[摘 要] 古典芭蕾藝術(shù),歷經(jīng)五百年沉淀,源遠流長。古典芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練的目標是培養(yǎng)舞者必要的基本技能,其中包括發(fā)展身體柔韌性、確保正確的姿勢,以及協(xié)調(diào)各種身體動作。在古典芭蕾的基礎(chǔ)技能培訓(xùn)中,鋼琴伴奏扮演著不可或缺的角色,對古典芭蕾課程的訓(xùn)練產(chǎn)生深遠的影響。鋼琴伴奏隨著舞者的舞蹈動作,或輕盈優(yōu)雅,或剛勁有力,這一特性被認為是古典芭蕾藝術(shù)的核心。通過精確理解芭蕾藝術(shù)的基本調(diào)性,將鋼琴作品無縫融入古典芭蕾的訓(xùn)練中,進一步提升培訓(xùn)效果,最終實現(xiàn)從技術(shù)到藝術(shù)的質(zhì)的飛躍。
[關(guān)鍵詞] 中國鋼琴作品;古典芭蕾;民族化創(chuàng)作
[中圖分類號] J705" " [文獻標識碼] A [文章編號] 1007-2233(2024)07-0153-03
古典芭蕾,作為舞蹈的普世語言之一,凝聚了職業(yè)舞者對劇場舞蹈的精湛提煉和系統(tǒng)表達,已有幾個世紀的歷史。嚴格的芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練不僅構(gòu)成了芭蕾舞蹈教育的核心,也是培養(yǎng)芭蕾人才不可或缺的關(guān)鍵要素。鋼琴因其卓越的音色和靈活的協(xié)調(diào)能力,再加上寬廣的音域,成為芭蕾和其他舞蹈基礎(chǔ)訓(xùn)練課程中的理想伴奏音樂工具。[1]在鋼琴音樂的引導(dǎo)下,學(xué)生將逐漸領(lǐng)悟舞蹈教育的深刻內(nèi)涵,由基礎(chǔ)訓(xùn)練教室逐步踏上舞臺。本文將從中國鋼琴作品的角度進行分析,探討其在古典芭蕾課堂訓(xùn)練中的民族化創(chuàng)作歷程,以及對古典芭蕾舞蹈課程教學(xué)環(huán)節(jié)的創(chuàng)新。
一、中國鋼琴作品融入古典芭蕾課堂訓(xùn)練中的意義
中國鋼琴作品有著中國自己的特色,將其滲透到古典芭蕾課堂訓(xùn)練中有特殊的意義,因為它不僅為芭蕾舞劇走向民族化打開了發(fā)展的道路,提供了發(fā)展方向,還為芭蕾舞提供了多元化的藝術(shù)形式。接下來,筆者將從以下兩點對此進行分析。
(一)劇情、表現(xiàn)形式多樣化
芭蕾舞劇與中國鋼琴作品的融合與創(chuàng)作推動了芭蕾舞劇的發(fā)展,促進了表現(xiàn)形式的多樣化。對融入中國鋼琴作品的西方芭蕾舞劇進行分析,無論是角色塑造、人物數(shù)量還是劇情結(jié)構(gòu)等方面都有全新的變化。融入中國鋼琴作品的韻味可以讓芭蕾舞劇的劇情更加豐富,結(jié)構(gòu)更為緊湊,整體設(shè)計上更符合中國的思維邏輯。將人物設(shè)計得更加豐富,個性鮮明,表現(xiàn)形式更加多樣化,不僅可以確保芭蕾舞劇的順利開展,在芭蕾舞劇表演環(huán)節(jié)中也增加了一定的挑戰(zhàn)性與感染性。
現(xiàn)代芭蕾《黃河》運用古典芭蕾舞的形態(tài),融入了中國古典舞的“托掌、按掌”以及武術(shù)技術(shù)技巧動作。區(qū)別于西方傳統(tǒng)芭蕾舞劇中清晰的故事、具體的人物、激烈的矛盾沖突、華美的服飾與舞臺布景,作為現(xiàn)代芭蕾舞蹈之一的《黃河》以更為抽象的表現(xiàn)形式,將古典芭蕾中的象征語言形態(tài)與表現(xiàn)語言形態(tài)相結(jié)合,在不違背芭蕾審美規(guī)范的基礎(chǔ)上,恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)出了中華民族直面苦難、昂揚向上的“言說”。《黃河》芭蕾舞中弱化了典型人物形象,舞蹈中有真誠撐船載客的船夫,也有如水般溫柔美麗的婦人們,還有并肩前進的勤懇夫妻,作品中以平行交織的多重人物形象,借助平等對話的方式,再現(xiàn)生活在黃河岸邊的人們共同對抗奔涌的黃河水的故事,從而突出整個民族人民團結(jié)一心的堅強品質(zhì)。[2]
