摘 要：古典樂(lè)器如琵琶、古箏和二胡，以其獨(dú)特的音色和演奏技巧吸引著人們，植根于我國(guó)深厚的音樂(lè)傳統(tǒng)中。在高職院校的音樂(lè)藝術(shù)教育領(lǐng)域，古典樂(lè)器的教學(xué)是技能傳授的過(guò)程，更是一種深層次的文化傳承和創(chuàng)新實(shí)踐。這些教育機(jī)構(gòu)在保護(hù)和傳承音樂(lè)文化中起著橋梁作用，在保持傳統(tǒng)音樂(lè)活力的同時(shí)，也使其與現(xiàn)代教育系統(tǒng)和技術(shù)發(fā)展相融合。通過(guò)探討古典樂(lè)器在高職院校音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用，分析這些傳統(tǒng)樂(lè)器如何在保留其文化精髓的同時(shí)，適應(yīng)現(xiàn)代教育需求和藝術(shù)創(chuàng)新。

關(guān)鍵詞：高職院校；古典樂(lè)器；音樂(lè)藝術(shù)；創(chuàng)作

注：本文系鄭州財(cái)稅金融職業(yè)學(xué)院校級(jí)課題“基于中華傳統(tǒng)藝術(shù)傳承角度的高校文化自信教育創(chuàng)新路徑研究——以《唐宮夜宴》為例”（ZCY202117）研究成果。

目前，一些高職院校正在通過(guò)創(chuàng)新的教學(xué)方法和跨領(lǐng)域的項(xiàng)目來(lái)重新定義古典樂(lè)器的學(xué)習(xí)和應(yīng)用，從而增強(qiáng)學(xué)生的學(xué)習(xí)體驗(yàn)和創(chuàng)作能力。通過(guò)將古典樂(lè)器與現(xiàn)代音樂(lè)制作技術(shù)結(jié)合，學(xué)生不僅能夠掌握傳統(tǒng)技藝，還能在實(shí)際操作中發(fā)揮創(chuàng)意，探索音樂(lè)與其他藝術(shù)形式的結(jié)合可能。這種教育模式不僅促進(jìn)了學(xué)生對(duì)音樂(lè)深層次的理解，還為他們未來(lái)的職業(yè)生涯提供了廣闊舞臺(tái)。

一、古典樂(lè)器的理論基礎(chǔ)

（一）古典樂(lè)器的主要類(lèi)型及特性

古典樂(lè)器在傳統(tǒng)音樂(lè)中占有重要地位，主要包括弦樂(lè)器、管樂(lè)器、打擊樂(lè)器等類(lèi)型。弦樂(lè)器如古箏、琵琶和二胡，它們以弦的振動(dòng)產(chǎn)生音色，各具特色。古箏音色清脆宜人，琵琶以其表現(xiàn)力強(qiáng)烈而著稱(chēng)，而二胡則以其深情哀婉的音色感動(dòng)人心。管樂(lè)器中笛子和簫是最為人熟知的，這類(lèi)樂(lè)器通過(guò)吹氣的方式使管內(nèi)空氣振動(dòng)來(lái)發(fā)聲，笛子音色明亮，適合表達(dá)歡快的情緒，簫則音色幽深，多用于營(yíng)造清冷的氛圍。打擊樂(lè)器如鑼、鼓及木魚(yú)等，常用于增強(qiáng)音樂(lè)節(jié)奏感和增加音樂(lè)厚度，特別是在慶典音樂(lè)中占有不可替代的地位[1]。這些樂(lè)器不僅在演奏技術(shù)上有著各自的要求，還在音樂(lè)創(chuàng)作與演繹中發(fā)揮著獨(dú)特的文化與藝術(shù)價(jià)值，是連接傳統(tǒng)與現(xiàn)代的重要紐帶。

