尹曉彤
中國春秋時期與古希臘時期藝術(shù)形式的比較
尹曉彤
蘇州大學藝術(shù)學院2007級MFA研究生
古希臘時期與我國的春秋時期,是中西方文化發(fā)展史上的重要時期,這一時期創(chuàng)造了璀璨的文明,為后人留下了寶貴的藝術(shù)財富。該文論述春秋時期“諸子百家”思想對中國文化藝術(shù)的影響,古希臘時期哲學家、思想家們的思想及外來文化對西方文化藝術(shù)的影響,以裝飾紋樣比較春秋時期和古希臘時期的藝術(shù)創(chuàng)作,以此解讀中西方文化藝術(shù)的差異性。
春秋時期 古希臘 文化 藝術(shù)
古希臘時期與我國的春秋時期,是中西方文化發(fā)展史上的重要時期,這一時期創(chuàng)造了璀璨的文明,為后人留下了寶貴的藝術(shù)財富。中國春秋時期出現(xiàn)過孔子、老子、孟子、墨子、莊子、非子等“諸子百家”,古希臘則有蘇格拉底、亞里士多德、柏拉圖、德謨克利特、索??死?、畢達哥拉斯、阿里斯多芬等杰出哲學家、藝術(shù)家。以老子為代表的道家思想、以孔子、孟子為代表的儒家思想對中華民族的民族性格的塑造產(chǎn)生了深遠影響,古希臘文明的繁榮為歐洲文化的形成和發(fā)展奠定了堅實的基礎。
我國春秋時期,隨著奴隸制日益衰落而逐步瓦解,新興地主階級不斷壯大,舊的生產(chǎn)關(guān)系和禮儀道德逐漸被打破,取而代之的是先進的生產(chǎn)關(guān)系和新的禮儀道德。各種學說、各種思想“百家爭鳴”、“百花齊放”,對藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了巨大的影響。儒、道兩大家是春秋時期美學思想體系的代表,不論儒家或道家,都主張精神與肉體兼養(yǎng),美與善合璧[1]。儒家以心性道德為重,但從不忽視外在形式之美?!懊郎葡鄻贰薄ⅰ拔馁|(zhì)彬彬”,儒家“以禮為本,以和為貴”。子曰:“質(zhì)勝文則野,文勝質(zhì)則史,文質(zhì)彬彬,然后君子” (《論語·雍也》)。莊子強調(diào)人的所作所為,應當“依乎天理……因其自然”,“無以人滅天,無以故滅命”,莊子還認為:人為的禮法只能破壞自然的天性,束縛人的個性發(fā)展。在《天地》篇中曾說:“百年之木,破為犧尊,青黃而文之?!崩献拥摹白匀蝗烙^”,將樸素美和自然美聯(lián)系在一起,認為世間一切事物都必須合乎“道”,老子曰:“人法地,地法天,天法道,道法自然。”以及“有無相生”的樸素辯證法。韓非子強調(diào)實用功能與“文質(zhì)相一”,韓非子用《買櫝還珠》的故事來說明形式和內(nèi)容的關(guān)系,指出了楚人的錯誤在于“懷其文而忘其質(zhì),以文害用也”。墨子主張“先質(zhì)而后文”,所謂“衣必常暖,然后求麗;居必長安,然后求樂”。戰(zhàn)國時期哲學家鄒衍在陰陽五行基礎上建立了的“五德終始”說,他認為,從天地剖判以來的人類社會都是按照五德(即五行之德)轉(zhuǎn)移的次序進行循環(huán)的。文化歷史長卷足以證實諸多學說已經(jīng)融入到藝術(shù)創(chuàng)作中去,成了藝術(shù)創(chuàng)造的思想源泉。
古希臘時期出現(xiàn)眾多哲學家、思想家、神學家,他們的理論對藝術(shù)文化產(chǎn)生了重要影響。畢達哥拉斯認為:數(shù)或數(shù)量關(guān)系是萬物的本源或原則,事物所以千差萬別,就在于它們各自不同的數(shù)量關(guān)系。萬物都因模仿數(shù)而存在,數(shù)的原則統(tǒng)治著宇宙間的一切,并且萬物之中都存在著某種可以被人憑借理智加以認識和把握的數(shù)量關(guān)系。畢達哥拉斯學派相信,任何有規(guī)律的運動都會產(chǎn)生和諧的聲音,提出:在一切立體圖形中最美的是球形,在一切平面圖形中最美的是圓形。