摘 要：聲樂課程是高職音樂專業(yè)學(xué)生的必修課之一，是音樂教育的重要組成部分，在音樂人才培養(yǎng)過程中占據(jù)重要地位。如何實(shí)現(xiàn)高職聲樂教學(xué)有效性及高職音樂人才教育素質(zhì)的雙重提升，是高職聲樂教師需要關(guān)注的重點(diǎn)。將傳統(tǒng)音樂文化應(yīng)用于高職聲樂教學(xué)，既能展現(xiàn)民族特色，又有利于激發(fā)學(xué)生的民族自豪感，增強(qiáng)其文化自信，從而改善高職聲樂教學(xué)中傳統(tǒng)音樂文化融入重視度不足的現(xiàn)狀，是推動高職聲樂教學(xué)課程改革的有效舉措，對高職聲樂教學(xué)水平及音樂人才素質(zhì)的雙重提升具有積極意義。

關(guān)鍵詞：高職音樂教學(xué)；傳統(tǒng)音樂文化；聲樂教學(xué)

注：本文系濟(jì)源職業(yè)技術(shù)學(xué)院校級課題“我院音樂教學(xué)中文化自信融入實(shí)踐研究”（JYZY-2021-143）研究成果。

我國的傳統(tǒng)音樂文化歷經(jīng)漫長歷史長河的沉淀與積累，其中不乏大量的優(yōu)秀音樂作品，流傳至今已成為既具傳承價值又極富教育意義的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分。將其應(yīng)用于高職聲樂教學(xué)，不僅能豐富高職聲樂教學(xué)內(nèi)容，還能讓學(xué)生感受其獨(dú)特魅力，在潛移默化中接受傳統(tǒng)音樂文化的藝術(shù)熏陶，既有助于提高高職音樂專業(yè)人才素質(zhì)，又能讓我國的傳統(tǒng)音樂文化得到傳承和弘揚(yáng)，增強(qiáng)學(xué)生對民族文化的認(rèn)同感和自信心。為此，分析傳統(tǒng)音樂文化在高職聲樂教學(xué)中應(yīng)用的意義，剖析其具體應(yīng)用中存在的問題，探究傳統(tǒng)音樂文化應(yīng)用于高職音樂教學(xué)的優(yōu)化策略。

一、傳統(tǒng)音樂文化在高職聲樂教學(xué)中應(yīng)用的意義

（一）豐富高職聲樂教學(xué)內(nèi)容

我國的傳統(tǒng)音樂包括戲曲、器樂、歌曲、說唱音樂、歌舞音樂五大類，是我國人民運(yùn)用本民族固有方法，采取本民族固有形式創(chuàng)造的具有本民族固有形態(tài)特征的音樂[1]。其在音樂、語言、情感等方面分別具有以五聲調(diào)式為基礎(chǔ)、字正腔圓、注重情感表達(dá)等特征。在音樂的藝術(shù)風(fēng)格上強(qiáng)調(diào)形散而神不散，重視對旋律韻味的處理；在唱詞唱腔上講究咬字發(fā)音準(zhǔn)確，唱腔圓熟；在情感的表達(dá)上追求意境，講求韻味，注重音樂意境的構(gòu)建，而不是只通過歌詞來表達(dá)情緒[2]。中國傳統(tǒng)音樂文化歷經(jīng)幾千年歷史的洗禮，不同歷史時期的音樂作品體現(xiàn)著不同的時代特征、地域風(fēng)情、人文風(fēng)貌，且有著多樣化的表現(xiàn)形式。將其應(yīng)用于高職聲樂教學(xué)，不僅能豐富現(xiàn)代聲樂教學(xué)內(nèi)容，而且有助于培養(yǎng)學(xué)生的樂感，對其文化底蘊(yùn)的積累，學(xué)習(xí)興趣的激發(fā)均具有促進(jìn)作用，同時也使高職聲樂教學(xué)更加多元化。

（二）提升高職聲樂教學(xué)水平，培養(yǎng)高質(zhì)量音樂人才

要想使歌曲的演繹足夠吸引人，關(guān)鍵在于情感的傳遞，缺乏情感表達(dá)的演唱便失去了歌曲的靈魂，不僅給人演唱空洞的感覺，而且無法打動人心，很難激發(fā)聽眾的情感共鳴[3]。因此，可以將傳統(tǒng)音樂融入高職聲樂教學(xué)，由于學(xué)生對本民族文化更為親切熟悉，因此極易產(chǎn)生文化認(rèn)同感。通過傳統(tǒng)音樂文化的融入，給予學(xué)生情感引導(dǎo)和文化熏陶，既能開闊學(xué)生眼界，又能使其學(xué)習(xí)到傳統(tǒng)音樂文化中的可借鑒之處，有利于學(xué)生掌握聲樂技巧，學(xué)會在歌曲演唱過程中傳遞情感，讓歌曲更具感染力。這不管是對于高職聲樂教學(xué)水平的提升還是音樂人才培養(yǎng)質(zhì)量的提升均具有重要作用。