（二）古典樂(lè)器的演變與現(xiàn)代適應(yīng)性

古典樂(lè)器的演變不僅是技術(shù)與材料的改進(jìn)，更是文化與音樂(lè)審美變遷的反映，中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器如琵琶、古箏、二胡、笛子等，經(jīng)歷了不同朝代的傳承與改革。受到不同歷史時(shí)期的社會(huì)文化、技術(shù)水平和音樂(lè)需求的影響，樂(lè)器的制作逐漸精細(xì)，更加具有表現(xiàn)力，如琵琶從最初的四弦發(fā)展到現(xiàn)在的多樣化弦數(shù)和彈撥方式，使演奏技巧更為豐富，能夠表達(dá)更復(fù)雜的音樂(lè)情感；古箏則從簡(jiǎn)單的伴奏樂(lè)器發(fā)展為獨(dú)奏和合奏樂(lè)器，其音域和音色的豐富性讓它成為現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作中的重要元素[2]。現(xiàn)代化進(jìn)程中傳統(tǒng)古典樂(lè)器在制作工藝上得到了提升，使用了更加先進(jìn)的材料和精細(xì)的工藝技術(shù)，還在演奏方法和音樂(lè)風(fēng)格上展現(xiàn)出極強(qiáng)的適應(yīng)性。目前，中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器被廣泛用于現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作，與西洋樂(lè)器如小提琴、鋼琴等在同一音樂(lè)作品中協(xié)作，共同完成跨文化的音樂(lè)表達(dá)。電子音樂(lè)的興起也給古典樂(lè)器帶來(lái)了新的發(fā)展機(jī)遇，電子技術(shù)的運(yùn)用不僅拓寬了古典樂(lè)器的音色范圍，還創(chuàng)造了全新的演奏和聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)，如電子技術(shù)處理后的笛子聲可以用來(lái)增加音樂(lè)的神秘感，使其在國(guó)際舞臺(tái)上具有獨(dú)特的吸引力。在教育領(lǐng)域，傳統(tǒng)古典樂(lè)器的教學(xué)也逐漸與現(xiàn)代技術(shù)相結(jié)合，利用數(shù)字化教學(xué)工具和在線課程，使古典樂(lè)器的學(xué)習(xí)更為便捷，也使教學(xué)內(nèi)容更加豐富和系統(tǒng)。這種教育方式不僅提高了學(xué)習(xí)效率，還通過(guò)互動(dòng)和多媒體的形式激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，為古典樂(lè)器的傳承與創(chuàng)新提供了更廣闊的空間。

二、音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作中的古典樂(lè)器運(yùn)用

（一）作曲與編曲技巧

在高職院校的音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作中，古典樂(lè)器的作曲與編曲技巧是一個(gè)核心領(lǐng)域。作曲時(shí)首先需要對(duì)所選古典樂(lè)器的音域音色及演奏技巧有深入理解，這決定了樂(lè)器在作品中的角色和作用。例如，利用古箏廣闊的音域和豐富的演奏技巧可以創(chuàng)作出層次分明的旋律線條，而二胡特有的滑音和顫音技巧適合表達(dá)深情或哀婉的主題。編曲方面，高職院校的教育者往往采用將古典樂(lè)器與現(xiàn)代音樂(lè)理念結(jié)合的方式，通過(guò)創(chuàng)新的音樂(lè)形式和結(jié)構(gòu)，使古典樂(lè)器在現(xiàn)代音樂(lè)環(huán)境中煥發(fā)新生[3]。教師會(huì)引導(dǎo)學(xué)生探索各種古典樂(lè)器組合的可能性，如將笛子與琵琶進(jìn)行合奏，將笛子清脆的音色與琵琶豐富的表現(xiàn)力相結(jié)合，創(chuàng)造出獨(dú)特的音樂(lè)。強(qiáng)調(diào)動(dòng)態(tài)變化和音色變化也是一個(gè)重要的編曲技巧，通過(guò)不同音量、音高的變化，可以增加音樂(lè)的表達(dá)力和感染力。為了更好地適應(yīng)現(xiàn)代聽(tīng)眾的審美，還可以在古典樂(lè)器的基礎(chǔ)上添加現(xiàn)代音樂(lè)元素，如電子音樂(lè)，或者與西洋樂(lè)器的交融，以此來(lái)拓寬其音樂(lè)表現(xiàn)的邊界。另一個(gè)重要方面是對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)理論的現(xiàn)代解讀，高職院校在教學(xué)中應(yīng)鼓勵(lì)學(xué)生復(fù)現(xiàn)傳統(tǒng)技法，通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)理論如五聲音階的創(chuàng)新應(yīng)用，將這些理論融入現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作，以此發(fā)掘古典樂(lè)器更多的創(chuàng)作潛力。這種方法不僅能夠讓學(xué)生在尊重傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，還能夠幫助他們?cè)谌蚧囊魳?lè)場(chǎng)景中找到古典樂(lè)器的獨(dú)特位置。

