摘 要：現(xiàn)代社會(huì)中存在多種藝術(shù)形式，藝術(shù)歌曲是其中較為常見的一種。該藝術(shù)形式最早出現(xiàn)在19世紀(jì)，是在浪漫主義音樂興起的背景下出現(xiàn)的。歌曲演唱時(shí)，通過抒情的方式，對(duì)相應(yīng)的事物進(jìn)行歌頌。在藝術(shù)歌曲中，舒伯特是典型人物之一，創(chuàng)作了很多經(jīng)典的藝術(shù)歌曲。準(zhǔn)確了解其藝術(shù)歌曲中鋼琴伴奏的特點(diǎn)，掌握鋼琴伴奏的重要性，可以為現(xiàn)代音樂的發(fā)展提供一定幫助?；诖耍ㄟ^對(duì)藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏時(shí)代背景的概述，闡述鋼琴伴奏的特點(diǎn)與重要性，以促進(jìn)現(xiàn)代藝術(shù)歌曲的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：舒伯特；藝術(shù)歌曲；鋼琴伴奏

舒伯特是現(xiàn)代藝術(shù)歌曲的代表性人物之一，被稱為“藝術(shù)歌曲之王”。其創(chuàng)作出來的藝術(shù)歌曲，旋律優(yōu)美，非常抒情，且引入了很多知名文學(xué)家的詩詞，不論是調(diào)性變化，還是和聲的把握，均存在獨(dú)特之處。正是由于存在這些特點(diǎn)，現(xiàn)代音樂界十分重視對(duì)其藝術(shù)歌曲的研究，而這些研究主要從創(chuàng)作、演奏角度出發(fā)，而很少研究鋼琴演奏的重要性。因此，本文以“舒伯特藝術(shù)歌曲中鋼琴伴奏的重要性”為課題展開了研究，以進(jìn)一步擴(kuò)充舒伯特藝術(shù)歌曲的研究內(nèi)容，為當(dāng)代藝術(shù)歌曲的發(fā)展奠定良好基礎(chǔ)。

一、藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的時(shí)代概述

19世紀(jì)，歐洲是當(dāng)時(shí)的文化藝術(shù)中心，各種藝術(shù)均處于飛速發(fā)展的狀態(tài)，特別是德國等地區(qū)，藝術(shù)歌曲更是達(dá)到鼎盛。在這一時(shí)期，音樂創(chuàng)作者們以傳統(tǒng)的藝術(shù)歌曲為基礎(chǔ)，逐漸加入了鋼琴伴奏元素，使二者有效融合，進(jìn)而出現(xiàn)了很多優(yōu)秀作品。在這些創(chuàng)作者中，舒伯特是最知名的人物之一，其不僅創(chuàng)作出很多膾炙人口的藝術(shù)歌曲，而且推動(dòng)了藝術(shù)歌曲與鋼琴伴奏的融合。其曾指出，良好的藝術(shù)歌曲，一定要存在卓越的鋼琴伴奏。他也以此為中心，通過自己的實(shí)踐操作，驗(yàn)證了藝術(shù)歌曲演唱時(shí)，不僅需要樂隊(duì)的支持，而且需要鋼琴伴奏的幫助，缺少任何一個(gè)都會(huì)影響演唱的效果[1]。這是因?yàn)樵谘莩獣r(shí)加入合理的鋼琴伴奏，一方面可以激發(fā)演唱者的熱情和創(chuàng)造思維，使其能夠在腦海中勾勒出相應(yīng)的畫面，起到引導(dǎo)作用；另一方面可以賦予歌曲更多要素，增強(qiáng)其感染力。一般來說，在創(chuàng)作藝術(shù)歌曲時(shí)，創(chuàng)作者首先要明確基本的創(chuàng)作思路，確保在編寫內(nèi)容時(shí)，可以針對(duì)歌曲的要求，結(jié)合情感的具體表現(xiàn)，賦予樂曲相應(yīng)的背景，之后以此為基礎(chǔ)，根據(jù)和聲的要求，選擇最佳的鋼琴伴奏[2]。只有這樣，才能在歌曲的基礎(chǔ)上，真正地融入鋼琴伴奏，創(chuàng)作出優(yōu)美的音樂旋律。

二、舒伯特藝術(shù)歌曲中鋼琴伴奏的特點(diǎn)

（一）風(fēng)格特點(diǎn)

