郝松德

【摘 要】 隨著課程改革的不斷深入,課程資源的整合和綜合開發(fā)似乎已經(jīng)成了一種時(shí)尚,不管什么類型的音樂課,都被冠以“綜合”的帽子。特別是新課程改革中對(duì)“淡化技能”的要求更是泛濫成災(zāi),許多人對(duì)“淡化”的理解產(chǎn)生了歧義,在解讀時(shí)發(fā)生了偏差,以至于音樂課上已經(jīng)見不到必要的技能訓(xùn)練。再者,在數(shù)字化高度發(fā)展的今天,網(wǎng)絡(luò)和數(shù)字音樂盲目地走進(jìn)音樂課堂,把課堂教學(xué)的教育本質(zhì)演變成了一種文化傳播,等等。

【關(guān)鍵詞】 課程資源 綜合 技能 文化傳播

最近,筆者聽過好幾節(jié)音樂課,有小學(xué)的也有中學(xué)的,發(fā)現(xiàn)幾個(gè)奇怪的現(xiàn)象:以前課堂上十分被人重視的歌唱教學(xué)在現(xiàn)在的音樂課上幾乎呈消亡之勢(shì),很難在音樂課上聽到學(xué)生準(zhǔn)確、生動(dòng)、完整地演唱一首歌曲;以前大家都認(rèn)為很難啃的一塊硬骨頭“音樂欣賞”現(xiàn)在幾乎成了開課者的唯一選擇;音樂課上綜合的東西太多,舞一舞、跳一跳、游一游的場面實(shí)在太多;音樂課上很少能聽到音樂教師優(yōu)美的歌聲和琴聲,鋼琴幾乎成了音樂教室的一件裝飾品。更令人感到驚訝的是:許多音樂教師以為這就是新課標(biāo)下的“綜合”,以為這樣的“綜合”就是教育新理念的體現(xiàn)。但是筆者卻不這樣認(rèn)為。這些課給筆者留下了深刻的反思和揮之不去的疑問,并對(duì)目前的音樂課提出以下看法。

一、音樂課應(yīng)重教育而不是重傳播

現(xiàn)在的音樂課越來越脫離音樂的本質(zhì),越來越脫離教育的本質(zhì),把音樂的教育教學(xué)本質(zhì)變?yōu)閭鞑チ?實(shí)在不像課堂教學(xué),倒是很像電視臺(tái)的綜藝節(jié)目。教師似乎已經(jīng)忘記了自己的職能,把自己堂而皇之地裝扮成一名綜藝節(jié)目的主持人,而學(xué)生似乎也不再是學(xué)習(xí)者了,而是成了臺(tái)下的觀眾。

課堂上,音樂教師只是將從網(wǎng)上下載來的音樂或者視頻放給學(xué)生看,計(jì)算機(jī)、多媒體成了音樂教師的第一教具,熟練地操作這些工具仿佛成了教師的第一基本功。有時(shí)一節(jié)課上甚至看不到教師彈一下琴,唱一句歌。即使有彈琴的,也是程式化的演示,并不能感覺到鋼琴在課堂上所起的不可替代的作用,唱歌的也是如此。難道這就能體現(xiàn)教師主導(dǎo)、學(xué)生主體嗎?毫無疑問,在這樣的課堂上,學(xué)生只是在被動(dòng)地看,被動(dòng)地聽,完全成了觀眾,完全成了課堂教學(xué)的局外人。學(xué)生到底聽懂了多少,愿不愿意看,教師并不了解。音樂教師作為一名音樂教育者固然有傳播先進(jìn)文化的使命,但是在傳播的同時(shí),更肩負(fù)著指導(dǎo)與鑒別的社會(huì)責(zé)任,應(yīng)該將豐富的音樂文化去莠存良,將那些經(jīng)典的曲目介紹給學(xué)生,尤其要將那些能激勵(lì)學(xué)生奮進(jìn)、撫慰學(xué)生心靈、伴隨學(xué)生健康成長的音樂與課堂教學(xué)緊密結(jié)合起來,真正使音樂成為育人的工具,而不是娛樂的工具。音樂教育功能與音樂傳播功能的本質(zhì)區(qū)別也許就在于此吧?