（二）實(shí)踐項(xiàng)目與創(chuàng)作案例

古典樂(lè)器的實(shí)踐項(xiàng)目和創(chuàng)作案例是音樂(lè)教育的重要組成部分，它們不僅幫助學(xué)生掌握傳統(tǒng)樂(lè)器的演奏技巧，還促進(jìn)了學(xué)生創(chuàng)新思維和實(shí)際操作能力的發(fā)展。這些項(xiàng)目通常圍繞古典樂(lè)器與現(xiàn)代技術(shù)的結(jié)合進(jìn)行，旨在通過(guò)技術(shù)增強(qiáng)傳統(tǒng)音樂(lè)的表現(xiàn)力和現(xiàn)代感。以利用數(shù)字音頻工作站（DAW）進(jìn)行古箏的音樂(lè)創(chuàng)作和制作為例，學(xué)生在這個(gè)項(xiàng)目中首先要對(duì)古箏進(jìn)行傳統(tǒng)的演奏錄音，然后將錄制的音頻文件導(dǎo)入DAW軟件。學(xué)生在這個(gè)平臺(tái)上可以對(duì)古箏的音頻進(jìn)行編輯、混音和效果處理，如添加混響、調(diào)整音色和合成新的音樂(lè)層次。該項(xiàng)目鼓勵(lì)學(xué)生探索古箏音樂(lè)與其他音樂(lè)風(fēng)格的融合，如將古箏音樂(lè)與電子音樂(lè)、爵士樂(lè)或流行音樂(lè)結(jié)合，創(chuàng)作出全新的音樂(lè)作品，學(xué)生通過(guò)這種方式不僅學(xué)習(xí)了傳統(tǒng)樂(lè)器的演奏技巧，還掌握了現(xiàn)代音樂(lè)制作的關(guān)鍵技術(shù)。該項(xiàng)目的實(shí)施通常包括幾個(gè)階段，從音樂(lè)理念的創(chuàng)新到古箏的實(shí)際演奏，再到音頻編輯和音樂(lè)制作的技術(shù)操作，最終形成一個(gè)完整的音樂(lè)作品，教師在整個(gè)過(guò)程中提供技術(shù)和藝術(shù)指導(dǎo)，確保學(xué)生能夠在尊重傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新。這種類(lèi)型的實(shí)踐項(xiàng)目不僅提高了學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)造力和技術(shù)能力，還增強(qiáng)了他們對(duì)音樂(lè)產(chǎn)業(yè)多元化的理解。通過(guò)古典樂(lè)器與現(xiàn)代音樂(lè)制作技術(shù)相結(jié)合的實(shí)踐教學(xué)，高職院校為學(xué)生搭建了一個(gè)連接傳統(tǒng)與現(xiàn)代、理論與實(shí)踐的橋梁，為他們將來(lái)的職業(yè)生涯或進(jìn)一步的音樂(lè)學(xué)習(xí)奠定了基礎(chǔ)。這樣的教育模式不僅展示了古典樂(lè)器在當(dāng)代音樂(lè)教育中的新角色和新可能，還體現(xiàn)了高職院校在培養(yǎng)具有創(chuàng)新能力和實(shí)踐技能的音樂(lè)人才方面的努力和成就。