對(duì)于舒伯特藝術(shù)歌曲來說，根據(jù)年齡的變化，能夠劃分成三個(gè)階段。一個(gè)是少年階段。在這一階段，由于其年齡較小，社會(huì)經(jīng)驗(yàn)不是很多，思想相對(duì)較為幼稚，因此其該階段的作品以美好事物為主，風(fēng)格非常輕快，或是反映出其對(duì)自然的喜愛[3]。以《野玫瑰》為例，該作品主要對(duì)玫瑰與少年進(jìn)行了描寫，既展示出玫瑰的可愛，又體現(xiàn)出少年對(duì)玫瑰的哀憐，進(jìn)而反映其對(duì)自然的喜愛。再如《聽，聽，云雀》，該作品對(duì)很多自然景物進(jìn)行了刻畫，如翱翔的云雀、緩慢上升的太陽、充滿生機(jī)的鮮花等，每一個(gè)景物的刻畫，均體現(xiàn)出自然的美麗，進(jìn)而反映出舒伯特對(duì)自然的喜愛。另外兩個(gè)是中年和晚年階段。隨著年齡的增加、社會(huì)經(jīng)歷的不斷豐富以及思想的成熟，舒伯特在歌曲創(chuàng)作和鋼琴伴奏方面，均出現(xiàn)了較大的改變，作品更加嚴(yán)肅、孤獨(dú)[4]。以《冬之旅》為例，該作品以流浪者為主人公，描寫了其遠(yuǎn)離家鄉(xiāng)，謀求新歸宿的過程，也反映出自己生活的辛酸。

（二）情緒特點(diǎn)

在演唱藝術(shù)歌曲時(shí)，不同的內(nèi)容需要不同的情緒，以及相應(yīng)的鋼琴伴奏，通過連續(xù)變化的音樂，體現(xiàn)出歌曲的特征[5]。以《死神與少女》為例，其中有這樣一段：“快走開，啊，快走開，你這殘暴的死神?！痹摱温鋬?nèi)，舒伯特選擇了一種較為特殊的彈奏方式，即雙手交換彈奏，利用不同手的彈奏特點(diǎn)，展示出遇到死神時(shí)少女心中的無助與惶恐。再如《急躁》，其最后一句為：“你是我的一切，我將永遠(yuǎn)屬于你?！边@句話主要從男主人公角度出發(fā)，刻畫出其對(duì)少女的愛戀，想要對(duì)方了解自己的心意。為了表達(dá)出這一情緒，舒伯特在彈奏鋼琴時(shí)，采用了三連音的方式，以歌曲進(jìn)行烘托，并渲染氛圍。同時(shí)，在彈奏過程中，還通過多種類型的調(diào)性，描寫出主角的內(nèi)容，展現(xiàn)出對(duì)方的不安，通過變化的音律，反映出主角的抑郁[6]。以《菩提樹》為例，其中對(duì)流浪者進(jìn)行了刻畫，通過小調(diào)的方式，表現(xiàn)出主角的被動(dòng)，很容易引發(fā)受眾的共鳴。

（三）形象特點(diǎn)

舒伯特在創(chuàng)作藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏時(shí)，利用織體的不同形式，構(gòu)建出相應(yīng)的音樂形象。在以往階段，音樂創(chuàng)作通常是在節(jié)奏的基礎(chǔ)上，融入相應(yīng)的和聲，體現(xiàn)出歌曲的旋律，而舒伯特對(duì)此做出了較大的改變，通過獨(dú)特的審美理念，促進(jìn)藝術(shù)歌曲的發(fā)展，使其達(dá)到新的高度[7]。以《紡車旁的瑪格麗特》為例，其鋼琴伴奏部分就融入了織體，描繪出這樣一幅景象：在紡車旁，坐著一位美麗的少女。聽眾通過機(jī)器聲音的聆聽，就可在腦海中構(gòu)建出相應(yīng)的畫面。在這一情景伴奏中，通過右手16分音符的彈奏，體現(xiàn)出少女幻想出來的美好畫面；通過左手8分音符的斷奏，描繪出機(jī)械的敲打聲，反映出工作的煩悶；通過左手連續(xù)低音，體現(xiàn)出少女煩惱的情緒。再如《圣母頌》，其前奏段落，通過六連音的方式，烘托出情感的變化，以和弦處為基準(zhǔn)，通過16分音符斷奏，將前后兩部分有效融合，描繪出這樣一個(gè)畫面：在圣母像前，少女代表父親贖罪，以使其得到寬恕。再如《鱒魚》，舒伯特在創(chuàng)作時(shí)，通過對(duì)和弦的分解，展現(xiàn)出水中的畫面，包括波光明凈的水面，以及水中嬉戲的小魚。尤其是在中間段落，鋼琴演奏時(shí)增加了較快的音型，反映出主角的悲憤之情；歌曲的最后一段，通過引子的方式，刻畫出矯捷的鱒魚形象，反映出作者對(duì)其的可憐之情。整篇樂章內(nèi)，在音樂旋律的基礎(chǔ)上，融入了鋼琴演奏，刻畫出了靈動(dòng)的鱒魚形象。

