劉天成

文章編號：1008-3359（2024）05-0068－06

中圖分類號：J605

文獻標識碼：A

【摘?? 要】竹笛作為中國傳統(tǒng)民間吹奏樂器，在中國樂器演奏歷史中占有重要地位，且深受廣大人民群眾喜愛。而被譽為“江南笛王”的趙松庭先生及其經(jīng)典代表作《鷓鴣飛》在竹笛音樂藝術(shù)中占有重要地位，極具藝術(shù)研究價值。本文將趙松庭版《鷓鴣飛》作為研究對象，從音樂理論層面以音樂學(xué)分析作為研究方法，對作品的音樂本體特征及其歷史文化意義進行分析與詮釋。

【關(guān)鍵詞】 《鷓鴣飛》趙松庭? 音樂學(xué)分析? 竹笛曲

學(xué)界現(xiàn)有關(guān)《鷓鴣飛》研究的文獻資料大多以傳統(tǒng)學(xué)科思路為研究視角，主要是從音樂本體的角度出發(fā)，對作品的演奏技術(shù)、藝術(shù)風格特征進行重點分析研究。從音樂社會學(xué)的視角出發(fā)，盡管將研究重點放置于《鷓鴣飛》的社會歷史文化方面，并對其進一步深化理解，但是音樂文本詮釋的研究仍未出現(xiàn)。

在音樂學(xué)分析中，分析一部作品時應(yīng)當揭示這部作品的社會歷史和文化內(nèi)容，并具有相應(yīng)的價值判斷，從而對音樂作品的內(nèi)涵達到一種更深層次的認識。因此，在對趙松庭版竹笛曲《鷓鴣飛》的音樂學(xué)分析進行到此時，筆者也將從歷史時代、社會語境、意識形態(tài)、文化環(huán)境等方面對作品的深層內(nèi)涵進行建構(gòu)和解釋。本文大致分為以下部分，首先是對趙松庭和《鷓鴣飛》這首作品進行介紹，其次是對趙松庭版本的《鷓鴣飛》進行音樂形態(tài)分析，最后是對“音樂學(xué)分析”這一研究方法進行詳細說明，并對《鷓鴣飛》的文化與歷史內(nèi)涵進行闡釋。

一、趙松庭與《鷓鴣飛》

竹笛是中國傳統(tǒng)民間吹奏樂器，也是我國最古老、最具特色的吹奏樂器，在中國樂器演奏歷史中占有重要地位。被譽為“江南笛王”的趙松庭先生是中國近現(xiàn)代公認的竹笛大師。他從事竹笛藝術(shù)六十余載，不僅撰寫了影響深遠的理論著作，以及對竹笛形制進行了創(chuàng)造創(chuàng)新，而且培育了大量的專業(yè)人才，并且創(chuàng)作了眾多傳世經(jīng)典名曲，對竹笛藝術(shù)的發(fā)展有著巨大貢獻。在其創(chuàng)作的眾多經(jīng)典竹笛曲中，一首改編自湖南民間樂曲的經(jīng)典名曲《鷓鴣飛》聞名于世，因其獨特的藝術(shù)魅力而深受大眾喜愛。

（一）趙松庭其人

趙松庭，原名趙鶴初，浙江東陽人士，生于1924年，逝于2001年。他被人們譽為“江南笛王”，被音樂界視為竹笛南派的代表人物，同時也是竹笛浙派的創(chuàng)始人。在了解趙松庭的人生歷程后，不難發(fā)現(xiàn)他的個人命運與時代軌跡緊密相連。因此，了解趙松庭先生在創(chuàng)作竹笛曲《鷓鴣飛》之前的人生經(jīng)歷，對作品創(chuàng)作背景的把握，以及作品深層內(nèi)涵的認識極為重要。下面將趙松庭先生在創(chuàng)作《鷓鴣飛》之前的人生經(jīng)歷進行簡要概括。

