摘 要:從舞蹈創(chuàng)作實踐的角度探討編舞者情緒的激發(fā)以及意義。在舞蹈創(chuàng)作中,情緒的類型主要有兩種,分別是編舞者的主觀情緒和伴奏音樂中的客觀情緒,但是這二者并不是孤立存在的,而是有著內(nèi)在的聯(lián)系。情緒在舞蹈創(chuàng)作中的實踐價值主要表現(xiàn)在對基本動作表現(xiàn)意義的體現(xiàn)上。在編舞者情緒的激發(fā)上,主要有三個因素,分別是對社會生活事象的細(xì)致觀察與思考、對主題內(nèi)容的理解和把握、對伴奏音樂的分析。編舞者情緒在舞蹈創(chuàng)作中的意義主要體現(xiàn)在三個方面,即有助于舞蹈主題內(nèi)容或者思想的呈示、對舞蹈形象有著強有力的塑造作用、在舞蹈意境的構(gòu)筑中發(fā)揮著積極作用。
關(guān)鍵詞:編舞者情緒;舞蹈創(chuàng)作;情緒激發(fā)
舞蹈是一種以身體語言動作為表現(xiàn)方式并以情感傳達(dá)為主要目的的視覺性舞臺藝術(shù)形式。就舞蹈的編創(chuàng)而言,在基于一定主題內(nèi)容和情感指向的前提下,編舞者在創(chuàng)作過程中如何運用情緒去設(shè)計動作,對于舞蹈藝術(shù)化的呈現(xiàn)起到?jīng)Q定性的作用。無論是自發(fā)性的舞蹈還是風(fēng)格既定性的舞蹈,除了在表現(xiàn)風(fēng)格和動作技術(shù)要求方面有著明顯的差異外,所有舞蹈的共性特點體現(xiàn)在創(chuàng)作過程中編舞者情緒的激發(fā)和運用上。因此,對于某一類型編舞者的能力而言,在舞蹈創(chuàng)作實踐過程中,將個人的情感體驗與藝術(shù)創(chuàng)作思維相結(jié)合,并能夠?qū)⒄鎿吹那楦泻驼鎸嵉那榫w融入創(chuàng)作,既是一種創(chuàng)作能力的體現(xiàn),又是舞蹈藝術(shù)性本質(zhì)展現(xiàn)的基礎(chǔ),這在很大程度上決定了舞蹈作品的藝術(shù)品質(zhì)與審美追求。本文著重從編舞者情緒的激發(fā)出發(fā),探討編舞者情緒在舞蹈創(chuàng)作實踐中的意義。
一、情緒在舞蹈創(chuàng)作中的類型與實踐價值
情緒本是心理學(xué)中的一個概念,指的是“一系列主觀認(rèn)知經(jīng)驗”,即人在外在刺激的驅(qū)動下而產(chǎn)生的各種心理反應(yīng),并以外部表情的方式顯現(xiàn)出來。如果單純從心理學(xué)定義來看,情緒是日常生活中最為常見的心理狀態(tài),然而在舞蹈創(chuàng)作中,編創(chuàng)者的情緒在其中發(fā)揮著十分重要的作用。舞蹈是一種抒情性的藝術(shù)形式,我國古代詩歌理論著作《毛詩序》中記載道:“詠歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也。”從中可以看出,當(dāng)不能運用語言化的音響表現(xiàn)情感時,就只能夠用“無音響”的身體語言進行表現(xiàn)了。因此,在舞蹈創(chuàng)作中,其抒情性的表現(xiàn)載體為人的身體語言,而支配身體語言的是編創(chuàng)者的情緒。
在舞蹈創(chuàng)作中,情緒的類型體現(xiàn)在主觀和客觀兩個方面。所謂主觀情緒指的是編創(chuàng)者的個人情緒,它的產(chǎn)生基于一定的外界條件,也就是編創(chuàng)者在觀察和感受社會現(xiàn)實生活過程中或之后而產(chǎn)生的體驗,進而以一定的表情呈現(xiàn)出來。在將其運用到創(chuàng)作中時,這些主觀的情緒體驗可以融入要表達(dá)的主題,變?yōu)榫唧w的身體語言。所謂客觀情緒指的是選用的伴奏音樂中的情緒。在舞蹈創(chuàng)作中,伴奏音樂對編舞者的創(chuàng)作靈感有著十分重要的催化作用。音樂與舞蹈有著共同的節(jié)奏和律動元素,同時音樂中的旋律、配器音響的渲染可以有效地激發(fā)編舞者的創(chuàng)作靈感。此外,音樂也是一種抒情性的藝術(shù)形式,其中包含了作曲者個人的情感體驗和對所要表現(xiàn)主題的理解。因此,在舞蹈創(chuàng)作中,伴奏音樂的情緒可以與編舞者的情緒形成共鳴,從而使編舞者在音樂的旋律和律動中獲得創(chuàng)作因素。
