余艷

近年來，陶瓷藝術(shù)的發(fā)展呈現(xiàn)多元、復(fù)雜的形式。各種學(xué)術(shù)觀點(diǎn)，各種風(fēng)格流派異彩紛呈地展現(xiàn)在中國瓷壇，尤其是青花裝飾的發(fā)展，呈現(xiàn)出百家爭鳴的現(xiàn)象。

青花瓷自問世以來一直被上至帝王貴族下至平民百姓所喜愛，古代好的青花瓷現(xiàn)在民間已經(jīng)非常難尋。唐青花經(jīng)過初創(chuàng)期以后，一直緩慢發(fā)展。到了元代景德鎮(zhèn)才出現(xiàn)成熟的青花瓷。元代的景德鎮(zhèn)青花瓷器如今已成為陶瓷中的珍品。明清時(shí)期是青花瓷器達(dá)到鼎盛的時(shí)期，青花瓷裝飾技法的運(yùn)用已爐火純青。明永樂、宣德時(shí)期是青花瓷器發(fā)展的一個(gè)高峰，以制作精美著稱；而清康雍乾三朝則是青花瓷發(fā)展的巔峰時(shí)期。

青花瓷歷史悠久，經(jīng)過歷朝歷代的洗禮而愈見清純、溫潤如初，顯示出其內(nèi)斂淡雅的美麗。這種美，不但美得沉默，而且美得攝人心魄。它雖然色彩簡單，但并不使人覺得單調(diào)，反而筆鋒流轉(zhuǎn)，濃淡得宜，更是妙不可言。它的豁達(dá)是植根于瓷器本身的，淡雅流光，恒久不絕，而它的美妙就取決于青花裝飾。由于青花裝飾的可融合性，因而從古至今，許多藝術(shù)裝飾手法都與青花裝飾相結(jié)合，而這些融合性的裝飾也都受到了人們的認(rèn)可與喜愛。

譬如堆雕和刀畫以及“半刀泥”。堆雕是在坯體表面上用工具蘸取與坯體性質(zhì)相同的泥漿一層層的堆積成各種紋樣或特定板塊，再進(jìn)行雕刻和修飾成所需的紋飾或動物、花鳥等形態(tài)。燒成后所堆積的團(tuán)突出器面。具有浮雕裝飾效果的一種陶瓷裝飾技法，又可稱為“浮雕”。

刀畫是油畫繪制的一種新興的繪畫技法。通過對色彩、明暗線條、肌理等問題的分析理解，讓整個(gè)畫面更協(xié)調(diào)。使用不同規(guī)格的刀具有目的地在畫布上刮減色料。用刀刃刮去畫面上畫得不理想或不必要的部分，使整個(gè)畫面看起來比較融洽，達(dá)到色彩自然，效果逼真，具有立體感。

運(yùn)用堆雕和刀畫技法作青花裝飾畫時(shí)，在構(gòu)圖中要視作品中的疏密、虛實(shí)、動靜的彼此關(guān)系，縱觀整體構(gòu)圖，確定好堆雕的對象，這對于作品整體的布局十分重要，若安排得當(dāng)，畫面就會引人入勝，它起著關(guān)鍵的作用。由此可見，堆雕和刀畫在青花裝飾畫中的同時(shí)運(yùn)用，能起到事半功倍，意想不到的完美效果。