(二)舞蹈音樂、詞匯多樣化
帶有中國特色的芭蕾舞劇處處洋溢著中國民族化的色彩,其中離不開中國鋼琴作品的靈魂注入,豐富的舞蹈詞匯為芭蕾舞劇增添了新的藝術(shù)魅力。各種各樣的中國鋼琴作品元素被融入芭蕾舞劇中,為其提供了豐富的創(chuàng)作形式。中國傳統(tǒng)文化和多民族的特色為芭蕾舞劇的創(chuàng)作提供了多樣化的選擇,為滿足芭蕾舞劇的發(fā)展需要,在鋼琴作品的選擇上要注重選取不同音樂題材。中國芭蕾舞劇在發(fā)展過程中,在保留西方芭蕾藝術(shù)特色的基礎(chǔ)上,進一步融合了中國鋼琴作品的特點。為了促進芭蕾舞的多樣化發(fā)展,我們應(yīng)當(dāng)在芭蕾舞劇中豐富舞蹈詞匯,以更生動形象的方式表達舞蹈意境,相對于西方芭蕾舞的多樣性而言,這具有重要的意義。[3]
例如,《鐵人》中體現(xiàn)了古典芭蕾舞蹈的藝術(shù)表達。該舞劇以中華人民共和國第一代鉆井工人、全國勞動模范王進喜為原型,以“鐵人精神”為主旨貫穿整個作品,通過描繪鐵人在最后時光里的深情回望和無盡遐想,生動展現(xiàn)了中華人民共和國社會主義建設(shè)時期的“石油大會戰(zhàn)”和以王進喜為代表的一批石油工人為祖國無私奉獻的精神風(fēng)貌。通過平行時空的敘述與回憶,舞劇將符號化的人物賦予真實的血肉,藝術(shù)化地呈現(xiàn)了王進喜從勞動模范到英雄的非凡歷程。在20世紀60年代,大慶工人王進喜以一顆赤子之心,不怕苦不怕死,為祖國石油事業(yè)奉獻一切,成為“鐵人精神”的楷模,鼓舞了一代又一代中華人民共和國的建設(shè)者?!惰F人》通過宏大的場面、創(chuàng)意的舞美和精湛的表演,完美詮釋了“鐵人精神”是中國共產(chǎn)黨人精神譜系的重要組成部分,展現(xiàn)了這種“為國分憂、為民族爭氣”的卓越氣魄。
二、中國鋼琴作品在古典芭蕾課堂訓(xùn)練中的
民族化創(chuàng)作實踐路徑
(一)準確選擇中國鋼琴作品
古典芭蕾的發(fā)源地在西方,承載著西方獨特的歷史文化背景。但是在古典芭蕾的基礎(chǔ)訓(xùn)練中,不應(yīng)僅限于使用西方鋼琴獨奏曲目。相反,應(yīng)巧妙地將中國鋼琴作品融入古典芭蕾的基礎(chǔ)訓(xùn)練,以培養(yǎng)學(xué)生對芭蕾的欣賞能力,激發(fā)舞蹈中的情感表達,并引導(dǎo)學(xué)生更深刻地理解古典芭蕾的本質(zhì)。在古典芭蕾的訓(xùn)練課程中,需要精心挑選中國鋼琴作品,充分利用它們豐富的演奏形式,營造生動而引人入勝的課堂氛圍。這一方法旨在使學(xué)生在輕松愉快的環(huán)境中完成芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練任務(wù)。
除了曲目選擇外,實現(xiàn)多樣化的聲音效果需要借助高超的鋼琴演奏技術(shù)。不同的音樂效果對芭蕾舞蹈訓(xùn)練會產(chǎn)生不同的影響,學(xué)生可以根據(jù)音樂效果的差異更好地完成古典芭蕾舞蹈訓(xùn)練任務(wù)。在選擇中國鋼琴作品時,無論是獨奏還是伴奏,需要綜合運用多種彈奏方式,根據(jù)舞者的動作特點,尋找與舞者發(fā)力點相契合、與舞蹈節(jié)奏旋律相協(xié)調(diào)的樂曲,以幫助學(xué)生迅速融入芭蕾舞蹈動作的狀態(tài),并成功完成芭蕾舞蹈動作。[4]
(二)精準領(lǐng)略芭蕾舞蹈動作與中國鋼琴作品的韻律