情緒在舞蹈創(chuàng)作中的實踐價值主要表現(xiàn)在對基本動作表現(xiàn)意義的體現(xiàn)上。在具體的實踐過程中,情緒可以使舞蹈的基本動作和技巧與主題內(nèi)容建立起必要的聯(lián)系。任何一種舞蹈藝術(shù)形式都有著各自的基礎(chǔ)訓(xùn)練動作體系。例如,中國古典舞的基本形態(tài)主要表現(xiàn)在頭、身、臂、手、肩上。從頭部的訓(xùn)練來看,其動作主要有低仰頭、涮頭、甩頭等。同樣是手部的動作,在不同類型的舞蹈中也有著不同表現(xiàn)。例如:在芭蕾舞中,手部的動作主要是從位置上進行劃分和界定的,主要有七個手部動作;在東北秧歌中,主要手部動作有叉腰位、交叉位、胸前位等。因此,每一種舞蹈形式的基本動作和技巧都有一定的表現(xiàn)范式,也可以稱為規(guī)范化的訓(xùn)練模式,但是在具體的作品中,這些基本動作又具有主題內(nèi)容的表現(xiàn)意義,因此在內(nèi)容的表現(xiàn)上需要使這些基本動作都具有特定的抒情意蘊。這從根本上體現(xiàn)出了情緒在動作設(shè)計和內(nèi)容表現(xiàn)上的意義。
二、編舞者情緒的激發(fā)因素
編舞者既是舞蹈作品的一度創(chuàng)作者,又是舞蹈作品二度創(chuàng)作的指導(dǎo)者,所以舞蹈作品是否能夠具有完整的結(jié)構(gòu)、是否能夠達(dá)到藝術(shù)化表現(xiàn),編舞者的實踐活動是決定因素。在舞蹈創(chuàng)作中,編舞者如果缺乏豐富的情感體驗,就難以產(chǎn)生有利于創(chuàng)作的情緒,這就凸顯出情緒激發(fā)在舞蹈創(chuàng)作中的重要性。筆者根據(jù)自身的舞蹈創(chuàng)作實踐認(rèn)為,要做到有效的情緒激發(fā),需要把握好以下三個方面。
(一)對社會生活事象的細(xì)致觀察與思考
藝術(shù)源于生活,又高于生活,這是藝術(shù)創(chuàng)作中亙古不變的定理。就舞蹈藝術(shù)而言,任何一部作品都是建立在生活現(xiàn)象基礎(chǔ)上的。無論是表現(xiàn)的主題,還是主題之下所呈現(xiàn)的內(nèi)容,都可以在現(xiàn)實生活中找到原型。因此,在舞蹈創(chuàng)作中,生活事象是作品的素材。然而,從藝術(shù)高于生活的角度來看,在創(chuàng)作和表演中又不能原封不動地將生活事象移植到舞臺上,因為其中有著舞蹈表現(xiàn)內(nèi)在規(guī)定性因素,因此在對素材的選擇以及加工過程中,應(yīng)遵循舞蹈創(chuàng)作的特點和規(guī)律。對生活事象進行細(xì)致的觀察,指的是能夠從具體的事象中概括出主題,并能夠積累烘托主題的素材。在進行細(xì)致觀察的同時,還需要思考如何將生活和舞蹈藝術(shù)相關(guān)聯(lián),繼而將激發(fā)出來的情緒融入舞蹈的創(chuàng)作。
(二)對主題內(nèi)容的理解和把握
主題內(nèi)容指的是舞蹈要表現(xiàn)的是什么,或者說通過什么樣的身體語言進行表現(xiàn)。編舞者只有著重理解主題的內(nèi)容,才能夠與原有的生活經(jīng)歷和情感體驗形成對接,并在新的主題內(nèi)容的引領(lǐng)下激發(fā)出創(chuàng)作情緒。當(dāng)下,結(jié)合時代發(fā)展、社會變化而創(chuàng)作的作品不斷涌現(xiàn),體現(xiàn)出了當(dāng)代編舞者們立足生活、反映新事物、新氣象的創(chuàng)新精神。例如,獲得國家藝術(shù)基金支持的舞蹈作品《覓跡》《血映桃花》等在取材上立足于時代,反映出了歷史的真實性和時代的精神性。這些作品中身體語言的設(shè)計無不體現(xiàn)出編舞者對主題的深刻把握。他們通過對主題內(nèi)容的深度解讀,激發(fā)出符合主題情境和意蘊的情緒。
