微、彭蘭:《示能、轉(zhuǎn)譯與黑箱:智能機器如何顛覆與再建內(nèi)容生產(chǎn)網(wǎng)絡(luò)》,《新聞與寫作》,2022年第12期。

與此同時,創(chuàng)演主體也需要根據(jù)數(shù)字戲劇表演的美學(xué)特性、技術(shù)特性對創(chuàng)演方式做出調(diào)整。例如,數(shù)字戲劇創(chuàng)演模式催生出交互式敘事和交互式表演等新型創(chuàng)演方式,它不但要求演員提高臨場反應(yīng)和人機交互能力,而且還依賴編劇將敘事元素以一種可供人機交互的形式進(jìn)行編排,還需要導(dǎo)演了解人工智能技術(shù)原理并密切關(guān)注未知的演出走向。因此,數(shù)字戲劇創(chuàng)演主體不但需要來自專業(yè)數(shù)字技術(shù)人員的技術(shù)輔助并在整個創(chuàng)演過程中與技術(shù)人員通力合作,而且本身也需要具備一定的數(shù)字戲劇表演美學(xué)素養(yǎng),需要密切關(guān)注數(shù)字技術(shù)、數(shù)字藝術(shù)的最新成果并將其有機地融合到藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)傳達(dá)中。此外,數(shù)字戲劇表演還將催生出專業(yè)的戲劇NPC(40)NPC是Non-Player Character的縮寫,原指網(wǎng)絡(luò)游戲中的非玩家角色,此處指戲劇中指引欣賞者參與演出的工作人員。、數(shù)字舞臺監(jiān)督、沉浸式體驗策劃等新的戲劇工種,這對戲劇人才隊伍建設(shè)提出了新的要求。

最后,數(shù)字戲劇表演美學(xué)作為美學(xué)的一個分支,理應(yīng)被納入美學(xué)的價值目標(biāo)體系中,促進(jìn)戲劇作品審美價值的提升。質(zhì)言之,數(shù)字戲劇創(chuàng)演與傳統(tǒng)戲劇創(chuàng)演一樣,都應(yīng)該是以藝術(shù)真實(41)所謂藝術(shù)真實,即藝術(shù)創(chuàng)作者通過對人物形象、人物性格、生活場景、歷史事件、情感、人性等的外在形態(tài)和內(nèi)在規(guī)律的再現(xiàn)和表現(xiàn),激發(fā)審美主體自由情感的方式。為基本創(chuàng)作方針,以愉悅?cè)?、陶冶人、啟迪人為價值目標(biāo)展開的。就數(shù)字戲劇表演來看,為實現(xiàn)上述審美價值,表演者需在現(xiàn)場實時人人、人機觀演互動共創(chuàng)的過程中,在矛盾沖突的展現(xiàn)過程中,生動再現(xiàn)和表現(xiàn)角色的外貌、語言、動作、表情,并以此塑造鮮活的形象、動人的情感和深邃的思想。在數(shù)字戲劇表演中,真人演員與數(shù)字人演員除了能夠再現(xiàn)生活真實、情感真實和人性真實等藝術(shù)真實外,還能實現(xiàn)超現(xiàn)實真實(42)所謂超現(xiàn)實真實,指藝術(shù)創(chuàng)作者創(chuàng)造出現(xiàn)實生活中不存在但卻能引發(fā)人類的真切感知和自由情感的藝術(shù)形象、場景等的方式,如好萊塢電影《阿凡達(dá)》中的納美星球及納美星人就體現(xiàn)了超現(xiàn)實真實。的藝術(shù)呈現(xiàn)。例如,真人角色與卡通角色配合演出,以數(shù)字光影為道具和媒介進(jìn)行表演,數(shù)字人角色在演出中當(dāng)空飛舞、變換身形等都屬于超現(xiàn)實表演的范疇。同時,創(chuàng)演主體還應(yīng)警惕過度追求沉浸性、互動性等藝術(shù)形式,警惕那些忽略戲劇矛盾、人物性格、哲理情思等藝術(shù)內(nèi)容的呈現(xiàn),以防劇目審美價值降低甚至呈現(xiàn)出負(fù)審美價值,排除那些危害審美主體身心健康的隱患。在此基礎(chǔ)上,還應(yīng)不斷擴充優(yōu)質(zhì)內(nèi)容創(chuàng)意來源,拓寬藝術(shù)表現(xiàn)形式,力爭創(chuàng)造出高審美價值的數(shù)字戲劇作品。

結(jié) 語

計算機技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)特別是人工智能技術(shù)在戲劇創(chuàng)演中的應(yīng)用,不僅改變了戲劇演出的外在形態(tài),而且還深刻影響了戲劇藝術(shù)的存在樣態(tài)和美學(xué)屬性。網(wǎng)絡(luò)戲劇、數(shù)智演員、浸入式互動數(shù)字戲劇等的出現(xiàn),就使傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)、戲劇表演的本體特征和美學(xué)本性受到了沖擊。如何認(rèn)識、把控這一沖擊是一個值得深思的問題,筆者嘗試用一個比喻對這一問題提出自己的思考。如果將傳統(tǒng)藝術(shù)的數(shù)字化轉(zhuǎn)型看作一條道路,那么,數(shù)字戲劇(表演)就是一輛在道路上行駛的列車,其中,戲劇本性、戲劇美學(xué)是列車的車頭,豐富多樣而富于吸引力的藝術(shù)內(nèi)容和藝術(shù)形式是列車的動力,戲劇的審美價值是列車的軌道,戲劇從業(yè)者和廣大審美主體分別是駕駛員和乘客。這個比喻所傳達(dá)的思想是,數(shù)字技術(shù)、數(shù)字美學(xué)、數(shù)字藝術(shù),是為了提升數(shù)字戲劇(表演)這輛“列車”的審美價值,使其更好地滿足“乘客”的需求而被采納的。無論戲劇藝術(shù)如何發(fā)展、怎樣轉(zhuǎn)型,都不能丟棄戲劇本體特征及其美學(xué)本性,不能無視審美主體的審美訴求,不能偏離或背離藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)遵循的審美價值導(dǎo)向,也不能離開豐富的藝術(shù)內(nèi)容和藝術(shù)形式的支撐。在此基礎(chǔ)上,戲劇藝術(shù)對于一切新型技術(shù)手段、藝術(shù)形式和美感形態(tài)的包容和吸納都是值得嘗試和鼓勵的,都蘊含著戲劇創(chuàng)新發(fā)展的潛在契機。