藎王知音

圣桑的音樂(lè)形式觀二重認(rèn)識(shí)與交響詩(shī)創(chuàng)作

藎王知音

圣桑堅(jiān)信藝術(shù)的自身價(jià)值與獨(dú)立生命，宣揚(yáng)“藝術(shù)高于一切”“為藝術(shù)而藝術(shù)”以及“藝術(shù)高于自然”， 圣桑有關(guān)音樂(lè)形式問(wèn)題的觀點(diǎn)沒(méi)有像巴拉斯派、戈蒂埃派詩(shī)人那樣形成一個(gè)較為完整的理論體系，且主要散見(jiàn)于短論《為藝術(shù)而藝術(shù)》和其他一些言論中。但是在研讀他的這些短論或言論時(shí)，可把握到其音樂(lè)形式觀的本質(zhì)，即“形式高于一切”，“音樂(lè)除了白身外沒(méi)有其他的目的”，而且透過(guò)他對(duì)道德與藝術(shù)的表現(xiàn)目的的關(guān)系、藝術(shù)的表現(xiàn)形式與內(nèi)容的關(guān)系等問(wèn)題來(lái)得到很好的闡述。圣桑認(rèn)為，“美僅在于形式”，音即樂(lè)的美只存在于形式，形式才是音樂(lè)的本質(zhì)等。在圣桑的《肖像與回憶》一書(shū)中，他說(shuō)道，“我們追求著不同的理想：我追求的則是風(fēng)格純凈和形式，完美的空中閣樓，他尋求的首先是熱情和生活”，因此在比較自己與比才所持觀點(diǎn)的異同時(shí)談道：“在其他方面我們就完全不同了”，在他看來(lái)，“人類(lèi)就不僅僅關(guān)心他所制造的物品的功用，藝術(shù)自誕生那天，人類(lèi)還下定決心讓這個(gè)形式滿(mǎn)足于人性所特有的需求，還考慮它的形式，這種玄乎的需求如今我們稱(chēng)之為‘審美感’”。因此說(shuō)圣桑追求的是藝術(shù)的形式美。

圣桑在處理藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)、道德的關(guān)系上，追求藝術(shù)價(jià)值的獨(dú)立性，強(qiáng)調(diào)“藝術(shù)的超道德性”，認(rèn)為“音樂(lè)一旦服務(wù)于社會(huì)理想，便會(huì)淪為它們的奴隸”，“藝術(shù)的最終目的與道德無(wú)關(guān)”、“兩者各有各的功能與用處”等，極力追求藝術(shù)價(jià)值的獨(dú)立性，明確反對(duì)音樂(lè)作品的社會(huì)功利性。圣桑交響詩(shī)創(chuàng)作的根基點(diǎn)一般會(huì)選擇神話題材作為他的切入點(diǎn)，更深層的根源或許受其對(duì)藝術(shù)功能問(wèn)題的認(rèn)識(shí)，當(dāng)然還可能與其觀念的影響以及藝術(shù)審美趣味相投相關(guān)。在圣桑看來(lái)，藝術(shù)存在只以自身為目的，它有其自身的規(guī)律與獨(dú)立的價(jià)值。藝術(shù)不是說(shuō)教的，或功利的，它并不依賴(lài)于道德而存在。

古希臘的倫理學(xué)把勇敢列為希臘精神的主要德性之一。交響詩(shī)《赫拉克勒斯的青年時(shí)代》描繪了希臘神靈赫拉克勒斯遇見(jiàn)兩位女神的勸告。在剛剛步入青年之前，他聽(tīng)從了“善德女神”的召喚，拒絕了“惡德女神”的誘惑，走上了幸福之路。從倫理學(xué)涵義來(lái)講，此處的“惡德女神”與“善德女神”就是“勇敢”與“怯懦”的象征。赫拉克勒斯的選擇，也集中代表了希臘式精神的最高道德境界。交響詩(shī)《死神之舞》表面上描繪了一群骸骸們到黎明雞啼時(shí)再歸于靜寂的場(chǎng)景，午夜在墓場(chǎng)狂舞，將這兩種代表不同死亡符號(hào)的情感傾向交揉在一起，從更深層次探究會(huì)發(fā)現(xiàn)一種幽默與駭懼的雙重情感態(tài)度從作曲家對(duì)死亡主題表現(xiàn)中噴涌而出，這種故意構(gòu)建情理的反差，便具有一種強(qiáng)烈的諷刺意味，既蘊(yùn)涵著死亡文化哲學(xué)背景下的作曲家本人對(duì)其某種感悟和深切解讀，同時(shí)又形成一種意味獨(dú)特的審美情趣和風(fēng)格。

