何問(wèn)俊，張一舟

(天津大學(xué)建筑學(xué)院，天津300072)

中日文化交流的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，從考古學(xué)來(lái)考察，可以追溯到遙遠(yuǎn)的上古蠻荒時(shí)代;［1］而有史籍可考的歷史已有兩千多年，據(jù)東漢王充《論衡》記載，先秦時(shí)代“倭”已與周王朝有交往關(guān)系;秦時(shí)，中日兩國(guó)史籍《史記·秦始皇本紀(jì)》及《羅山文集》分別都載有中國(guó)人移居日本的事實(shí);入漢以后，中日文化交流更加頻繁，東漢光武帝曾委日“漢委奴國(guó)王”，賜金印一方;［1］65兩晉南北朝及隋朝時(shí)期，日本屢派使者來(lái)中國(guó)貿(mào)易和交流學(xué)習(xí);到了唐代，中日交流達(dá)到高峰，日本眾多使臣、學(xué)者、僧人來(lái)中國(guó)對(duì)大唐政治文化等進(jìn)行全方位學(xué)習(xí)與交流;中國(guó)僧眾、商人也抵達(dá)日本交流、貿(mào)易或定居，帶去各種文化技術(shù)、風(fēng)俗習(xí)慣等，形成“唐風(fēng)文化”;元明清時(shí)代，中日來(lái)往交流不斷;民國(guó)時(shí)期，中國(guó)各界人士紛紛到日本學(xué)習(xí)西方先進(jìn)思想、文化和技術(shù)，這些學(xué)人的回國(guó)對(duì)中國(guó)當(dāng)時(shí)的政治、經(jīng)濟(jì)、文化都產(chǎn)生了重大的影響;新中國(guó)成立后，特別是改革開(kāi)放以來(lái)，中國(guó)赴日學(xué)習(xí)、交流的人潮再次興起。

正是由于中日兩國(guó)文化交往的悠久淵源，使得中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)在綿延的歷史長(zhǎng)河里，一次次波及日本，以致日本繪畫(huà)藝術(shù)受到了中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的深刻影響。同時(shí)，在吸收中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)以及西方繪畫(huà)藝術(shù)基礎(chǔ)上形成的極具日本民族特點(diǎn)的日本繪畫(huà)藝術(shù)，也給中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展帶來(lái)了不少啟迪，為中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)輸入了諸多營(yíng)養(yǎng)。

一、中國(guó)繪畫(huà)對(duì)日本繪畫(huà)的影響

(1)中國(guó)佛教繪畫(huà)是日本佛繪的源流。公元6世紀(jì)，隨著佛教從中國(guó)傳入日本，佛教寺院的建造、佛像的雕刻、佛教繪畫(huà)等技術(shù)和材料以及工匠也伴隨著佛事東渡日本。日本佛教美術(shù)的時(shí)代于是出現(xiàn)了，并一度成為日本文化的核心。日本美術(shù)史上的古代期便是以佛教文化傳入日本為起端，以佛教美術(shù)為主要內(nèi)容，以不斷來(lái)自中國(guó)的文化影響為營(yíng)養(yǎng)而形成其風(fēng)格的一個(gè)時(shí)代。對(duì)比這一時(shí)期的日本奈良法隆寺壁畫(huà)和中國(guó)敦煌壁畫(huà)，不難看出，中日兩國(guó)在人物造型、線條表現(xiàn)等方面都有著相近或相同的形式，隋代及初唐佛畫(huà)風(fēng)格是為日本佛繪的源流。