有些教師在選材時(shí)一味地迎合學(xué)生的口味,放棄經(jīng)典而選擇平凡甚至糟粕。如一位教師在介紹陜北民歌《走西口》時(shí),選用了一個(gè)流行組合演唱的版本。且不說唱得是多么松散隨意,那配樂也沒有任何民族音樂特色,而且錯(cuò)過了一個(gè)介紹民歌音樂特征的絕好機(jī)會(huì),試問這樣的演繹能體現(xiàn)出民歌的經(jīng)典所在嗎?如果說這是音樂課的創(chuàng)新,筆者實(shí)在不敢茍同。我們音樂教師在眾多的音樂作品和紛繁的演繹風(fēng)格面前是信手拈來還是擦亮雙眼,精心挑選呢?答案在每個(gè)人的心中。

二、音樂課需要自己的學(xué)科技能

關(guān)于教學(xué)中的主客體問題,技能培養(yǎng)與情感體驗(yàn)問題,技能教學(xué)重不重要等都是音樂教育長期以來爭論不休而又尚無定論的問題?，F(xiàn)在的音樂課上已很難見到發(fā)聲練習(xí)、節(jié)奏練習(xí)、識(shí)譜練習(xí)了,教師也不再下工夫教唱歌曲了,這樣做的結(jié)果是,學(xué)生的音樂技能越來越差?！秶琛烦缓玫膶W(xué)校比比皆是,一所學(xué)校沒幾個(gè)會(huì)唱譜的學(xué)生,一學(xué)期下來,學(xué)生會(huì)唱的歌寥寥無幾。在如今的音樂課,你很難再聽到訓(xùn)練有素的歌聲,當(dāng)然深刻的情感表達(dá)也就無從說起。至于學(xué)生從多媒體上受到了多少情感的熏陶,得到了多少情感的體驗(yàn),那只有天知道了。

識(shí)譜教學(xué)曾一度困擾著廣大音樂教師,如今算是徹底甩掉了這個(gè)包袱,可是如果從小學(xué)到高中十年的音樂課上下來,學(xué)生居然連簡單的樂譜都不認(rèn)識(shí),那這音樂課還有存在的必要嗎?音樂課本上許多創(chuàng)編練習(xí),如果不會(huì)唱譜,那樣的練習(xí)只是形同虛設(shè),紙上談兵罷了。學(xué)吹豎笛如果不老老實(shí)實(shí)地一個(gè)音一個(gè)音地練習(xí),能吹出動(dòng)聽的樂曲嗎?就連音樂欣賞也不是簡簡單單地用多媒體放放就行了,音樂的聽覺需要訓(xùn)練,旋律的記憶需要訓(xùn)練,情感的體驗(yàn)需要訓(xùn)練,語言的表達(dá)也需要訓(xùn)練。也許好多學(xué)生聽完音樂后的確有感悟,但如果讓他們談感受往往會(huì)是“茶壺里煮餃子”,有話說不出來,原因何在?主要是因?yàn)槿狈τ?xùn)練。如果不有意識(shí)地在欣賞過程中訓(xùn)練學(xué)生的思維,訓(xùn)練學(xué)生的音樂表達(dá)能力,那么期望通過量變而達(dá)到質(zhì)變只能是一廂情愿。學(xué)生不會(huì)表達(dá)對(duì)音樂的感受,他的聽覺有沒有變得靈敏,他的情感體驗(yàn)有沒有變得深刻,你永遠(yuǎn)也無從考查。

三、音樂課應(yīng)當(dāng)遵循審美原則

音樂教育作為美育的重要途徑,其特質(zhì)應(yīng)該表現(xiàn)在情感審美和音響審美上。但現(xiàn)在的許多教師在課堂上只注重了參與和愉悅的原則,而忽視了情感和音響的審美體驗(yàn)原則。認(rèn)為學(xué)生隨著音樂動(dòng)一動(dòng),討論討論音樂的情緒,或是自由練習(xí)一下豎笛就是參與,就能從中獲得愉悅感,從而對(duì)音樂產(chǎn)生無比濃厚的興趣。事實(shí)上,這種愉悅感是極淺的,因?yàn)闆]有深入,沒有對(duì)音樂產(chǎn)生一種情感上的依賴,其興趣也是暫時(shí)的。觀察我們身邊的音樂愛好者,絕大多數(shù)有一技之長,不是歌唱得好,就是會(huì)一兩種樂器。他們最初并不是在散漫隨意的音樂課中愛上音樂的,而是被教師或音響里優(yōu)美的音樂打動(dòng)的。筆者有一位校長就是這樣,在他的成長過程中并沒有專門學(xué)習(xí)過笛子演奏,可是他的笛子吹奏得相當(dāng)不錯(cuò)。很多人問他為什么能吹得這么好,他的回答很簡單——喜歡。對(duì)啊,喜歡就是動(dòng)力,喜歡才有興趣,喜歡才能對(duì)音樂有情感依賴。正是有了這樣一份情感依賴,才使得那位校長始終笛不離身,這樣的依賴是有深度的。