（三）傳承和弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化

我國的民間聲樂文化民族特色鮮明，表現(xiàn)形式多樣，是中國傳統(tǒng)文化中的藝術(shù)瑰寶，凝聚著人民的智慧，是寶貴的民族文化遺產(chǎn)，也是中華文化走向全球，屹立于國際文化領(lǐng)域的重要法寶。將其與高職聲樂教學(xué)相融合，不僅有助于學(xué)生全面理解聲樂知識，從中感受傳統(tǒng)音樂文化的魅力，增強(qiáng)對本土文化的自信，而且有助于激發(fā)學(xué)生肩負(fù)起傳承和弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化的重任，并堅定傳承的信心，構(gòu)筑具有中國特色的音樂之路，將我國的傳統(tǒng)音樂文化不斷發(fā)揚(yáng)光大。

二、傳統(tǒng)音樂文化應(yīng)用于高職聲樂教學(xué)中

存在的問題

（一）傳統(tǒng)音樂文化融入不足

近年來，各高職音樂院校均在積極推進(jìn)課程改革，創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式，并取得了較好的成績，而且在聲樂教學(xué)的課程體系及課程安排上做出了相應(yīng)調(diào)整，但傳統(tǒng)音樂文化的融入并不充足，特別是對非遺音樂文化的傳承存在一定的欠缺之處。盡管設(shè)置了一些與傳統(tǒng)音樂文化相關(guān)的課程，如民樂重奏與合奏、民族民間音樂、中國音樂史等，但占據(jù)音樂學(xué)科的比重較小，學(xué)分過少，且多為選修課，這樣的學(xué)習(xí)模式無形中導(dǎo)致一些學(xué)科被邊緣化，使傳統(tǒng)音樂文化在高職聲樂教學(xué)中的應(yīng)用十分有限，不僅無法引起學(xué)生足夠的重視，而且難以讓學(xué)生進(jìn)一步深入細(xì)致地學(xué)習(xí)我國的傳統(tǒng)音樂文化。

（二）西方音樂文化構(gòu)成的沖擊

歐洲經(jīng)濟(jì)在19世紀(jì)得以快速發(fā)展，為西方音樂發(fā)展提供了一定的經(jīng)濟(jì)支撐[4]。這一時期，西方涌現(xiàn)出眾多知名音樂家，不僅在全球范圍內(nèi)產(chǎn)生極大影響，而且鞏固了西方音樂在國際上的地位，西方優(yōu)秀音樂作品更是廣為流傳[5]。進(jìn)入21世紀(jì)，在經(jīng)濟(jì)全球化發(fā)展趨勢下，各國音樂文化相互滲透，這無疑對我國的傳統(tǒng)音樂文化產(chǎn)生了較大的影響，體現(xiàn)在高職聲樂教學(xué)中就更為明顯。國內(nèi)高職院校多以西方音樂文化理念和教學(xué)模式來開展聲樂教學(xué)，而且在學(xué)科設(shè)置上，一些學(xué)科也主要圍繞西方音樂體系來設(shè)置[6]。因此，高職聲樂課程無論是在教學(xué)模式上還是在課程設(shè)置上，都受到西方音樂文化的影響和沖擊，阻礙了傳統(tǒng)音樂文化的全面深度融入。

三、傳統(tǒng)音樂文化在高職聲樂教學(xué)中的有效應(yīng)用

（一）轉(zhuǎn)變教學(xué)理念，重視傳統(tǒng)音樂文化的融入

高職聲樂教學(xué)中，傳統(tǒng)音樂文化的有效應(yīng)用需要聲樂教師轉(zhuǎn)變以往的思想觀念，充分認(rèn)識到其應(yīng)用的重要性及價值，從而實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂文化與聲樂教學(xué)的有機(jī)結(jié)合。一方面，教師作為聲樂教學(xué)的直接實(shí)施者，其自身首先要深入全面地了解和認(rèn)識傳統(tǒng)音樂文化的相關(guān)特征、表現(xiàn)形式、聲樂理論等知識，以進(jìn)一步加深對聲樂知識架構(gòu)的理解和聲樂技巧的領(lǐng)悟，從而完善自身的音樂素養(yǎng)；另一方面，教師要更新聲樂教學(xué)理念，將傳統(tǒng)音樂文化應(yīng)用于聲樂課程教學(xué)，通過傳統(tǒng)音樂文化的融入熏陶，使其與學(xué)生充分接觸，引導(dǎo)學(xué)生主動探索不同民族音樂文化之間的差異，在潛移默化中提升他們的音樂素養(yǎng)[7]?？傊?，要想改變當(dāng)前高職聲樂教學(xué)模式，首要的就是改變傳統(tǒng)守舊的聲樂教學(xué)觀念，正確認(rèn)識本土音樂文化的價值，從而發(fā)揮傳統(tǒng)音樂文化在聲樂教學(xué)中的引導(dǎo)作用，幫助學(xué)生提高聲樂學(xué)習(xí)成效，熟練掌握聲樂技巧。