(2)日本唐繪、大和繪是唐畫(huà)在日本的本土化演變。公元8世紀(jì)前后，日本畫(huà)家、工匠頻繁來(lái)往于中日兩國(guó)，初唐和盛唐前期的繪畫(huà)技法、藝術(shù)風(fēng)格涌入日本，使日本美術(shù)迎來(lái)了一個(gè)新的時(shí)代。日本在建筑、繪畫(huà)、造像等各種造型藝術(shù)領(lǐng)域，幾乎都是模仿中國(guó)唐朝的做法。而在繪畫(huà)上，中國(guó)的原畫(huà)叫“唐畫(huà)”，仿唐朝風(fēng)格、融入日本風(fēng)情的日本繪畫(huà)叫“唐繪”。唐代當(dāng)時(shí)流行的“吳家樣”、“周家樣”等繪畫(huà)技法與風(fēng)格的影子，人們可以從現(xiàn)存的日本奈良時(shí)期的《鳥(niǎo)毛立女屏風(fēng)》、《麻布菩薩圖》等作品中輕易找到。隨著晚唐時(shí)期“遣唐使”廢除等原因，中國(guó)繪畫(huà)對(duì)日本繪畫(huà)的影響有所減弱，日本繪畫(huà)于是由唐繪脫胎為大和繪。

(3)從日本漢畫(huà)、南畫(huà)的產(chǎn)生、發(fā)展看中國(guó)宋元水墨畫(huà)對(duì)其影響。公元12世紀(jì)，中國(guó)南宋遷都臨安。之后，日本與中國(guó)重啟交流，僧侶學(xué)者往來(lái)又開(kāi)始增多。日本與南宋的文化、經(jīng)濟(jì)交流日漸加強(qiáng)，以院體畫(huà)和禪宗畫(huà)為主體的南宋水墨畫(huà)遂大量流傳日本，繼唐代繪畫(huà)后，再次給日本繪畫(huà)以重大影響。中國(guó)宋代畫(huà)風(fēng)對(duì)日本的影響在鐮倉(cāng)時(shí)代還不普及，日本畫(huà)家們謹(jǐn)慎地接受宋代繪畫(huà)新技法，卻又未失去表現(xiàn)日本情感的纖秀清新的筆致。在禪宗的傳入和宋、元水墨畫(huà)的影響下，“漢畫(huà)”這一畫(huà)種逐漸發(fā)展起來(lái)并在室町時(shí)代占據(jù)日本畫(huà)壇主流。宋元以后直至明清，中國(guó)隨著文人畫(huà)的代興，文人以至僧侶方外之士作畫(huà)漸趨簡(jiǎn)樸。如梁楷、馬遠(yuǎn)之畫(huà)風(fēng)遂波及日本并漸成時(shí)尚;日本雪舟畫(huà)僧及其前后來(lái)華的文人墨客，返國(guó)后更深度影響了日本畫(huà)壇;明清時(shí)代沈南頻等中國(guó)畫(huà)家東赴日本、加上晚明董其昌的畫(huà)分南北、重南貶北之說(shuō)的影響，日本畫(huà)壇自此以后即更注重樸素寫(xiě)意的中國(guó)南派水墨畫(huà)風(fēng)，并將水墨畫(huà)稱(chēng)為“南畫(huà)”。

(4)日本繪畫(huà)中的障壁繪、浮世繪、日本畫(huà)發(fā)展演變同樣接受了中國(guó)繪畫(huà)的滋養(yǎng)潤(rùn)澤。如桃山屏障畫(huà)，是以漢畫(huà)的技法為風(fēng)格發(fā)展起來(lái)，從狩野永德的花鳥(niǎo)屏障畫(huà)可以看出其中的明朝畫(huà)風(fēng)余韻。日本人引以為驕傲的浮世繪，根據(jù)其藝術(shù)衍變的軌跡也不難看出它的形式載體來(lái)源于中國(guó)的鏤板印刷。而近代日本畫(huà)雖然受西方繪畫(huà)觀念影響，通過(guò)光影明暗、色彩變幻、形體透視等方法塑造物象，但受中國(guó)繪畫(huà)影響的慣性仍然未能消逝，在用線、設(shè)色、意境等中國(guó)繪畫(huà)特點(diǎn)方面的取向有時(shí)更為強(qiáng)化。