(三)對伴奏音樂的分析
舞蹈并不是單純地以舞蹈動作來表現(xiàn)相應(yīng)的主題內(nèi)容,在舞蹈創(chuàng)作過程中,音樂的情緒也對編舞者情緒的激發(fā)起到非常重要的作用。因為音樂作為一種時間的藝術(shù),在音響漸進的發(fā)展過程中也會體現(xiàn)出各種不同的情緒,編舞者通過對伴奏音樂的分析,在旋律線條發(fā)展和整體音樂要素配合的理解中和音樂創(chuàng)作者產(chǎn)生共鳴,形成激發(fā)情緒的因素。在很多情況下,舞蹈動作的編創(chuàng)需要依賴于音樂的支撐,因為舞蹈動作的節(jié)奏性、韻律性與音樂的律動性有著相通的地方,并且舞蹈動作與音樂中旋律的高低起伏、節(jié)奏的強弱快慢是有著密切聯(lián)系的。但是在實際的創(chuàng)作中,編舞者要根據(jù)既定的音樂去構(gòu)思和設(shè)計動作,音樂與舞蹈的碰撞對編舞者的情緒有著十分有效的激發(fā)作用。
三、編舞者情緒在舞蹈創(chuàng)作中的意義
在舞蹈創(chuàng)作中,情緒發(fā)揮著不可替代的作用。作為一名編舞者,要想創(chuàng)作出優(yōu)秀的舞蹈作品,不僅要確定鮮明的、符合時代審美的主題,還要收集豐富的、具有代表性的素材,更要在創(chuàng)作過程中設(shè)計出藝術(shù)化、抒情化的舞蹈動作。因此,編舞者必須深刻地意識到情緒在其中所發(fā)揮的重要作用,具體體現(xiàn)在以下三個方面。
(一)有助于舞蹈主題內(nèi)容或者思想的呈示
在舞蹈創(chuàng)作中,根據(jù)不同的創(chuàng)作要求,其主題可以呈現(xiàn)出多種類型。從創(chuàng)作的角度來看,舞蹈主題基本上可以分為既定主題和即興主題兩種。首先,既定主題舞蹈創(chuàng)作指的是編舞者在知道主題內(nèi)容的前提下所進行的創(chuàng)作,所以編舞者有著充足的時間去積累素材、選擇音樂以及編創(chuàng)動作,尤其在創(chuàng)作的過程中,隨著靈感的不斷涌現(xiàn)和對主題內(nèi)容的深入理解,還可以不斷地進行反復(fù)修改,從而形成一部作品。即興主題舞蹈創(chuàng)作指的是編舞者在預(yù)先不知道主題的情況下所進行的創(chuàng)作。在即興舞蹈的創(chuàng)作中,編舞者需要根據(jù)現(xiàn)場給出的指令或者音樂同步進行舞蹈的創(chuàng)作。這就要求編舞者在較短的時間內(nèi)投入情緒,并在情緒的引領(lǐng)下完成動作的設(shè)計。無論是哪一種舞蹈主題類型的創(chuàng)作,只要編舞者進入創(chuàng)作的狀態(tài)和環(huán)境,其情緒就會伴隨著創(chuàng)作的始終。舞蹈主題內(nèi)容或者思想的呈示是在特定的氛圍和環(huán)境下進行的,不僅需要編舞者有著扎實的基本功和較強的應(yīng)變能力,還要求編舞者的情緒能夠根據(jù)主題的要求在不同的節(jié)奏中不斷地釋放,并以與之相配合的動作進行呈示。從某種程度上看,在舞蹈主題內(nèi)容和思想的表達(dá)過程中,舞蹈動作是否具有抒情性特點或者是否達(dá)到藝術(shù)化的表現(xiàn)程度,是由編舞者的情緒所決定的。
(二)對舞蹈形象有著強有力的塑造作用
