黑龍江 任杰

談美術(shù)教育中如何提高審美能力

黑龍江 任杰

在美術(shù)教學中采用審美的教學方法來培養(yǎng)學生的學習熱情與興趣，提高學生的繪畫水平與參與意識，是學好美術(shù)的必要條件。美術(shù)與“美”有不可分割的關(guān)系，審美能力的培養(yǎng)是必不可少的，美術(shù)教師可通過讓學生充分感受生活中的美的元素，教學生學會美術(shù)作品欣賞等一系列教學來提高學生的審美意識，培養(yǎng)學生的審美能力，激發(fā)學生的審美情趣與學習熱情，并在美術(shù)創(chuàng)作中，不斷提高學生的繪畫能力。

鼓勵；美術(shù)；審美；教學方法

引言

在美術(shù)教學中對學生審美能力的培養(yǎng)是最重要的。一直以來在美術(shù)課程教學中，我發(fā)現(xiàn)很多學生只知埋頭苦干，自己畫得好與不好、制作得好與不好卻一點也不知道，哪里畫得不對自己也不能覺察出來，這些問題嚴重影響了學生的美術(shù)能力的提高。下面談?wù)勎以趯嵤徝缹W方法過程中的幾點體會。

一、激發(fā)審美情趣———感受生活中的“美的元素”

審美就是對于美的欣賞。人對現(xiàn)實生活中美的事物（生活美）和藝術(shù)作品（藝術(shù)美）的欣賞都是一種審美活動。人在勞動中創(chuàng)造了美的客觀對象，同時也創(chuàng)造了能欣賞美的主體（勞動者）。美的客觀對象和審美主體的關(guān)系，就是人對現(xiàn)實的審美關(guān)系。本來，現(xiàn)實生活像海一樣廣闊無垠，無所不包。生活中的美也是無限豐富、千姿百態(tài)的。從自然界的景色，人們的勞動所創(chuàng)造的物質(zhì)成果，到人們認識世界、改造世界所進行的各種實踐都包含美，都能引起人的美感。

從植物、花卉、動物、人類以及所有的自然形象中，我們都會發(fā)現(xiàn)許多新奇而又極其美麗的形和色的存在。這種生活的美“是自然形態(tài)的東西，但也是最生動、最豐富、最基本的東西”，它不僅能讓學生開闊心靈，陶冶美的情操，還能增長學生的科學知識，培養(yǎng)學生的探索精神。在美術(shù)教學活動中，教師應(yīng)該注意引導學生發(fā)現(xiàn)生活中各種美的元素，如我現(xiàn)在任教的素描課中，我讓學生用生活中常見的一些東西來畫線條，如梳子、棉線鐵絲、竹片等等，讓他們感受到不是只有用筆才能畫出美麗的線條，原來生活中有很多東西都能畫出美妙的線條，同時我讓他們感受屋內(nèi)墻上自然形成的殘痕、劃痕、殘斑所顯現(xiàn)出來的自然的有趣味的圖形；觀察房屋造型，來往車輛、人群，一些物體內(nèi)部的自然形態(tài)；欣賞動物身上花紋.讓學生感知、領(lǐng)會生活中的一切，在心靈深處去感受美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美，從而激發(fā)出學生的審美情趣。

