【主持人語】2023年10月5日，挪威作家約恩·福瑟獲諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)，獲獎(jiǎng)原因是他“以創(chuàng)新性的戲劇和散文為不可言說者發(fā)聲”?，F(xiàn)年65歲的福瑟有“新易卜生”之稱，被認(rèn)為是挪威當(dāng)代最杰出、獲獎(jiǎng)最多的作家之一。他創(chuàng)作了大量戲劇、小說、詩(shī)歌、散文和兒童文學(xué)，其中尤以戲劇影響最大。

約恩·福瑟之所以能夠獲獎(jiǎng)，除了他對(duì)時(shí)代情緒的捕捉，更主要的原因在于，他基于自身獨(dú)特的生命體驗(yàn)和藝術(shù)智慧，在易卜生、斯特林堡、布萊希特、貝克特、品特、漢德克之后走出了一條獨(dú)特的創(chuàng)作道路，在說不可說中開辟了_{RAjiRHz8qIMyIxmUhMXmhw==}新的藝術(shù)境界。福瑟通過轉(zhuǎn)向以傾聽為主的后形而上學(xué)感知范式，重構(gòu)了一種把詩(shī)性、音樂性、神性與戲劇性融合在一起的“新感性”，又化用了海德格爾、德里達(dá)等人的哲學(xué)思想，孕成他自己的新思維，進(jìn)而創(chuàng)造了一種將極簡(jiǎn)戲劇、音樂詩(shī)劇、靜默戲劇、靈知戲劇、留白戲劇等融為一體的新戲劇，讓人在靜默中去感受天地之間、世俗之外更多的東西。他的成功讓我們欣喜地看到，當(dāng)代戲劇的發(fā)展不一定要從戲劇劇場(chǎng)走向后戲劇劇場(chǎng)，也不一定要依賴“敘事”來開拓空間，而完全有可能在洗盡鉛華、走向極簡(jiǎn)、直呈本質(zhì)的過程中引0Rnm53JnF9ujwYW7fP6cGA==發(fā)普遍共鳴。

作為一位挪威作家，在“現(xiàn)代戲劇之父”易卜生之后作出突破和超越是非常艱難的，但約恩·福瑟?jiǎng)e出心裁，獨(dú)辟蹊徑，走出了一條跟易卜生很不一樣的戲劇道路。對(duì)易卜生的反叛，在某種意義上是福瑟走上成功之路的起點(diǎn)。在易卜生筆下，戲劇情境飽滿而復(fù)雜，人物形象鮮明而立體，但在福瑟筆下這一切都變了，戲劇情境變得空疏而單薄，很多人物沒有姓名，沒有個(gè)性，人物與人物之間即便有矛盾也很少?zèng)_突，舞臺(tái)上呈現(xiàn)的通常只是一些很簡(jiǎn)約的“情感的框架”。他的戲劇里有大量的靜場(chǎng)、停頓，給導(dǎo)演、演員、觀眾留下了諸多再創(chuàng)造的空間，也留下了一些“獨(dú)特的聲音”讓人去聆聽。職是之故，約恩·福瑟成為歐洲“作品被搬演次數(shù)最多的在世劇作家”。

本欄目?jī)善恼轮?，汪余禮《福瑟戲劇觀與易卜生戲劇觀之比較》以易卜生戲劇觀為參照，重點(diǎn)剖析了福瑟獨(dú)特的戲劇觀——“靜聆感通說”，并從兩者的張力關(guān)系中勾勒出福瑟與易卜生的因革之鏈，從理論層面闡釋了福瑟戲劇革新的思想動(dòng)因；鄧菡彬《腦科學(xué)視域下的福瑟新戲?。壕呱硇詡€(gè)人記憶對(duì)集體記憶的反叛》則在腦科學(xué)視域下研究了福瑟“新戲劇”如何通過“個(gè)人化具身記憶”反叛以往表演中的社會(huì)化集體記憶，從而實(shí)現(xiàn)其在西方戲劇表演史脈絡(luò)中的藝術(shù)革新。