楊曦婷

（華僑大學音樂舞蹈學院，福建 廈門 361000）

英皇鋼琴考級對中國鋼琴藝術(shù)發(fā)展的啟示

楊曦婷

（華僑大學音樂舞蹈學院，福建 廈門 361000）

為了促進中國鋼琴音樂的發(fā)展，這就需要吸取更多西方鋼琴音樂教育中的經(jīng)驗及優(yōu)點。本文以英國皇家音樂學院鋼琴考級為例，分析、闡述、對比英國皇家音樂學院鋼琴考級之多元化對我國鋼琴音樂教育中存在的單一、乏味等一系列問題所產(chǎn)生的啟示，使我國鋼琴藝術(shù)能得到快速的發(fā)展。

多元化；英國皇家音樂學院鋼琴考級；鋼琴音樂藝術(shù)

英國皇家音樂學院聯(lián)合委員會舉辦的音樂考級是當今世界上最權(quán)威且在國際上最流通的音樂考試之一。自 1889年成立以來的百余年中，其組織機構(gòu)不斷地從實際中總結(jié)和吸取經(jīng)驗，至今已形成一套完善、公正、系統(tǒng)的考試體系。

中國作為一個大國，學習音樂的人數(shù)繁多，為了促進學生科學化、規(guī)范化的學習，適當參加音樂業(yè)余考級，可使學生更加嚴格要求自己演奏出合格、標準的樂曲，同時也可提高學生練習時的熱情與效率，豐富課余文化生活。

隨著音樂教學質(zhì)量的不斷提高，音樂考級的種類也在不斷的增加：中央音樂學院考級、中國音樂學院考級、中國音樂家協(xié)會考級等眾多機構(gòu)。然而，自英國皇家音樂學院聯(lián)合委員會舉辦的音樂考試駐扎中國后，與國內(nèi)的音樂考級形成了鮮明的對比，其考試內(nèi)容之豐富、系統(tǒng)，和公正、嚴格的考試制度，不得不使國內(nèi)音樂教師們深思，將一系列必要的系統(tǒng)訓練融入到平時的教學過程中，以突破中國音樂單一教學的現(xiàn)狀。本文僅將以英國皇家音樂學院鋼琴考級（五級）對中國鋼琴音樂藝術(shù)發(fā)展的啟迪做出對比及簡要的分析。

一、多元性訓練中的音階與調(diào)式

音階是鋼琴演奏技術(shù)中最為基礎(chǔ)的一種技術(shù)，是我們在學習鋼琴過程中需要練習的基本功之一。作為最基礎(chǔ)的練習，音階是鋼琴演奏中必不可少的元素之一。每一位學習鋼琴的學生都應(yīng)該持之以恒地堅持每天練習，使手指具備一定的獨立性、均勻性及靈活性。通過掌握和練習二十四個大小調(diào)的音階，使學生能夠牢牢地記住手指在琴鍵上的各種把位，并且建立演奏時的安全感及自信心。

中國各類鋼琴音樂考級中，第一項需要考的是音階及琶音。其難度根據(jù)考試的級別而定，但即使是最高級別十級也不過僅六組大、小調(diào)的正反向音階、琶音及和弦。且在眾多考級中，為減少考試的時間，在考試前將會被告知需要抽考的調(diào)性，允以考生做充分的單一性準備。有些學生便開始只為考試時能夠熟練地演奏其一組音階得到更好的成績，而突擊只準備其一組音階。而他們卻沒有意識到，這樣做是無法達到考級的預期 – 使演奏者全面、系統(tǒng)地掌握音階、琶音及和弦等必備調(diào)性感覺與技能的。

英國皇家音樂學院的鋼琴考級中，僅五級的考試，就需要演奏24個大小調(diào)同向的雙、單手音階、琶音，以及兩組含5個升降號以上的反向音階；除此之外，還有由考官現(xiàn)場指定，以任一音開始演奏的半音階，且是雙、單手同向，以及2種不同音開始的反向半音階演奏。無論作為考試，還是平時練習，學生均需嚴格按照音階的調(diào)性、指法進行熟練地演奏。其調(diào)性之多、演奏方法之豐富，都會在此項考試的訓練過程中，無形的加強手指對鋼琴鍵盤的熟練程度，以及對調(diào)性的掌握與區(qū)分。