趙松庭先生出生于浙江的一戶書香門第，初識竹笛大約是在八九歲時，而他的啟蒙老師正是其父親，父親將竹笛的基本指法和道理相授，趙松庭先生從此便與竹笛緊密相隨。中學(xué)畢業(yè)時，趙松庭先生便已經(jīng)擔任學(xué)校業(yè)余樂隊的正吹，并在此期間學(xué)會多種中國傳統(tǒng)民間樂器，如：嗩吶、板胡等。十七歲時，拜昆曲大師葉小茍為師，不僅學(xué)吹昆曲，還學(xué)唱花旦，由此得到“長腳花旦”的綽號。師范畢業(yè)后，趙松庭先生擔任中學(xué)和簡易師范的音樂教師，與竹笛相伴的時間更多了。1947年，報考國立中央音樂學(xué)院落榜，轉(zhuǎn)念法律。1949年，趙松庭故鄉(xiāng)解放，遂報考部隊文工團，取得第一的佳績。后在赴朝鮮進行慰問演出時，跟隨劉管樂學(xué)習了兩周時間，學(xué)會北方風格的竹笛演奏技巧，后成為笛子曲《早晨》的最初動機。1956年前后是趙松庭先生竹笛藝術(shù)活動最為頻繁旺盛的時期，當時創(chuàng)作改編了《早晨》《鷓鴣飛》《和平鴿》等經(jīng)典竹笛曲，在理論研究上還出版了《趙松庭的笛子》一書，成為中國音樂家協(xié)會會員，并應(yīng)邀在上海音樂學(xué)院兼課，還被周總理親自邀請做客。

（二）《鷓鴣飛》創(chuàng)作背景

20世紀50年代，趙松庭先生根據(jù)唐代詩人李白的《越中覽古》的詩意，并以湖南民間樂曲《鷓鴣飛》原曲為素材，編創(chuàng)了竹笛獨奏曲《鷓鴣飛》，后又流入江南地區(qū)吸收當?shù)乩デ?、江南絲竹等音樂素材，極具江南音樂特色，成為竹笛南派的代表曲目。

《越中覽古》是唐代大詩人李白的一首七言懷古詩，其創(chuàng)作背景是詩人在游歷越州時對越王臥薪嘗膽破吳國的歷史時間突發(fā)感懷而寫下的。原詩為：越王勾踐破吳歸，義士還家盡錦衣。宮女如花滿春殿，只今惟有鷓鴣飛。全詩的翻譯大致如下：越王勾踐消滅了敵人，一掃從前的恥辱凱旋而歸。戰(zhàn)事結(jié)束后，戰(zhàn)士們還鄉(xiāng)時都不穿戰(zhàn)袍而穿著華貴的服飾。宮殿里盡是美麗如花的宮女，但如今卻只剩幾只鷓鴣在承載過昔日繁華景象的故址上方盤桓罷了。趙松庭先生在以這首詩為作品創(chuàng)作背景進行改編時，并沒有以歷史事件轉(zhuǎn)折點作為音樂作品《鷓鴣飛》立意依據(jù)，而是重點著墨詩的最后一句。趙松庭先生將竹笛曲《鷓鴣飛》的立意重點落墨于“只今惟有鷓鴣飛”這一句，不僅體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)詩歌中抒懷詠志的文化特點，更體現(xiàn)了趙松庭先生自身及其作品所蘊含的“中正平和、溫和敦厚”的儒家精神內(nèi)核。

二、《鷓鴣飛》音樂形態(tài)分析

筆者在本文中對竹笛曲《鷓鴣飛》進行音樂本體分析時，采用的分析程序是：先對作品的總體結(jié)構(gòu)進行考察，即仔細梳理作品的曲式結(jié)構(gòu)脈絡(luò)；后對作品的音樂風格特征進行分析。

