歐陽(yáng)磊
一個(gè)國(guó)家的發(fā)展離不開法制,一個(gè)體系內(nèi)的事物想要得到繁榮也必須得有一套完整的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。雖然藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)的很多工作不能簡(jiǎn)單量化,但必須得有一個(gè)相對(duì)主流的標(biāo)準(zhǔn),這樣,在領(lǐng)域內(nèi)跋涉的藝術(shù)家才能象行者找到目的地一樣繼續(xù)前進(jìn)。
14世紀(jì)意大利人開創(chuàng)了文藝復(fù)興時(shí)代,文藝復(fù)興的字面原意是恢復(fù)古典時(shí)代的優(yōu)秀文化。我們常常會(huì)情不自禁被復(fù)興所帶來(lái)的繁榮后果吸引。但復(fù)興是如何起源的?假設(shè)我們能夠掌握起源的鑰匙不僅能讓復(fù)興時(shí)期的文藝盛宴常開不散,同時(shí)也能找到美術(shù)復(fù)興時(shí)期創(chuàng)作者的真實(shí)標(biāo)準(zhǔn)和所承擔(dān)到底是怎樣的歷史所賦予的責(zé)任。但找到鑰匙的路是充滿迷霧的。當(dāng)時(shí)的古典學(xué)者們認(rèn)為,黑暗的中世紀(jì)把他們與夢(mèng)寐以求的古典時(shí)代分割了千年之久,由于時(shí)代的昏暗愚昧導(dǎo)致文學(xué)和藝術(shù)墜入昏睡的深淵。所以自14世紀(jì)始,意大利人率先自覺地意識(shí)到創(chuàng)造一個(gè)他們自稱為古典文化“再生”時(shí)代的機(jī)會(huì)來(lái)臨了。個(gè)人認(rèn)為這樣的說(shuō)法過于玄乎,過于強(qiáng)調(diào)人的主觀能動(dòng)性?,F(xiàn)代的一些學(xué)者認(rèn)為文藝復(fù)興歸根結(jié)底其動(dòng)力來(lái)源于一種前所未見的智性和審美沖動(dòng),以及對(duì)往昔優(yōu)秀文化遺產(chǎn)的尊重。個(gè)人認(rèn)為這樣的結(jié)論又過于人文,不可否認(rèn)在政治動(dòng)亂戰(zhàn)爭(zhēng)頻繁的時(shí)代由于統(tǒng)治者們無(wú)法兼顧對(duì)思想文化的控制正是各種思潮自由生長(zhǎng)的沃土。但我們總不能把期盼都集中于下一次的動(dòng)蕩上。
很明顯,現(xiàn)在大多數(shù)的分析都過于側(cè)重于人類自身意識(shí)和周遭環(huán)境。試想,在中世紀(jì),由于教會(huì)長(zhǎng)期思想控制,人們不可避免地會(huì)發(fā)現(xiàn)統(tǒng)治者的宣揚(yáng)內(nèi)容與真實(shí)世界的差異,肯定會(huì)讓一部分人對(duì)真實(shí)世界產(chǎn)生好奇繼而開始獨(dú)自探索,達(dá)·芬奇就是一個(gè)典型代表。
我們可以推斷當(dāng)時(shí)的達(dá)·芬奇的目的在于發(fā)現(xiàn)真實(shí)來(lái)擺脫之前的教會(huì)教育,他追求真實(shí)的理念也自然驅(qū)使他把人眼所見的物體是立體存在作為信息來(lái)真實(shí)表現(xiàn)于紙張,所以,他追求更深層次的素描關(guān)系,并非為了畫面的漂亮——而是因?yàn)檫@一切能夠更真實(shí)地再現(xiàn)他所想要表達(dá)的。我們可以比較下《蒙娜麗莎》和之前波提切利《維納斯的誕生》的女性面部輪廓,不難看出,前者輪廓是浮動(dòng)的,呈現(xiàn)出體積;后者輪廓是以明確線條勾勒,雖有簡(jiǎn)略的明暗塑造形體,但沒圓轉(zhuǎn)過去,明顯受到標(biāo)明輪廓的筆致所阻礙。所以素描作為當(dāng)時(shí)最先進(jìn)的表達(dá)技術(shù)受到了畫家的一致接受,從此讓人們能夠記錄下文字之光所照不到的地方。從此油畫如同彩色照片一樣被整個(gè)社會(huì)所接納,藝術(shù)家成為科學(xué)家的一個(gè)重要組成部分。在15世紀(jì),出現(xiàn)了歐洲藝術(shù)史上最早的造型藝術(shù)即美術(shù)理論,著名的哲學(xué)家、建筑學(xué)家列奧·巴基斯塔·阿爾貝蒂(L.B.Alberti)在其《論建筑》及其它著作中,一方面把“美”作為獨(dú)立的范疇提了出來(lái),認(rèn)為接近自然是美;另一方面他說(shuō)數(shù)學(xué)是一切事物的秘密所在,繪畫是“一切藝術(shù)之花”。那個(gè)時(shí)期的畫家從古典文藝中吸收寫實(shí)主義手法,又借鑒古代希臘、羅馬遺產(chǎn),借助自然科學(xué)如解剖學(xué)、透視學(xué)和比例學(xué)的成果來(lái)達(dá)到完善寫實(shí)技巧的目的。他們不僅僅只停留在記錄現(xiàn)有的,還能還原之前早已消逝的歷史場(chǎng)景和只存在于想象中的宗教事件。不僅是靜止的物體,畫家們還嘗試記錄運(yùn)動(dòng)中的一個(gè)定格場(chǎng)景(如拿破侖加冕時(shí)眾人的表情),到后來(lái)漸漸地記錄不再滿足于實(shí)物,對(duì)能看見但摸不著的也開始涉及,如光線、清晨、夜晚、四季等等。