在練習正反向雙單手的音階、半音階及琶音的過程中，不但可以提高學生對音樂調(diào)性在聽力及視覺上的認知，更容易加深掌握手指對鋼琴鍵盤把位的準確程度。音階、琶音的練習也是為演奏鋼琴打下良好基礎(chǔ)的必經(jīng)之路?？梢哉f，不論演奏任何時期的作品，任何風格的作品，都離不開大量的音階及琶音。因此掌握好音階、琶音的技術(shù)，對于每一個鋼琴學習者及演奏者來說都是必不可少的。

英國皇家音樂學院考級中對基本功要求的多元練習，更充分地體現(xiàn)出其重視培養(yǎng)學生從基礎(chǔ)抓起，穩(wěn)步前進的教學理念。

二、多元化訓練的識譜能力

識譜訓練同樣是鋼琴基礎(chǔ)教學中的重要環(huán)節(jié)之一。學生識譜能力的強弱將直接影響到其學習進度及演奏程度的提高。然而，大部分學習鋼琴的學生在練習的過程中，只注意到演奏技巧的苦練，以及對樂曲的熟練程度，卻忽視了潛在的識譜能力。學習鋼琴的學生都知道，一首陌生的樂譜放在眼前，他們需要先將樂譜準確地辨識、演奏下來，通過長時間的反復練習，才能達到一定的熟練程度。但這樣需要更多的時間。而對于識譜快的學生或演奏者來說，看到樂譜便可當即根據(jù)演奏要求、強弱對比以及速度變化準確無誤地演奏下來。具備熟練的識譜能力，可以減少在識譜時所浪費的不必要的大量認譜時間，從而提高樂譜練習的速度及質(zhì)量。

我國的鋼琴音樂考級中，尚未意識到識譜的重要性，只是根據(jù)考試的級別來規(guī)定相應(yīng)難度的曲目。然而有些學生會為了完成某個高于自己真實水平級別的考試，而苦練一套考級曲目長達半年，堪稱“拔苗助長”。這樣盲目的練習只能使學生體會到“熟能生巧”的成功，卻在枯燥乏味的反復練習一套曲目長達半年中，無形的抹殺了學生對音樂的熱情及愛好。不但沒有使學生真正意義上學會演奏多種相應(yīng)程度的樂曲，又使學生對“考級”一詞產(chǎn)生恐懼感，從而失去繼續(xù)學習鋼琴的興趣。

在識譜這個觀點上，英國皇家音樂學院的考級做得相對完善很多。它在各級別的鋼琴考級中，均有一項識譜科目，且具備專門的教材，根據(jù)不同的級別，挑選出程度不同的名曲小段。例如英國皇家音樂學院考級五級中的識譜部分，便是由8～12個小節(jié)組成的名曲選段，大調(diào)的調(diào)號是在4個升降號范圍以內(nèi)，小調(diào)由于將涉及更多的臨時變換音，故調(diào)號規(guī)定在3個升降號范圍內(nèi)。那么為了完成英國皇家音樂學院鋼琴考級的全部科目，學生們必須在平時多加練習識譜訓練。而在此練習的過程中，不但可以掌握對音準、演奏方法以及強弱對比的快速反應(yīng)，還可在練習名曲的過程中，熟悉、了解到諸多的名家名作，豐富名著旋律的曲目量，可謂是一舉兩得。

三、樂理知識的必要性

樂理知識好比音樂的調(diào)味劑，在一段平淡的樂符中加入連奏、跳奏、漸強、漸弱、以及速度的變化，風格的表現(xiàn)等，可使樂句活靈活現(xiàn)，內(nèi)容更加生動、豐富，甚至多于語言所能表達的。自巴洛克時期起，作曲家們便開始用意大利文將自己想表達的內(nèi)容融合到音樂中，繼而產(chǎn)生了樂理。柴科夫斯基曾經(jīng)有一句名言：“當人類的語言無法表達某種感情時，音樂便派上了用場?！比欢軌蚴谷藗兏袆拥牟恢皇且舴?，還有賦予他們生命的樂理。沒有樂理知識的演奏是枯燥乏味的。由此可見懂得樂理知識也是學習、演奏好鋼琴的必要因素之一。

國內(nèi)的鋼琴考級中，有些機構(gòu)已經(jīng)與音樂素養(yǎng)接軌綁定，但其考試的內(nèi)容比較單一，僅對聽力的音準、節(jié)奏、模唱、以及試唱進行測試。教材書中雖然也涉及到一系列的和弦構(gòu)成、音樂風格、音樂術(shù)語等問題，但一般在考試的時候，考官并不會問及這些內(nèi)容，學生們在平時訓練的時候大部分也不會顧及樂譜上所標識的意大利文。因此往往學生在獨立完成樂曲的同時，沒辦法意識到根據(jù)作曲家的意圖展示一部作品。

