摘要：作為知名的音樂家和教育家，黃自先生的藝術(shù)作品至今被眾多藝術(shù)家追捧?！洞核记纷鳛辄S自先生將詩詞、音樂完美融合的聲樂作品，融合了黃自先生的音樂美學(xué)思想，具有極高的美學(xué)價值。本文對該歌曲的創(chuàng)作與音樂美學(xué)特質(zhì)進(jìn)行探究，同時，挖掘音樂美學(xué)思想的影響和意義，以期對中國藝術(shù)歌曲的美學(xué)特征有更加深層的理解。

關(guān)鍵詞：黃自；《春思曲》；音樂美學(xué)

中圖分類號：J605文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：2096-7357（2024）33-00-03

一、創(chuàng)作概述

黃自是中國近現(xiàn)代著名音樂家和教育家。其音樂創(chuàng)作涵蓋了交響樂、室內(nèi)樂、合唱曲、獨唱曲以及藝術(shù)歌曲等。他的作品具有鮮明的民族特色和深厚的藝術(shù)內(nèi)涵，如《長恨歌》《九歌》《玫瑰三愿》等。這些作品既展現(xiàn)了作曲家深厚的古典音樂造詣，又體現(xiàn)了他對本土民族音樂元素的熱愛與運用?！洞核记愤@首藝術(shù)歌曲創(chuàng)作于1932年5月，作詞者是黃自先生的同事韋瀚章，韋瀚章先生所作的歌詞清新秀麗，韻味典雅。黃先生沉醉于這些動人的句子，便為這首詞譜曲，在清新典雅歌詞的基礎(chǔ)上融入我國優(yōu)美的傳統(tǒng)古典音樂意境，同時黃自先生還利用自己在國外所學(xué)的西方音樂文化將西方歌曲創(chuàng)作技法貫徹到《春思曲》的旋律創(chuàng)作中，將西方的音樂創(chuàng)作模式與我國的傳統(tǒng)音樂文化相結(jié)合，增強了歌曲的表現(xiàn)力和感染力，使歌曲更加豐富和立體?？傊?，黃自是中國近現(xiàn)代音樂史上一位重要的作曲家和教育家，他的音樂作品和音樂教育理念至今仍對中國音樂界產(chǎn)生著深遠(yuǎn)影響。他的藝術(shù)歌曲《春思曲》《玫瑰三愿》等憑借著內(nèi)在的美學(xué)價值和積極的現(xiàn)實意義被眾多音樂家在各大舞臺上演唱。

二、音樂美學(xué)特質(zhì)

（一）意蘊美

意蘊美是藝術(shù)創(chuàng)作中一種深層次的美學(xué)體驗。不僅是對形式美的追求，更是對作品內(nèi)在意境、情感和韻味的探索。在音樂創(chuàng)作方面，意蘊美是藝術(shù)家在音樂作品的創(chuàng)作過程中，通過各種藝術(shù)手法將內(nèi)心的情感體驗融入作品所刻畫的深遠(yuǎn)意境中，從而使人們在欣賞與體味音樂時產(chǎn)生的一種美感。黃自先生在世時共創(chuàng)作了九十余首作品，這些作品所刻畫的藝術(shù)形象和意境無一不是詩與音樂的完美結(jié)合。如《花非花》里的“花”“霧”“春夢”等詞匯，這些細(xì)膩柔美的詞匯化成一個個朦朧縹緲的意象，表現(xiàn)了世間美好事物消散時的深遠(yuǎn)意蘊，令人產(chǎn)生無限惋惜遐想。藝術(shù)歌曲《春思曲》由于是作詞者思念遠(yuǎn)方的愛人而作，因而感情細(xì)膩動人、意境深遠(yuǎn)，更是一次將音樂的動人旋律與古詩詞深遠(yuǎn)的意蘊相融合的完美嘗試。在中國古代文化中，夜雨常被賦予深深的情感色彩，代表著一種深沉的思念與寂寥，“瀟瀟夜雨滴階前”這句對夜雨的描繪，從一開始便奠定了歌曲傷感凄美的基調(diào)。“瀟瀟”“夜雨”等詞不僅僅是單純地模糊自然景象，更多地是意在營造一種模糊遙遠(yuǎn)的境界，加上歌曲模擬瀟瀟雨聲的伴奏，使人們身臨雨中，仿佛看到了細(xì)雨如絲，點點滴滴敲打著臺階。然而“滴”字更加生動形象，每一滴雨都似乎在訴說主人公無盡的憂愁，在夜的掩映下，孤獨的自己所感受到的細(xì)雨更加幽冷。歌詞格式“瀟瀟夜雨—滴階前”的斷句通過線條的設(shè)計則維持了歌詞內(nèi)容營造的孤寂感，如果沒有這層斷句，那么深沉的思念與寂寥就難以打動人心，會破壞掉令人遐想的深遠(yuǎn)意境[1]。

