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[摘要]從音樂本身出發(fā)，從琵琶音樂語言和琵琶音樂表達(dá)的技術(shù)手段兩方面對琵琶音樂語言的表現(xiàn)力作出作者自身的理解。琵琶音樂語言的表現(xiàn)力是多元性的，可以從琵琶音樂語言特性的界定以及琵琶音樂表達(dá)的技術(shù)手段來了解。

[關(guān)鍵詞]音樂語言；音樂風(fēng)格；多元性；表現(xiàn)力

[中圖分類號]J607[文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A[文章編號]1008-1763(2009)02-0083-04

琵琶是我國古老的民族樂器，享有“彈技樂器之王”的美譽(yù)。它既有類似七弦琴的空靈、淡遠(yuǎn)、含蓄、文雅、深厚的氣質(zhì)，又具有中國民族輕快活潑、熱情奔放與廣大人民群眾感情相依的品格；達(dá)官貴人、貧民百姓皆可操之，陽春白雪、鄉(xiāng)音樵唱皆可奏之。琵琶演奏的音樂表現(xiàn)力是多元化的，我們就從音樂語言和技術(shù)手段兩方面來談一下音樂表現(xiàn)力的多元性。

一琵琶音樂語言特性的界定

音樂作為情感表達(dá)的一種特殊語言，通過不同的載體，會逐漸形成一種適于某種表現(xiàn)手段或表達(dá)工具的特定形式，這種特定的表現(xiàn)形式，一方面最大限度地發(fā)揮了表達(dá)工具的物理特性，另一方面也隨著人們聽覺習(xí)慣的建立而最大程度地滿足于人們的欣賞需求。

琵琶，作為最具代表性的民族彈撥樂器，其音樂語言的基本特性，我們從古詩詞中便可尋找出答案。唐代詩人白居易在《琵琶行》中這樣描寫到：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤?！眲⒂礤a在詩中也曾寫到：“大弦嘈纘小弦清，噴雪含風(fēng)意思生”。

歷史的發(fā)展，時間的推移，歲月總是讓人們?nèi)ふ液退伎几嗟臇|西。情感的暇想，大自然的憧憬，所有的思絮，都寄托于演奏家的手中和隨手而出的音樂里。在承載著豐富音樂想象和廣袤無垠的藝術(shù)表現(xiàn)空間里，有必要理性地梳理出琵琶音樂語言的幾種表達(dá)方式。我想無外乎三種：情感性語言、情景性語言和風(fēng)格性語言。

1情感性語言

我們知道，情感表達(dá)是音樂的基本功能，也是音樂的原始功能。

琵琶，作為音樂表達(dá)情感的工具，從誕生起那一天，便不斷地追尋著人們賦予她的審美責(zé)任，努力使自己能在最大程度上去滿足人們的精神和情感需求。演奏家更是在琵琶漫長的發(fā)展進(jìn)程中，不遺余力的將自己對音樂的理解，以情感的方式在四弦之上盡顯人間的喜樂憂愁。

《塞上曲》是琵琶文曲的代表作之一，由五首相對獨立的小曲聯(lián)綴而成?？陕?lián)奏，也可分段演奏。樂曲主要描寫古代女子內(nèi)心世界的活動和情緒，細(xì)致入微地抒發(fā)了一種哀怨、凄楚的情感，細(xì)膩地表述了王昭君懷念故國，思念家鄉(xiāng)之情。

再譬如琵琶曲《唱支山歌給黨聽》，此曲原為同名歌曲，改編于上個世紀(jì)70年代，原曲歌詞充滿激情地唱到：“唱支山歌給黨聽，我把黨來比母親，母親只生我的身，黨的恩情比海深”。改編者在琵琶曲的改編中再次懷著對黨的無限深情，用琵琶特有的器樂化音樂語言，抒發(fā)了對黨的恩情。