在藝術(shù)中,形象是藝術(shù)作品內(nèi)容的重要組成部分,是藝術(shù)的表現(xiàn)對象。文藝學(xué)理論認(rèn)為,藝術(shù)形象是主觀與客觀的統(tǒng)一,同時又是感性與理性的統(tǒng)一。從形象客觀性的角度來看,在舞蹈創(chuàng)作的過程中,需要通過形象揭示主題和傳達(dá)情韻,形象源于社會現(xiàn)實生活,具有一定的可塑性和可創(chuàng)造性,在對其進行藝術(shù)化的過程中,編舞者的情緒可以使現(xiàn)實生活中的形象更加生動。因此,在創(chuàng)作的過程中又體現(xiàn)出了主觀性特征,也就是編舞者根據(jù)自身的理解對客觀形象進行加工和創(chuàng)造。這就決定了舞蹈形象與現(xiàn)實形象的區(qū)別在于前者因為有了編舞者情緒的融入而達(dá)到了藝術(shù)效果。從形象的理性化特點來看,編舞者基于對客觀形象的理解和思考進行形象的塑造。只有理性地分析形象的特點和蘊含在形象之中的意義,才能夠體現(xiàn)出藝術(shù)表現(xiàn)的價值。但是只進行理性地分析還不能達(dá)到這一目的,需要采用夸張、放大的手法對現(xiàn)實形象進行塑造。以群舞《浪漫草原》為例,該部作品著重刻畫了當(dāng)代草原牧民的形象,展現(xiàn)了新時代牧民們在黨和國家的引領(lǐng)下過上了更為幸福的新生活。在創(chuàng)作的過程中,如何將牧民們豪放、率真、質(zhì)樸的性格特點表現(xiàn)出來,以及如何通過很普通的生活場面去表達(dá)出他們心中的感激之情,是編舞者需要思考的問題。對此,需要通過對牧民性格和形象的塑造去體現(xiàn)出主題。因此,在創(chuàng)作的過程中,編舞者的情緒應(yīng)當(dāng)與牧民心中的情感有機統(tǒng)一,將心比心地設(shè)計出有利于形象塑造的動作。這就需要編舞者深入牧民生活,在感受和體驗的過程中形成一定的感性認(rèn)識,從而通過情緒的融入去塑造形象。
(三)在舞蹈意境的構(gòu)筑中發(fā)揮著積極的作用
意境是我國古代文藝美學(xué)的一個重要范疇,著重說明的是情和景的內(nèi)在關(guān)系。在舞蹈創(chuàng)作中,要想使情景相融,或者達(dá)到景中生情、情中生景的目的,需要編舞者融入自己的情緒。首先,舞蹈的抒情性特點決定了在創(chuàng)作過程中需要將個人之情融入作品,體現(xiàn)出的是人的情緒與作品主題情感之間的互動關(guān)系。人的情緒是作品主題情感的生成因素,而作品主題情感能夠引領(lǐng)人的情緒指向。一部優(yōu)秀的舞蹈作品不僅包含著舞者的二度創(chuàng)作,還融入了編舞者的情緒思維。其次,從景的表現(xiàn)來看,無論是否采用舞美,都影響不了舞蹈的景觀呈現(xiàn),因為舞者的動作就已經(jīng)構(gòu)造出了一個完美的圖景世界。編舞者在創(chuàng)作作品時,腦海中就已經(jīng)浮現(xiàn)出了舞臺景觀,也就是由舞者的表演所呈現(xiàn)出的圖景。這一圖景的呈現(xiàn)是建立在編舞者情緒融入的基礎(chǔ)之上的,因為舞蹈動作的一招一式、一張一弛均是帶有情緒化特點的,所以能夠體現(xiàn)出抒情性的特征。編舞者通過情緒的融入,使舞蹈整體的表現(xiàn)達(dá)到意境化的效果。
四、結(jié)語
在眾多的藝術(shù)形式中,舞蹈的抒情性效果是最為明顯的,因為它是通過抒情主體的親自參與和表現(xiàn)傳達(dá)情感的。編舞者既可以是一部舞蹈作品的一度創(chuàng)作者,又可以是作品的二度創(chuàng)作者。除此之外,一部舞蹈作品可以始終處于修改和完善之中,也可以在不同的時期融入新的時代審美觀念,具有再創(chuàng)造性的特征。無論從哪一角度來看,編舞者情緒的融入都是十分重要的,所以編舞者應(yīng)當(dāng)充分認(rèn)識情緒的重要性和價值,從而保持創(chuàng)作的生命力。這說明在舞蹈創(chuàng)作實踐中,編舞者應(yīng)當(dāng)不斷地加深對社會生活的理解,在理解和探索的過程中積累豐富的情感體驗。
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作者單位:
曲阜師范大學(xué)音樂學(xué)院