《只此青綠》成功地將中國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)進行了融合，在舞蹈語言、視聽效果、舞蹈對比、美學境界、東方意象運用等多個方面進行了大膽創(chuàng)新。這不僅推動了中國現(xiàn)代舞蹈的發(fā)展，為觀眾提供了一個深入理解中華文化的窗口，也豐富了現(xiàn)代舞蹈的表現(xiàn)手法，增強了中華文化自信。《只此青綠》對后世舞蹈創(chuàng)作具有深遠啟發(fā)，標志著中國現(xiàn)代舞蹈進入創(chuàng)新發(fā)展的新階段。

一、舞劇《只此青綠》的創(chuàng)作背景

舞劇《只此青綠》以北宋著名畫家王希孟的代表作《千里江山圖》為靈感而創(chuàng)作。該劇由周莉亞、韓真聯(lián)合執(zhí)導，故宮博物院、人民網(wǎng)股份有限公司、中國東方演藝集團有限公司出品，融舞蹈、音樂、文學等多種藝術(shù)形式于一體，通篇無臺詞，全憑舞蹈動作和配樂講述故事。《只此青綠》于2021年8月在北京國家大劇院首演，反響熱烈。隨后進行全國巡演，在上海、蘇州、廣州等多地演出，獲得觀眾稱贊。2022年春節(jié)期間，《只此青綠》的節(jié)目片段亮相央視春晚，給觀眾帶來視覺盛宴。同年4月，國務(wù)院新聞辦發(fā)布的《新時代的中國青年》白皮書中，將“只此青綠”作為當代青年對中華文化自信的一個縮影?！吨淮饲嗑G》以“展卷人”穿越時空來到王希孟創(chuàng)作《千里江山圖》之時的視角，通過“展卷、問篆、唱絲、尋石、習筆、淬墨、入畫”七個篇章，描繪王希孟創(chuàng)作經(jīng)歷和藝術(shù)氛圍。舞劇巧妙結(jié)合舞蹈、服裝、布景、音樂等元素，展現(xiàn)北宋山水畫的獨特美學情趣，同時通過東方意象的形式化手法，折射出中國古人對自然和生活的體悟。作為對中華傳統(tǒng)文化的一次創(chuàng)新性演繹，《只此青綠》展現(xiàn)出對中國傳統(tǒng)文化的尊重和弘揚，對古人智慧的崇敬，被認為具有重要的文化價值。

二、舞劇《只此青綠》藝術(shù)特征探析

（一）獨特的舞蹈語言

《只此青綠》的舞蹈語言可謂古典與現(xiàn)代的完美融合，中國風與國際視野的巧妙結(jié)合。這一難得的杰作汲取了中國古典舞蹈的精髓，又吸收了當代舞蹈的奔放與動感，使之煥發(fā)出前所未有的藝術(shù)魅力。舞者的每一個旋轉(zhuǎn)、掠影都透露出圓潤柔美的韻味，舒展開來的舞線宛如山間流水，飛揚的衣袂拂過心田，帶來一陣銷魂的芬芳。整場舞蹈抒情動人而不失大氣，兼具優(yōu)美流暢與端莊雅致的獨特氣質(zhì)。舞段編排新穎靈動，從氣勢恢宏的大規(guī)模群舞到清麗靈動的女子獨舞再到溫馨諧趣的男女對舞，舞種繁多而絲毫不失統(tǒng)一。手部語言更是此劇的亮點，舞者揮毫疾書、撫琴敲鐘、翻弄絲綢的生動手勢，細膩地描繪出宋代藝術(shù)家陶醉在創(chuàng)作的美感。這種中西結(jié)合的創(chuàng)新嘗試推陳出新，為中國現(xiàn)代舞蹈語言提供了全新可能?？傮w而言，《只此青綠》的舞蹈語言可謂國粹與國際視野并重，不僅保存了中華舞蹈的韻味與情懷，更成就了中國現(xiàn)代舞蹈在世界舞臺上綻放的無限魅力。