2情景性語言

情景性語言同樣是琵琶音樂語言重要的表現(xiàn)方面。音樂在傳遞情感的同時，還可就客觀事物，場景進(jìn)行描繪，當(dāng)然，這是經(jīng)過作曲家、演奏家主觀理解之后的一種抽象表達(dá)。有些甚至是約定俗成的，譬如表現(xiàn)流水用“琶音”，表現(xiàn)雨滴用泛音，琵琶曲《春雨》的開頭4小節(jié)“引子”，用泛音演奏，音色清透情緒恬靜，表現(xiàn)隆冬已過，萬物復(fù)蘇，晶瑩剔透的水珠滴落在對春、對生活渴望已久的大地上，春天真的要來了。而表現(xiàn)刀光劍影、戰(zhàn)場廝殺則多用“絞弦”，比如琵琶舞曲《十面埋伏》中對絞線的應(yīng)用就形象的描繪了戰(zhàn)場廝殺的場面等等。這其中有些是藝術(shù)的想象，而有些是客觀音響的模仿。

如琵琶曲《狼牙山五壯士》，這是一部敘事性體裁的作品。作者根據(jù)抗日戰(zhàn)爭時期，八路軍在狼牙山阻擊戰(zhàn)的故事創(chuàng)作而成。作者運(yùn)用琵琶豐富的表現(xiàn)力，贊美、歌頌并悼念五位犧牲的八路軍戰(zhàn)士。

第一段是主題呈示，前6小節(jié)用模仿軍號作開導(dǎo)，主題素材用了《新四軍軍歌》的原素，加上富有動感的附點和三連音節(jié)奏，表現(xiàn)八路軍和五壯士的英雄氣概。

后面主要描寫激烈的戰(zhàn)爭場面，演奏技法上運(yùn)用琵琶武套常用的掃拂、夾掃等手法，再加上不協(xié)合合弦、調(diào)式調(diào)性轉(zhuǎn)換、以及敵我主題的交織與沖突出現(xiàn)，使音樂的氣氛和張力不斷增強(qiáng)，將樂曲推向高潮。

《十面埋伏》是一首傳統(tǒng)的琵琶古曲。描寫公元前202年楚漢相爭在垓下決戰(zhàn)的歷史場景。整部作品從戰(zhàn)爭動員到戰(zhàn)爭準(zhǔn)備，從戰(zhàn)場廝殺再到凱旋回營，完整的記錄了歷史上這一偉大事件。由于記實性的特點，全曲的音樂表達(dá)，主要運(yùn)用了情景性音樂語言來加以表現(xiàn)。

“列營”有如全曲的引子，用以高度概括和渲染的藝術(shù)手法，營造出緊張、森嚴(yán)的戰(zhàn)爭氣氛。接著“吹打”“點將”“排陣”“走隊”一幕幕戰(zhàn)前準(zhǔn)備的場景展現(xiàn)在聽眾面前。

這兩段以生動的情景性音樂語言和獨特的演奏技法，描繪了決戰(zhàn)的激烈場景。情景性音樂語言的表達(dá)，在這里表現(xiàn)的淋漓盡致。

3風(fēng)格性語言

風(fēng)格性語言的表達(dá)是音樂在演奏家進(jìn)行再創(chuàng)作時隨著音樂類型的多樣性而更顯進(jìn)一步成熟的表現(xiàn)。特別是我國地域遼闊、民族眾多，體裁、樂種豐富多彩，民間樂種有江南絲竹、廣東音樂、福建南音、河南板頭曲以及潮州音樂等。戲曲音樂中則包括京劇、評劇、秦腔、越劇等。而說唱音樂也有數(shù)十種之多，如北方說唱音樂中有京韻大鼓、單弦、西河大鼓、梅花大鼓等。南方有評彈、清音等等。從南到北、由東至西，自然地貌、語言體系、方言習(xí)慣、文化背景等諸多因素的不同，以及由此而產(chǎn)生的人群性格的差異，也都明顯地烙印在不同的音樂之中。譬如我國江南地區(qū)山清水秀，生活相對富足，從而給音樂帶來的是清麗、委婉，含蓄而抒情。而西北地區(qū)，人煙稀少、地域廣漠，生活相對貧困，其反映在音樂上便顯高亢而苦澀，而帶有城市音樂色彩的北方說唱大鼓如京韻、單弦，民間樂種中的江南絲竹、廣東音樂則更具休閑、娛樂之感。另外，由于不同的作品產(chǎn)生于不同的年代，因此它們不可避免地帶有明顯的時代氣息。因此，我們可把風(fēng)格性音樂語言大致分為體裁性風(fēng)格、地域性風(fēng)格和時代性風(fēng)格三種。