（三）演出和展示

古典樂(lè)器的演出和展示不僅是傳承文化的重要方式，還是學(xué)生展示其音樂(lè)才能和創(chuàng)作成果的重要平臺(tái)，教育者們通常會(huì)采用多種策略來(lái)增強(qiáng)古典樂(lè)器演出的吸引力和教育效果，其中包括將傳統(tǒng)音樂(lè)與現(xiàn)代表演藝術(shù)相結(jié)合，創(chuàng)造跨文化的音樂(lè)體驗(yàn)，如通過(guò)結(jié)合傳統(tǒng)京劇元素和古箏演奏為觀眾提供獨(dú)特的視聽(tīng)享受，同時(shí)讓學(xué)生深入了解和掌握古典藝術(shù)與現(xiàn)代表演技巧的結(jié)合[4]。高職院校會(huì)定期組織音樂(lè)會(huì)和演出，這些活動(dòng)不局限于校內(nèi)，也常常與外部劇院或文化中心合作，以增加學(xué)生的演出經(jīng)驗(yàn)和與社會(huì)的聯(lián)系。學(xué)生在這些演出中有機(jī)會(huì)用古典樂(lè)器演繹古典音樂(lè)作品和現(xiàn)代音樂(lè)曲目，這些經(jīng)驗(yàn)不僅能夠幫助他們掌握樂(lè)器技能，還能夠激發(fā)他們的創(chuàng)作靈感和團(tuán)隊(duì)合作精神。學(xué)校還會(huì)利用現(xiàn)代科技，如高質(zhì)量的音響設(shè)備和舞臺(tái)視覺(jué)效果，來(lái)增強(qiáng)演出的專(zhuān)業(yè)感和觀眾的沉浸感，使古典樂(lè)器在現(xiàn)代演出中更加生動(dòng)和引人入勝。高職院校還會(huì)鼓勵(lì)學(xué)生參與演出的全過(guò)程，從節(jié)目策劃、編排到執(zhí)行，學(xué)生都能獲得實(shí)際操作的機(jī)會(huì)。這不僅提高了他們的組織和管理能力，還加深了他們對(duì)音樂(lè)產(chǎn)業(yè)實(shí)際運(yùn)作的理解。教師會(huì)引導(dǎo)學(xué)生如何根據(jù)不同的演出場(chǎng)合和觀眾特點(diǎn)選擇合適的曲目和表演形式，以及如何處理現(xiàn)場(chǎng)的突發(fā)情況，從而確保每一次演出都能達(dá)到良好的教育和藝術(shù)效果[5]。

三、古典樂(lè)器在音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作中的創(chuàng)新應(yīng)用