（二）中和美

中和美是一種文化理念和審美觀念，它強調(diào)的是和諧、平衡和統(tǒng)一的美感。在中華文化中，中和美體現(xiàn)了人們對自然、社會和人生的理解和追求，是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分。在“救亡曲”“時代曲”的流行創(chuàng)作大環(huán)境下，黃自先生在歌曲創(chuàng)作時，雖然主動吸收外來音樂文化創(chuàng)作技巧，卻特別注意對本土優(yōu)秀音樂文化的傳承與發(fā)揚，保留中國音樂審美觀念的精華，將中和美理念應(yīng)用到音樂作品的創(chuàng)作中。《春思曲》的中和美表現(xiàn)在多個層面。在《春思曲》的創(chuàng)作過程中，黃自特別重視和聲與旋律的和諧統(tǒng)一，將中和美作為創(chuàng)作理念。該曲采用多變的旋律線條，使之與和聲之間產(chǎn)生了良好的平衡，展現(xiàn)了一種旋律和和聲之間的和諧關(guān)系?！洞核记返陌樽嗤ǔ２捎貌煌暮拖疫M(jìn)行轉(zhuǎn)位，右手的六連音分解和弦輕盈精致，左手的三連音節(jié)奏低沉穩(wěn)健，音高和音長的巧妙組合使得旋律流暢而富有變化，二者相得益彰，過渡自然。再者，《春思曲》的旋律與詞句的情感表達(dá)相互配合?！昂拦抡砦闯擅摺保瑢懼魅斯驗樗寄钫煞蚨共荒苊?，為了配合主人公深深的思念之情，歌曲便采用了敘述性的旋律，其中的每一個音符都仿佛在訴說著詞句中的情感。后一句“今朝攬鏡，應(yīng)是梨渦淺”則抒發(fā)了女子對于年華已逝的無奈，為了表現(xiàn)主人公的憂愁低落，旋律加強。而且在主人公情感最激烈的時候，旋律也達(dá)到歌曲的最高音區(qū)，所設(shè)計的伴奏和旋律的力度也最強。音樂與情感的和諧使得人們在聽曲的同時，能夠更深入地理解和感受詞句中的情感色彩。

