【摘 要】新詩教學面臨困境。如何在新詩教學中教出“新”意呢?可以從歷史語境中求“新”,用歷史主義的立場和態(tài)度觀照新詩;也可以從古今對比中求“新”,將新詩放在與舊詩比較的緯度上,突出新詩的“新”特點;還可以向西方文學批評理論借鑒有益的理論資源,如通過細讀法從新詩中讀出“新”意。

【關鍵詞】新詩 語文 教學

新詩教學在語文教學中沒有受到應有的重視,這不僅表現(xiàn)在新詩篇目在語文教材中所占比重極輕,如人教版高中語文教材中現(xiàn)、當代詩歌各入選三首,僅六篇;而且,各地高考作文均明確標示“文體不限,詩歌除外”。在高考“指揮棒”的指揮下,新詩教學自然造成了大部分中學老師在詩歌教學上下的功夫不夠。而學生,同樣覺得新詩淺顯明了,無須人教。于是乎,老師要么按其它文體的教學方式歸納一下大意,概括一下內(nèi)容,要么請學生朗讀幾遍了事;老師覺得尷尬無奈,學生覺得了無生趣。其實,既然是“新”詩,就應該有很多新的內(nèi)容值得教,值得學。那么新詩如何教出“新”意呢?

一、從歷史語境中求“新”

客觀地說,不足百年創(chuàng)作實踐的新詩與有著悠久歷史和輝煌成就的中國古詩自然不能相提并論,所以,不必也不能用引以為豪的唐詩宋詞的尺度去度量每一首新詩,但如果將文本置放于其之所以產(chǎn)生的歷史語境,如初萌之芽,不求其高其壯,而只看其新,只看其所能帶來的希望,那么,早期新詩人的詩歌實踐和理論,無論成功與否,都會成為新詩發(fā)展的有益補充。

譬如對新詩史上的第一首“新詩”,胡適的《蝴蝶》:“兩個黃蝴蝶,雙雙飛上天。不知為什么,一個忽飛還。剩下那一個,孤單怪可憐。也無心上天,天上太孤單”,如果非要從藝術成就及詩歌美學對其予以審視,這首詩與杜甫的律詩、王昌齡的七絕、李白的古風當然相距不可以道理計,但正是這首詩對中國古代長期建立起來的講意象、典故、格律的幾近僵化的古詩給了致命的一擊,其實質(zhì)是對發(fā)展得過分成熟、人們業(yè)已習慣、但已脫離了現(xiàn)代中國人的思維、語言的中國傳統(tǒng)詩歌語言與形式的一次有組織的反叛,從而為新的詩歌語言與形式的創(chuàng)造開辟道路。從這個角度看,胡適的這些被梅覲莊譏為“蓮花落”的白話詩的文學史價值并不會比李杜的那些詩遜色。

語文教材中,艾青的詩入選較多,如《大堰河——我的保姆》就廣泛收入各類教材。但在教學中,“教什么”就成了問題。對這首詩,不少語文老師讓學生分段分角色朗讀一下就完事了,因為詩里既找不到對仗、比喻來細致分析,也找不到“好”詞“好”字來充分發(fā)揮,通篇都是大白話,詩歌必不可少的節(jié)奏、押韻在這首詩里似乎都蹤跡不見。但是,如果結(jié)合艾青的詩觀,就會發(fā)現(xiàn),艾青并不是不會寫慣常的合轍押韻的詩,他根本就是反對這種作法,照他看來,由欣賞韻文到欣賞散文是一種進步:而一個詩人寫一首詩,用韻文寫比用散文寫要容易得多,更重要的是,正是因為中國古典詩歌對音韻的過分倚重,不管是否需要必須押韻,造成韻大于詩,甚至有韻無詩的弊端,這也是古詩套板化以致沒落的重要原因。艾青的貢獻正在于他發(fā)現(xiàn)并一針見血地指出了“韻文的虛偽”、“韻文的人工氣”、“韻文的雕琢”,并且指出新詩的前途正在于詩的“散文美”,“而那種洗練的散文、崇高的散文、健康的或是柔美的散文之被用于詩人者,就因為它們是形象之表達的最完善的工具”。知道了這一點,我們就可以引導學生對新詩散文化且淡化用韻的語言策略加以注意,培養(yǎng)并且習慣欣賞無韻的新詩。

二、從古今比較中求“新”

“新詩”的命名實際上已經(jīng)暗含了它與“舊詩”、“古詩”之間“剪不斷,理還亂”的關系,正是在“舊詩”之維,方有“新詩”之存。新詩的“新”只有在與舊詩的特點進行比較時方能真正凸顯?？上У氖?不少語文老師不僅潛意識里瞧不起新詩,而且認為新詩與舊詩之間有著天淵之別,二者自成一體,了不相涉。其實,這正是新詩教學出不了“新”意的原因,因為,沒有比較就無所謂“新”“舊”。