（二）優(yōu)化課程設(shè)置，完善聲樂教學(xué)體系

在高職聲樂課程設(shè)置中，傳統(tǒng)音樂文化課程占比較低，尤其是舞臺實(shí)踐及技能訓(xùn)練方面所涉及的傳統(tǒng)音樂文化內(nèi)容少之又少，聲樂教學(xué)體系的構(gòu)建不夠完善。音樂學(xué)科的課程設(shè)置不能完全以西方音樂體系為主，還要適當(dāng)加大傳統(tǒng)音樂文化相關(guān)課程的設(shè)置比例和課時比重，既要學(xué)習(xí)西方聲樂，又要汲取傳統(tǒng)音樂文化中的精華，做到中西方結(jié)合，打造具有民族特色的中國音樂。在聲樂課程體系建設(shè)中，不僅要關(guān)注中國音樂史、民族民間音樂類型及特點(diǎn)，還要立足于傳統(tǒng)音樂文化，以構(gòu)建全面而完善的聲樂教學(xué)體系。例如：在聲樂理論基礎(chǔ)教學(xué)中，將傳統(tǒng)音樂文化的起源、脈絡(luò)，不同類型、不同民族音樂文化的特點(diǎn)及發(fā)展融入其中；在聲樂舞臺實(shí)踐及技能練習(xí)中，采取引進(jìn)來的方式，邀請優(yōu)秀民間音樂傳承人走進(jìn)學(xué)校進(jìn)行演出，讓學(xué)生通過眼觀耳聽的方式，領(lǐng)會其唱腔唱調(diào)和表演動作的精髓，體會民族傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特魅力，在認(rèn)同傳統(tǒng)音樂文化的基礎(chǔ)上開展更為嚴(yán)格的唱腔訓(xùn)練[8]。此外，還可以采取走出去的方式，如通過民樂采風(fēng)，深入民間，在了解民俗音樂文化及傳統(tǒng)音樂發(fā)展歷史的過程中深層次認(rèn)識和理解我國的傳統(tǒng)音樂文化，這既有助于增強(qiáng)學(xué)生對聲樂學(xué)習(xí)的內(nèi)在動力，又能為學(xué)生聲樂創(chuàng)作提供豐富靈感。

（三）以傳統(tǒng)節(jié)日為契機(jī)，創(chuàng)設(shè)豐富的音樂情境

出生于21世紀(jì)的高職院校學(xué)生，從小就開始看動畫片，聽流行歌曲，加之成長于網(wǎng)絡(luò)普及、多元文化并存的年代，對于外來音樂文化并不陌生且有著較強(qiáng)的好奇心，而對傳統(tǒng)音樂文化如國粹京劇則缺乏一定的興趣，認(rèn)為其脫離時代潮流。因此，承擔(dān)著培養(yǎng)音樂人才重任的高職院校，理應(yīng)在高職聲樂教學(xué)中普及和融入傳統(tǒng)音樂文化，深植民族音樂文化根基，讓源遠(yuǎn)流長的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化得以繼承和弘揚(yáng)。高職教師要創(chuàng)設(shè)豐富的音樂情境，以激發(fā)學(xué)生對傳統(tǒng)音樂文化的興趣，調(diào)動其學(xué)習(xí)積極性?？梢詫W(xué)生所熟悉的各種傳統(tǒng)節(jié)日為契機(jī)，選擇相應(yīng)的歌曲、戲曲播放給學(xué)生聆聽、觀看，從而形成良好的情境氛圍，讓學(xué)生深入其中去學(xué)習(xí)和體驗。以京劇為例，教師平時可以搜集一些京劇視頻，根據(jù)不同的節(jié)日借助多媒體設(shè)備播放一些節(jié)令戲，如在元宵節(jié)、端午節(jié)、七夕節(jié)、中秋節(jié)、重陽節(jié)即將來臨之際分別播放京劇《鬧花燈》《白蛇傳》《牛郞織女》《嫦娥奔月》《九華品菊》片段供學(xué)生觀看學(xué)習(xí)。通過傳統(tǒng)音樂情境的創(chuàng)設(shè)，讓學(xué)生在京劇意境之中學(xué)習(xí)我國的傳統(tǒng)戲曲文化，加深對京劇藝術(shù)的理解和領(lǐng)悟，提高對傳統(tǒng)音樂文化的鑒賞能力，提升自身的音樂素養(yǎng)。