（三）古典美

古典美是歷經(jīng)歲月沉淀，傳承至今的美麗。在音樂創(chuàng)作上，古典美是一種源遠(yuǎn)流長的藝術(shù)形式，以其獨特的魅力，觸動人心?！洞核记纷鳛辄S自先生以現(xiàn)代作曲理論技法完美融入民族元素的創(chuàng)作理念的經(jīng)典，必然蘊含著豐富的文化內(nèi)涵。首先，歌詞運用了多種古代詩詞中的自然意象和行為意象，如代表思念之情的“夜雨”，表達(dá)孤寂凄涼的“孤枕”，自古就有嘆息青春不再之意的“攬鏡”等；更有些歌詞直接化用詩詞，如“陌頭楊柳”化用“忽見陌頭楊柳色”，“無知雙燕”化用“微雨燕雙飛”，“憶各郎遠(yuǎn)別已經(jīng)年”化用“別郎已經(jīng)年望郎出樓前”等；還有采用了杜鵑等象征意象的“恨只恨，不化成杜宇”詞句。其次，詩歌運用這些經(jīng)典的詩歌意象所塑造的惹人尋味的意境也來自我國古代文論中最重要的詩學(xué)理論之一的意境說。詩歌采用“夜雨”等意象來興起全文，也是采用了詩歌傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)手法，是《詩經(jīng)》的“賦比興”三者之一的“賦”。再者，這首歌曲是韋瀚章因思念遠(yuǎn)方的女友而作，但卻以女子的視角講述她對遠(yuǎn)行丈夫的思念，這種手法在我國古典詩歌中常見，即通過對方的視角來表達(dá)情感，既能含蓄地表達(dá)深沉的思念，又能使情感顯得更加婉轉(zhuǎn)含蓄[2]。

總之，音樂古典美是一種深刻的美，它豐富的文化內(nèi)涵打動人心，在當(dāng)今社會，我們更應(yīng)該重視古典美的價值和意義，以其更好地傳承中國古代優(yōu)秀文化。

三、音樂美學(xué)思想的影響和意義

黃自是我國近現(xiàn)代音樂史上一位不可或缺的專業(yè)作曲家、音樂理論家和音樂教育家，并為我國的音樂教育事業(yè)的開創(chuàng)和新音樂的發(fā)展做出了不可磨滅的功績。在他短暫的三十四個春秋的創(chuàng)作生涯中，創(chuàng)作數(shù)量最多和最有藝術(shù)價值的部分是聲樂作品，而其中尤以藝術(shù)歌曲影響最為突出。我們以黃自的《春思曲》為代表來研究其音樂美學(xué)思想，通過上文所述，我們充分了解了黃自先生的生平經(jīng)歷、《春思曲》的作品概述以及美學(xué)特征，進(jìn)而來探析他的音樂美學(xué)思想在近現(xiàn)代音樂史上的開創(chuàng)性意義，以及對我國聲樂藝術(shù)發(fā)展的影響和貢獻(xiàn)。

20世紀(jì)初是我國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作高峰期，這一時期的藝術(shù)歌曲代表了黃自回國后中國藝術(shù)歌曲的最初成就和基本特質(zhì)。當(dāng)時，中國社會環(huán)境復(fù)雜，藝術(shù)歌曲被視為“舶來品”，黃自先生在巨大壓力下，勇敢地承擔(dān)起發(fā)揚五四精神和繼承歐洲古典與浪漫主義歌曲傳統(tǒng)的重任。《春思曲》是黃自先生在這一時期的杰出作品，他巧妙地吸取了西方藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作技法，并將其與中國傳統(tǒng)音樂韻律和音調(diào)相融合，形成了既有繼承又有創(chuàng)新的藝術(shù)歌曲。這首歌曲以婉轉(zhuǎn)細(xì)膩、簡潔樸素的旋律，以及富有抒情性的情感表達(dá)，展現(xiàn)了春天中人物的內(nèi)心世界。

在《對于黃自強音樂美學(xué)思想的再認(rèn)識》中，鞏小強指出，黃自音樂美學(xué)思想的核心可以理解為“音樂是意志的表現(xiàn)”（叔本華觀點），也可歸于浪漫派的“表情論”。黃自先生對藝術(shù)歌曲的獨到見解是：音樂的意趣、節(jié)奏、句法等必須與歌詞達(dá)到完美契合，毫厘不爽。他強調(diào)，和聲與伴奏是情感表達(dá)的關(guān)鍵，必須深入透徹地展現(xiàn)情感。因此，在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中，句法運用自由，但要恰如其分地適應(yīng)歌詞，以此構(gòu)建深邃而動人的音樂意境?！洞核记凡粌H展現(xiàn)了黃自先生在音樂創(chuàng)作中的獨特性，也體現(xiàn)了他本人的音樂美學(xué)思想，對后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響[3]。

