汪超

我國(guó)的花鳥(niǎo)畫(huà)有著悠久的歷史，早在七千多年前的新石器時(shí)代，彩陶中就出現(xiàn)了以禽鳥(niǎo)、花葉為內(nèi)容的繪畫(huà)與雕刻。而陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)裝飾是景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)陶瓷裝飾中最受人們喜愛(ài)的畫(huà)派。中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)是中國(guó)傳統(tǒng)的三大畫(huà)科之一，花鳥(niǎo)畫(huà)描繪的對(duì)象，實(shí)際上不僅僅是花與鳥(niǎo)，而是指各種動(dòng)植物，包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲(chóng)、禽獸等類(lèi)。

在陶瓷裝飾繪畫(huà)中，新彩花鳥(niǎo)畫(huà)最能表現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想中的意境。當(dāng)代新彩花鳥(niǎo)畫(huà)不主張只客觀地描繪花鳥(niǎo)的形態(tài)，而是著重于表現(xiàn)作者想要表達(dá)的主觀情感，將作者的思想感情與花鳥(niǎo)進(jìn)行完美的交融，賦予花鳥(niǎo)們擬人化的感情與思想，令觀者感受到它們的靈動(dòng)與韻味，最終達(dá)到一種理想的意境。

意境，是新彩花鳥(niǎo)畫(huà)表現(xiàn)的審美核心，也是構(gòu)成藝術(shù)審美不可或缺的重要因素。粉彩花鳥(niǎo)畫(huà)最講求的意境中，首先就要求“意在筆先，形神兼?zhèn)洹?。而所謂“意境”，“意”是情與理的統(tǒng)一，“境”是形與神的統(tǒng)一。在兩個(gè)統(tǒng)一過(guò)程中，情理、形神相互滲透，相互制約，就形成了“意境”。好的粉彩花鳥(niǎo)畫(huà)意境，能使作品余韻繞梁，耐人尋味，發(fā)人深思。

中國(guó)歷代陶瓷藝術(shù)家最想表達(dá)的畫(huà)意便是走進(jìn)大自然，聆聽(tīng)鳥(niǎo)的語(yǔ)言，親吻花的芬香，看看奇松怪石，與自然親近從而達(dá)到與自然想通的境界。這便要求作者必須熱愛(ài)大自然，經(jīng)常深入大自然，體驗(yàn)生活，熟悉生活，以敏銳的觀察力和記憶力，既發(fā)現(xiàn)和捕捉那些曇花一現(xiàn)、稍縱即逝的花鳥(niǎo)生活形象。還要結(jié)合進(jìn)行一些必要的速寫(xiě)與默寫(xiě)，已積累素材，為創(chuàng)作提供豐富的物質(zhì)基礎(chǔ)。

在作品的布置上，不僅全局的物象要分賓主，局部景物也要有賓主區(qū)別。青花大師王步的《八哥圖》，畫(huà)面中間是在山石上顧盼的兩只八哥鳥(niǎo)。這是畫(huà)面的主體，以聳立的山石作為烘托，賓主關(guān)系一目了然。遠(yuǎn)景的翠竹，以淡雅的料色描繪，遠(yuǎn)近層次分明。虛實(shí)關(guān)系是構(gòu)圖中重要的因素。畫(huà)面與空白，就是虛實(shí)關(guān)系。虛實(shí)就是區(qū)別濃淡、遠(yuǎn)近，構(gòu)圖有虛實(shí)，才能產(chǎn)生變化。清朝鄧石如說(shuō)：“字畫(huà)疏處可以走馬，密處不使透風(fēng)?！本褪钦f(shuō)在畫(huà)面上有的地方要密而嚴(yán)實(shí)、有的地方又要留出大塊的空白造成對(duì)比。陶瓷畫(huà)面，密處不可壅塞，要小有透氣，在極密處留出隙光一線，便是靈穴來(lái)風(fēng)、無(wú)比有意。在陶瓷繪畫(huà)中疏密相間，能打破平均營(yíng)造變化的韻律。

至于題款和印章，開(kāi)始構(gòu)圖就要將位置考慮進(jìn)去。由于寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)要求畫(huà)境協(xié)調(diào)，因此寧可藏拙，也不可畫(huà)蛇添足。必須的題款，用筆不宜粗放，有畫(huà)家用鐵線篆題畫(huà)就在于此，即使字大，筆跡亦能與之協(xié)調(diào)，用瘦金體題款，用意也是如此。各種圖章，也都是宜細(xì)不宜粗，因?yàn)檫@些都是畫(huà)面的組成部分。

在主題內(nèi)容及藝術(shù)形式表達(dá)上還要符合不同器形，如多管瓶、梅瓶、花口瓶、天球瓶、寶月瓶等都要仔細(xì)琢磨，加以考慮，使器形轉(zhuǎn)折明顯，輪廓清晰，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，在線型上協(xié)調(diào)，在形狀上形成對(duì)照，從而取得挺秀、大方、莊重的整體統(tǒng)一效果。

