撞車，從字面講即車輛相撞，并以此比喻事物在發(fā)展中互相沖突。藝術(shù)，在百度名片里面的解釋是一種文化現(xiàn)象，大多為滿足主觀與情感的需求，亦是日常生活進行娛樂的特殊方式。其根本在于不斷創(chuàng)造新興之美，借此宣泄內(nèi)心的欲望與情緒，屬濃縮化和夸張化的生活。文字、繪畫、雕塑、建筑、音樂、舞蹈、戲劇、電影等任何可以表達美的行為或事物，皆屬藝術(shù)。那么，繪畫應(yīng)是以“創(chuàng)新”為根本，追求個性化特色與獨特魅力。但是，我們卻經(jīng)常在繪畫作品中發(fā)現(xiàn)“似曾相識”的“撞車”現(xiàn)象。

一、繪畫創(chuàng)作中比較常見的撞車現(xiàn)象

近年來，繪畫作品的“撞車”現(xiàn)象經(jīng)常發(fā)生，跨進美術(shù)館或者隨意翻開幾本畫冊，我們就會有所體會。較為常見的“撞車”現(xiàn)象有以下兩種情況。

1、題材“撞車”

畫家關(guān)注同一個視點，描繪同一個題材。如我們熟悉的礦工題材，有張力先生的《丈八井》、《大井》；徐唯辛先生的礦工系列；陳丹青先生的礦工肖像等等，這些繪畫作品都以礦工為創(chuàng)作原型，或展現(xiàn)礦工忙碌的工作，或以照相寫實讓觀眾通過“作品上礦工的眼睛，感受到礦工兄弟們內(nèi)心的憂傷和期望”，或以平實的手法記錄礦工的普通生活。雖然他們表現(xiàn)的風(fēng)格各異，但俱是圍繞礦工這一題材展開的藝術(shù)創(chuàng)作。

2、形式“撞車”

這類現(xiàn)象在繪畫作品中較普遍，一個好的構(gòu)圖，被藝術(shù)家廣為借鑒運用，或題材不同，或表現(xiàn)材料變換，有的創(chuàng)作者甚至直接挪用借鑒國外大師的構(gòu)圖技法，與自己關(guān)注的題材相結(jié)合，創(chuàng)作出新的繪畫作品。如曾在中國風(fēng)靡一時的“懷斯”風(fēng)、“弗洛伊德”現(xiàn)象等。有的藝術(shù)家傳承自相同的老師，他們技法或者形式受老師所影響，在繪畫創(chuàng)作中不自覺就表露出相似的痕跡。如有的繪畫作品，僅通過畫面我們就知道其創(chuàng)作者畢業(yè)于某個藝術(shù)院校、師曾于某個教師。

二、“撞車”現(xiàn)象出現(xiàn)的原因初探

無論是題材“撞車”還是形式“撞車”，有畫家共同關(guān)注的原因，也有藝術(shù)家們互相探討、互相學(xué)習(xí)、互相呼應(yīng)的成分，就撞車現(xiàn)象的出現(xiàn)，筆者以為大抵有下面四種原因。

1、共同的關(guān)注切入

我們時常發(fā)現(xiàn)，如果讀者與創(chuàng)作者之間有著相同的生活遭遇或共同的審美需求，他們創(chuàng)作的藝術(shù)作品往往會引起讀者的共鳴。同時，由于對社會的廣泛關(guān)注，也會引起素不相識的繪畫創(chuàng)作者對某一個事物的共同關(guān)注。特別是信息高度發(fā)達的今天，媒體、大眾傳媒等信息平臺十分暢通，交通便利，藝術(shù)家對當(dāng)下社會的認知度和信息的接受速度較以前有很大改變。媒體的報道無疑會增加畫家對社會事件的關(guān)注力度，從而引起他們的呼應(yīng)并反映到他們的畫面之上。如2008年汶川5.12大地震之后，很多藝術(shù)創(chuàng)作者都將視點投向了汶川，一批批反映抗震救災(zāi)及災(zāi)后重建的藝術(shù)作品產(chǎn)生。我們不能簡單的定義誰先誰后，也不可能判斷出孰是孰非。這樣的“撞車”，是應(yīng)該得到肯定和尊重的。同理，對于其他題材，由于創(chuàng)作者不同個體的共同偏好和視點切入，使他們思考角度相近，導(dǎo)致其創(chuàng)作畫面的相似也是可以理解的。

2、對已有模式的學(xué)習(xí)、致敬

上個世紀80年代，英國著名油畫家弗洛伊德的油畫作品在中國展出，引起極大轟動，在中國畫壇衍生了一大批“粉絲”。追隨者在畫面中不加掩飾地流露出弗洛伊德痕跡，以此表達出弗洛伊德的敬意。而美術(shù)教育的特殊授業(yè)方式，學(xué)生作品中體現(xiàn)出老師的痕跡更被認為是天經(jīng)地義。陳丹青先生在《退步集》中有段文字，大意是一位認識陳丹青先生的西藏青年不滿于陳丹青先生在中國畫壇掀起的西藏風(fēng)，而喊“打到陳丹青”。對于西藏題材的繪畫而言，陳丹青先生的畢業(yè)創(chuàng)作《西藏組畫》的確走在了別人的前面，在獲得藝術(shù)界及社會大眾認可的同時，也催生了一批以描繪西藏題材為主的藝術(shù)家。也許他們是從陳丹青的畫面中得到了某種提示，獲得了創(chuàng)作的靈感，紛紛開始創(chuàng)作與西藏有關(guān)的繪畫作品。但筆者以為，對這些作品的評判不能簡單冠以“抄襲”、“模仿”的稱謂，即使畫面中有撞車的地方，我們也應(yīng)該尊重他們畫面中對陳丹青先生致敬、學(xué)習(xí)的意思。

