［摘 要］ 音色與音質(zhì)是琵琶演奏中容易混淆的兩個(gè)概念，對(duì)于琵琶演奏而言，音色與音質(zhì)同等重要，掌握了音色與音質(zhì)的有效控制方法便能夠初步達(dá)到較為理想的琵琶演奏效果。文章從琵琶演奏中音色與音質(zhì)的概念入手，簡(jiǎn)要分析音色與音質(zhì)對(duì)于琵琶演奏的重要性，重點(diǎn)從多個(gè)方面闡述琵琶演奏中音色和音質(zhì)的控制方法，旨在為琵琶演奏藝術(shù)實(shí)踐提供新思路。

［關(guān)鍵詞］ 琵琶演奏；音色音質(zhì)；控制方法；演奏效果

［中圖分類號(hào)］ J632.33" " ［文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼］ A ［文章編號(hào)］ 1007-2233（２０２4）07-0122-03

琵琶作為我國(guó)傳統(tǒng)彈撥樂(lè)器，在兩千余年的發(fā)展歷程中逐漸形成了獨(dú)特的審美價(jià)值追求與演奏技術(shù)程式，它追求尖、堂、松、脆、爆的音色之美，講求演奏聲音的通透純凈，不含一絲雜音，但在琵琶演奏藝術(shù)實(shí)踐中筆者發(fā)現(xiàn)，部分演奏者容易混淆音色與音質(zhì)的概念，片面追求琵琶演奏音色的清澈透亮，忽視演奏技巧、發(fā)聲處理方式、琵琶形制等因素對(duì)音色與音質(zhì)的影響，導(dǎo)致琵琶演奏雖然可以達(dá)到基本的音色要求，但同時(shí)缺乏更深的吸引力與感染力。因此，如何在理解音色與音質(zhì)的前提下，加強(qiáng)對(duì)音色、音質(zhì)的把控已經(jīng)成為一項(xiàng)重要的研究課題。

一、琵琶演奏中音色和音質(zhì)的概念

在琵琶演奏中靈活自如地控制音色與音質(zhì)的前提條件在于理解并正確區(qū)分音色與音質(zhì)的概念，把握影響琵琶音色與音質(zhì)的因素，這樣才能在琵琶演奏中選擇正確的發(fā)音技巧與演奏處理方式，讓琵琶演奏出的聲音更加優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)。

（一）琵琶演奏中音色的概念

“音色”即因發(fā)聲體的諧音成分比例不同而產(chǎn)生的不同聲音色彩，琵琶演奏中的音色同樣有著冷暖、明暗、干濕之分，這與琵琶演奏時(shí)發(fā)出的泛音比例相關(guān)，發(fā)出的泛音中如果低音比例較大，則音色溫暖、柔和；相反，發(fā)出的泛音中高音比例較大，則音色較硬、薄、干。與音質(zhì)相比，琵琶演奏中的音色帶有明顯的主觀色彩，從欣賞者的角度來(lái)看，琵琶演奏中的音色是指欣賞者對(duì)聲音個(gè)性的獨(dú)特感知，如果演奏中情感充盈、情緒自然流露，以情感帶動(dòng)演奏技巧的運(yùn)用，則會(huì)使琵琶演奏中的音色更加優(yōu)美靈動(dòng)，反之則會(huì)導(dǎo)致琵琶演奏中的音色僵化、蒼白，難以達(dá)到良好的琵琶演奏藝術(shù)效果。［1］

（二）琵琶演奏中音質(zhì)的概念

琵琶是我國(guó)傳統(tǒng)彈撥樂(lè)器之一，琵琶弦通常由鋼絲、鋼繩、尼龍等材料制作而成，在琵琶演奏中手指或甲片撥動(dòng)琵琶的弦以使其振動(dòng)，手指與甲片的觸弦力度與速度決定了琵琶弦的振動(dòng)頻率、振動(dòng)幅度。同時(shí)，琵琶的身部中空，形成較大的共鳴腔體，手指或甲片撥動(dòng)琵琶弦所產(chǎn)生的聲波傳遞到共鳴腔體之中并引起共鳴，共鳴腔體的形狀與大小都會(huì)影響琵琶聲音的質(zhì)感。此外，琵琶的發(fā)聲原理除了弦的振動(dòng)、身部的共鳴之外，琵琶的琴身也會(huì)在發(fā)聲過(guò)程中產(chǎn)生振動(dòng)，琴身的振動(dòng)與弦的振動(dòng)相互影響，共同產(chǎn)生獨(dú)特的聲音質(zhì)感。琵琶演奏中的音質(zhì)在很大程度上受到琵琶客觀條件的影響，具有一定的客觀性，在琵琶演奏中控制音質(zhì)的關(guān)鍵在于減少噪音，保證聲音純凈通透，讓音質(zhì)更加圓潤(rùn)和諧。［2］