對(duì)音樂的理解沒有統(tǒng)一答案,也沒有必要謀求統(tǒng)一答案,“一千個(gè)觀眾眼里有一千個(gè)哈姆雷特”說的就是這個(gè)意思,那么“不同的學(xué)生耳朵里就該有不同的《二泉映月》”。可是,偏偏有許多教師在放完一首曲子后,就要學(xué)生討論,于是優(yōu)美的音樂被唧唧喳喳所取代,學(xué)生最后討論出一個(gè)符合老師心意的“標(biāo)準(zhǔn)答案”。不知道這是培養(yǎng)了學(xué)生的審美能力還是扼殺了學(xué)生的審美能力。能在音樂聽完后討論還算好的,有的教師甚至在學(xué)生還沒有開始聆聽時(shí)就設(shè)計(jì)了幾個(gè)問題,用問題牢牢地套住了學(xué)生思維,學(xué)生在整個(gè)欣賞的過程中始終被教師牽著鼻子走。學(xué)生哪還有自己的思想可言?哪還有自己的審美可言?還有,教師教完一首歌曲后,不是反復(fù)鞏固練習(xí),而是讓學(xué)生自由練習(xí),一時(shí)間,教室里噪音一片。學(xué)生的新歌剛剛學(xué)會(huì),教師又開始教他們用打擊樂器伴奏,教他們隨歌聲舞蹈;在教師指揮大家合作表演的時(shí)候,我們聽到的卻是“一鍋粥”。這些都是教師忽略了“音樂是聽覺的藝術(shù)”這一根本,忽略了音樂教育的審美原則而造成的。當(dāng)然,這也與如今的音樂教學(xué)評(píng)價(jià)有關(guān)。

四、音樂課需要靈活多樣的評(píng)價(jià)

筆者有過多次開課的經(jīng)歷,以前得到的評(píng)價(jià)是訓(xùn)練有素,學(xué)生音樂表現(xiàn)力很強(qiáng),但課堂氣氛不夠活躍?，F(xiàn)在只要會(huì)點(diǎn)舞蹈的教師,上課帶學(xué)生跳一跳,就會(huì)得到這樣的評(píng)價(jià):課堂氣氛活躍,面向全體學(xué)生,很好地體現(xiàn)了參與和合作的原則,很好地體現(xiàn)了新課標(biāo)的理念,教學(xué)方法靈活,教學(xué)手段豐富等等。傳統(tǒng)的教學(xué)方法好像已經(jīng)一無是處,這樣的教學(xué)評(píng)價(jià)直接導(dǎo)致了幾乎所有的音樂教師徹底放棄了傳統(tǒng)的教學(xué)方法,玩一些叫人眼花繚亂的花樣,可細(xì)細(xì)品味,難免給人膚淺浮躁的感覺。筆者曾經(jīng)在音樂公開課上聽過非常優(yōu)美的童聲,那樣的訓(xùn)練可能有普通音樂教育的宗旨,但那樣的聲音的確是美的,訓(xùn)練出那種歌聲的老師的確值得我們敬佩。難道學(xué)生在老師的指導(dǎo)下細(xì)膩地將一首歌表現(xiàn)出來就不是參與合作嗎?合唱合奏是最好的參與合作?，F(xiàn)在,別說天籟般的歌聲不會(huì)在課堂上出現(xiàn),就是想在課堂上聽一首音唱得很準(zhǔn)的歌也很難了,但愿這不是杞人憂天。

課堂教學(xué)評(píng)價(jià)發(fā)生了這樣大的變化,而對(duì)教學(xué)成果的評(píng)價(jià)好像還是一成不變。音樂特長生的多少、參加比賽的獲獎(jiǎng)情況依然是評(píng)定學(xué)校教學(xué)成果的重要甚至是唯一依據(jù),這是不是很矛盾呢?難怪許多音樂教師在新課標(biāo)面前有些手足無措。那么我們應(yīng)該需要怎樣的評(píng)價(jià)機(jī)制呢?什么樣的課才算是真正的好課呢?

(責(zé)編 龐丹丹)