三、舒伯特藝術(shù)歌曲中鋼琴伴奏的重要性

（一）創(chuàng)作方面的作用

1.補(bǔ)充

舒伯特在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中，通過鋼琴的伴奏，對(duì)整個(gè)歌曲進(jìn)行相應(yīng)的補(bǔ)充。具體來說，通過歌詞，勾勒出相應(yīng)的形象，并以此為基礎(chǔ)，通過相應(yīng)的彈奏技法，對(duì)歌曲旋律進(jìn)行補(bǔ)充，以展現(xiàn)出其無法描述的內(nèi)容。舒伯特的很多作品中，均應(yīng)用了鋼琴伴奏的這一功能[8]。以《魔王》為例，在前奏段落，鋼琴彈奏以三連音為主，通過持續(xù)的按鍵聲，營造出緊張的氛圍，對(duì)匆忙的馬蹄聲予以描述，進(jìn)而體現(xiàn)出魔王帶來的壓迫感，使受眾在聆聽該音樂時(shí)，能夠自然而然地產(chǎn)生緊張、害怕、恐懼等情緒。

2.強(qiáng)調(diào)

舒伯特在創(chuàng)作藝術(shù)歌曲時(shí)，會(huì)通過鋼琴伴奏的方式，對(duì)歌聲進(jìn)行重復(fù)，利用其強(qiáng)調(diào)的功能，展示出歌曲的重要旋律[9]。以《烏鴉》為例，其鋼琴彈奏以左手為主，以產(chǎn)生的鋼琴聲部為基礎(chǔ)，與歌聲相融合，形成相應(yīng)的合奏。同時(shí)，在高音段落內(nèi)，通過和聲的織體形式，展示出悲涼的氛圍。但在這一氛圍內(nèi)，又存在一絲動(dòng)感，使整個(gè)作品攜帶了悲戚的氣息。再如《她的肖像》，該作品主要刻畫故人逝去后，面對(duì)其遺像時(shí)，所表達(dá)出的不舍之情。在情感傾訴時(shí)，其在鋼琴伴奏的基礎(chǔ)上加入了歌聲齊奏，賦予整個(gè)歌曲干凈、整潔的特點(diǎn)，雖然存在痛苦，但僅存在于想象之中。

3.烘托

除上述兩個(gè)方面之外，在舒伯特的藝術(shù)音樂中，鋼琴彈奏還具有烘托的功能。這一功能相對(duì)較為獨(dú)立，未與和聲相重疊，具體彈奏時(shí)，利用對(duì)位、音型、和聲的方式，營造出更加濃烈的氛圍，使整個(gè)歌曲含有更加豐富的情緒，為受眾的理解提供重要幫助[10]。以《聽，聽，云雀》為例，整首歌曲以喜悅的音型為主，通過這一音型，勾勒出陽光明媚的畫面：在蔚藍(lán)的天空中，有一只云雀在歡快地翱翔；在地面上，有大量漂亮的鮮花和澄澈的湖水。整個(gè)景象給人一種生機(jī)盎然的感覺。再如《幻影》，其中有這樣一句詞：“夜深人靜，那街巷冷清清。”這句詞點(diǎn)明了整個(gè)歌曲的中心，因而在鋼琴彈奏時(shí)，以外聲部為8度齊奏的柱式和弦為主，通過這樣的彈奏方式，勾勒出月色依然不變，但人已經(jīng)逝去，只留下空寂無人的荒涼景象。

（二）情感方面的作用

1.通過古典主義音樂展現(xiàn)自然形象

對(duì)于舒伯特來說，其在創(chuàng)作藝術(shù)歌曲時(shí)，以古典主義音樂為原理，通過相應(yīng)元素與符號(hào)的借鑒，不斷展現(xiàn)自然的形象。在創(chuàng)作過程中，其大量應(yīng)用了三連音的形式。在這一形式中，無較重的音節(jié)，且能夠連續(xù)不斷地敲擊，因而能夠描繪出樹葉在風(fēng)中自由飄蕩，并發(fā)出沙沙聲音的場(chǎng)景。通過跳躍式的三連音，表現(xiàn)車輛的鳴笛聲。通過短促的16分音的三連音型，勾勒出烏鴉在飛行中疲憊地拍著翅膀的畫面。通過相應(yīng)的8分音符，結(jié)合附點(diǎn)音符，描繪出人在行走的景象等。以《晚安》為例，在整個(gè)音樂中，以8分音符為主，通過這一音符的應(yīng)用，展現(xiàn)出流浪者的活動(dòng)，使聽眾能夠融入樂曲，感受到流浪者的情感。再如《冬之旅》，在較慢的4分音符的基礎(chǔ)上，增加了8分音符，通過二者的變化，體現(xiàn)出流浪一段時(shí)間后，主角逐漸出現(xiàn)了強(qiáng)烈的疲勞感等。這些內(nèi)容在當(dāng)時(shí)均為最為常見的藝術(shù)歌曲要素，但舒伯特使其發(fā)揮出了更大的作用。