二、鼓勵學生感受美，讓學生形成自己的審美感受

鼓勵審美個性，即是鼓勵學生學會欣賞藝術(shù)品同時欣賞身邊一切的美，而且能作出自己的審美判斷。美學家曾經(jīng)說過：“有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特?！睂ν粚徝缹ο螅煌膶W生，不同的心境，不同的經(jīng)歷、學識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。因此，在教學中，教師不能事先就給某一審美材料規(guī)定一個統(tǒng)一的評價標準，而是充分地發(fā)揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術(shù)作品，使學生的情感與對象產(chǎn)生共鳴，審美的想象力自然會得到自由的發(fā)展。如：在欣賞梵高的《向日葵》時，我僅僅介紹了作品的時代背景和作者的情況，便讓學生看畫，自己感受一下作品的氣氛，并要求學生看畫的同時思考下面的問題：畫的是什么?怎么畫?色彩、用筆有什么特色?哪個地方給你感觸最深?然后，鼓勵每個同學都說出自己的看法：有的看到的是單純而明快的色彩；有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的筆觸形成的視覺沖擊力；有的領(lǐng)略到的是一種震撼人心的激情；有的則從作品中體會到生命被壓抑而發(fā)出的吶喊；有的則感到每朵花就像一團火焰，這是愛的最強光?？梢?，鼓勵學生的審美個性，可以啟發(fā)同學們對審美意境理解的多元性、復(fù)雜性和深遠性，從而提高學生的審美意識。

三、大量欣賞美術(shù)作品，進行美的創(chuàng)作

古今中外留下來的好的美術(shù)作品浩如煙海，讓學生在這藝術(shù)的海洋中受到美的熏陶是讓學生學會欣賞，提高學生審美能力的一個十分重要的手段。教師可以充分利用課堂作品欣賞，展覽作品欣賞等手段，來有效地提高學生的審美能力。要懂得欣賞美術(shù)作品，就必須學會欣賞的方法，教師要引導學生，主動捕捉強烈的第一印象，激發(fā)其心靈深處美的感受，把握作品的意境。傳統(tǒng)的欣賞教學側(cè)重于作品的內(nèi)容、主題、作者生平、時代背景的分析講解，不談作品的藝術(shù)語言、形式美感等表現(xiàn)形式對作品的作用，是個很大的誤區(qū)，導致了很多學生對美術(shù)作品的認識經(jīng)常停留在作品的內(nèi)容、情節(jié)上，對美術(shù)作品及其視覺現(xiàn)象不能進行正確的分析，感興趣的作品往往是一些帶有一定情節(jié)且刻畫十分逼真的作品。那么怎樣引導學生進行美術(shù)作品的欣賞才是正確的，才能切實地提高學生的審美能力呢？

我覺得應(yīng)該讓學生了解美術(shù)作品應(yīng)該分層次去欣賞學習，每一層次都表達一定的意義。

第一個層次為美術(shù)作品的物質(zhì)材料，它能引起主體的特定感受，形成美術(shù)作品中物質(zhì)材料的意義；第二個層次為作品的形式構(gòu)成，如美術(shù)作品中的點、線和色彩、形體之間的組織關(guān)系；第三個層次為作品中的物象、事件、情節(jié)的指稱含義（指作品中描寫的對象，如“人”、“山”、“蘋果”、“道路”等具體對象，“出游”、“戰(zhàn)爭”、“休息”、“勞動”等情節(jié)事件）和表現(xiàn)意義（即作品中呈現(xiàn)出來的情感和情緒，如“憤怒”、“熱烈”、“憂郁”、“狂歡”等）；第四層次為作品的文化意義。從這四個層次來欣賞美術(shù)作品會讓學生理解的比較深刻。當學生具備一定的欣賞能力時，教師要因勢利導，采用多種教學手段，擴大學生的欣賞量和欣賞面，不僅要搜集、選擇學生喜聞樂見的美術(shù)作品讓學生賞，還要組織學生參觀畫展，為學生打開欣賞藝術(shù)寶庫的大門，讓他們看到東、西方藝術(shù)的博大精深，從而逐步提升學生的審美能力。

[1]尹少淳.走進課堂——美術(shù)新課程案例與評析.北京：高等教育出版社,2003.

[2]高等藝術(shù)院校《藝術(shù)概論》編著組.藝術(shù)概論.文化藝術(shù)出版社,1999.

[3]張念蕓.學前兒童美術(shù)教育.北京師范大學出版社,2004.

[4]人民教育出版社美術(shù)室.繪畫.人民教育出版社,2004.

[5]高等教育出版社教研組.美術(shù)教育學.高等教育出版社,2000.

（作者單位：齊齊哈爾職業(yè)學院）