新彩花鳥(niǎo)畫(huà)由于顏料的特點(diǎn)，因而具有很強(qiáng)的藝術(shù)特色，能將花鳥(niǎo)畫(huà)的鳥(niǎo)語(yǔ)花香，千姿百態(tài)一一表現(xiàn)出來(lái)，使觀者感覺(jué)到不同的藝術(shù)形態(tài)。有的花鳥(niǎo)畫(huà)花枝招展，迎風(fēng)帶露；有的含苞待放，顧盼生情；有的鳥(niǎo)如人面，哀樂(lè)嗔怨；有的鶯燕展翅，高飛低吟；還有的禽鳥(niǎo)棲花落葉，如歌如訴。如資深陶瓷美術(shù)家、中國(guó)工藝美術(shù)大師王恩懷先生。他在其40余年的陶瓷藝術(shù)生涯中，潛心從學(xué)，攻研粉彩，在粉彩花鳥(niǎo)畫(huà)領(lǐng)域地位超然，他賦予了花鳥(niǎo)們性格化的靈性。他的作品《自然生趣》釉上粉彩圓盤(pán)，描繪了一朵盛開(kāi)的芙蓉花和一只歡聲雀躍的小鳥(niǎo)，通過(guò)鳥(niǎo)與花的對(duì)話，使兩者相互呼應(yīng)，產(chǎn)生了有機(jī)的聯(lián)系，而芙蓉花并沒(méi)有落入俗套的畫(huà)成紅色，而是采用了比較清淡高雅的藍(lán)色，顯得幽靜雅致，賞心悅目。整件作品表現(xiàn)出一種輕松自然、生機(jī)勃勃的情趣，具有很高的藝術(shù)審美價(jià)值。這便是釉上新彩花鳥(niǎo)畫(huà)值得借鑒與學(xué)習(xí)的地方。如果能將王恩懷先生在粉彩中的心得與成就，加以琢磨與嘗試用于新彩畫(huà)上，定能將釉上新彩花鳥(niǎo)畫(huà)的作品提升到一個(gè)更高的層次。由此可見(jiàn)，花草禽鳥(niǎo)在大自然中的生活情趣，早就成為了藝術(shù)家們?nèi)≈槐M，用之不竭的創(chuàng)作源泉。

因而，在陶瓷藝術(shù)悠遠(yuǎn)發(fā)展的今天，我們則更加著重于思考與創(chuàng)新，希望將一系列好的元素集中在一起來(lái)表現(xiàn)，而新彩花鳥(niǎo)畫(huà)除了本身的特色外，也可與其他技法相互融合，相互襯托。為達(dá)到理想的藝術(shù)效果，現(xiàn)代新彩花鳥(niǎo)畫(huà)可適當(dāng)應(yīng)用釉上彩、青花、顏色釉、粉彩等裝飾材料和技法。如余瑞萍的瓷板畫(huà)《知音》，瓷板以高溫顏色釉米黃色為底色，古樸素雅。左邊畫(huà)紅色古典鏤空窗戶(hù)，窗戶(hù)里面桌上擺放一件青花花鳥(niǎo)缸，里面盛開(kāi)著幾朵鮮艷粉潤(rùn)的牡丹，窗外是沉甸甸的石榴，石榴運(yùn)用了顏色釉這一技法，使它產(chǎn)生自然肌理效果，花果鮮活，火紅可愛(ài)，又甘甜可口，令人垂涎三尺。整幅作品運(yùn)用了青花、顏色釉、新彩、粉彩等裝飾技法，格調(diào)高雅，筆法俊秀，構(gòu)圖新穎獨(dú)特，開(kāi)拓了花鳥(niǎo)瓷畫(huà)的新思路。這可謂是為新彩花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展開(kāi)辟了一條獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格路線。

綜上所述，新彩花鳥(niǎo)畫(huà)裝飾的創(chuàng)新，也是時(shí)代發(fā)展進(jìn)步的結(jié)果。新彩花鳥(niǎo)畫(huà)是通過(guò)畫(huà)面形式引起觀者精神上的共鳴。人們對(duì)于畫(huà)面形式的感覺(jué)就是畫(huà)面的形式感。形式感強(qiáng)的畫(huà)面能夠使人心靈震撼。當(dāng)今的中國(guó)隨著國(guó)力的增強(qiáng)，人們的生活水平也在日漸提高，愛(ài)好收藏的人也越來(lái)越多了。人們對(duì)藝術(shù)陶瓷的品位也提高了，這對(duì)于陶瓷工作者而言是一個(gè)很好的機(jī)會(huì)，創(chuàng)作者們應(yīng)在新彩花鳥(niǎo)畫(huà)的工藝、紋飾等方面有所創(chuàng)新和突破，創(chuàng)作出更好更符合時(shí)代的藝術(shù)品，這樣才能吸引更多陶瓷愛(ài)好者的目光，得到更多陶瓷愛(ài)好者的青睞！