（一）作品結(jié)構(gòu)分析

《鷓鴣飛》的總體樂曲結(jié)構(gòu)為引子、慢板、快板、尾聲四個部分，整曲共68小節(jié)，樂曲為4/4拍，如表1所示。

在《鷓鴣飛》中，慢板占比較多，而慢板后緊跟隨著快板的轉(zhuǎn)變，這樣慢與快的對比手法是樂曲結(jié)構(gòu)的主要特點。慢板部分與快板部分音樂素材的由來是趙松庭先生據(jù)湖南民間樂曲《鷓鴣飛》中的音樂主題——四個音2135，并通過將主題進行變奏加花處理，擴展出完整的慢板部分與快板部分。下面對樂曲結(jié)構(gòu)作分段簡析：引子部分只有兩個小節(jié)，節(jié)奏為自由的散板，力度為中弱，由原本湖南民間樂曲音樂主題中的2135四個音構(gòu)成。四個音中有三個加前倚音，再在全段配以顫音，極具生動地呈現(xiàn)了鷓鴣拍打翅膀的情景?？傮w而言，引子部分在全曲結(jié)構(gòu)中占比短小，但用帶湖南民間音樂風格的一個音樂主題奠定整首樂曲的情感基調(diào)。其旋律為二、三度平穩(wěn)進行，顫音長，節(jié)奏自由，開篇即構(gòu)建了一幅形象生動的鷓鴣翱翔圖。

慢板共有35個小節(jié)，速度極慢、節(jié)奏自由，由原本湖南民間流傳的花部放慢再進行加花整理而成。旋律遵循原曲，旋律線條優(yōu)美細致，多用加花將主題音樂細膩委婉地展開。其中12～13小節(jié)出現(xiàn)首次從弱到中弱再到極弱的旋律，并加以泛音仿若簫聲，展現(xiàn)出寧靜悠遠、縹緲深邃之意。全段結(jié)束之際用一句由強到弱且漸慢的加花變奏作為與快板部分的過渡，不僅使快板與慢板兩個部分之間完美過渡結(jié)合，還與全曲主題緊密相扣。在演奏上，雖然譜例上要求全段以一拍42的速度平穩(wěn)演奏，但因其極慢且自由的速度與節(jié)奏反而留給演奏者極大的自我發(fā)揮空間，樂曲也由此有了多種不同的藝術(shù)詮釋。

快板總共28個小節(jié)，是慢板部分的加花變奏再現(xiàn)。從首句開始，速度由慢變快。節(jié)奏以前八后十六和四個十六為主要節(jié)奏型，十六分音符占比重，藝術(shù)表現(xiàn)情緒激昂，是全曲的高潮部分。此段最后1小節(jié)以一個上行純五度的大切分作為結(jié)束，展現(xiàn)出深遠空曠的空間感。在演奏上，較快的速度要求指法變換富有彈性，對演奏者手指功夫要求較高。在此引原譜例下的注釋用以說明：“快板一段用循環(huán)換氣技巧演奏，指法要極富有彈性，可以一口氣連吹三遍，最快時要達到每分鐘160拍?！?/p>

尾聲部分共有3個小節(jié)，與引子部分首尾呼應(yīng)。第一小節(jié)的漸慢從快板的最后1小節(jié)過渡而來，由快而慢的十六分音符應(yīng)用于整句中。最后兩小節(jié)都運用6作長音結(jié)束，其中結(jié)尾處更慢，并且呈現(xiàn)了力度從強到極弱的強烈反差，尾音又再次使用長泛音，極大地表現(xiàn)了鷓鴣逐漸遠去的情景，給予聽眾意猶未盡之感。

（二）作品旋律節(jié)奏分析

趙松庭版竹笛曲《鷓鴣飛》的旋律是在原湖南民間樂曲的核心音調(diào)“re、do、mi、sol”上加花變奏整理而成。后又與江南絲竹、昆曲等民間音樂再度融合，因此在音樂風格上更多地凸顯江南民間音樂特點。

從旋法上看，總體旋律線條符合南派曲笛藝術(shù)中平穩(wěn)、連貫的長曲線旋律走向特點，旋律音之間多用二、三度級進，音程跨度小，具有細膩婉轉(zhuǎn)的江南絲竹音樂風格特征。

從節(jié)奏節(jié)拍上看，樂曲中使用的多是常見節(jié)奏型，如：附點、十六分等，且節(jié)奏規(guī)整，多以段落為單位，如快板部分從四四拍變?yōu)樗亩?，如同昆曲中從一板三眼到一板一眼的板式變化，?jié)拍具有極強的律動感。