二、日本繪畫(huà)對(duì)中國(guó)繪畫(huà)的啟迪

1.古代日本繪畫(huà)在中國(guó)的流播

日本繪畫(huà)擁有兩千年以上延續(xù)不斷的歷史，在明治維新之前，日本的繪畫(huà)從題材到技法，大抵因?qū)W習(xí)中國(guó)繪畫(huà)而步后塵。在中國(guó)繪畫(huà)東傳日本的同時(shí)，歷代也不乏日本繪畫(huà)西漸的史事。有不少日本繪畫(huà)高手來(lái)華獻(xiàn)藝，一些風(fēng)格獨(dú)特的日本繪畫(huà)作品甚至在中國(guó)受到了很高的評(píng)價(jià)，還有大量日本繪畫(huà)精品在中國(guó)被保存至今。

唐代是中日繪畫(huà)藝術(shù)交流的盛期，日本在攝取盛唐藝術(shù)的同時(shí)，也將本國(guó)的文化藝術(shù)傳入到中國(guó)。據(jù)顯真的《圣德太子傳私記》考證，傳為日本奈良時(shí)代制作的圣德太子繪像《唐本御影》，原畫(huà)共繪制兩幅，一幅留在日本，一幅由唐人攜回中國(guó)，目前這似乎暫可以看作是最早傳入中國(guó)的日本繪畫(huà)。［2］

唐人蘇鶚的筆記小說(shuō)集《杜陽(yáng)雜編》，也收錄有倭國(guó)人韓志為中國(guó)皇帝雕制龍床，龍床上飾之以金銀彩繪，繪畫(huà)技法高超;《皇朝類(lèi)苑》記錄了宋人對(duì)日本扇繪的高度評(píng)價(jià):“意思深遠(yuǎn)，筆墨精妙。中國(guó)之善畫(huà)者，或不能也”;南宋鄧椿的《畫(huà)繼》則以“可喜”贊之;元代，《倭扇詩(shī)》亦對(duì)日本扇繪多有贊詞。［2］95

宋人米元章的《畫(huà)史》記載:頗具鑒賞功夫的南唐后主李煜對(duì)馮永功收藏的《日本著色山水》一畫(huà)給予了很高的評(píng)價(jià)。由此可見(jiàn)，日本的繪畫(huà)早在五代就已為中國(guó)文人收藏，并受到了鑒賞家的贊譽(yù)。除了個(gè)人收藏之外，有些作品甚至為秘府珍藏?！端问贰と毡緜鳌份d有倭畫(huà)屏風(fēng)一雙，這對(duì)屏風(fēng)大和繪成了宋朝秘府的藏品?！缎彤?huà)譜》卷十二也載有日本繪畫(huà)，類(lèi)似的內(nèi)容在各種文獻(xiàn)中多有見(jiàn)載，可見(jiàn)日本的繪畫(huà)曾經(jīng)大量流入中國(guó)，而且至今仍有相當(dāng)數(shù)量的作品收藏在中國(guó)各地的博物館里或流散在民間的私藏中。

在中日繪畫(huà)交往中，也有不少日本丹青高手來(lái)華獻(xiàn)藝。如日本圓仁的《入唐求法巡禮行記》中就記載有日本畫(huà)師的在華活動(dòng)情況，有些遣唐使本身即是繪畫(huà)之才，所以呈丹青之能的不僅限于專(zhuān)業(yè)的畫(huà)師。唐之后的元明之際，又以禪僧繪畫(huà)者具多，如雪村友梅、可翁宗然、默庵靈淵等，他們的畫(huà)技在中國(guó)頗受贊譽(yù)。特別是雪舟，他入明時(shí)48歲，畫(huà)技已趨圓熟。中國(guó)明代人多為之傾倒，曾有北京大興隆寺魯庵贈(zèng)雪舟山偈，序云:“日本僧雪舟者，天性善畫(huà)，于佛、菩薩、羅漢等像，援筆立成，生意逼真，絕無(wú)計(jì)利。凡求索者，遍應(yīng)無(wú)拒，故人皆德之”［3］?？梢?jiàn)向雪舟索求佛畫(huà)的明人不少，其影響巨大。