（二）豐富的視聽效果

《只此青綠》的視聽效果可謂集各方精華，巧妙地融合了古典韻味與高科技手段，呈現(xiàn)出極富穿越感的時空美學。舞臺設(shè)計師運用環(huán)形轉(zhuǎn)動舞臺、電動升降幕布等先進設(shè)備，配合迷霧彌漫的燈光效果，營造出夢幻迷離的氛圍，場景在古今之間游走轉(zhuǎn)換、妙趣橫生。服裝設(shè)計能夠巧奪天工，古代垂地長衫、官服與現(xiàn)代元素相得益彰，歷史與潮流交相輝映。燈光設(shè)計更是大師級水準，通過色彩、明暗、漸變等手法，描繪出山水意境的層次變化，令觀眾如身臨其境，置身畫中。音樂設(shè)計可謂集中西大成，中樂效果渾厚，管弦配合緊湊，完美演繹了音樂跨越時光的魅力。種種視聽元素的精彩呈現(xiàn)，離不開設(shè)計團隊的匠心獨運。他們汲取傳統(tǒng)文化精髓，又具備國際視野，使《只此青綠》成為新古典主義視聽盛宴中的瑰寶。

（三）激烈沖突的舞蹈對比

《只此青綠》中通過不同時代舞者的動作對比，成功營造出兩種藝術(shù)追求中的沖突對峙。展卷人表現(xiàn)出的舞蹈語言極盡現(xiàn)代個性與夸張，動作張力十足，快速而富有力度，仿佛未來主義繪畫中的色塊，代表了當代年輕人對藝術(shù)的解構(gòu)與重構(gòu)。而王希孟的舞蹈語言則深深植根于古典美學之中，步伐蹣跚，動作樸實無華，蘊含著東方畫意與禪意。兩種迥異的舞蹈語言碰撞出強烈的時代對比，猶如觀賞一場古典藝術(shù)與前衛(wèi)藝術(shù)間的激烈辯論?，F(xiàn)代集體舞與古典獨舞的對比同樣形成強烈的視覺沖擊，集體舞動感十足，熱情奔放，而獨舞靜謐深遠，深入對比之下，體現(xiàn)出動與靜的審美追求本質(zhì)的相同，將整部作品推向高潮?？梢哉f，《只此青綠》通過對比的手法，不僅展現(xiàn)出古今藝術(shù)的差異，更揭示出美學追求的共通之處，呈現(xiàn)了作品的歷史進步意義。

（四）和諧統(tǒng)一的美學境界

《只此青綠》中最讓人震撼的，是其通過舞蹈對比最終達成的和諧、統(tǒng)一的美學意境。伴隨著展卷人和王希孟從對立到理解的心路歷程，整場舞劇也由動蕩不寧逐漸轉(zhuǎn)向祥和寧靜。瘋狂的舞蹈變?yōu)殪o寂的凝視，喧囂的音樂變?yōu)楹椭C的琴韻，刺眼的光影變?yōu)槿缭娙绠嫷碾鼥V。兩代畫家由彼此猜忌到精神相通，完成了時空的聯(lián)結(jié)，折射出生命意義的傳承。在這一系列由對立到統(tǒng)一的美學轉(zhuǎn)換中，東方整體主義審美思想得以充分展現(xiàn)。生與死、古與今、靜與動的對立，都融會貫通于對整體和諧美的追求。這種境界的塑造已超越了舞蹈與音樂的結(jié)合，而達到了哲學層面的對生命、藝術(shù)、自然的思考?？梢哉f《只此青綠》通過舞蹈的形象之美，跳躍出理性思維所無法達到的高度，使觀眾在絕美的藝術(shù)世界中領(lǐng)悟到生命的奧秘，讓對立統(tǒng)一、生命和諧的美學內(nèi)涵深深印入人心。