二、琵琶演奏中音色與音質(zhì)的作用

音色是聲音獨(dú)有的色彩，音質(zhì)是樂(lè)器形制、演奏基本程式所決定的聲音的質(zhì)量。琵琶音色和音質(zhì)的獨(dú)特之處在于它們可以為琵琶演奏注入靈魂，通過(guò)琵琶弦的振動(dòng)、發(fā)聲方式的處理，拉近欣賞者與琵琶藝術(shù)之間的距離，可以在當(dāng)代審美語(yǔ)境下打造出欣賞者們既熟悉又感到新奇的音響效果，通過(guò)對(duì)音質(zhì)的把控以及音色的變化傳達(dá)出樂(lè)曲所描繪的畫(huà)面、承載的精神、蘊(yùn)藏的內(nèi)涵，在帶給欣賞者以聽(tīng)覺(jué)、審美愉悅的同時(shí)，浸潤(rùn)其心靈。不僅如此，音色和音質(zhì)是琵琶演奏中不可或缺的要素，通過(guò)音色和音質(zhì)的控制與變化可以體現(xiàn)出不同的情感與情緒，圓潤(rùn)渾厚的音質(zhì)、高亢嘹亮的音色可以烘托激動(dòng)的氛圍，帶動(dòng)欣賞者的情感，讓欣賞者不再停留于聽(tīng)覺(jué)審美層面，而是從中找尋情感的歸宿，充分彰顯出琵琶演奏的藝術(shù)價(jià)值、審美價(jià)值，提升琵琶演奏的藝術(shù)境界。

三、琵琶演奏中音色和音質(zhì)的控制方法

琵琶演奏是藝術(shù)與技術(shù)的統(tǒng)一，是情感與聲音融合所產(chǎn)生的獨(dú)特聽(tīng)覺(jué)效果，在琵琶演奏中控制好音色與音質(zhì)，充分發(fā)揮音色與音質(zhì)的作用，能有效強(qiáng)化琵琶演奏的藝術(shù)效果，帶給欣賞者以更加獨(dú)特的審美體驗(yàn)。

（一）琵琶演奏中音色的控制方法

1.把握好琵琶演奏中的音色變化

琵琶演奏不僅依靠復(fù)雜的演奏技巧，而且依賴于對(duì)音色變化的靈活把控。在了解琵琶發(fā)聲原理的基礎(chǔ)上，掌握琵琶演奏中聲音色彩的變化方法，結(jié)合樂(lè)曲的情感基調(diào)與情緒特點(diǎn)處理好琵琶演奏的音色，將取得更好的琵琶演奏效果。琵琶曲的情感色彩不同，對(duì)琵琶演奏的音色也有著不同的要求，例如《春江花月夜》《小月兒高》等琵琶曲屬于抒情性樂(lè)曲，情感細(xì)膩真摯，要求音色秀麗柔和、婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)，在演奏時(shí)可以將琵琶弦長(zhǎng)的三分之一處作為激發(fā)按弦位置，綜合運(yùn)用滾揉、壓揉等琵琶演奏技巧，指甲與面板之間的夾角控制在45°左右，適度減小指甲入弦的深度，這樣在撥動(dòng)琵琶弦時(shí)激發(fā)按弦位置兩側(cè)的琴弦便能夠充分振動(dòng)，所產(chǎn)生的泛音中低音比例較大，使得余音延長(zhǎng)，產(chǎn)生更加輕柔、低回的音色，以更符合琵琶曲所營(yíng)造的意境。而《狼牙山五壯士》等琵琶曲的情緒高亢，要求以尖銳、刺激的音色進(jìn)行演奏，演奏時(shí)可以將琵琶弦長(zhǎng)的二分之一處作為激發(fā)按弦位置，指甲與面板之間的角度控制在90°左右，調(diào)整指甲入弦深度，讓琵琶弦高頻率振動(dòng)，體現(xiàn)出五位壯士被日寇追擊的緊張、壓迫之感，側(cè)面反映出日寇的兇殘，帶給欣賞者以如臨其境般的體驗(yàn)。［3］