畢氏美學理論和藝術(shù)理論是一種數(shù)學、心理學和道德學的結(jié)合體,它從數(shù)的比例關(guān)系來研究事物和藝術(shù)的本質(zhì),對希臘美學及整個西方美學產(chǎn)生了重要影響。柏拉圖在他的著作里第一次將美和藝術(shù)納入了嚴謹?shù)恼軐W體系,所謂恰當、效能以及美始終是善的理論,為設計審美提供了早期的理論依托。我國早期西方美學理論家朱光潛編撰的《柏拉圖文藝對話集》中轉(zhuǎn)引過柏拉圖的觀點:“我說的形式美,指的不是多數(shù)人所了解的關(guān)于動物或繪畫的美的,而是直線和圓以及用尺、規(guī)和矩形成的平面形和立體形——這些形狀的美不像別的事物是相對的而是按照它們的本質(zhì)就永遠是絕對美的;它們所持有的快感和瘙癢所產(chǎn)生的那種快感是毫不相同的。有些顏色也具有這種美和這種快感……有些聲音柔和而清楚,產(chǎn)生一種完整的純粹的音調(diào),它們的美就不是相對的,不是從對其他事物的關(guān)系來的,而是絕對的,是從它們的本質(zhì)來的。它們所產(chǎn)生的快感也是它們所特有的?!盵2]蘇格拉底在目的論和道德學的基礎上思考美學和藝術(shù)問題,提出了“真善美”統(tǒng)一的觀點,在西方美學史上第一次嚴肅提出了“美是什么”?!懊馈辈辉僦挥小懊篮谩钡囊馑迹疫M入了普遍本質(zhì)的層面,成了一切具體的美的事物的共同性質(zhì)和根源。亞里士多德認為:“個體自身和是其所是完全統(tǒng)一”。所謂“是其所是”就是指某物之所以為某物的內(nèi)在根據(jù)。因此,美不能脫離具體事物而存在;美在于事物形式的有機整一性;美是事物的,可以感知的感性性質(zhì)。古希臘的藝術(shù)是借鑒和融合的發(fā)展體。古希臘在建筑上有著輝煌的成就,相對來說,其建筑風格雖然簡約,其構(gòu)成部分已經(jīng)成為西方室內(nèi)設計發(fā)展史上層出不窮的重要元素。古希臘在商業(yè)發(fā)達,科學技術(shù)進步的同時,不斷吸收和借鑒更多國家和地區(qū)的文化,建構(gòu)開發(fā)獨特的民族性格。在古希臘藝術(shù)品中往往具有強烈的“東方韻味”,較典型的作品如“獅身人面獸”、“獸頭鳥身”等,這些代表性的主題與當時的埃及裝飾藝術(shù)主題有著密切的聯(lián)系。
我國春秋時期的裝飾紋樣較多地使用上下左右連續(xù)的四方連續(xù)紋樣,統(tǒng)一而不單調(diào),繁復而不凌亂。線條多采用富有節(jié)奏動感的曲線、弧線等風格形式。向輕盈、清新、靈動的圓形結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)化,最具代表的“云氣紋”、“蟠褵紋”還有繩索紋、貝紋等,古希臘時期的裝飾紋樣出現(xiàn)最多的回紋,平穩(wěn)安靜,相比之下顯得規(guī)矩、不顯張揚。在裝飾紋樣的植物花卉題材方面,春秋時期的植物花卉紋樣是一種意象性的造型,表現(xiàn)的也是植物花卉的特征,但并非是現(xiàn)實存在某種植物花卉,古希臘時期的植物花卉裝飾紋樣主要是蓮花、掌狀葉、橄欖枝,古希臘獨特的裝飾元素是對外來元素的吸收借鑒和自身特點的結(jié)合。在裝飾紋樣的人物題材方面,春秋時期的人物造型更具有符號化、平面化的特征。人物神態(tài)的表現(xiàn)則是通過身體的變化來表達,畫面構(gòu)圖具有強烈的平面性和秩序感,如《水陸攻戰(zhàn)紋鑒》、《車馬獵紋鑒》等,古希臘時期的人物造型注重“真實性”,人體比例勻稱,結(jié)構(gòu)準確,線條流暢,富有韻律。構(gòu)圖方面,重視人物之間以及人物與背景之間的真實關(guān)系[3]。代表作有“入浴的少女”、“醉酒的青年”等。