（五）東方意象的運用

《只此青綠》可謂東方意象的集大成之作，中國風的氣息無處不在。舞者臉上的水墨淡妝，仿佛一幅幅山水墨畫；長袖飄舞的絲綢舞裙，嫻靜端莊如出水墨畫中；祥云般的袖擺，翩翩起舞；畫扇翻飛曼妙多姿，宛若群芳爭艷。這些視覺元素恰如詩情畫意，烘托出江南小筑的閑適雅致。胡琴、古箏、排簫的樂聲悠揚，勾勒出曼妙的音畫意境，讓觀眾仿佛置身中國園林之中，感受東方美學的魅力。抽象的舞蹈語言中不時穿插東方意象，使整部作品如一篇無言的長詩，既傳承了中華文化的基因，也為當代舞蹈語言提供了更豐富的表現(xiàn)手段。通過對中國元素的精心融合，《只此青綠》成功打造出中國風與國際范的完美結(jié)合，使東方韻味在世界舞臺上綻放光彩。

（六）審美趣味的創(chuàng)新

《只此青綠》可謂中國傳統(tǒng)文化的精華與國際先鋒視野的完美融合，既保留了中國畫的意境，又充滿了令人耳目一新的舞臺語言。作為一部“無話劇”，它巧妙地利用舞蹈動作來“繪畫”意境，舞者的每一個眼神、手勢都在講述著千言萬語。這種以“舞”來“繪”的創(chuàng)新嘗試，無須言語就能直抵人心，融中國傳統(tǒng)繪畫意境于現(xiàn)代舞蹈動作之中。舞臺技術(shù)的運用更是先進、新穎。魔幻的懸浮式旋轉(zhuǎn)觀景框，仿佛時空隧道，把觀眾的視角帶入畫中的江山；紛飛旋轉(zhuǎn)的絲帶，如同穿樓過檐的云煙，更添意境的縹緲美。這些富有科幻感的先鋒設(shè)備為觀眾呈現(xiàn)了全新的藝術(shù)體驗。可以說，《只此青綠》不僅繼承了中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，更是在語言手法上勇于創(chuàng)新突破，以當代的審美和視野重新演繹了中國畫的精髓所在。

三、舞劇《只此青綠》的意義和影響力

（一）推動中國現(xiàn)代舞蹈發(fā)展

舞劇《只此青綠》將中國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)完美結(jié)合，展現(xiàn)出中國舞蹈的無限可能。該作品在舞蹈編導、舞臺美術(shù)、服裝造型、音樂創(chuàng)作等各個方面，都達到了很高的藝術(shù)水準，充分彰顯了中國舞蹈家們的創(chuàng)作才華。《只此青綠》將中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的美學元素融入現(xiàn)代舞蹈語言，開拓了中國現(xiàn)代舞蹈的新領(lǐng)域。該作品向世人展示，中國舞蹈不僅能繼承傳統(tǒng)，更能在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新，與時俱進。《只此青綠》的成功，必將鼓舞更多舞蹈工作者大膽創(chuàng)新，將中華文化的精髓展現(xiàn)在舞蹈舞臺上。這部作品標志著中國現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)作向縱深發(fā)展的新篇章，對推動中國現(xiàn)代舞蹈的繁榮發(fā)展具有重要的歷史意義。

（二）體現(xiàn)東方美學情懷

《只此青綠》深深地滲透了中國東方美學的氣韻，舞蹈場景猶如中國畫的意境，蘊含著禪宗意蘊。全劇通過“舞繪”手法，將中國山水畫千里江山的意境完美呈現(xiàn)。無論是布景設(shè)計，還是舞蹈動作，都盡顯水墨風致。肢體的舒展流轉(zhuǎn)如同山川的延綿，舞者的形體演繹猶如山水墨韻。這種意境之美讓觀眾仿佛置身山水畫卷?！吨淮饲嗑G》重現(xiàn)了中國傳統(tǒng)美學的精髓，在快節(jié)奏的當代社會，帶來一股清新的東方美學氣流，令人神清氣爽。這種返璞歸真的東方美學追求，也成為當代社會人們精神家園的寄托。