從力度與速度上看，鮮有過于花哨的炫技技巧，但是注重情緒對比，如快板部分需借助循環(huán)呼吸的技巧，在不換氣的情況連吹三遍，并且保證每一次的情緒都要逐漸高漲。直到尾聲部分速度回到原速，情緒上回歸到慢板部分平緩、從容，以此形成鮮明對比。但從作品整體上看，強弱、快慢變化也遵循漸強漸弱、漸快漸慢的基本規(guī)則，每一部分的速度大體保持統(tǒng)一，未曾改變整體平緩的音樂風格。

（三）作品宮調(diào)特征分析

在趙松庭版竹笛曲《鷓鴣飛》中，樂曲從湖南民間音樂中提取一個音樂主題，并經(jīng)過不斷加花改編，將湖南民間音樂風格與江南地區(qū)音樂風格相融，形成一首極具南方風格的經(jīng)典傳統(tǒng)竹笛曲。從整體出發(fā)，作品的調(diào)式調(diào)性基本保持在C羽五聲調(diào)式為主，但部分段落存在調(diào)性游移的情況。比如第13小節(jié)有向A宮系統(tǒng)轉(zhuǎn)調(diào)的傾向，但在后面的段落中迅速回到原調(diào)上，造成明顯的色彩對比與音樂趣味。

三、《鷓鴣飛》歷史與文化分析

趙松庭先生改編的這首《鷓鴣飛》產(chǎn)生于20世紀50年代，而其立意下的詩歌《越中覽古》產(chǎn)生于一千多年前的唐朝時期。因此，在分析這部作品時，就涉及如何盡可能地深入理解一部歷史上的音樂作品問題。對此，筆者認為“音樂學(xué)分析”從社會、歷史、文化的角度對作品中所蘊含的音樂內(nèi)涵進行考察，才能真正揭示其本質(zhì)。因為音樂作品作為人類藝術(shù)活動的產(chǎn)物，所以在對其進行理解與闡釋時必須是一種社會的、歷史的、文化的理解。為了達到這個目的，就必須深刻理解創(chuàng)作者所處的社會歷史文化環(huán)境及其背后的思想情感，還應(yīng)該拓寬自己的視域，將其與歷史視域相結(jié)合，最終形成一種超越的、嶄新的視域，從而對藝術(shù)作品達到更為深入的、多樣的理解。

（一）“音樂學(xué)分析”研究方法

音樂學(xué)中一直以來都存在一個重要課題，即究竟應(yīng)當如何去分析一部音樂作品？音樂學(xué)者在對音樂作品進行專業(yè)性分析時，會根據(jù)其自身的治學(xué)經(jīng)驗和研究目的，從而對作品的分析有著不同的側(cè)重點。隨著“新音樂學(xué)”的興起和民族音樂學(xué)的學(xué)科思想在音樂學(xué)領(lǐng)域中的影響與滲透，在關(guān)于作品解讀與分析方面，音樂學(xué)學(xué)者致力于在音樂作品中解讀出更多有關(guān)于社會歷史文化的含義。

正是在這樣的學(xué)術(shù)研究背景下，我國著名音樂學(xué)家、上海音樂學(xué)院教授于潤洋先生20世紀90年代在自己的重要論文《歌劇〈特里斯坦與伊索爾德〉前奏曲與終曲的音樂學(xué)分析》中提出“音樂學(xué)分析”這一音樂學(xué)研究方法。音樂學(xué)分析是什么？在此篇論文的結(jié)尾部分，于潤洋教授總結(jié)性地說道：“關(guān)于音樂作品的專業(yè)性，音樂學(xué)分析應(yīng)該是一種更高層次的、具有綜合性質(zhì)的專業(yè)性分析；它既要考察音樂作品的藝術(shù)風格語言、審美特征，又要揭示音樂作品的社會歷史內(nèi)容，并作出歷史的和現(xiàn)實的價值判斷，而且應(yīng)該努力使這二者融匯在一起，從而對音樂作品的整體形成一種高層次的認識?！标P(guān)于“什么是音樂學(xué)分析”這一問題，中央音樂學(xué)院教授姚亞平先生在他的論文《什么是音樂學(xué)分析：一種研究方法的探求》中對此進行了系統(tǒng)闡釋——“音樂學(xué)分析不同于音樂分析。我們將所有對音樂現(xiàn)象或音樂作品進行近距離觀察，并將其置身于音樂本身之外的社會、歷史、文化環(huán)境中來闡釋和進行評價的音樂研究稱為音樂學(xué)分析?！?/p>

