■程藝芬

構(gòu)建童話的舞臺
——淺談兒童劇的創(chuàng)作與編排

■程藝芬

近年來，兒童劇逐步成為孩子們喜歡的藝術(shù)形式。那么，什么是兒童劇呢？內(nèi)容符合于兒童經(jīng)驗(yàn)，而且受到兒童喜愛的戲劇稱為兒童劇。兒童劇可取材于現(xiàn)實(shí)社會生活，也可以取材于童話、神話。兒童劇除了具有戲劇一般的特征外，還要適應(yīng)兒童特有的情趣、心理狀態(tài)和對事物的理解、思考方式。要求通過具體、鮮明的形象與活潑、明快的情節(jié)向他們剖析嚴(yán)肅的主題，進(jìn)行美的感染。在美的感染過程中，培養(yǎng)兒童積極的創(chuàng)造精神，發(fā)展他們的意志和想象力，從而使他們的思維能力受到鍛煉，喚起他們的求知欲,盡可能使他們正確地認(rèn)識現(xiàn)實(shí)世界與周圍事物，以達(dá)到鞏固其自身既有的道德感。

下面就根據(jù)我的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)對我在兒童劇的創(chuàng)作與編排方面談一些粗淺的看法。

一．兒童劇在廈門的發(fā)展現(xiàn)狀

兒童劇肩負(fù)著為少年兒童提供精神食糧的重任。然而，兒童劇在現(xiàn)實(shí)生活中的發(fā)展?fàn)顩r卻不容樂觀。記得我第一次在小學(xué)輔導(dǎo)兒童劇時(shí)，孩子們提出的問題是“老師什么是童話?。渴裁词窃拕。俊睂τ谶@些很少走進(jìn)劇場看戲的孩子們，只能從他們所看過的春節(jié)聯(lián)歡晚會趙本山表演的小品入手“教起”。更值得我們思考的是，這樣的問題不是發(fā)生在窮鄉(xiāng)僻壤，而是發(fā)生在經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)的城市。近年來，專業(yè)性的兒童劇比賽中也有一些好的劇目，但是真正好的藝術(shù)質(zhì)量高的兒童劇目，幾乎沒有到廈門演出過。在廈門，真正質(zhì)量好的兒童劇、課本劇，適合孩子表演和欣賞的確實(shí)是數(shù)量有限。這里兒童劇、課本劇短缺的現(xiàn)狀使得我們這些長期從事群眾文化的工作者們深感擔(dān)憂。作為一名文化工作者，我們能給孩子們些什么？我們給孩子們看的兒童劇，能給孩子們奉獻(xiàn)些什么？是我一直思索的問題。

二．觀念要更新，要站在孩子的立場上創(chuàng)編兒童劇

創(chuàng)編兒童劇，一定要符合兒童的審美心理需求，要有人文關(guān)懷與人文思考。一直以來兒童劇都時(shí)刻強(qiáng)調(diào)如何教育孩子。我們都知道過分地強(qiáng)調(diào)教化功能，它會削弱兒童劇的趣味性，概念化的傾向得以延伸，從而失去了兒童的興趣，也失去了它的觀眾。兒童劇應(yīng)該避開太過政治化的東西,給孩子們更多智慧、健康的東西。我們的很多兒童劇存在著這樣的問題，大人們認(rèn)為很有教育意義的兒童劇兒童們不喜歡看，兒童劇是藝術(shù)教育的一個(gè)重要部分，一定要符合兒童的審美心理需求，從形式到內(nèi)容，要讓兒童喜愛、接受，因此要讓兒童在解放他們活潑、自由、純真的天性中學(xué)習(xí)知識，享受快樂。兒童劇最忌脫離兒童實(shí)際，最忌成人化。因?yàn)閮和煨院脛?，不喜歡呆板的灌輸?shù)臇|西，對他們無法理解的事情，無法產(chǎn)生情感的共鳴。我在與孩子們接觸的過程中，深切地感受到，當(dāng)代兒童觀眾不僅要看形式，還要看內(nèi)容。不僅要娛樂、要放松、要到劇場里游戲，同樣也需要兒童劇關(guān)心他們的精神生活，關(guān)心他們的成長歷程。比如：《丑八怪》等劇沒有華麗的形式，樸實(shí)無華地講述了孩子們的故事，其焦點(diǎn)是人，是獨(dú)特的人物，獨(dú)特的人物命運(yùn)和獨(dú)特的人物內(nèi)心世界，有著深切的人文關(guān)懷。如果內(nèi)容是蒼白無力的，那么形式再新穎也是徒勞。其實(shí)，兒童劇也需要人文關(guān)懷與人文思考。