部分人認為鋼琴作品與古典芭蕾舞蹈動作相貼合就可以,然而卻忽視了芭蕾舞蹈動作與鋼琴作品之間的內(nèi)在聯(lián)系,好的鋼琴作品往往與古典芭蕾舞蹈之間是遙相呼應(yīng)、互相協(xié)調(diào)發(fā)展的,可以讓學(xué)生精準把握芭蕾舞蹈基本功訓(xùn)練的精髓,從而深入了解芭蕾舞蹈動作結(jié)構(gòu),精準選取中國鋼琴獨奏的優(yōu)美旋律以及節(jié)奏等。古典芭蕾課堂訓(xùn)練環(huán)節(jié)中,芭蕾舞蹈動作優(yōu)雅安靜,給人一種祥和之感,如同線條般的流動,讓人感知柔美的力量。[5]當(dāng)教師在訓(xùn)練學(xué)生腿部肌肉的時候,為了讓學(xué)生腿部呈現(xiàn)出力量與柔美,則注重選取舒緩的中國鋼琴作品,讓學(xué)生在舒緩鋼琴作品訓(xùn)練中自然融入柔美訓(xùn)練,關(guān)注自我腿部力量的合理發(fā)揮。除此之外,訓(xùn)練學(xué)生身體平衡力時候,應(yīng)當(dāng)注重旋律的完整與連貫性,因此對于中國鋼琴作品的選擇也應(yīng)當(dāng)綜合考慮節(jié)奏的連貫性,便于幫助學(xué)生進行芭蕾舞訓(xùn)練,幫助學(xué)生精準完成芭蕾舞蹈動作。此外,在具體的訓(xùn)練環(huán)節(jié)中,強調(diào)對古典芭蕾基本技巧的精準分析,使其與中國鋼琴作品的旋律相協(xié)調(diào)。這一方法旨在激發(fā)每位芭蕾舞者的情感,提升古典芭蕾演員的訓(xùn)練質(zhì)量,幫助他們成功完成學(xué)習(xí)任務(wù)。
(三)加強鋼琴獨奏者與古典芭蕾演員之間的協(xié)同能力
盡管鋼琴獨奏者具備卓越的鋼琴演奏技能,但這并不意味著他們可以作為鋼琴伴奏完美地搭配古典芭蕾舞。因此,鋼琴獨奏者與古典芭蕾演員之間的緊密協(xié)調(diào)至關(guān)重要。鋼琴獨奏者需要深刻理解古典芭蕾基本訓(xùn)練中不同動作的性質(zhì)。[6]例如,芭蕾舞者的動作應(yīng)當(dāng)干凈、爽利、果斷而穩(wěn)定。因此,鋼琴獨奏者在演奏過程中需注重音樂的節(jié)奏感,與舞者的舞蹈動作協(xié)調(diào)一致。
在選擇中國鋼琴音樂作品時,應(yīng)著重選擇那些果敢有力的作品,以配合舞者的舞蹈動作。例如,在舞者腳尖著地時,音樂的節(jié)奏應(yīng)有所延伸,使舞者能夠在音樂伴奏中完成基本訓(xùn)練,達到舞蹈教育的目標。確保鋼琴獨奏與舞者的動作相呼應(yīng),使音樂與舞蹈完美銜接,不僅可以提升訓(xùn)練效果,還可以豐富古典芭蕾的表演層次。
此外,在古典芭蕾的訓(xùn)練過程中,鋼琴演奏者必須時刻關(guān)注舞者的動作,防止自己沉溺于音樂而忽略舞者的狀態(tài)。在鋼琴獨奏部分,演奏者需要根據(jù)舞者的動作調(diào)整伴奏,全面培養(yǎng)學(xué)生的音樂感和對節(jié)奏的敏感度,使他們能夠在芭蕾舞蹈動作中感受中國鋼琴作品的旋律和動感。此外,在古典芭蕾訓(xùn)練中,演奏者應(yīng)保持謙遜的學(xué)習(xí)態(tài)度,傾聽他人對基礎(chǔ)芭蕾訓(xùn)練中鋼琴獨奏的建議,并基于對古典芭蕾的理解提出獨特見解。通過持續(xù)調(diào)整和改進,使演奏者能夠更好地為舞者服務(wù),將古典芭蕾舞蹈訓(xùn)練提升到更高的藝術(shù)水平。
三、對中國鋼琴作品在古典芭蕾課堂訓(xùn)練中
民族化創(chuàng)作的啟示
(一)中國鋼琴作品與古典芭蕾課堂訓(xùn)練密不可分
中國鋼琴作品的獨奏是對時間的表達,而芭蕾舞則是對空間的塑造,兩者都是動態(tài)藝術(shù)的表現(xiàn)。在古典芭蕾課堂訓(xùn)練中,中國鋼琴作品發(fā)揮著至關(guān)重要的作用,二者相輔相成。中國鋼琴作品有助于激發(fā)舞者的激情,使學(xué)生能夠沉浸于中國鋼琴作品的獨奏中,融入其中的藝術(shù)氛圍和情感環(huán)境,全身心投入芭蕾舞蹈的訓(xùn)練中,真正實現(xiàn)舞者與音樂的合一。[7]在芭蕾舞蹈領(lǐng)域,輕視音樂會妨礙學(xué)生成為出色舞者。將中國鋼琴作品融入古典芭蕾課堂訓(xùn)練有助于培養(yǎng)舞者的毅力。如果沒有中國鋼琴作品獨奏的背景,古典芭蕾可能會失去其獨特的藝術(shù)色彩。