二琵琶音樂語言風(fēng)格

1體裁性風(fēng)格

我國的音樂文化，歷史悠久。在長期的發(fā)展過程中，逐漸形成了多樣的體裁表現(xiàn)形式，如戲曲。隨著時間的流逝，她們各自按照自己的表現(xiàn)規(guī)律和審美趨向不斷地發(fā)展著并逐步成熟起來。如戲曲，作為我國傳統(tǒng)戲劇形式，它包含了文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)等各種藝術(shù)因素。其音樂體式有唱曲牌的“聯(lián)曲體”、唱七字句或十字句為主的“板腔體”，或兩者綜合使用。最具音樂美感的是戲曲的“聲腔”藝術(shù)。如《渭水情》是以《永壽庵》的音樂素材創(chuàng)作而成的。樂曲運(yùn)用調(diào)式對比、秦腔花音，再充分調(diào)動琵琶的推、拉、吟、揉等左手技法，使曲情富有濃郁的關(guān)中風(fēng)韻和地方戲曲聲腔的美感。表現(xiàn)了作者對三秦故

土的眷戀之情。

《陳杏元和番》曲為河南板頭曲；板頭曲是流行于河南南陽、鄧州一帶的說唱音樂“河南大調(diào)曲子”(也叫“河南鼓子曲”)的前奏器樂曲。由于演奏形式及曲目的成熟完善，她早已成為獨立的民族器樂的樂種。曲調(diào)多源于器樂曲牌“八板”的多種變體，此外還有河南曲子曲牌、唱腔音樂及民間小調(diào)等。

此曲原出自古典名著《二度梅》，描寫唐代吏部尚書陳日升之女陳杏元受奸臣陷害，被迫前去和番時的悲憤、憂郁的心情。

2地域性風(fēng)格

我國地域遼闊，幅員廣大，由此而形成的音樂語言在表達(dá)上的差異，就突出地反映出鮮明的地容、地貌的特點。內(nèi)蒙草原的遼闊；江南水鄉(xiāng)的清秀；西北高原的嘹亮高亢，以及山鄉(xiāng)的樸實、敦厚，都無不帶有濃厚的地域特點。如帶有彝族風(fēng)情的《彝族舞曲》，樂曲改編自彝族民歌《海菜腔》和彝族民間樂曲《煙盒舞曲》。樂曲旋律優(yōu)美，節(jié)奏粗獷而賦有動感，細(xì)致地描繪了山青水秀的彝族山寨以及青年男女歡樂歌舞的熱烈場面。再比如琵琶曲《天山之春》，原為熱瓦甫獨奏曲，音調(diào)具有濃郁的新疆維吾爾族音樂風(fēng)格。后經(jīng)過王范地改變成為琵琶獨奏曲，前半部分用小調(diào)色彩和三拍子節(jié)奏奏出的舒緩主題，表現(xiàn)出春到天山，風(fēng)光明媚的迷人景象；后半則轉(zhuǎn)為二拍子，用明快的大調(diào)色彩和特有的維族舞蹈性節(jié)奏律動，形象地描繪出維族人民歡慶節(jié)日的場面。