三．創(chuàng)作兒童劇時(shí)要做到寓教于樂

兒童劇的藝術(shù)特征必須是寓教于樂的，它的娛樂功能必須得到重視。在從事兒童劇編導(dǎo)工作中，我發(fā)現(xiàn)兒童有他們的情趣，更有超越成人的想像力，創(chuàng)作不能拘泥于說教，也不能炒剩飯。僅僅從傳統(tǒng)的寓言、童話故事或歷史故事中去找題材那是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。兒童劇的創(chuàng)作要以現(xiàn)實(shí)題材為主，兼而延續(xù)著一些精典的兒童題材的劇本進(jìn)行劇目改編。貼近時(shí)代、貼近生活，與時(shí)俱進(jìn)的現(xiàn)實(shí)題材，才有活力，才是取之不盡的創(chuàng)作源泉，孩子們喜歡，也熟悉。所以，我們的劇作者要多從現(xiàn)實(shí)生活中去挖掘金礦。目前，我們廈門在兒童劇的創(chuàng)作中，就非常注意這一點(diǎn)，如：獲得全國人口和計(jì)劃生育文藝調(diào)演演出金獎(jiǎng)的小品《等》反映了農(nóng)村留守兒童的社會問題。再如獲首屆全國“蒲公英”大賽金獎(jiǎng)的童話劇《公雞下蛋》，就是一個(gè)與寓教于樂于一體孩子們喜愛的作品，通過劇中三個(gè)個(gè)性鮮明的擬人化人的小動物真實(shí)、可信的表演，告訴小觀眾如何做一個(gè)誠實(shí)的好孩子道理，這些劇本都是取材于鮮活的生活，孩子熟悉，也容易接受。但目前我們的很多學(xué)校只是樂此不疲地采用《賣火柴的小女孩》、《皇帝的新衣》這些傳統(tǒng)的課本劇，但在二度創(chuàng)作上沒有新意，這樣久而久之，這些經(jīng)典的名著就會漸漸地淡出孩子們的視野。我們要清楚地認(rèn)識到時(shí)代在不斷前進(jìn)，少年兒童所接受的外界信息遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了我們幾十年來沿用的教科書上的東西。這對于隔靴搔癢的教科書延用的劇本，兒童們已經(jīng)是吃不飽而且興趣索然了。

那么，劇作家應(yīng)該如何面對當(dāng)代兒童觀眾進(jìn)行創(chuàng)作？如何科學(xué)地做到“寓教于樂”呢？的確是一個(gè)值得思索的問題。由爺爺奶奶、爸爸媽媽寫今天孩子們的生活已經(jīng)越來越難了。在代際溝通問題越來越突出的今天，成人與孩子間的距離在拉大。離孩子比較近的那代人寫當(dāng)代兒童劇也許更適合一些，一些年輕作家寫的劇本受到兒童觀眾的認(rèn)可和喜愛就是很好的例證。當(dāng)代兒童使用的語言、價(jià)值觀念以及他們的歡樂與苦惱、夢想與渴望，都由不得編導(dǎo)們?nèi)ァ跋氘?dāng)然”。如果編導(dǎo)使用的語言，建立起來的符號系統(tǒng)與當(dāng)代兒童錯(cuò)位，他們就會有“排斥反應(yīng)”。我國的傳統(tǒng)思想是非常注重禮樂中的教化作用，強(qiáng)調(diào)在愉悅中使受教育者自愿地、潛移默化地接受教育。由于少兒正處在身心發(fā)展的關(guān)鍵時(shí)期，所以“寓教于樂”是兒童劇發(fā)展的客觀要求。改革開放以后，我們的宣傳教育部門都非常強(qiáng)調(diào)思想性與藝術(shù)性的融合，“寓教于樂”是最突出的主旋律。我國兒童劇的發(fā)展歷程表明：只有科學(xué)地做到“寓教于樂”，才能贏得孩子們的熱愛，促進(jìn)兒童劇的繁榮和發(fā)展；反之則會陷入發(fā)展的低谷。