我們能夠發(fā)現(xiàn)在那段時(shí)期內(nèi)統(tǒng)治佛羅倫薩的梅迪奇家族會(huì)熱心提倡藝術(shù)活動(dòng),教皇也支持羅馬建筑、雕塑和繪畫創(chuàng)作,威尼斯的繪畫藝術(shù)也得到了貿(mào)易和商業(yè)的推動(dòng)。盛期威尼斯畫派的喬爾喬涅(Giorgione de Castelfranco)、提香(Titiano Vecelli)、韋羅內(nèi)塞(Paolo Veronese)、丁托列托(Jacopo Robusti Tintoretto)等運(yùn)動(dòng)色彩表現(xiàn)人的心理和生活空間取得新的突破。
縱觀整個(gè)復(fù)興史,除去素描、雕塑、色彩這些表現(xiàn)形式之外,更璀璨的寶石是追求真理永無(wú)止境的科學(xué)思想。
從此,西方美術(shù)開始遵循記錄范圍的擴(kuò)大和記錄手法的多樣和發(fā)展。在忠實(shí)記錄事物的同時(shí),也開始偏向記錄更多的主觀情感:印象派把事物的塊面還原成色素點(diǎn)來(lái)記錄,立體派把同一物體在多角度中相應(yīng)的形狀集中記錄,蒙克嘗試扭曲形體來(lái)記錄存在于人類主觀世界里的各種情感及其釋放狀態(tài)??傊?,畫家作為科學(xué)界里的一個(gè)不可或缺的部分不停地在越來(lái)越廣闊的天地中探索,從客觀到主觀,從宏觀到微觀……
在超現(xiàn)實(shí)主義后由于科學(xué)進(jìn)程的放緩導(dǎo)致新事物的缺乏,西方美術(shù)界一度沉寂。同時(shí),電腦作為人腦的功能延伸也波及到藝術(shù)領(lǐng)域:一方面電腦能更宏觀或微觀地發(fā)現(xiàn)和記錄新的素材,另一方面電腦在表達(dá)、存儲(chǔ)和展示上超越了當(dāng)時(shí)人類已掌握的繪畫技巧、畫筆和紙張。架上繪畫自然而然順應(yīng)潮流結(jié)束了大規(guī)模的應(yīng)用。
但是,電腦代替的只是繪畫工具,如何把信息有效地傳遞,這一藝術(shù)思想沒有消亡。相反,隨著工具和技巧的普及和強(qiáng)大后它顯得愈發(fā)重要:在當(dāng)今數(shù)字時(shí)代里,藝術(shù)所承載的使命不再是記錄而應(yīng)轉(zhuǎn)向交流,應(yīng)作為人類情感和想象力的直接表達(dá),成為與語(yǔ)言、文字并駕齊驅(qū)的表達(dá)工具,讓美術(shù)在滿足共賞的同時(shí)也能共享。繪畫給每個(gè)人提供釋放創(chuàng)造潛力的方法,幫助其進(jìn)入一個(gè)有創(chuàng)造力、直覺和想象力的意識(shí)層面。一直以來(lái)我們生活在過于強(qiáng)調(diào)語(yǔ)言和技術(shù)的文化教育系統(tǒng)的世界里,人類意識(shí)層面的開發(fā)是匱乏的,雖然繪畫本身是一種令人愉快和非常值得的經(jīng)歷。但它只不過是一把打開其它大門的鑰匙,讓人能夠增強(qiáng)對(duì)自己大腦和其它工作的認(rèn)識(shí),從而完善和發(fā)展個(gè)人的能力。
所以,我們?nèi)绻俅巫哌M(jìn)美術(shù)館,肯定不會(huì)再驚訝于畫家高超的寫實(shí)技巧和細(xì)致程度,關(guān)注的只是美術(shù)作品會(huì)帶給自己怎樣的情緒感受和思想啟迪。今后藝術(shù)評(píng)價(jià)體系的建立不會(huì)再把技巧作為參考條件,藝術(shù)的基本技巧出來(lái)不會(huì)阻礙創(chuàng)造力的涌現(xiàn)。學(xué)習(xí)如何畫得更好的人不等于他會(huì)一直畫沉悶規(guī)整的寫實(shí)畫;無(wú)論選擇何種風(fēng)格,其目的應(yīng)該是體驗(yàn)事物的真相。藝術(shù)家尤其是美術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)要站在別人想不到的角度去觀察,即使與大眾在同一角度,則必須要看得更為清楚、全面和深刻。
當(dāng)時(shí)代轉(zhuǎn)變,科學(xué)轉(zhuǎn)變,人類發(fā)展方向轉(zhuǎn)變,與之有千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系的藝術(shù)肯定也會(huì)隨之而變。在文藝復(fù)興畫家們的手中,美術(shù)作為一門獨(dú)特的科學(xué)工具為整個(gè)人類文明的進(jìn)步作出了非凡的貢獻(xiàn);在數(shù)字時(shí)代到來(lái)的今天,美術(shù)教會(huì)人類如何站在多個(gè)角度來(lái)發(fā)現(xiàn)更多的世界,是人類完善自我認(rèn)知,開啟創(chuàng)造智慧天窗的一把金鑰匙。
(作者:湖南師范大學(xué)工學(xué)院)
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