英國皇家音樂學院的鋼琴考級中，有一本書（Aural Tests）將樂理知識全面地覆蓋在內(nèi)，考試時分為4個方面（以五級為標準）：

1.模仿樂句

考官連續(xù)兩次演奏一段短小的旋律，考生憑記憶進行演唱或演奏。類似中國音樂素養(yǎng)考級中的模唱，但在英國皇家音樂學院考級中，還需要確定其旋律的主和弦及起始音。

2.試唱

以自由的拍子唱出樂譜上的6個音符，限于兩升兩降大調(diào)的主音上行五度和下行四度的音程范圍內(nèi)。開始和結(jié)束都會在主音上，除了從屬音上行四度到主音外，其它音程不會超過三度。與中國音樂素養(yǎng)考級中的試唱相仿，但英國皇家音樂學院考級中的難度較大，且會有三度、四度音的跳躍。

3.曲式分析

識別由考官演奏的一段樂曲中的某些特征。這些特征限于力度（p/f）、音樂的層次（如漸強、漸弱）、發(fā)音演奏法（如斷奏、連奏）、速度變化的辨認（漸慢、漸快等）、大小調(diào)調(diào)性的辨認以及對織體、節(jié)奏、曲式、風格和音樂時期的基本理解?？脊贂谘葑嗲皬闹羞x取一至兩項，向考生提出關(guān)于所選特征的問題。且盡量選用意大利術(shù)語回答。這部分的考試內(nèi)容在中國的音樂素養(yǎng)考級中還沒有開始重視，只有大學以上或音樂專業(yè)院校才開設(shè)此類課程，而這門課程卻恰恰是音樂演繹、表達中最為重要的一部分，在學習的過程中，即可鍛煉學生對音樂的聆聽識別能力，又能增加大量的樂理知識及演奏方法，可謂一舉兩得。

4.節(jié)奏測試

根據(jù)考官連續(xù)兩次演奏作品的短小選段，打出節(jié)奏并說出它是2拍子、3拍子還是4拍子。中國的音樂素養(yǎng)考級中僅有模仿節(jié)奏和即時識譜打節(jié)奏的環(huán)節(jié)，但都圍繞在“噠噠噠”的節(jié)奏音效中，而沒有根據(jù)樂句識別節(jié)奏的訓練。因而有些學生在學習的過程中，可以準確的在“噠噠噠”中分辨其正確的節(jié)拍，卻無法正確無誤地融合到帶有旋律性的樂句中，由此進入到二次學習的狀態(tài)。而英國皇家音樂學院考級中的此項測試，恰恰可以解決這個問題。

結(jié)束了以上各類圍繞音樂作品的基礎(chǔ)知識、識譜測試，以及音樂理論、視唱練耳及樂曲分析后，才進入到演繹作品的環(huán)節(jié)。在這項環(huán)節(jié)中，英國皇家音樂學院考級的要求及評分標準也是偏向于對作品的理解及對音樂的處理上，而非中國的各項考級中第一所注重的手型及熟練程度。

通過對比我們可以一目了然，英國皇家音樂學院考級中，無論從對鋼琴多元化的基本要求嚴格、全面、系統(tǒng)之外，對于學生識譜能力的發(fā)掘，以及樂理知識培養(yǎng)的重視，都是我國現(xiàn)階段鋼琴音樂藝術(shù)事業(yè)所欠缺且相當重要的部分。通過了解、學習、鉆研英國皇家音樂學院鋼琴考級的多元化，對發(fā)展我國鋼琴音樂藝術(shù)事業(yè)有著至關(guān)重要的作用。我們要從中吸取其優(yōu)點，融入到平時的鋼琴音樂藝術(shù)工作中，為我國鋼琴音樂藝術(shù)事業(yè)的全面發(fā)展獻出微薄的力量。

Revelation of Piano Grade Examination in Royal Academy of Music to Chinese Piano Artistry Development

YANG Xi-ting

In order to promote China’s piano music development, We need to absorb the experience and strong points of western world’s piano music education. This article analyzes the diversification of piano grade examination in Royal Academy of Music in contrast with the unity and monotony of our country’s piano music education, hoping to promote the fast development of China’s piano music development by this relevation.

diversification; piano grade examination in Royal Academy of Music; piano music artistry

G40-014

A

1008-7427（2011）11-0117-02

2011-09-17

華僑大學2009年度第六期高層次人才科研啟動費項目，項目編號：09BS607。

作者系華僑大學音樂舞蹈學院講師，博士。