（一）跨領(lǐng)域的音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作

跨領(lǐng)域的音樂(lè)創(chuàng)作不僅僅是音樂(lè)樣式的簡(jiǎn)單融合，更是一種文化和技術(shù)的深度交融，它使古典樂(lè)器能夠在現(xiàn)代藝術(shù)表達(dá)中發(fā)揮更加多元和創(chuàng)新的角色。以“聲動(dòng)畫(huà)”項(xiàng)目為例，音樂(lè)創(chuàng)作不局限于傳統(tǒng)的演奏和作曲，還包括與動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的結(jié)合，古典樂(lè)器如琵琶和二胡被用來(lái)創(chuàng)作主題音樂(lè)，這些音樂(lè)不僅是動(dòng)畫(huà)片段的背景音樂(lè)，還直接影響動(dòng)畫(huà)的視覺(jué)內(nèi)容和敘事結(jié)構(gòu)。在“聲動(dòng)畫(huà)”項(xiàng)目中，學(xué)生們首先根據(jù)一個(gè)選定的故事情節(jié)創(chuàng)作音樂(lè)，然后這些音樂(lè)作品會(huì)被送到動(dòng)畫(huà)團(tuán)隊(duì)手中，動(dòng)畫(huà)師將根據(jù)音樂(lè)的節(jié)奏、情感和風(fēng)格來(lái)設(shè)計(jì)動(dòng)畫(huà)的視覺(jué)元素和動(dòng)態(tài)變化，從而使音樂(lè)與視覺(jué)藝術(shù)形成緊密的互動(dòng)。例如，當(dāng)琵琶演奏出急促而緊張的旋律時(shí)，動(dòng)畫(huà)中的場(chǎng)景可能展示為一場(chǎng)緊張的追逐，而二胡的溫柔旋律可能對(duì)應(yīng)一個(gè)寧?kù)o的夜晚場(chǎng)景。這種創(chuàng)作方法不僅增強(qiáng)了古典樂(lè)器的表現(xiàn)力，還為動(dòng)畫(huà)制作提供了新的靈感來(lái)源和創(chuàng)作維度。技術(shù)上，項(xiàng)目團(tuán)隊(duì)使用高級(jí)音頻和視頻編輯軟件來(lái)確保音樂(lè)和動(dòng)畫(huà)的無(wú)縫對(duì)接，音樂(lè)制作中可以采用數(shù)字音頻工作站和各種音頻編輯工具，如Ableton Live，使音樂(lè)的修改和調(diào)整更加精準(zhǔn)，滿足動(dòng)畫(huà)變化的需求。同時(shí)，在動(dòng)畫(huà)制作上，使用如Adobe After Effects和Maya等專(zhuān)業(yè)軟件，以確保動(dòng)畫(huà)的質(zhì)量和創(chuàng)意的實(shí)現(xiàn)。音樂(lè)與動(dòng)畫(huà)的結(jié)合通過(guò)這種跨學(xué)科的合作超越了單一領(lǐng)域的界限，展示了一種全新的藝術(shù)創(chuàng)作模式，充分利用了古典樂(lè)器在現(xiàn)代藝術(shù)教育中的新功能和新可能。此類(lèi)項(xiàng)目不僅提高了學(xué)生在音樂(lè)和動(dòng)畫(huà)領(lǐng)域的專(zhuān)業(yè)技能，還培養(yǎng)了他們的創(chuàng)新思維和跨領(lǐng)域協(xié)作能力，表明在高職院校的教育環(huán)境中，通過(guò)創(chuàng)新的教學(xué)方法和跨領(lǐng)域的項(xiàng)目實(shí)踐，古典樂(lè)器可以被重新理解和應(yīng)用，其在現(xiàn)代音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作中的地位和功能得到了顯著的擴(kuò)展和深化。這種教育模式有助于學(xué)生了解和尊重傳統(tǒng)文化，鼓勵(lì)他們?cè)谌蚧图夹g(shù)驅(qū)動(dòng)的藝術(shù)實(shí)踐中尋找創(chuàng)新的表達(dá)方式。