（一）音樂美學(xué)思想的呈現(xiàn)

黃自先生音樂創(chuàng)作生涯中最具代表性的作品之一是抒情歌曲，《春思曲》便是其中的佼佼之作。在《春思曲》中，黃自先生善于用短小精悍的音樂語言表現(xiàn)詩的意境，做到神形兼?zhèn)?，即在?nèi)容和形式上都與詩歌相貼合，呈現(xiàn)一個富有詩意的音樂形象和音樂化的詩詞意境。這首歌曲的旋律線條流暢清新，特別注重表現(xiàn)歌曲的內(nèi)涵，展現(xiàn)春天的寧靜與生機。

在演唱過程中，歌曲運用了較多的高音點，旋律的起伏與變化配合詞句的抑揚頓挫，通過調(diào)性變化將聽者的情緒引導(dǎo)到一種細(xì)膩、溫柔、感傷的氛圍中，從而塑造出人物形象。這種情感的表達(dá)不僅是春天景象的描繪，更是對人物內(nèi)心世界的刻畫。從音樂美學(xué)角度來看，這種表達(dá)方式是一種“情感共鳴”的體現(xiàn)。通過音樂的旋律、節(jié)奏、和聲等要素，聽者產(chǎn)生情感上的共鳴，從而在音樂中體驗到一種獨特的審美體驗。這種體驗不僅是對音樂的感受，更是一種心靈的觸動，使聽者感受到生命的力量和美好的情感。

《春思曲》從體裁上來講，屬于古詩詞藝術(shù)歌曲，更準(zhǔn)確地說，它屬于詞體裁形式的藝術(shù)歌曲。黃自先生借鑒古代文學(xué)中的手法，在音樂中創(chuàng)造出“意境”，即通過音樂展現(xiàn)情景交融、物我合一的藝術(shù)境界。這種意境在黃自的音樂創(chuàng)作中尤為突出，他通過旋律、和聲等手段，將聽者帶入一個特定的音樂空間中，讓聽者在音樂中感受到春天的氣息與生命的律動。這種“意境”的創(chuàng)造不僅是對自然景象的描繪，更是對人的內(nèi)心世界的反映。它不僅讓聽者感受到音樂的魅力，還促使他們在音樂中思考人生、感悟生命。這些美學(xué)特征充分體現(xiàn)了黃自先生以“表情論”為主導(dǎo)，兼具主觀美與客觀美的審美情趣，并為后人借鑒和沿用這些結(jié)合古今的音樂創(chuàng)作技法和音樂理念留下了彌足珍貴的先行者的印記。

（二）音樂的創(chuàng)新與融合

《春思曲》在音樂創(chuàng)作上體現(xiàn)了黃自的“中西融合”創(chuàng)作主張。黃自作為一位留學(xué)歸國的音樂家，將西方的作曲技法與中國傳統(tǒng)的音樂風(fēng)格相結(jié)合，創(chuàng)作出具有中國特色的藝術(shù)歌曲。在《春思曲》中，黃自既運用了西方的大小調(diào)體系、和聲手法等技法，又融入了中國傳統(tǒng)的五聲音階和民族樂器等元素，使得這首歌曲在音樂風(fēng)格上既有西方的嚴(yán)謹(jǐn)和細(xì)膩，又保留了中國傳統(tǒng)的韻味和民族特色。

黃自在鋼琴伴奏中將和聲“民族化”運用，在吸收借鑒西方和聲理論和方法的基礎(chǔ)上，根據(jù)我國民族音樂的“接地氣”特點，進(jìn)行了大膽的創(chuàng)新和改革。這種創(chuàng)新為后人提供了寶貴的經(jīng)驗。