地域氣候的差異,導致人們的生活方式,民族的心理性格,思想意識和實踐都有所不同,最終形成文化的差異。孟德斯鳩指出,一個民族有一個一般的民族精神,這個民族精神在社會的發(fā)展中起著決定性的作用?!叭祟愂芏喾N事物的支配,就是:氣候、宗教、法律、施政的準則、先例、風俗、習慣。結(jié)果就在這里形成了一種一般的精神。”可以看出,所謂的一般精神就是這些具體的物質(zhì)的和意識形態(tài)的總和。這個一般的民族精神又因每個民族的不同而不同?!霸诿恳粋€國家里,這些因素中如果有一種起了強烈的作用,則其他因素的作用便將在同一程度上被削弱?!盵4]有專家研究認為,中國人的思維方式是建立在獨有的文化性格基礎上的。文化性格的形成與環(huán)境、地理、水文等因素有著密切的聯(lián)系。中華民族的心理性格在一定程度上影響著文化,藝術(shù)表現(xiàn)形式上,表現(xiàn)呈現(xiàn)出“柔美”、“婉約”等風格,而同時期的歐洲,由于地處中高緯度地區(qū),人們主要以捕獵為生,并由此影響著民族的心理性格,在藝術(shù)表現(xiàn)形式上表現(xiàn)出“陽剛”、“直線”、“靜止”的風格。文克爾曼將古希臘藝術(shù)總結(jié)為四種風格特征:遠古風格屬于直線的、僵直的;崇高風格是崇高的和多棱角的;典雅風格是優(yōu)雅的和波浪形的;模仿性的風格是模仿的[5]。他說:“希臘人在藝術(shù)中所取得的優(yōu)越性的原因和基礎,應部分地歸結(jié)為氣候影響,部分地歸結(jié)為國家的體制和管理以及由此產(chǎn)生的思維方式,而希臘人對藝術(shù)家的尊重以及他們在日常生活中廣泛地傳播和使用藝術(shù)品,也同樣是重要的原因?!盵5]
思維藝術(shù)與思維方式的差異,形成各自不同的藝術(shù)表現(xiàn)風格。中國的思維方式更加偏重于感性的思維,以道德作為衡量的標準,思維方式單一。西方的思維方式更注重于理性的邏輯思維,以科學為依據(jù),注重個體,思維的模式是開放的、多元化的。審美理念和藝術(shù)思想的不同,導致藝術(shù)形態(tài)的不同。春秋時期出現(xiàn)的儒家和道家思想,對中國文化具有廣泛影響,在審美上直接表現(xiàn)為實用和功利性,注重個體情感表達;受儒道思想的影響,藝術(shù)創(chuàng)造富含想象力,并趨向于藝術(shù)的本質(zhì),即將外在的“形”和內(nèi)在的“神”進行有機結(jié)合。古希臘文化追求現(xiàn)實的“存在”,以藝術(shù)模仿為創(chuàng)作思想,用科學的方法追尋美的真諦,如畢達哥拉斯把美歸結(jié)為數(shù)量的關(guān)系,認為長短、方圓、曲直等都可以數(shù)來量化。
通過春秋時期與古希臘時期藝術(shù)設計的比較,我們認識到不能只從某個角度去看待問題,僅從中國文化自己的角度去看待對中國傳統(tǒng)文化元素,藝術(shù)創(chuàng)作就容易進入片面的誤區(qū),同時,對西方藝術(shù)的掌握應該兼容并蓄,不能簡單、片面地“拿來”,不能純粹地模仿,只有多視角、多視點,才能從整體上把握自身的中國特色的藝術(shù)創(chuàng)造。
[1] 葉朗.現(xiàn)代美學體系[M].北京:北京大學出版社,1999.
[2] 吳瓊.西方美術(shù)史[M].上海:上海人民出版社,2000.
[3] 儲樂. “道、理、氣”與“現(xiàn)實、存在、實體”——中國春秋與古希臘時期藝術(shù)設計的差異性[J].美術(shù)界,2009,(1):63.
[4] 孟德斯鳩. 張雁深譯.論法的精神(上冊)[M].北京:商務印書館,1961.
[5] 文克爾曼. 邵大箴譯.論古代藝術(shù)[M]..北京:中國人民大學出版社,1989.