2.控制好指甲觸弦的角度

在琵琶演奏中，右手技巧以彈、挑為基礎(chǔ)，雙彈、雙挑等技巧都由右手彈挑發(fā)展演變而來(lái)，因此在琵琶演奏中右手彈挑技巧的合理運(yùn)用十分重要。右手彈挑依靠正確的基本姿勢(shì)與合理的力量分配，在保證姿勢(shì)正確、力量分配均衡的基礎(chǔ)上指甲的觸弦角度會(huì)對(duì)琵琶演奏中的音色產(chǎn)生較大的影響。右手技巧中的“彈”是指右手食指的指甲端由內(nèi)向外地觸弦，在“彈”時(shí)要求右手手掌呈空心握拳狀，手腕背面自然彎曲并與面板保持基本平行，以右手食指的大關(guān)節(jié)為中心，中、小關(guān)節(jié)保持靈活，帶動(dòng)右手食指的指甲有彈性地觸弦，指甲與弦的接觸面積約為指甲面積的三分之一，手指指甲向正前方彈出，且在觸弦的一瞬間放松，這樣可以讓音色富有彈性，增強(qiáng)琵琶演奏的動(dòng)態(tài)感。右手技巧中的“挑”是指大指的指甲尖端由外向內(nèi)地觸弦，“挑”時(shí)右手手掌呈空心握拳狀，虎口部分保持松弛狀態(tài)并向外略微撐開(kāi)，大指、大關(guān)節(jié)都需要向外擴(kuò)張，以大關(guān)節(jié)為中心，在中關(guān)節(jié)的輔助下保持手型并向內(nèi)挑，手腕不能轉(zhuǎn)動(dòng)，這樣可以讓音色更加飽滿、細(xì)膩。例如在演奏琵琶曲《弦子韻》時(shí)，樂(lè)曲第一部分（1到59小節(jié)）的第一部分為慢行板，節(jié)奏緩慢并具有較強(qiáng)的收束性，需要低沉渾厚的音色與濃郁、純凈的音質(zhì)，在演奏時(shí)運(yùn)用了彈挑指法，在控制指甲觸弦角度的同時(shí)加入滑音、揉弦等在彈挑基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)的指法，左手手指緊貼琴弦并在琴弦上自然地向下滑動(dòng)，手指張弛有度，控制節(jié)奏穩(wěn)定準(zhǔn)確，這樣可以模仿“大三弦”的音色和音質(zhì)，產(chǎn)生線條形的音響效果。

3.注重情感在琵琶演奏中的融合

琵琶演奏中的音色具有主觀性的特點(diǎn)，需要演奏者在了解作品的前提下將自身的情感融入其中，以情帶聲、聲情交融，將琵琶演奏轉(zhuǎn)化為情感傳遞的通道。鑒于此，琵琶演奏者需要加強(qiáng)作品分析，了解作品的創(chuàng)作背景、所塑造的藝術(shù)形象以及作品中所體現(xiàn)的創(chuàng)作者的創(chuàng)作風(fēng)格、創(chuàng)作理念等，把握好譜面規(guī)則，理解樂(lè)譜中標(biāo)記的含義，在尊重作品的基礎(chǔ)上發(fā)揮自身的音樂(lè)想象力，實(shí)現(xiàn)人琴合一，將復(fù)雜細(xì)膩的情感轉(zhuǎn)變?yōu)榱魈实囊魳?lè)，引發(fā)欣賞者的情感共鳴。例如《祝?！肥且贼斞竿≌f(shuō)為藍(lán)本創(chuàng)作的琵琶曲，具有鮮明的時(shí)代性和民族性特征，通過(guò)描述祥林嫂一生悲慘的遭遇來(lái)表達(dá)反封建的思想觀念，表達(dá)出對(duì)舊社會(huì)中底層人物深切的同情。演奏此部琵琶曲的難點(diǎn)在于如何通過(guò)控制音色和音質(zhì)來(lái)塑造祥林嫂這一形象，并在演奏中融入真摯的情感。為解決這一難題，在演奏時(shí)便需要注重情感與技巧、琴聲的融合，如引子部分描述了祥林嫂在失去丈夫、兒子后萬(wàn)念俱灰，表現(xiàn)了祥林嫂對(duì)不公命運(yùn)的控訴，其中蘊(yùn)藏著悲傷、憤恨等復(fù)雜情感。演奏時(shí)可以運(yùn)用彈指、掃拂的技巧，手指以中鋒入弦，力量要大、入弦要深，將力量和情感訴諸手指，用飽滿、明亮且略微顫抖的聲音代替祥林嫂表達(dá)出憤怒之情，接下來(lái)快速掃拂，力量與速度逐漸提升，音量逐漸增強(qiáng)，嘶吼般的聲音促使情感噴薄而出，將祥林嫂這一可憐可悲的形象塑造得生動(dòng)鮮活。