圣桑選擇神話題材作為他交響詩(shī)創(chuàng)作切入的根基點(diǎn)，或許受到這些觀念的影響，從遠(yuǎn)離塵寰的古希臘神話中尋求交響詩(shī)的創(chuàng)作靈感與題材，試圖撇開(kāi)熟悉的生活與眼前的現(xiàn)實(shí)，這種趣味的傾向與藝術(shù)審美與巴拉斯派詩(shī)人極為相似。巴拉斯派詩(shī)人的詩(shī)作也大多在超現(xiàn)實(shí)的題材中追求莊重、純凈、質(zhì)樸的創(chuàng)作靈感和風(fēng)格，取材于史詩(shī)、神話、古代生活或異域傳說(shuō)。

但是，一定的矛盾性實(shí)際上存在于圣桑對(duì)藝術(shù)功能的認(rèn)識(shí)，而且這種內(nèi)在矛盾性同樣體現(xiàn)在其交響詩(shī)的創(chuàng)作實(shí)踐中。圣桑并不是全然反對(duì)藝術(shù)所產(chǎn)生的道德作用和功利效果，在短論《為藝術(shù)而藝術(shù)》中，圣桑曾談道:“藝術(shù)必須要投對(duì)藝術(shù)有感覺(jué)的人所好，要避免成為不道德的藝術(shù)。特別是在鑒賞同一個(gè)藝術(shù)作品時(shí)，粗俗的人僅僅看到其赤裸的一面，而藝術(shù)家看到美的形式。圣桑要強(qiáng)調(diào)的是藝術(shù)價(jià)值的獨(dú)立性，沒(méi)有完全割裂或否認(rèn)現(xiàn)實(shí)、道德與藝術(shù)之間的關(guān)聯(lián)，他反對(duì)藝術(shù)家們純粹“為道德而藝術(shù)”，即反對(duì)藝術(shù)以純粹的說(shuō)教為目的。圣桑藝術(shù)觀念中的這種白我矛盾決定了他在交響詩(shī)的創(chuàng)作實(shí)踐中，有意或無(wú)意地賦予神話更深一層的現(xiàn)實(shí)意義，甚至在選取故事情節(jié)與神話人物時(shí)融入個(gè)人的哲學(xué)理念和藝術(shù)觀念。

的確，圣桑對(duì)藝術(shù)功能問(wèn)題的認(rèn)識(shí)存在一定的矛盾性：一方面又認(rèn)為藝術(shù)可以涉及不太道德的內(nèi)容，也可以涉及道德的內(nèi)容，部分取決于審美主體。另一方面主張藝術(shù)無(wú)社會(huì)功利性，即藝術(shù)不涉及道德；正是這種矛盾性，使圣桑超越道德評(píng)價(jià)，并且試圖遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)，從遙遠(yuǎn)的異域傳說(shuō)、古希臘神話中尋求交響詩(shī)的創(chuàng)作素材和靈感。但同時(shí)不可能完全掩蓋其道德評(píng)判的傾向，終究無(wú)法完全回避現(xiàn)實(shí)問(wèn)題，也在交響詩(shī)中的人物的取舍及神話故事中寓示了大量的道德因素，折射出他對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的哲理性反思，并顯示其不脫離現(xiàn)實(shí)的一面。