因此，從根本上說，“音樂學(xué)分析”是一種具有綜合性質(zhì)的專業(yè)性分析，是音樂學(xué)中一種特定的研究方法。用音樂學(xué)分析對音樂作品進行分析與解讀時，應(yīng)該做到既不降低作品分析所具備的“專業(yè)性”和“技術(shù)性”的基礎(chǔ)上，強化和凸顯其內(nèi)在的“人文性”和“文化性”。

（二）《鷓鴣飛》歷史內(nèi)涵

在音樂學(xué)分析中，分析一部作品時應(yīng)當揭示這部作品的社會歷史和文化內(nèi)容，并具有相應(yīng)的價值判斷，從而對音樂作品的內(nèi)涵達到一種更深層次的認識。因此，在對趙松庭版竹笛曲《鷓鴣飛》的音樂學(xué)分析進行到此時，筆者也將從歷史時代、社會語境、意識形態(tài)、文化環(huán)境等方面對作品的歷史內(nèi)涵，以及深層精神內(nèi)涵進行建構(gòu)和解釋。

本文大致厘清了趙松庭先生創(chuàng)作竹笛曲《鷓鴣飛》之前的人生經(jīng)歷，縱觀這一時期包括《鷓鴣飛》在內(nèi)的竹笛音樂藝術(shù)創(chuàng)作作品，其音樂旋律大多是和諧細膩的，這與趙松庭先生的個人經(jīng)歷，以及歷史時代背景有著密不可分的聯(lián)系。不論是整個宏觀的歷史時代背景和人文社會環(huán)境，還是趙松庭先生的個人經(jīng)歷及其創(chuàng)作風格，都是《鷓鴣飛》音樂風格和內(nèi)涵形成的深層源動力。據(jù)此可以看出作品風格和背后的深層內(nèi)涵與創(chuàng)作者的個人經(jīng)歷及其所處時代的社會文化環(huán)境有著密不可分的關(guān)系。

（三）《鷓鴣飛》文化內(nèi)涵

鷓鴣是一種棲息在我國南方的候鳥。古人常以鷓鴣的啼鳴來隱喻離別之情，表達遷客離愁、游子思鄉(xiāng)、閨婦相思之苦。在中國傳統(tǒng)文化中，鷓鴣是一種擁有靈性的鳥類，它們悲戚的鳴聲常常觸動人心，勾起對離別與思鄉(xiāng)的無盡思念。古代詩詞常常運用比興手法，以鷓鴣的飛鳴來抒發(fā)人們內(nèi)心的哀愁，形象地表達游子與佳人之間的相思之苦。

人們常說，人之哀情與鳥之哀鳴相輔相成，虛實相生，彼此相得益彰。從歷史的淵源、文化的基因、表現(xiàn)的內(nèi)容、審美的意象等角度來看，唐詩中的“鷓鴣”與音樂中的“鷓鴣”是一脈相承、相互依存的。而《鷓鴣飛》這首詩并非僅僅描繪自然景物和鳥類樂趣，而是通過象征、抒懷、寄托情感，表達文人對人生的感悟和追求。鷓鴣的飛翔和鳴聲不僅是自然界的美景，更是文人心中的意象，象征著自由、堅韌與希望。

在趙松庭版的《鷓鴣飛》中，作者放棄對鳥鳴的生動模仿，而是通過對鷓鴣的形態(tài)、動態(tài)、神態(tài)進行描繪，表達了自己內(nèi)心的思想感情和精神追求。這種方式不僅體現(xiàn)了古詩詞的意境，而且展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)音樂的神韻。