（二）琵琶演奏中音質(zhì)的控制方法

1.做好琵琶演奏前的準(zhǔn)備工作

琵琶演奏中的音質(zhì)受到琵琶獨(dú)特形制、材質(zhì)等因素的影響，科學(xué)合理的樂(lè)器構(gòu)造、琵琶弦適宜的緊張度以及演奏之前的定弦都會(huì)影響琵琶演奏中的音質(zhì)，由于琵琶的發(fā)聲規(guī)律較為復(fù)雜，所以在琵琶演奏之前需要做好準(zhǔn)備工作。根據(jù)樂(lè)曲的音高與音調(diào)調(diào)整琵琶弦的松緊程度，確定好琵琶最低音的位置，在確定琵琶主音的基礎(chǔ)上調(diào)整其他琵琶弦的音高，按照順序依次調(diào)節(jié)主音所對(duì)應(yīng)弦之外的其他弦的松緊度，要求兩條弦之間相差一個(gè)全音的位置，并且在調(diào)節(jié)后校準(zhǔn)，借助調(diào)音器校準(zhǔn)音高，以此提高琵琶演奏中的聲音質(zhì)量。［4］例如《春蠶》是一部新疆風(fēng)格濃郁的琵琶曲，以“春蠶”這一意象贊頌堅(jiān)韌不屈、無(wú)私奉獻(xiàn)的民族精神。樂(lè)曲中“山口音”的運(yùn)用獨(dú)具特色，在演奏前可以借鑒提琴的琴軸跳音順序，將除一弦之外的三根弦調(diào)到提琴一樣的位置，演奏時(shí)用右手山口位置撥弦，以獨(dú)特的觸弦位置來(lái)演奏出如同提琴一般的音質(zhì)。

2.采用正確的琵琶演奏方法

在琵琶演奏中，左手按弦的位置、右手的指法等都會(huì)影響琵琶演奏中的音質(zhì)。如果按弦位置不準(zhǔn)確，將會(huì)導(dǎo)致弦身與品位的尖端分離，所彈奏出的聲音模糊、漂浮。如右手指法不正確，指甲與弦的接觸面積過(guò)大，入弦過(guò)深，會(huì)導(dǎo)致琵琶演奏時(shí)伴隨較大的噪音。因此，在琵琶演奏中控制音質(zhì)的關(guān)鍵在于正確的按弦位置與右手指法技巧。一方面，左手按弦時(shí)四個(gè)手指關(guān)節(jié)處于自然彎曲狀態(tài)，中指、無(wú)名指、食指三個(gè)手指的關(guān)節(jié)向外突出，食指以指端中部的偏下側(cè)按弦，中指、無(wú)名指與小指則以指端中部的偏上部按弦，拇指以指甲的右側(cè)按弦，這樣可以避免各個(gè)手指的按弦位置相互干擾，防止噪音的產(chǎn)生；另一方面，右手彈奏時(shí)手指要保持靈活，控制好動(dòng)作幅度與速度，觸弦后手指立即離開(kāi)弦身以避免產(chǎn)生噪音，同時(shí)結(jié)合琵琶曲的風(fēng)格、旋律特點(diǎn)等靈活運(yùn)用右手指法，如彈挑、雙彈、雙挑、滾奏等，在彈挑的基礎(chǔ)上適度加快手指的運(yùn)動(dòng)速度，改變觸弦的角度與入弦深度，以此控制音質(zhì)。［5］