比如交響芭蕾作品《黃河》是根據(jù)《黃河大合唱》進行再創(chuàng)作的,以中國抗日戰(zhàn)爭為歷史背景,以黃河象征中華民族,贊美了中華民族的英雄氣概和中國人民堅強不屈的斗爭精神,因此在芭蕾舞蹈訓(xùn)練中嘗試融合《黃河大合唱》鋼琴作品,用芭蕾舞動作生動演繹黃河澎湃的場景,中華兒女熱血奮戰(zhàn)的場景,實現(xiàn)中國鋼琴作品與芭蕾舞蹈的完美融合。古典芭蕾舞以龐大的規(guī)制,展現(xiàn)芭蕾舞蹈動作的純粹之美,再現(xiàn)《黃河大合唱》的激情情懷,讓人癡迷,最終使芭蕾舞蹈與《黃河大合唱》鋼琴作品相輔相成,遙相呼應(yīng)。
(二)中國鋼琴作品對古典芭蕾課堂訓(xùn)練影響深遠
古典芭蕾舞蹈訓(xùn)練中,中國鋼琴作品獨奏占有重要地位。芭蕾舞者不應(yīng)當(dāng)將鋼琴作品的獨奏樂感視為簡單的節(jié)奏感,而是將其理解為展示古典芭蕾舞蹈吸引力的一種手段。通過舞蹈,芭蕾舞者能夠生動呈現(xiàn)中國鋼琴作品的內(nèi)涵,深刻領(lǐng)悟這些作品對芭蕾舞藝術(shù)形象的影響,從而使表演更為完美。
在古典芭蕾基本功訓(xùn)練中融入中國鋼琴作品,依賴這些作品獨奏帶來的啟示,通過對手臂、軀體和腿腳動作的單獨及組合訓(xùn)練,使舞者的內(nèi)在情感和肢體語言與中國鋼琴作品的節(jié)奏協(xié)調(diào)一致?;竟τ?xùn)練的過程不僅是對技術(shù)的嚴格要求,更是對藝術(shù)表達的深刻探索。通過細致入微的動作訓(xùn)練,芭蕾舞者能夠更好地表達出中國鋼琴作品所傳達的情感和意境,使古典芭蕾舞藝術(shù)在表演中煥發(fā)獨特的魅力。古典芭蕾舞與中國鋼琴作品共享相似的節(jié)奏,若舞者未培養(yǎng)出良好的樂感,將無法真正演繹出中國鋼琴作品的內(nèi)涵,因為古典芭蕾舞不僅僅是舞蹈,更是在演繹中國鋼琴作品。[8]
比如芭蕾舞蹈訓(xùn)練中依托《黃河》鋼琴作品,追尋以愛國主義為核心的民族精神,弘揚以改革創(chuàng)新為核心的時代精神,將近代河岸人民反抗壓迫與剝削與渴望國家獨立的美好愿望相融合,將中華民族追求統(tǒng)一、獨立、民主的夢想寄托在芭蕾舞蹈中。藝術(shù)實踐是文化事業(yè)中的重要組成部分,舞蹈也是藝術(shù)門類中不可或缺的分支,當(dāng)代芭蕾舞蹈課堂訓(xùn)練中應(yīng)當(dāng)堅守本根,與時俱進,始終將中國鋼琴作品融入其中,保持民族自省與自我修復(fù)的能力,構(gòu)筑中國人的精神世界,塑造國家形象。
結(jié)" "語
總結(jié)而言,中國鋼琴作品與古典芭蕾舞課堂訓(xùn)練之間存在緊密關(guān)聯(lián)。古典芭蕾舞的藝術(shù)表達在很大程度上取決于中國鋼琴作品的獨奏。為了演繹這些作品,鋼琴獨奏者需要深入了解芭蕾舞的動作語言,巧妙選擇鋼琴演奏技巧,并結(jié)合芭蕾舞的基本動作性質(zhì)和目的,協(xié)調(diào)整體旋律表現(xiàn),以豐富古典芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練的內(nèi)容。通過演奏中國鋼琴作品,鋼琴獨奏者能夠?qū)⑸畈匦牡椎恼鎸嵡楦泻拓S富想象傳遞給舞者,培養(yǎng)舞者的藝術(shù)表現(xiàn)力和本土化的創(chuàng)作力。這樣,舞者便能夠憑借中國鋼琴作品精準感知和解讀古典芭蕾舞蹈,將其生動呈現(xiàn)在觀眾面前。
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(責(zé)任編輯:韓瑩瑩)