在趙松庭版竹笛曲《鷓鴣飛》的意象表述中，“鷓鴣飛翔”的這一意象始終貫穿于整個樂曲中，并通過旋律的變化起伏和顫音技巧來模仿鷓鴣飛翔時的動態(tài)形象。在情感抒發(fā)上，快板部分的循環(huán)換氣法加大了樂曲在演奏技術(shù)層面上的難度?？彀宀糠种醒葑嗲榫w的激越與尾聲部分的綿延婉轉(zhuǎn)相互反襯，更加形象生動地刻畫了“宮女如花滿春殿，只今惟有鷓鴣飛”這一主題意象，表達了落寞惆悵之感，反向抒發(fā)了對自由、美好景象的向往之情。在演奏上，因竹笛曲《鷓鴣飛》屬竹笛南派經(jīng)典傳統(tǒng)曲目，且立意于唐代詩歌《越中覽古》，所以在演奏時應(yīng)當注重音色、旋律語氣、意蘊情感的表達，以此來展現(xiàn)樂曲的音樂藝術(shù)內(nèi)涵，提高演奏者的審美意趣，增強聽眾的聆聽體驗。尤其是第29小節(jié)長時間的“顫音”技巧，要保證緩慢，但要有節(jié)奏感，靈活運用，以對鷓鴣振翅飛翔、鳴叫求偶的神態(tài)動作進行準確模仿。

趙松庭先生在談?wù)撽P(guān)于江南風格竹笛曲演奏裝飾技巧運用時，這樣說道：“出手常用‘顫，疊音不過三，同音‘打來分，靈活相交叉，仙女來散花，恰到便是好，莫成老油條?！壁w松庭先生這樣的言論正體現(xiàn)了儒家的“中庸”哲學(xué)核心思想——“不偏不倚，無過不及”?！爸杏埂笔侨寮宜枷胫械囊环N基本道德標準，它不僅是中國儒家的核心思想，還是中國傳統(tǒng)文化的組成部分?！耳p鴣飛》在思想內(nèi)涵的表達方面，懷揣著儒家“入仕”“詠志”“兼濟天下”的文化思想，不僅描繪了鷓鴣翱翔天際的藝術(shù)形象和歷史事件，以及時代情景，還表達了人民對美好生活、安身立命的向往之情。在仔細聆聽、演奏《鷓鴣飛》后，品味到中國傳統(tǒng)審美文化中所獨有的古樸素雅、柔和細膩、抒情婉轉(zhuǎn)的風格特點。所以趙松庭先生版的竹笛曲《鷓鴣飛》深得“哀而不怨”之雅正精髓，實乃中國傳統(tǒng)音樂之典范！

四、結(jié)語

竹笛因其悠久深厚的歷史淵源和優(yōu)美獨特的藝術(shù)特點，一直被視為中國傳統(tǒng)樂器中不可多得的藝術(shù)瑰寶。而趙松庭先生作為中華人民共和國成立以來的首代笛藝大師，對中國竹笛藝術(shù)和傳統(tǒng)音樂的發(fā)展起到了重要作用。通過對趙松庭先生版的竹笛曲《鷓鴣飛》進行研究與分析，大致得出以下三點：其一，在作品的藝術(shù)風格上，《鷓鴣飛》具有中國傳統(tǒng)審美文化的藝術(shù)特點；其二，在作品的歷史內(nèi)涵中，《鷓鴣飛》的創(chuàng)造背景與時代語境緊密相關(guān)，表現(xiàn)出深刻的人文情懷；其三，在作品的文化內(nèi)涵中，《鷓鴣飛》表現(xiàn)出儒家“中庸”“兼濟天下”的思想內(nèi)核，以及中國傳承千年的傳統(tǒng)文化特性。

目前，關(guān)于趙松庭先生版《鷓鴣飛》的研究不多，而用“音樂學(xué)分析”研究方法來對中國傳統(tǒng)曲目進行分析研究的更是少之又少。因此，關(guān)于這一領(lǐng)域的研究不僅需要更多的研究者去發(fā)掘與整理，更應(yīng)當借此促進我國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展。

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