（四）充實(shí)和豐盈課堂教學(xué)內(nèi)容

學(xué)生對于聲樂學(xué)習(xí)的需求隨著時代的進(jìn)步和社會的不斷發(fā)展也在發(fā)生改變，因此，要想在高職聲樂教學(xué)中吸引學(xué)生的注意力，就必須充實(shí)和豐盈課堂教學(xué)內(nèi)容，以滿足他們的學(xué)習(xí)需求。我國的民族樂器種類多樣，琵琶、嗩吶、古箏、笛子、簫、笙等多樣化的民族樂器能演奏出各具特色的器樂，構(gòu)建不同的意境[9]。在聲樂教學(xué)中融入民族樂器演奏，不僅能幫助學(xué)生感悟不同樂器演奏的聲樂作品，體會不一樣的意境，而且有助于他們掌握聲樂作品演繹的技巧。此外，還可引入古詩詞歌曲。教師可選取廣為流傳的經(jīng)典古詩詞歌曲，先播放給學(xué)生聆聽欣賞，使其感受伴奏樂器演奏所表現(xiàn)的意境和氛圍，再來學(xué)唱歌曲，并對學(xué)生演唱時的氣息控制、情感表達(dá)、歌唱速度提出相應(yīng)要求，特別要注重唱腔的運(yùn)用。由于之前已經(jīng)聽了古詩詞歌曲及其伴奏樂器的演奏，學(xué)生對演唱要求有了一定的了解，演唱起來也會更容易一些。

（五）重視聲樂師資隊伍的培養(yǎng)，打造優(yōu)質(zhì)教師團(tuán)隊

聲樂師資力量對高職聲樂教學(xué)水平和教學(xué)成效、音樂人才培養(yǎng)質(zhì)量具有重要作用。聲樂教師是音樂人才培養(yǎng)過程中的引導(dǎo)者，高職院校要重視對聲樂師資隊伍的培養(yǎng)。首先，高職院校要為聲樂教師提供培訓(xùn)學(xué)習(xí)和進(jìn)修等繼續(xù)深造的機(jī)會，使其無論是理論知識還是實(shí)踐教學(xué)能力均能得到一定的發(fā)展，促進(jìn)其專業(yè)成長。同時還要組織校內(nèi)以及校際聲樂教師相互學(xué)習(xí)、學(xué)術(shù)教研交流，相互借鑒和取經(jīng)，取長補(bǔ)短，實(shí)現(xiàn)共同進(jìn)步。通過教師間互幫互助關(guān)系的建立，形成團(tuán)隊合作式的良好關(guān)系，從而發(fā)揮整個聲樂師資團(tuán)隊的共同力量，實(shí)現(xiàn)聲樂教學(xué)效果的最優(yōu)化[11]。其次，完善教師激勵機(jī)制。通過激勵機(jī)制的建立，對表現(xiàn)突出、成績顯著的聲樂教師給予物質(zhì)和精神雙重獎勵表彰，以調(diào)動聲樂教師團(tuán)隊工作熱情，激發(fā)教師將個人成就目標(biāo)與傳統(tǒng)音樂文化融入聲樂教學(xué)目標(biāo)相結(jié)合，全身心投入高職聲樂教學(xué)，以獲得個人成就目標(biāo)與聲樂教學(xué)目標(biāo)。此外，聲樂教師自身要不斷學(xué)習(xí)，樹立終身學(xué)習(xí)的思想觀念。只有不斷學(xué)習(xí)先進(jìn)的現(xiàn)代教學(xué)理念，潛心鉆研傳統(tǒng)音樂文化，才能完善自身的知識結(jié)構(gòu)，拓寬自己的音樂視野，才能更好地為學(xué)生答疑解惑，不斷提高專業(yè)教學(xué)水平，培養(yǎng)更多優(yōu)秀的音樂人才。

綜上所述，傳統(tǒng)音樂文化在高職聲樂教學(xué)中的應(yīng)用不僅是對高職聲樂教學(xué)課程改革的深化和推進(jìn)，而且是對聲樂教學(xué)內(nèi)容的完善和豐富，既有助于高職音樂專業(yè)學(xué)生文化素質(zhì)及藝術(shù)修養(yǎng)的提升，又有利于傳統(tǒng)音樂文化的傳承和弘揚(yáng)，對培養(yǎng)高素質(zhì)高質(zhì)量的音樂人才、傳播中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化均具有促進(jìn)作用。

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作者單位：

濟(jì)源職業(yè)技術(shù)學(xué)院