2.近現(xiàn)代日本繪畫(huà)對(duì)中國(guó)繪畫(huà)轉(zhuǎn)型的啟蒙

中國(guó)的古代美術(shù)比日本發(fā)達(dá)，但中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)的起步、轉(zhuǎn)型卻比日本晚了半個(gè)世紀(jì)。在歷代中日美術(shù)交流史上，一直以來(lái)是日本人到中國(guó)留學(xué)，中國(guó)人去日本傳藝。但明治維新之后，這種關(guān)系發(fā)生了逆轉(zhuǎn)。大批中國(guó)學(xué)人去日本留學(xué)或考察，許多中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)的主要開(kāi)拓者和著名美術(shù)家如陳師曾、金城、高劍父、李叔同、陳樹(shù)人、鄭錦、姜丹書(shū)、呂鳳子、俞劍華、徐悲鴻、劉海粟、潘天壽、張大千、林風(fēng)眠、常任俠、傅抱石、黎雄才等都曾是這一洪流中的一員，他們?yōu)橹袊?guó)繪畫(huà)的發(fā)展、變革起到了不可低估的作用，而他們的作用正折射出日本繪畫(huà)給予中國(guó)繪畫(huà)在各方面向近現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的啟迪和影響。

在近代中國(guó)繪畫(huà)理論研究上，無(wú)論是純繪畫(huà)理論還是繪畫(huà)史學(xué)研究，幾乎都接受了日本模式的影響。即使現(xiàn)代意義上的“美術(shù)”一詞，最初也是由日本人首先譯成漢字。中國(guó)早期的西方美術(shù)史著作，亦多數(shù)譯自日本人著作。民國(guó)之前，中國(guó)沒(méi)有嚴(yán)格意義上的有體系的繪畫(huà)理論。而較早真正具有中國(guó)畫(huà)理論研究體格的著作，應(yīng)是陳師曾所撰的《中國(guó)文人畫(huà)之研究》一書(shū)。但此著即是陳師曾與日本美術(shù)史家大村西崖晤談后受其影響所寫(xiě)，并后來(lái)將大村西崖的論文《文人畫(huà)之復(fù)興》翻譯，與其《文人畫(huà)之價(jià)值》合編一處出版成書(shū)。至于中國(guó)早期的繪畫(huà)史著作如由潘天壽、陳師曾分別撰寫(xiě)的《中國(guó)繪畫(huà)史》，參照、沿襲日本中村不折、小鹿青云的《支那繪畫(huà)史》一書(shū)的內(nèi)容和體例，則更是中國(guó)繪畫(huà)史研究早期受日本影響的最好范例。［4］

在繪畫(huà)技法、繪畫(huà)創(chuàng)作方面，中國(guó)留日畫(huà)家在創(chuàng)作觀念、形式技法、色彩表現(xiàn)等各方面對(duì)日本繪畫(huà)進(jìn)行了廣泛吸收，有的甚至形成新的中國(guó)畫(huà)流派。如高劍父等是立足于對(duì)日本畫(huà)創(chuàng)作流派與思想觀念的吸收;傅抱石等則是立足于對(duì)日本繪畫(huà)創(chuàng)作技巧與理論研究的吸收。由于吸收的方式、內(nèi)容及過(guò)程各不相同，這豐富了中國(guó)繪畫(huà)的表現(xiàn)力同時(shí)也必然帶來(lái)人們對(duì)中國(guó)繪畫(huà)傳統(tǒng)的思考。正是在這種繼承傳統(tǒng)與吸收日本畫(huà)和西方繪畫(huà)的矛盾中，產(chǎn)生了對(duì)中國(guó)繪畫(huà)未來(lái)去向選擇的論爭(zhēng)，使中國(guó)繪畫(huà)走上了向近現(xiàn)代繪畫(huà)的轉(zhuǎn)型。