（三）開拓舞蹈表現(xiàn)手法

《只此青綠》在舞蹈表現(xiàn)手法上進行了大膽的創(chuàng)新嘗試。它融合了中國古典舞、現(xiàn)代舞以及華麗的戲曲表演元素，形成了獨特的“舞繪”手法?！拔枥L”既保留了舞蹈的肢體語言，又具有中國畫的意境美。舞蹈場景猶如中國畫卷一幀幀展開，舞者的身段如畫中墨線，既有動感又不失靜態(tài)之美。同時，《只此青綠》中大量運用了聲舞設(shè)計，通過舞者的呼吸、足音等自然聲音，營造意境。這種新穎的表現(xiàn)手法為舞蹈創(chuàng)作開拓了更廣闊的空間，也豐富了觀眾的美學體驗。《只此青綠》的“舞繪”手法在中國現(xiàn)代舞蹈發(fā)展史上具有創(chuàng)新性的意義。

（四）豐富觀眾藝術(shù)體驗

《只此青綠》為觀眾提供了獨特的藝術(shù)體驗。該劇以多種形式結(jié)合的手法，打造了一個融合舞蹈、音樂、美術(shù)的多元藝術(shù)空間。觀眾在欣賞舞蹈的同時，也仿佛跨越時空，進入宋代畫家創(chuàng)作的意境之中。舞臺上的意境轉(zhuǎn)換和人物的虛實穿梭，為觀眾提供了難得的想象空間?，F(xiàn)代人生活節(jié)奏快，精神生活單一枯燥，《只此青綠》為觀眾打開了一扇窗，提供了回歸本真、沉浸意境的藝術(shù)體驗。這種觀賞體驗不僅豐富了觀眾的文化生活，也滋養(yǎng)了人們的精神世界。

（五）增強文化自信

《只此青綠》重現(xiàn)了中華文化的精髓，喚醒了人們對中國傳統(tǒng)文化的認同與自信。在各種外來文化影響下，中國文化自信曾一度受到?jīng)_擊。《只此青綠》從當代視角重新詮釋中國傳統(tǒng)文化，令國人重新認識到中華文化的獨特魅力。該劇展示了中國文化傳承創(chuàng)新的強大生命力，增強了中華兒女的文化自豪感。優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化作為中華民族的“精神家園”，對于當代中國人來說意義非凡?！吨淮饲嗑G》重建了這一“精神家園”，有利于堅定文化自信，提振民族精神。

四、結(jié)語

《只此青綠》的成功，對后來的舞蹈創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠的啟示作用。這部融合中國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代創(chuàng)作技法的開拓性作品，證明了中國舞蹈在扎根傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，仍可振翅高飛、與時俱進。《只此青綠》開創(chuàng)的具有水墨意境的“舞繪”手法，為后人提供了一條創(chuàng)新之路，也鼓舞了一代舞蹈工作者勇于探索。該劇一石激起千層浪，掀起了中國舞蹈界探尋民族精神、汲取國粹養(yǎng)分的新浪潮?！吨淮饲嗑G》向世人昭示，中華舞蹈可以汲古創(chuàng)新，中國元素與現(xiàn)代語言并無沖突，反而可以相輔相成、融會貫通。這為后繼者錘煉了中國現(xiàn)代舞蹈的自信心，也指明了創(chuàng)作的深厚滋養(yǎng)土壤——博大精深的中華文化?！吨淮饲嗑G》成功的經(jīng)驗與啟示，必將滋潤后來舞蹈創(chuàng)作的沃土，使其結(jié)出累累碩果。這部融匯古今、開拓新徑的優(yōu)秀作品，對推動中國舞蹈的創(chuàng)新發(fā)展具有深遠的歷史意義。