（二）技術(shù)輔助的音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作

技術(shù)的運(yùn)用極大地豐富了古典樂(lè)器的創(chuàng)作潛力與表現(xiàn)力，通過(guò)整合現(xiàn)代音樂(lè)技術(shù)，學(xué)生和教師能夠探索傳統(tǒng)樂(lè)器的新領(lǐng)域，從而拓展其藝術(shù)表達(dá)，這種技術(shù)輔助不僅包括音頻編輯和合成，還涵蓋了實(shí)時(shí)音頻處理和虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)等。以使用樂(lè)器數(shù)字接口（MIDI）技術(shù)結(jié)合傳統(tǒng)古典樂(lè)器進(jìn)行創(chuàng)作為例，該項(xiàng)目利用MIDI技術(shù)將古典樂(lè)器如古箏和笛子的演奏轉(zhuǎn)化為數(shù)字信號(hào)，以便在數(shù)字音樂(lè)生產(chǎn)中進(jìn)行更靈活的編輯和混音。在這個(gè)項(xiàng)目中，古典樂(lè)器的音色首先通過(guò)特制的傳感器或麥克風(fēng)捕捉并轉(zhuǎn)化為MIDI信號(hào)。這一過(guò)程不僅保留了樂(lè)器原有的音色特質(zhì)，還能通過(guò)電腦軟件進(jìn)行詳細(xì)的編輯，比如音高調(diào)整、節(jié)奏同步以及與其他電子音樂(lè)元素的融合。此外，MIDI技術(shù)使古典樂(lè)器能夠與現(xiàn)代音樂(lè)制作軟件如Ableton Live、FL Studio等進(jìn)行融合，開(kāi)發(fā)出獨(dú)特的音樂(lè)作品。例如，一位學(xué)生創(chuàng)作了一首結(jié)合古箏與電子舞曲的作品，在這部作品中，古箏的Z8ZQZyRfOv8Ket8bz9x7XdrG5/kdaHIayQ0cikL9HbU=傳統(tǒng)旋律與現(xiàn)代電子音樂(lè)的節(jié)拍和貝斯相結(jié)合，形成了一種新穎的音樂(lè)風(fēng)格，既保留了古典樂(lè)器的文化韻味，又展現(xiàn)了現(xiàn)代音樂(lè)的活力。通過(guò)這種技術(shù)輔助的音樂(lè)創(chuàng)作，古典樂(lè)器在高職院校的教學(xué)和創(chuàng)作中展現(xiàn)出前所未有的靈活性和多樣性。這不僅為學(xué)生提供了一個(gè)實(shí)驗(yàn)和創(chuàng)新的平臺(tái)，還通過(guò)跨學(xué)科的技術(shù)應(yīng)用，提高了他們的技術(shù)能力和藝術(shù)表達(dá)能力。技術(shù)輔助的音樂(lè)創(chuàng)作實(shí)踐還幫助學(xué)生理解音樂(lè)與技術(shù)的融合如何在當(dāng)代社會(huì)中發(fā)揮作用，促進(jìn)了他們對(duì)音樂(lè)產(chǎn)業(yè)未來(lái)發(fā)展方向的深刻洞察。此外，這種創(chuàng)作方式也為古典樂(lè)器的傳承與創(chuàng)新開(kāi)辟了新路徑，使傳統(tǒng)音樂(lè)在現(xiàn)代文化語(yǔ)境中煥發(fā)新生，提升了音樂(lè)藝術(shù)的社會(huì)影響力和文化價(jià)值。

四、結(jié)語(yǔ)

通過(guò)結(jié)合先進(jìn)的音樂(lè)制作技術(shù)和跨領(lǐng)域的創(chuàng)作項(xiàng)目，高職院校在培養(yǎng)學(xué)生綜合能力和創(chuàng)新思維方面發(fā)揮了重要作用。技術(shù)的介入使古典樂(lè)器不局限于傳統(tǒng)的表現(xiàn)形式，而是在新的音樂(lè)創(chuàng)作中煥發(fā)出新的活力和魅力。這種教育模式提升了學(xué)生的專(zhuān)業(yè)技能和藝術(shù)素養(yǎng)，也為傳統(tǒng)音樂(lè)的傳承和創(chuàng)新提供了新的路徑。未來(lái)高職院校應(yīng)繼續(xù)探索和實(shí)踐，推動(dòng)古典樂(lè)器在現(xiàn)代音樂(lè)教育中的深度應(yīng)用，為音樂(lè)文化的多樣性和持續(xù)發(fā)展做出更大貢獻(xiàn)。

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作者單位：

鄭州財(cái)稅金融職業(yè)學(xué)院