3時代性風(fēng)格

任何一部藝術(shù)作品都是時代的產(chǎn)物，都不可避免的會烙上時代的烙印，其特定的時代氣息會以不同的形式體現(xiàn)在藝術(shù)作品當(dāng)中。作為演奏家，把握作品的時代風(fēng)格是至關(guān)重要的?？v觀琵琶音樂作品，主要表現(xiàn)為三種時代特征，一是古曲，如“月兒高”“春江花月夜”等。二是當(dāng)代作品，如“草原英雄小姐妹”“春到沂河”等。三是現(xiàn)代作品，如“點”等。

例如《草原英雄小姐妹》這首作品就是根據(jù)一個感人至深的真實故事而創(chuàng)作的。在那個推崇英雄，崇尚英雄的年代，它所反映的可以說是一個時代追求。學(xué)習(xí)英雄，贊美英雄，這部作品除藝術(shù)以外還承載了許多時代和社會的責(zé)任。

同樣，《點》這首作品運(yùn)用現(xiàn)代作曲技法，借用“點”這一簡單的字意，來表現(xiàn)琵琶以“點”為基本表達(dá)方式的東方審美。并將作者對民族音樂及民族樂器主觀的理解溶入其中。最終使作品在不失民族意韻和美感的同時，使之具有強(qiáng)烈的現(xiàn)代音樂氣息和時代的沖擊力。

三琵琶音樂語言表達(dá)的技術(shù)手段

音樂語言的表達(dá)，情感的傳遞，需要靠技術(shù)手段來實現(xiàn)。琵琶藝術(shù)的發(fā)展，始終是伴隨著琵琶演奏技巧的進(jìn)步與豐富而延續(xù)的。演奏者要準(zhǔn)確而完整的表達(dá)不同風(fēng)格、不同情緒的作品，就必須對作品進(jìn)行全面細(xì)致的了解分析，并恰當(dāng)運(yùn)用與情感相適應(yīng)的技術(shù)手段來表現(xiàn)。通過演奏家嫻熟的技巧以及對樂曲的理解、升華、進(jìn)而再創(chuàng)作。用心，用自己的手來把內(nèi)心的感情傾訴出來。那么，影響音樂表達(dá)都有哪些技巧呢?

首先讓我們從右手的演奏技巧開始談起常見的琵琶演奏技法有六七十種。如此多的右手演奏技巧使琵琶樂曲可以更豐富和完善地表達(dá)作曲者的音樂初衷，很多指法在彈挑基礎(chǔ)上衍生的其它指法如雙彈、雙挑、掃、拂、滾奏等指法能通過音量、音色、點與線的變化在不同樂曲中渲染氛圍、刻畫意境、展現(xiàn)樂思。

如運(yùn)用短促跳躍的彈挑可以表現(xiàn)行云流水、悠揚(yáng)的音樂；運(yùn)用掃拂可在描寫戰(zhàn)爭等樂曲的重音與高潮處烘托氣氛，演奏的音樂強(qiáng)而有力，突出節(jié)奏，使樂曲聽起來更加跌宕起伏更加豪放雄壯。在很多柔美的樂曲中常運(yùn)用到琶音，通過琶音來奏一個分解和弦，使音樂更飽滿，婉轉(zhuǎn)動聽。運(yùn)用滾奏、輪指、搖指等指法來表現(xiàn)一些長音。這些指法多用來表現(xiàn)抒情歌唱性的樂曲。

琵琶曲《龍船》主要是描寫每逢端午節(jié)人們?yōu)榱思o(jì)念屈原而舉行的賽龍舟活動的熱鬧場面。樂曲第一段，運(yùn)用掃拂、滾奏等技法，形象地描繪了每逢端午節(jié)民間舉辦賽龍船時鑼鼓喧天的熱鬧場面。

1)運(yùn)用掃拂的右手技巧，形象地模仿了民族打擊樂器大鼓的音響效果。

2)此曲中還有運(yùn)用了右手掃輪挑彈的組合指法及左手煞的指法，是描繪出民族打擊樂器鑼鼓镲的音響效果。

樂曲中的“湘江浪”這段很好的將彈挑、雙彈、掃拂結(jié)合在一起，形象地描寫了湘江浪的景象。從開始的彈、挑、雙彈、挑過渡到彈、拂、掃、挑，音量逐漸增大，表現(xiàn)了江水波濤起伏的流動感。