同時(shí)，中國(guó)繪畫(huà)的轉(zhuǎn)型也離不開(kāi)日本繪畫(huà)教育模式對(duì)中國(guó)近代繪畫(huà)教育早期的示范作用。日本早于中國(guó)向西方美術(shù)學(xué)習(xí)、創(chuàng)立了日本近代意義的美術(shù)學(xué)校甚至是徹底的西方式美術(shù)教育。清末民初之際，中國(guó)人把學(xué)習(xí)日本看成是學(xué)習(xí)西方的捷徑，加上當(dāng)時(shí)中國(guó)美術(shù)教育的精英、中堅(jiān)力量大多都有留日經(jīng)歷，于是中國(guó)的繪畫(huà)教育模式理所當(dāng)然的以日本作為參照樣本，在課程設(shè)置、授課內(nèi)容等方面與日本相近，甚至許多學(xué)校聘有日本畫(huà)家擔(dān)任教師。如鄭錦為第一任校長(zhǎng)，陳師曾、李毅士、王夢(mèng)白等為教師的北京美術(shù)學(xué)校就是依循日本美術(shù)學(xué)校模式;嚴(yán)智開(kāi)任校長(zhǎng)時(shí)的國(guó)立藝術(shù)專(zhuān)科學(xué)校也悉仿日本東京美術(shù)學(xué)校體制等。［5］這些學(xué)校的設(shè)立奠定了中國(guó)繪畫(huà)近現(xiàn)代學(xué)校繪畫(huà)教育的基本構(gòu)架，它對(duì)中國(guó)繪畫(huà)向現(xiàn)當(dāng)代轉(zhuǎn)型培養(yǎng)了不竭的后備力量。

三、結(jié) 語(yǔ)

綜上所述，在中日兩國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)交流的歷史長(zhǎng)河里，日本繪畫(huà)從佛繪、唐繪、大和繪、漢畫(huà)、南畫(huà)、障壁繪、浮世繪等到日本畫(huà)的生成、發(fā)展和演變一直受到中國(guó)繪畫(huà)的深刻影響。同時(shí)，在吸收中國(guó)繪畫(huà)以及西方繪畫(huà)基礎(chǔ)上形成的極具日本民族特點(diǎn)的日本繪畫(huà)，也隨中日文化藝術(shù)的交流在中國(guó)得以傳播，并給中國(guó)繪畫(huà)的理論、技法、創(chuàng)作、教育等多方面的發(fā)展、轉(zhuǎn)型、研究帶來(lái)不少啟迪，為中國(guó)繪畫(huà)輸入了諸多營(yíng)養(yǎng)?？傊?，同屬于東亞藝術(shù)圈中的中國(guó)繪畫(huà)和日本繪畫(huà)，由于某些共同的審美情趣和文化認(rèn)同，使得兩國(guó)的人民、藝術(shù)家長(zhǎng)期對(duì)相互的繪畫(huà)藝術(shù)贊賞、交流、吸收，有著不盡的藝術(shù)因緣。這種因緣使得中日繪畫(huà)交互影響著對(duì)方，在相互輸出、交流、吸收的過(guò)程中不斷豐富、發(fā)展自己，并得以共立于世界民族藝術(shù)之林。

［1］ 王曉秋，大庭修.中日文化交流史大系:歷史卷［M］.杭州:浙江人民出版社，1996:60-64.

［2］ 王 勇，上原昭一.中日文化交流史大系:藝術(shù)卷［M］.杭州:浙江人民出版社，1996:81.

［3］ 天童寺志編撰委員會(huì).新修天童寺志［M］.北京:宗教文化出版社，1997:273.

［4］ 陳振濂.近代中日繪畫(huà)交流史比較研究［M］.合肥:安徽美術(shù)出版社，2000:204-212.

［5］ 王 鏞.中外美術(shù)交流史［M］.長(zhǎng)沙:湖南教育出版社，1998:27