朱廣麗

線,是繪畫的基本要素之一。它是視覺形式最基本的語言,也是人類抽象思維的主觀創(chuàng)造。在人類最原始時期，難以用語言、文字或其他手段做準(zhǔn)確的表達或反映時，便采取了一種概括、模糊的抽象描繪手段即線條。通過用線條造型描摹自然物象。無論在東方還是西方國家,以線條的形式來觀察和認(rèn)識自然界,應(yīng)該是人類視覺的一種普遍特征。然而,中西方在文化背景、民族的心理結(jié)構(gòu)、審美欣賞習(xí)慣等方面的差異造成了他們所創(chuàng)造的文化,包括生活方式與繪畫便有所不同。也決定了中西方繪畫中藝術(shù)語言的差異。

一、西方繪畫中的線

西方繪畫運用了科學(xué)的觀察方法，在繪畫中精研了光影、透視、解剖等，是集面、體、光、色于一體的藝術(shù)?！熬€”是一種輔助的表現(xiàn)手段。但是隨著時代的發(fā)展，畫家注重表達情感，線條在繪畫中占據(jù)越來越重要的地位。

自文藝復(fù)興時期，畫家波堤切利的《維納斯的誕生》《春》等作品，極其注重用線造型，基本為平涂，人物均以流暢優(yōu)美、波浪般起伏的線條描繪，頗近似中國的白描勾線。十六世紀(jì)西方文藝復(fù)興盛期，達?芬奇，在《論繪畫》一書中指出“要認(rèn)清輪廓的來龍去脈，講究線條的完美與曲折、清晰與模糊、粗與細(xì)?！睆闹锌梢钥吹竭_?芬奇對輪廓線的重視。線是作畫過程中呈現(xiàn)的一種形式，它必須受形體所規(guī)定，最終消融在物象與光感的體面之中。達芬奇的代表作品《蒙娜麗莎》即鮮明的體現(xiàn)了這一特征。

新古典主義的代表畫家安格爾是一位強調(diào)用線的新古典主義大師，他認(rèn)為刻畫人物“如果基本線條未能揭示出個性特征”，所取得的只能是“似是而非的形象”。

印象派的出現(xiàn)標(biāo)志著造型藝術(shù)真正的多元化到來。凡高以其鮮明的繪畫特點改變了西方傳統(tǒng)繪畫的造型方法，更多地用主觀的線、色、面表達內(nèi)心感受。他使用的線條雖然仍依附于形，但明顯具有相對獨立的表現(xiàn)功能，接近中國寫意畫的風(fēng)格。 二十世紀(jì)西方繪畫，涌現(xiàn)出大量的藝術(shù)流派，藝術(shù)家更加自由地運用色彩，表現(xiàn)出具有個人不同風(fēng)格的線造型藝術(shù)。

二、中國繪畫中線語言的運用

傳統(tǒng)中國畫的線條不僅是畫家用以塑造物象、表達情感，具有表現(xiàn)畫家主觀情感的審美價值，并注重線條本身的形式美和藝術(shù)趣味。中國畫以線造型是一種高度的提煉概括又具有深厚底蘊的造型形式，最能體現(xiàn)意象性特征。謝赫在《古畫品錄》六法論中總結(jié)了“骨法用筆”，他強調(diào)“線”在繪畫造型中的作用，提出中國畫的線是畫家主觀意識在繪畫中的表現(xiàn)。隋唐時期畫圣吳道子的線描人物栩栩如生，顯示出線的非凡魅力。他的代表作《八十七神仙圖卷》中線條的運用非常高超熟練，被后人稱為“吳帶當(dāng)風(fēng)?！庇罉穼m壁畫是中國古代壁畫的奇葩尤其壁畫《朝元圖》中的人物線描藝術(shù)可以說絕頂絕佳，其用線的疏密節(jié)奏，剛?cè)嵘耥?，形成筆墨意趣，塑造出栩栩如生的人物形象，表現(xiàn)出高超的藝術(shù)表現(xiàn)力。

中國畫歷代名家都重視線條的書寫性和表意性，強調(diào)線條在表現(xiàn)上的力度、速度和神韻。用線造型的最高境界有“天人合一”，畫家在線條的運用過程中找到了人與大自然的最佳共鳴點，使意與筆、情與景，融合統(tǒng)一達到畫為心聲的結(jié)果。國畫大師齊白石將隸書的稚拙趣味，石鼓文的園轉(zhuǎn)渾厚，狂草的豪放不羈應(yīng)帶自如，靈活運用于繪畫之中，練就了線條的凝練深沉與博大古樸，形成了齊派繪畫的獨特神韻。

三、中西方繪畫藝術(shù)中在“線”運用上的異同

隨著中西方的社會、經(jīng)濟、文化各方面在發(fā)展過程中形成的藝術(shù)審美觀念不同，線語言運用上也有一定的差異：中西方繪畫中作為造型手段的線地位不同 。西方繪畫造型對線的認(rèn)識和運用上是極具理性的，西方繪畫以模仿自然，再現(xiàn)自然為主要目的，造型和空間的準(zhǔn)確是其評判標(biāo)準(zhǔn)， “線”始終是在為著造型的目的服務(wù)。抽象主義繪畫的出現(xiàn)，才將西方繪畫藝術(shù)中的線從物象的形和體積中分離出來，具有獨立的審美價值。

中國歷代的畫家重視“線”在造型上的重要作用，同時更注重線對情感的表達作用，由畫家自己的情感經(jīng)歷、氣質(zhì)修養(yǎng)等因素，賦予“線”以人的情感性格，形成了中國繪畫藝術(shù)中“線”的獨特內(nèi)涵，達到“天地與我并生，而萬物與我為一”的思想境界。從而不同的畫家用線造型形成了自身獨特風(fēng)格。顧愷之的“春蠶吐絲”， 吳道子“吳帶當(dāng)風(fēng)”曹仲達的“曹衣出水”等等。長久以來中國繪畫一直把線造型形式作為重點來研究。

四、小結(jié)

綜上所述，從中西繪畫發(fā)展歷史來看，不管在表現(xiàn)任何現(xiàn)象、任何有形的物質(zhì)，都需要通過線來塑造形體，所以看來線的地位在繪畫中具有十分重要的地位，線語言是最基本、最原始的，同時也是最高級的。無論在東方還是在西方，美術(shù)作品和人類幾乎是同時產(chǎn)生的。由于線與線的組合、線與線的連接，發(fā)展成為今天的文字和不同的文化底蘊，反映出不同的民族文化氣息。隨著時代的進步，以及物質(zhì)文明和精神文明的不斷提高。所以，我們應(yīng)追求不斷的新的發(fā)展趨向和新的視眼來體會中西線語言的意義。