在內(nèi)容與形式的關(guān)系問(wèn)題上，圣桑流露出許多與之相矛盾的思想，特別是在表達(dá)“形式高于一切”、“藝術(shù)在于形式”等觀點(diǎn)的同時(shí)。我們注意到，在整體結(jié)構(gòu)布局方面，尤其能夠體現(xiàn)作曲家對(duì)音樂(lè)形式結(jié)構(gòu)的關(guān)注。作曲家在運(yùn)用純技術(shù)性的寫(xiě)作手法時(shí)，結(jié)合敘述故事的意圖與標(biāo)題的表現(xiàn)意義，而不是純粹地追求嚴(yán)格的形式結(jié)構(gòu)，最后才使樂(lè)曲表達(dá)或傳遞出一定的情感內(nèi)涵。圣桑結(jié)合單軸心、雙軸心對(duì)稱(chēng)原則，通過(guò)對(duì)不同主題材料的再現(xiàn)性呼應(yīng)以及對(duì)比、重復(fù)、循環(huán)、疊置等，結(jié)合斐波那契數(shù)列以及黃金分割率，對(duì)樂(lè)曲的整體結(jié)構(gòu)進(jìn)行綜合構(gòu)思和有序的精心設(shè)計(jì)，這也顯示出作曲家在創(chuàng)作中對(duì)音樂(lè)整體形式結(jié)構(gòu)的高度關(guān)注和對(duì)曲體結(jié)構(gòu)的精心構(gòu)思。另外，圣桑交響詩(shī)中關(guān)鍵結(jié)構(gòu)部位大量運(yùn)用的復(fù)調(diào)式發(fā)展手法、反復(fù)出現(xiàn)的帶有標(biāo)題意味的特定節(jié)奏型等手法，都顯示出在創(chuàng)作中對(duì)音樂(lè)形式結(jié)構(gòu)的高度關(guān)注。

高超的配器技巧體現(xiàn)在圣桑交響詩(shī)作品中。交響詩(shī)中的樂(lè)器音色直接推動(dòng)戲劇性的發(fā)展，參與形象塑造。交響詩(shī)《死神之舞》中，作曲家巧妙地運(yùn)用木琴等打擊樂(lè)器和一些樂(lè)器的特殊演奏法來(lái)探索音色、音響的組織和變化。如引子部分，獨(dú)奏小提琴的雙音空弦(即減五度音程)處理可謂別出心裁:空弦的演奏往往缺乏人性的生命體現(xiàn)，給人沒(méi)有表情，再加上構(gòu)成極不和諧的音響特征，變格定弦手法的運(yùn)用，將午夜“死神”怪誕的氣氛這一形象描繪得活靈活現(xiàn)。另外，作曲家形象地刻畫(huà)出“骼麟們狂舞時(shí)骨頭相撞發(fā)出的格格聲”，這主要通過(guò)巧妙地運(yùn)用新型打擊樂(lè)器—木琴來(lái)實(shí)現(xiàn)的。樂(lè)曲尾聲部分，雙簧管則宣示雄雞的報(bào)曉，法國(guó)號(hào)的高鳴暗示著黎明即將來(lái)臨。交響詩(shī)《奧姆法爾的紡車(chē)》中，作曲家也善于擴(kuò)張樂(lè)隊(duì)的表現(xiàn)功能，選用一些能鮮明刻畫(huà)性格的樂(lè)器，如用低音弦樂(lè)器和大管代表赫拉克勒斯，用第一小提琴和長(zhǎng)笛代表奧姆法爾等。圣桑交響詩(shī)中常強(qiáng)調(diào)分組樂(lè)器或獨(dú)奏樂(lè)器的音色，總是將全奏用在作品的高潮或總高潮來(lái)臨之處，常有大篇幅的室內(nèi)樂(lè)性質(zhì)的音響持續(xù)，體現(xiàn)出一種透徹、清晰的音樂(lè)風(fēng)格。

正是他交響詩(shī)標(biāo)題性文本蘊(yùn)涵的深邃與豐厚，賦予其音樂(lè)形式美的獨(dú)特張力與魅力。這些創(chuàng)作思維或手法是其交響詩(shī)樂(lè)思展開(kāi)及音樂(lè)蘊(yùn)涵表達(dá)的多樣手段，處處滲透著作曲家對(duì)音樂(lè)形式問(wèn)題的關(guān)注，同時(shí)，這些創(chuàng)作技法也都全部自然地融入到表現(xiàn)一定哲理內(nèi)涵的載體中。正基于此，圣桑在以一種略帶冷靜、旁觀的姿態(tài)深刻反映和體驗(yàn)生活，將獲得完美的、勻稱(chēng)以及統(tǒng)一的結(jié)構(gòu)與構(gòu)思，還置于一定的情感活動(dòng)中，交織在交響詩(shī)的創(chuàng)作中。由此看來(lái)，從他的交響詩(shī)創(chuàng)作中可以看到，圣桑音樂(lè)中的形式美是一種有“意味”的美的形態(tài)，圣桑對(duì)形式美感的追求和理解似乎并不那么抽象，形式美的展示總是圍繞著特定的情感或人文寓意。

王知音，廊坊師范學(xué)院講師，碩士）