“寓教于樂”是兒童藝術(shù)界不爭的共識。我國兒童劇的創(chuàng)作雖然也強(qiáng)調(diào)“寓教于樂”，但在創(chuàng)作理念上仍存在以下誤區(qū)：1、缺乏科學(xué)、健康的兒童理念，創(chuàng)作出現(xiàn)成人化傾向；2、過分強(qiáng)調(diào)教育性，形成片面的、灌輸型的創(chuàng)作模式，導(dǎo)致傳播效果堪憂；3、片面強(qiáng)調(diào)娛樂性，忽視教育性。這些誤區(qū)的出現(xiàn)，很大程度上都是因?yàn)閯?chuàng)作者不了解兒童教育的發(fā)展規(guī)律，不了解現(xiàn)代教育發(fā)展賦予“寓教于樂”的新內(nèi)涵。

兒童教育十分強(qiáng)調(diào)根據(jù)少兒身心發(fā)展的特點(diǎn)有針對性地“寓教于樂”。兒童教育的本質(zhì)決定了兒童教育的目的是：1、傳遞和創(chuàng)新文化；2、促進(jìn)主體的成長發(fā)育。兒童的發(fā)展?fàn)顩r決定了教育所應(yīng)當(dāng)采取的內(nèi)容和方式。兒童教育應(yīng)當(dāng)尊重兒童精神世界的天性，應(yīng)當(dāng)順應(yīng)兒童學(xué)習(xí)的特點(diǎn)和興趣來選擇學(xué)習(xí)方式、教育方法和教育內(nèi)容。教育不僅應(yīng)當(dāng)使兒童發(fā)展，而且應(yīng)當(dāng)使兒童快樂；3、兒童劇的教育不僅要符合兒童的發(fā)展本性，兒童的審美也要與兒童的生長密切相關(guān)，與“兒童的審美、認(rèn)識水平平行發(fā)展。審美同認(rèn)識都是智慧的表現(xiàn)，而且，兩者的發(fā)展具有一定的平行關(guān)系。所以，我們的兒童劇作家在創(chuàng)作兒童劇的時(shí)候要全方位地考慮到這些問題。

兒童劇就美學(xué)特征來說,它是富有詩意和浪漫色彩的，它的審美取向必須是輕松愉快的輕喜劇風(fēng)格,講求故事的生動性和情節(jié)的完整性是其結(jié)構(gòu)的體現(xiàn)。兒童劇的創(chuàng)作要重視兒童情趣，創(chuàng)作者需要更新教育觀念和藝術(shù)性的完美結(jié)合，把劇中的人物角色交給孩子。兒童劇的創(chuàng)作要注意童心、童趣和兒童語言的特殊性，創(chuàng)作要適合兒童的天性，切準(zhǔn)時(shí)代的脈搏。這樣我們的兒童劇才能贏得孩子們的歡迎。

四．排練兒童劇要本著以生為本的原則

兒童劇的教學(xué)與輔導(dǎo)也是近年來一直困擾著我們的一個(gè)問題。在今天，我們不斷強(qiáng)調(diào)素質(zhì)教育的時(shí)候，課本劇、兒童劇進(jìn)課堂進(jìn)校園已成了每所學(xué)校必須面對的課題，為了讓更多的老師在這方面成為行家里手，近年來，我們首先對老師們進(jìn)行大量的培訓(xùn)，讓他們掌握基本的表演技巧和導(dǎo)演知識，盡量地提高老師們自身的表演水平才能夠更好地輔導(dǎo)好學(xué)生。