這種“中西融合”的創(chuàng)作思想不僅在《春思曲》中得到了體現(xiàn)，也對中國近現(xiàn)代音樂的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。它打破了傳統(tǒng)中國音樂的單一性和封閉性，促進(jìn)了中西文化的交流和融合，為中國新音樂的發(fā)展注入了新的生機和動力。

黃自先生不僅在音樂創(chuàng)作上取得了卓越成就，還為國內(nèi)音樂界培養(yǎng)了大量新生力量。他傾注心血，悉心指導(dǎo)，培養(yǎng)了如陳田鶴、賀綠汀、江定仙等一批本土音樂人才。這些人后來逐步成為中國音樂界的中堅力量，同時，黃自先生在其音樂作品中融入了中國的本土風(fēng)味，對西方音樂理論和作曲技法采取“取其精華、去其糟粕”的方法。他的努力和實踐不僅糾正了中國音樂創(chuàng)作中的弊病，也規(guī)范了歌唱語言，為中國新音樂的發(fā)展指引了方向，并在民族風(fēng)格的音樂創(chuàng)作中開創(chuàng)了新風(fēng)氣。

（三）音樂的傳承與普及

《春思曲》作為中國藝術(shù)歌曲的代表作，是中國近代音樂史上優(yōu)秀古詩詞歌曲的典范之一。黃自先生在旋律和節(jié)奏的結(jié)合進(jìn)行了有益的探索，發(fā)現(xiàn)了我國古詩詞藝術(shù)歌曲可以在保持中國文人儒雅風(fēng)流、高潔品性的同時也鮮明體現(xiàn)中國式韻味。黃自先生是中國近現(xiàn)代抒情藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的一位大家，其詩化意境的音樂創(chuàng)作手法在現(xiàn)代音樂史上具有開創(chuàng)意義，也對當(dāng)今藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作具有深遠(yuǎn)的指導(dǎo)和借鑒價值。半個世紀(jì)過去了，《春思曲》依舊保有其藝術(shù)魅力，廣泛地被傳唱與演奏，獲得了音樂界的廣泛的認(rèn)可和贊譽，更在廣大人民群眾中產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。這首歌曲通過廣播、電視、錄音等多種媒介的傳播，成為中國音樂文化的一部分。這種普及不僅是對《春思曲》本身的推崇，也標(biāo)志著對黃自等中國近現(xiàn)代音樂家的創(chuàng)作成果的肯定和傳承。這一過程為中國近現(xiàn)代音樂文化的延續(xù)與發(fā)展做出了貢獻(xiàn)，同時也為后來的音樂家提供了寶貴的創(chuàng)作經(jīng)驗與借鑒。

四、結(jié)束語

《春思曲》作為一首具有意蘊美、中和美、古典美的中國古詩詞藝術(shù)歌曲，其音樂美學(xué)特征表現(xiàn)出一種兼收并蓄的綜合特點，它的影響和意義不僅在于其獨特的藝術(shù)價值和審美體驗，更在于其對后世音樂創(chuàng)作的啟示和影響，并為中國近現(xiàn)代音樂的發(fā)展注入了新的生機和動力。同時，《春思曲》也為我們提供了思考如何將傳統(tǒng)與現(xiàn)代、本土與外來文化相融合的寶貴啟示，對于我們今天推動文化創(chuàng)新和發(fā)展具有重要的參考價值。

參考文獻(xiàn)：

[1]陸建珍.黃自藝術(shù)歌曲特征及其演唱風(fēng)格研究[D].上海音樂學(xué)院，2009.

[2]許倩.黃自藝術(shù)歌曲研究[D].山東師范大學(xué)，2006.

[3]馮長春.黃自音樂美學(xué)思想的基本觀點及其本質(zhì)探微[J].中國音樂學(xué)，2000，（03）：103-123.

作者簡介：彭美嫻（1997-），女，廣東化州人，碩士研究生，從事國內(nèi)外戲劇、歌劇、聲樂藝術(shù)（聲樂教學(xué)與演唱）等研究。