2.通過表情記號(hào)渲染音樂思想

對(duì)舒伯特的歌曲進(jìn)行分析可以發(fā)現(xiàn)，其中含有很多表情記號(hào)。這些記號(hào)不斷渲染歌曲的思想，并烘托人物情緒。例如，舒伯特的很多藝術(shù)歌曲均在休止的上半部添加了延長記號(hào)，使歌曲演唱時(shí)有充足的時(shí)間表達(dá)情緒。這是其在歌曲創(chuàng)作時(shí)首創(chuàng)的，其他人很少采用這一方式。此外，他還在特定的和弦上增加fp符號(hào)，以營造出緊張的氛圍，烘托出激昂的情緒，以此對(duì)歌曲進(jìn)行引導(dǎo)，使其有序推進(jìn)[11]。

3.用于格局的規(guī)劃

一首藝術(shù)歌曲通?？梢员粍澐譃槿齻€(gè)部分，分別為前奏、間奏與尾奏。合理地劃分，將會(huì)使整個(gè)樂曲更加優(yōu)美。從鋼琴伴奏的層面而言，通過上述三個(gè)部分的劃分，不僅能夠展示出鋼琴的技巧，而且能夠體現(xiàn)出鋼琴的作用與功能。通過前奏，能夠勾勒出一個(gè)主要環(huán)境，烘托出歌曲的背景，為后續(xù)內(nèi)容的導(dǎo)出奠定良好基礎(chǔ)；通過間奏，將前后連接到一起，具有承前啟后的作用；通過尾奏，使前面出現(xiàn)的激情平復(fù)下來，并逐漸消失。對(duì)于歌唱部分來說，其雖然存在一定的張力，但并非無限的，而加入鋼琴彈奏可以使整個(gè)音樂形成一個(gè)整體，并具有更強(qiáng)的邏輯性。

4.演唱與鋼琴伴奏的角色變位

從鋼琴伴奏的層面而言，在音樂表現(xiàn)力方面，應(yīng)適當(dāng)做出調(diào)整。而想要達(dá)到這一目標(biāo)，則要在鋼琴伴奏的過程中對(duì)角色進(jìn)行適當(dāng)轉(zhuǎn)換。以《冬之旅》為例，在很多段落的鋼琴伴奏中均能尋找出演唱旋律，而在聲樂部分，也會(huì)找出一些伴奏的內(nèi)容，甚至在一些段落內(nèi)，兩種情況反復(fù)出現(xiàn)。與其具有相同特點(diǎn)的歌曲還有很多，如《烏鴉》等，均采用了這樣反復(fù)交叉的表現(xiàn)形式。正是由于該手法具有很多優(yōu)勢(shì)，因而被現(xiàn)代很多創(chuàng)作者所喜愛和應(yīng)用。同時(shí)，很多創(chuàng)作者在創(chuàng)作其他類型歌曲時(shí)，也引入了這一方式，使歌曲效果更加良好。

綜上所述，舒伯特作為藝術(shù)歌曲的代表人物，其一生創(chuàng)作出了很多優(yōu)美的作品，雖然每個(gè)作品的內(nèi)容略有差異，但均存在旋律優(yōu)美、鋼琴伴奏獨(dú)特等特點(diǎn)。舒伯特在鋼琴伴奏方面的成就，是其他藝術(shù)歌曲創(chuàng)作者無法比擬的。因此，當(dāng)代音樂人應(yīng)對(duì)此予以重視，加強(qiáng)對(duì)舒伯特藝術(shù)歌曲中鋼琴伴奏的學(xué)習(xí)，借鑒其中的優(yōu)秀內(nèi)容，結(jié)合當(dāng)前的時(shí)代特點(diǎn)，創(chuàng)作出更多優(yōu)美的藝術(shù)歌曲，促進(jìn)現(xiàn)代藝術(shù)文化的發(fā)展。

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作者單位：

福建省藝術(shù)館