筆者認為,雖然新詩較古詩在形式及語言的使用上有了極大的變化,而且,文學史認為新詩受外來的影響大于舊詩的影響(其實,新詩正是在摧毀舊詩形制的戰(zhàn)斗中得以確立自身的),但是,新詩仍然是使用漢語創(chuàng)作的。正是語言上的一脈相承決定了新詩與古詩之間的貫通性。在與古詩比較的維度上,新詩方能顯出“新”意。王家新在談到新詩教育時也認為,“新詩的‘新不是從天上掉下來的,在很多意義上,艾青、穆旦他們?nèi)允窃趯懬?、杜甫沒有完成的詩。我們教詩要教到這種‘通的境界,要通過我們的教學,使學生真正感受和領悟到那貫通古今的詩的真髓?！敝挥小巴ā绷?才能發(fā)現(xiàn)新意。

意象是漢語詩歌的重要特征。如果以古詩的意象方式來理解新詩的意象,其間必然有所“隔”,既講不透,又難以自圓其說。如艾青的詩,火把、土地、黎明、太陽、煤、燈等等構(gòu)建了艾青的“意象庫”,但這些意象與古典詩詞中的柳樹、月亮、梅蘭竹菊、高樓、渡頭、黃昏等意象是完全不同的。從某種意義上講,新詩的“新”也可理解為意象的“新”。古詩的意象具有較大的公共性,無論是誰,月亮意象多是代表思鄉(xiāng)、懷人、團圓、友誼,柳樹意象則幾乎只有單一的送別留人之意,這些意象同時也成為了古典詩詞的符碼,也是理解古詩的鑰匙。但新詩中的意象則具有更大的私人性,意象在某種意義上成為了區(qū)別詩人的招牌。如土地、太陽意象就是艾青的招牌,麥地意象是海子的招牌,橡樹、白桅船是舒婷的標志。古典詩詞意象往往是民族意識的積淀,是民族情感、美學趣味、悠久歷史的凝結(jié),新詩意象則多是詩人個人感覺的外現(xiàn)。

另外,還比如古詩通常追求的是言外之意,味外之旨,新詩注重的是言內(nèi)之理,理外之思,思辨大于情感,常常將詩情智化,如卞之琳的詩,解讀時,不僅要“品”,要“味”,而且,要“思”,要“悟”,頗費腦力心力。如能將新詩、古詩的這些特點結(jié)合起來講解,不僅可以更深刻地理解古詩,也可以讓新詩的“新”落到實處。

三、從理論借鑒中求“新”

不僅古詩有著悠久的歷史,在創(chuàng)作、鑒賞古詩的同時,經(jīng)過大量詩人、詩論家的努力,古詩鑒賞理論已經(jīng)體系化、完備化了。古詩的鑒賞有著強大的理論支撐,配備了多把開啟寶庫之門的鑰匙:概念、范疇、支點、路徑,而且前人精妙的評點、富有啟發(fā)的感悟不僅可供借鑒,而且頗值玩味。在處理古典詩歌時語文老師往往是得心應手,游刃有余:一個精妙的用字就可“推敲”許久,平仄、對偶、比喻、意象同樣可以深入開挖,更不用說妙趣橫生、津津有味的典故、軼事了。其中最主要的原因就是古典詩歌創(chuàng)作與鑒賞之間是協(xié)調(diào)的,古典詩歌的鑒賞理論是豐盈的,而新詩由于其歷史相對而言過于短暫,不僅新詩的成熟有待時日,新詩的鑒賞理論更是百廢待興。這也恐怕正是新詩教學中老師們難以入手的原因。

借鑒舊詩鑒賞理論用于新詩當然不失為一個好辦法,但畢竟那一套理論是針對特定語言、特定形式的詩歌而生成,盲目照搬,難免削足適履。其實,有意識地借鑒西方一些閱讀理論有時也有豁然頓開之效。如古詩解讀講究“知人論世”、“以意逆志”,讀解一首詩歌時常常要將作者的生平際遇聯(lián)系起來,從而達到對詩歌思想內(nèi)容較全面的把握。如杜甫,讀其詩,基本就可知其人。但是,新詩卻不具備這樣的特點,詩人筆觸所及,未必全與歷史相關,從詩人的人生軌跡未必能倒推出詩人真實的心路歷程。在這樣的情形下,借鑒一下西方理論,如細讀法,直接面對文本,常常能讀出新意。

中國歷來有“詩教”傳統(tǒng),如何有效運用詩歌進行審美教育,提升青年一代文化品味是目前面臨的難題。新詩雖不成熟,還遠沒有達到高峰,但詩歌總是最純粹的語言藝術,要提升現(xiàn)代漢語的品質(zhì),必須有現(xiàn)代漢詩作為基礎。在新詩教學中教出“新”意,不僅能吸引學生關注新詩,而且還能培養(yǎng)大量的新詩讀者與作者。新詩的繁榮與輝煌或許正系于此。

★作者簡介:余麗芳,廣東省廣州市育才中學教師。