3.控制好手指觸弦的速度

演奏琵琶要求發(fā)出能夠表達(dá)音樂(lè)內(nèi)容的聲音，若想更加靈活地控制琵琶演奏中的音質(zhì)，便需要合理發(fā)揮身體各個(gè)部分的功能，結(jié)合樂(lè)曲的旋律、節(jié)奏等調(diào)整自己的呼吸，讓氣息與琵琶旋律相互融合，控制好手指觸弦的速度。演奏中琴弦的振動(dòng)由手指觸弦的力度而帶動(dòng)，產(chǎn)生不同頻率的聲波。根據(jù)這一發(fā)聲原理，在琵琶演奏中需要保持身體各個(gè)部分的肌肉處于放松狀態(tài)，加大對(duì)身體各個(gè)部分的控制能力，以關(guān)節(jié)為支點(diǎn)完成琵琶演奏所需的動(dòng)作與姿態(tài)，結(jié)合樂(lè)曲的風(fēng)格與特點(diǎn)控制好觸弦的速度，例如在演奏速度較快的樂(lè)曲時(shí)，要求音質(zhì)富有跳躍感，可以適度加快手指觸弦速度，讓手指靈活觸弦。在演奏速度較慢的樂(lè)曲時(shí)，要求音質(zhì)渾厚飽滿，可以適度放慢手指觸弦速度，通過(guò)結(jié)實(shí)有力的觸弦提高琵琶演奏中的聲音質(zhì)感。例如在演奏《花木蘭》第二大段中第三小段的“拼殺”時(shí)，可以采用中指搖指技法，與食指、無(wú)名指相比，中指的力量更強(qiáng)，速度也更快，演奏時(shí)要遵循譜面上的速度和力度標(biāo)記，先以中指搖動(dòng)琴弦，隨后加快搖弦的速度，演奏后半部分時(shí)加入食指、無(wú)名指，與中指共同搖動(dòng)琴弦，這樣可以避免因手指的疲勞而影響音質(zhì)，也可以烘托出激烈的“拼殺”氛圍，從而與樂(lè)曲的意境相結(jié)合，將樂(lè)曲推向高潮。

4.調(diào)整好自己的彈奏狀態(tài)

琵琶演奏中的音質(zhì)與演奏者的狀態(tài)有著密切的關(guān)系，如果演奏者過(guò)于緊張，身體各個(gè)部分的肌肉難以放松，則會(huì)導(dǎo)致聲音干澀，也會(huì)因演奏失誤而出現(xiàn)較多噪音。鑒于此，琵琶演奏者在演奏前需要調(diào)整自己的呼吸，做好演奏準(zhǔn)備。在演奏中如果出現(xiàn)緊張情緒，可以通過(guò)用腳打節(jié)拍等方式分散自己的注意力，這樣可以緩解自己的心理壓力，快速進(jìn)入良好的演奏狀態(tài)，在演奏中更加靈活地運(yùn)用琵琶演奏技巧，增強(qiáng)琵琶演奏的聲音質(zhì)感。此外，在琵琶演奏中盡量將自己帶到樂(lè)曲的情境中，想象自己是樂(lè)曲所塑造的人物形象，隨著故事情節(jié)的進(jìn)行或情緒的爆發(fā)調(diào)整好自己的心態(tài)，讓自己沉浸在琵琶演奏中，這樣也可以調(diào)整彈奏狀態(tài)，在最大程度上減少演奏失誤，以此控制琵琶演奏中的音質(zhì)。

結(jié)" "語(yǔ)

琵琶演奏中的音色和音質(zhì)是兩個(gè)不同的概念，它們體現(xiàn)出琵琶這種中國(guó)古老彈撥樂(lè)器的物質(zhì)屬性與聲音色彩，是琵琶演奏藝術(shù)中不可或缺的組成部分，對(duì)于增強(qiáng)演奏效果，帶給欣賞者以深刻的審美體驗(yàn)具有重要意義。作為一名琵琶演奏者，需要加強(qiáng)對(duì)音色和音質(zhì)的控制，不斷提高自身的演奏技術(shù)水平與舞臺(tái)修養(yǎng)，展現(xiàn)出琵琶曲的外在形式之美、音樂(lè)之美與內(nèi)涵之美，達(dá)到更加理想的琵琶演奏藝術(shù)效果。

參考文獻(xiàn)：

［1］ 朱文慧.關(guān)于琵琶演奏中音色和音質(zhì)的控制策略研究［J］.藝術(shù)大觀，2022（18）：20-22.

［2］ 孔沫涵.琵琶演奏中音色和音質(zhì)的控制方法［J］.藝術(shù)品鑒，2022（02）：156-158.

［3］ 史彩玲.琵琶演奏中音色和音質(zhì)的控制［J］.青春歲月，2021（12）：61-63.

［4］ 譚辰妍.琵琶演奏中音色和音質(zhì)的控制策略探析［J］.藝術(shù)大觀，2021（16）：10-11.

［5］ 王雁潔.琵琶演奏中音色的作用研究［J］.大眾文藝，2020（24）：71-72.

（責(zé)任編輯：莊" "唯）