1．排練童話劇，我們始終是以圍繞著符合兒童的行為邏輯和心理特征，因人施教。在排練獲得全國首屆“蒲公英”金獎(jiǎng)的童話劇《公雞生蛋》中運(yùn)用了孩子們喜愛的音樂、舞蹈、表演、說唱、音效、夸張的道具、舞美設(shè)計(jì)等多種藝術(shù)手段，向觀眾展示了一群活潑可愛、個(gè)性鮮明的人物形象。童話劇表現(xiàn)了一只調(diào)皮可愛的小公雞看到小白雪（小母雞）生了蛋不僅能得到小姐姐（養(yǎng)雞的小姑娘）的表揚(yáng)還獎(jiǎng)勵(lì)好吃的，希望自己也能像小白雪那樣得到小姐姐的夸獎(jiǎng)。這時(shí)第一次生蛋的小黃黃（另一只小母雞）拿著自己剛下的雞蛋來報(bào)喜，并請小公雞替她照看雞蛋，她要先去小河邊喝水，小公雞不情愿的接過雞蛋，心里直埋怨小姐姐偏心，總也看不見自己的成績。他突然想起“哎！對了，小姐姐不知道小黃黃也生蛋了，我就說這個(gè)蛋是我生的，哦哦哦！我生蛋了…”。導(dǎo)演運(yùn)用了大量的舞臺調(diào)度和肢體語言，把小公雞想象著自己怎樣生蛋，想象著就要受表揚(yáng)而得意忘形的樣子表現(xiàn)得淋漓盡致。當(dāng)小黃黃發(fā)現(xiàn)小公雞拿著自己生的蛋向小姐姐報(bào)喜時(shí)，一把奪回了自己的雞蛋，立刻把真實(shí)的情況告訴小姐姐，導(dǎo)演又采用了臺上小演員與臺下的觀眾直接交流“一呼百應(yīng)”表現(xiàn)形式，向臺下的觀眾提出問題，“同學(xué)們，你們說公雞能下蛋嗎”，所有的觀眾都回答“不能”！小姐姐（養(yǎng)雞的小姑娘）耐心的告訴他“要做一個(gè)誠實(shí)的好孩子”時(shí)，導(dǎo)演又運(yùn)用了畫外音重復(fù)著“要做一個(gè)誠實(shí)的好孩子，誠實(shí)的好孩子，”的聲音在山谷里回蕩。最后在歡快的歌舞結(jié)束時(shí)，導(dǎo)演又設(shè)計(jì)了一個(gè)造型，讓小姐姐隨著音樂節(jié)奏將小黃黃的雞蛋拿給小公雞，小公雞看見雞蛋害羞的用雙手把臉捂了起來。使得各種藝術(shù)的處理達(dá)到了很好的教學(xué)效果，也更加突出展現(xiàn)了該劇的主題思想。創(chuàng)作和排練中提升了對真、善、美的認(rèn)知，從而起到了兒童劇的表現(xiàn)力和教化功能。。同學(xué)們在二度表演的空間中也極大地發(fā)揮著他們的想象能力，不僅在表演中受到了鍛煉，也在表演中接受了教育同時(shí)也提高了孩子們的鑒賞水平。

2．充分挖掘孩子的表演天分，認(rèn)真聽取小觀眾、小演員的意見，。英國詩人布萊克說：“一粒沙里見世界，一朵花里見天國；手掌里盛住無限，一剎那便是永恒?！币涣Ｉ忱锏氖澜绾鸵粋€(gè)細(xì)節(jié)的刻畫意義是同樣的。每一次兒童劇排演，都有人物的獨(dú)特之處，如果學(xué)生能練就一雙慧眼，如同攝影機(jī)的鏡頭拍下瞬間的精彩畫面，將人物的細(xì)節(jié)刻畫得活靈活現(xiàn)，會給創(chuàng)作添上畫龍點(diǎn)睛之筆。每一次排練，我都認(rèn)真聽取小演員的意見，讓他們說出自己的想法，如果有必要，有時(shí)也會按照小演員的建議去做。演出結(jié)束后，我也總是走到小觀眾中，同他們討論劇情，討論小演員們的表演……只有走進(jìn)孩子內(nèi)心世界的劇本，才能真正贏得他們的喜愛。

當(dāng)今世界各國的兒童劇都十分重視兒童的深度參與，“兒童自己寫自己、兒童自己演自己，兒童自己評自己”已成為方興未艾的發(fā)展趨勢。我國兒童劇面臨的發(fā)展瓶頸之一是不了解孩子的特點(diǎn)和需求，大人寫出來的兒童劇孩子不愛看。這說明了我們的作家和導(dǎo)演沒有從兒童本位出發(fā)，總是以成人的視角和成人的手法介入孩子的生活和思想，包括他們的語言，所以，得不到孩子的喜歡和認(rèn)可。我以為，在今后的兒童劇編劇和教學(xué)工作中，我們要發(fā)揮孩子的智慧，無論是大體的劇本框架及語言風(fēng)格雛形，最初也都要來自孩子，突破成年人的思維模式。

快樂始終伴隨在兒童劇的左右，在一次次活動中，學(xué)生天真爛漫的笑容就是我最大的收獲；在今后的教學(xué)工作中，我努力做到兒童劇從選題、策劃、劇本到排練的各個(gè)流程都能增強(qiáng)兒童的參與，充分發(fā)揮兒童的智慧為兒童自身服務(wù)。使兒童劇在不久的將來走出瓶頸，迎來他們的春天。