3、繪畫作品的特殊性

繪畫作品的特殊性也是造成繪畫作品的“撞車”現(xiàn)象的因素之一。繪畫作品和其他文字創(chuàng)作、科研專利不同，對繪畫作品的認識可以依據(jù)創(chuàng)作者、觀者、展覽場地等諸多因素的不同而產(chǎn)生不同的變化。法國畫家馬奈的很多繪畫作品，都是對原有作品的改造；杜尚將達芬奇的《蒙娜麗莎》加上胡須，于是作品就變成了杜尚的《蒙娜麗莎》；而沃霍爾創(chuàng)作《瑪麗蓮夢露》就是用絲網(wǎng)印刷技術(shù)將夢露的頭像直接復(fù)制產(chǎn)生。由于創(chuàng)作者的不同，即便是相同的模式，其意義也會產(chǎn)生變化。正是因為如此，四川美術(shù)學(xué)院、劉氏莊園和蔡國強之間圍繞雕塑作品《收租院》的爭執(zhí)一直懸而未決。藝術(shù)作品的這種特殊性，拓寬了創(chuàng)作者思維、豐富了畫家的表現(xiàn)形式，但也增加了作品“撞車”的可能。

4、利益驅(qū)使下的投機專營

無論是關(guān)注切入的相同還是學(xué)習(xí)、致敬，繪畫作品的誕生都融入了藝術(shù)家辛勤勞作的心血，是應(yīng)該得到認可和尊重的。但是我們也應(yīng)該看到，有的繪畫作品，卻不是簡單的關(guān)注和學(xué)習(xí)，更多的是迎合市場或展覽評委，個人的獨立思考完全缺失。甚至喪失了起碼的學(xué)術(shù)道德，將自身利益的獲得建立在損害他人利益之上。五年一屆的全國美展，是中國繪畫界的大事，入選全國美展是藝術(shù)家名利雙收的好途徑。于是在藝術(shù)界有這么一些人，專門研究評委喜好，針對評委的評判意象有意識的“創(chuàng)作”自己的作品，以期獲得評委認可。當(dāng)然，這種以個人利益為直接出發(fā)點，靠投機專營的“撞車”藝術(shù)家是不能走遠的，但其對繪畫創(chuàng)作的危害卻不容小視。

三、“撞車”現(xiàn)象的應(yīng)對

1、強調(diào)和培育藝術(shù)家個性化藝術(shù)觀

繪畫作品屬于藝術(shù)家宣泄個人情感，抒發(fā)個人感想的一種方式，有著濃郁的個人情緒。繪畫作品也正是因為其個性化特點散發(fā)的迷人魅力，在社會眾多的書寫記錄形式中經(jīng)久不衰。所以，真正的繪畫創(chuàng)作，必是畫家心中最真實的情感流露而不是做作的無病呻吟。而最真實的情感，來自于創(chuàng)作者個性化藝術(shù)觀、社會觀和審美特點。強調(diào)和培育藝術(shù)家個性化藝術(shù)觀，可以讓創(chuàng)作者充分了解自身特點并發(fā)揮個人所長，在繪畫的道路上走得更遠。生性聰慧的許麟廬漸漸得到白石老人真?zhèn)?，獲得畫界“東城齊白石”這個美譽時，白石老人提醒他“學(xué)我者生，似我者亡”，于是許麟廬先生博采眾長，悟出了“尋門而入，破門而出”的八字心得，逐漸形成自己的個人特色。如果許麟廬滿足于“東城齊白石”這個稱謂，那么他就只能原地踏步，不可能擁有其后期成就。

2、社會輿論積極引導(dǎo)

社會輿論在規(guī)范藝術(shù)作品的市場及藝術(shù)家群體形成的創(chuàng)作風(fēng)氣上有著重要的作用。社會輿論應(yīng)加強對繪畫作品原創(chuàng)性的鼓勵，積極支持及引導(dǎo)藝術(shù)家個性化的探索，促使其個性化特征的形成。社會尊重藝術(shù)家的創(chuàng)作勞動，肯定繪畫作品的個人特色及創(chuàng)新能力這是無需置疑的，但針對營利性模仿、投機式繪畫創(chuàng)作的批評上還遠遠不夠。還應(yīng)針對當(dāng)下的藝術(shù)品創(chuàng)作上的不正之風(fēng)予以鞭策，為繪畫創(chuàng)作提供良好的輿論環(huán)境，降低“撞車”現(xiàn)象的出現(xiàn)幾率。

3、理性認識“撞車”，同中尋異

隨著繪畫藝術(shù)的不斷發(fā)展，藝術(shù)創(chuàng)作中出現(xiàn)“撞車”的幾率也在不斷增大。應(yīng)予以包容的心態(tài)對待藝術(shù)界合理的共同關(guān)注與學(xué)習(xí)、致敬，甄別“撞車”現(xiàn)象中的良偽，以客觀、理性的態(tài)度審視繪畫作品中的“撞車”現(xiàn)象。我們在摒棄投機式模仿的同時，應(yīng)客觀肯定創(chuàng)作者付出的辛勤勞動與個人元素，在相同中尋找不同，實現(xiàn)繪畫創(chuàng)作中的百家爭鳴、百花齊放。