武曲《十面埋伏》主要表現(xiàn)的內(nèi)容是公元前202年楚漢相爭的最后一場戰(zhàn)爭，漢軍運(yùn)用十面埋伏的戰(zhàn)術(shù)徹底消滅楚軍的故事。它以琵琶特有的傳統(tǒng)技法，展示了緊張、激烈、殘酷、壯觀的戰(zhàn)爭場面。

樂曲第一段運(yùn)用輪拂、掃拂滾、掃輪、拍等的手法形象地渲染了強(qiáng)烈的戰(zhàn)爭氣氛。運(yùn)用這些指法描繪了戰(zhàn)場中特有的戰(zhàn)鼓聲、號角聲、炮聲等古戰(zhàn)場上戰(zhàn)鼓雷鳴、旌旗林立、刀光劍影的畫面。展現(xiàn)在聽眾面前。表現(xiàn)了漢軍在該戰(zhàn)爭中必勝的信念。

樂曲中運(yùn)用長輪及挑輪的奏法形象地模擬了古代行軍時的笙管齊鳴的壯觀場面。

樂曲第六段到第九段以生動的音樂語言和特有的琵琶演奏手法——夾掃、絞弦、推拉弦等指法，描繪了戰(zhàn)爭時的刀光劍影、戰(zhàn)馬嘶鳴、吶喊的情景。

在演奏樂曲時僅有右手的演奏指法是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，很多音色的變化，曲調(diào)韻味的表現(xiàn)還需要左手技巧的發(fā)揮。泛音、吟滑音、推拉音以及打、帶等技巧對于控制和改變音響的共鳴狀態(tài)，造成不同的音色對比，表現(xiàn)樂曲的風(fēng)格、感情內(nèi)涵等方面都起著無法替代的作用。

比如我們前面提到的琵琶曲《渭水情》中運(yùn)用了琵琶特有的推拉、吟揉、打帶等指法，表現(xiàn)了具有民族民間音樂的自然美。樂曲的旋律細(xì)膩委婉，把樂曲的風(fēng)格表現(xiàn)得淋漓盡致。

《塞上曲》主要描寫了在封建社會制度的壓迫下我國古代婦女悲慘遭遇和憤怒的心情。整首樂曲的曲調(diào)如泣如訴，哀感動人，表現(xiàn)出“聲聲掩抑聲聲思”的情緒。在樂曲的第一段中運(yùn)用了多種的推拉弦、吟弦、擻等的指法的演奏技巧，表現(xiàn)出宮女的哀怨、孤寂、悲涼凄切的情愫。

再比如琵琶曲《虛賴》是劉天華先生創(chuàng)作的散手琵琶獨奏曲之一，此曲表現(xiàn)了作者在靜謐的夜晚對中國民族音樂現(xiàn)狀的思索，對振興民族音樂美好前景的展望，以及在發(fā)展民族音樂事業(yè)的道路上遇到困難和阻力的苦苦追求。曲中運(yùn)用了大量的滑音、綽、注、打、帶、擻等作手技法，極力模仿了古琴的音響效果，樂曲意境的空靈給聽者更多的想象的空間，令人思緒萬千。

綜上所述，中國的琵琶演奏藝術(shù)經(jīng)過了漫長的歷史發(fā)展，積淀了中華民族的深厚的社會文化生活和人文心理，使其成為傳統(tǒng)文化傳承的載體。琵琶演奏藝術(shù)是情感表達(dá)的綜合藝術(shù)，需要手指與心靈的共同演繹，其手法之多樣，表現(xiàn)力之豐富令人驚嘆。而每一種技法都以其特有的音樂語匯，向人們描繪著一幅圖畫講述著一個故事，表達(dá)著一份情感。只有真正讀懂了音樂背后蘊(yùn)藏的真實情感，才能去更好的感受琵琶藝術(shù)的魅力。