“半刀泥”是刻畫花紋裝飾的一種特種陶瓷工藝操作。它是用鐵質(zhì)的小刻刀，在干燥的坯體上刻畫成一面深一面淺的凹面與線組成花紋，再施釉，經(jīng)高溫一次燒成的陶瓷裝飾品種。青花“半刀泥”裝飾藝術(shù)，講究隨形賦彩、因材施藝，注重工藝裝飾的出新，富有深厚內(nèi)涵的古老傳統(tǒng)陶瓷文化與現(xiàn)代意識相融合煥發(fā)著新的活力。被稱為“當(dāng)代青花大王”的中國工藝美術(shù)大師黃賣九先生，運(yùn)用傳統(tǒng)工藝和現(xiàn)代表現(xiàn)手法，通過具有現(xiàn)代意味的構(gòu)圖、運(yùn)筆、溻白，從青白兩色的變化中，映現(xiàn)出青花“半刀泥”藝術(shù)的節(jié)奏美、自然美、含蓄美、內(nèi)力美，創(chuàng)造出既符合現(xiàn)代社會情趣，又具有現(xiàn)代審美意識的新型現(xiàn)代青花藝術(shù)。其在薄胎瓷上獨(dú)創(chuàng)的刻花“半刀泥”花鳥栩栩如生，精巧細(xì)膩，在燈光映照下，通明淡雅、玲瓏清晰，形成了現(xiàn)代陶瓷“半刀泥” 靈巧奇變、清雅秀逸、工藝性與美術(shù)性和諧相生的藝術(shù)風(fēng)格，以及文為情、詩為意、畫為感、陶為風(fēng)的藝術(shù)表現(xiàn)詞匯和特色。

傳統(tǒng)的青花瓷裝飾主要采取工寫的創(chuàng)作方式，而現(xiàn)代青花則主要采取潑墨、寫意、分水、綜合裝飾的手法進(jìn)行創(chuàng)作，用具象或抽象、有意或隨意、細(xì)膩或粗獷的筆觸盡情的展現(xiàn)“白底藍(lán)花”的美妙世界。青花作品色調(diào)明快、藍(lán)白相映，體現(xiàn)出寧靜致遠(yuǎn)，永恒含蓄、和諧統(tǒng)一的意境，具有幽雅、沉靜、清新素雅的藝術(shù)特色。

斗彩屬陶瓷綜合裝飾的一個(gè)品類。凡是將兩種或兩種以上的裝飾形式共施于一件瓷器上，便稱為綜合裝飾。青花斗彩通常是指釉下青花與釉上粉彩或新彩相結(jié)合的裝飾品種?！岸凡省币彩且杂韵虑嗷ㄅc釉上彩爭奇斗艷而命名的，也被人們稱為“逗彩”，取其二者相互逗趣之意。

青花斗彩具有鮮明的藝術(shù)特色和獨(dú)特的審美效果。如王步的青花斗彩《蘆雁圖》中，蘆花葦葉，搖曳生姿。在數(shù)片蘆葉的掩映下，一只蘆雁曲頸昂頭，另一只則俯首覓食，像是相互傾訴，相互親昵。古人所作的蘆雁圖是用國畫中濃淡兩色的水墨加以寫意描繪。而王步則是根據(jù)陶瓷的特征，以工代寫來完成的。比如蘆雁的眼睛就畫得很大。這不像是現(xiàn)實(shí)生活的寫照。但這一夸張卻顯得很精準(zhǔn)、很得體，這也是在藝術(shù)創(chuàng)作中允許的范疇之內(nèi)。王步畫蘆桿蘆葉是刪繁就簡，這使得整幅畫面有晴灘靜棲、月諸晚歸的空靈感。而在勾畫蘆葉時(shí)有他與生俱來的技法。任何形式的葉片翻飛，其筋脈的線條都勾畫得錯(cuò)落有致，流暢又自然。使人倍感大自然的氣息撲面而來。這就是青花斗彩的魅力所在。

青花斗彩瓷，給我們帶來的是一片璀璨、一片絢麗、一片生機(jī)，同時(shí)也是一種愉悅、一種精神、一種情趣，青花斗彩瓷的畫風(fēng)清麗中見儒雅，松秀中見深厚，寧靜淡遠(yuǎn)而氣韻流動，鋒芒內(nèi)斂而光彩照人。

青花的造型與裝飾如今已被廣泛地應(yīng)用于各種材質(zhì)上，西方國家也試圖用中國的傳統(tǒng)文化裝扮自己。青花裝飾，作為我們陶瓷之驕傲，在我們國家歷代陶瓷藝術(shù)家們師法前人，取其精華，去其糟粕，旁采博取，外師造化的親身實(shí)踐中，必然會愈發(fā)有魅力，而中國陶瓷藝術(shù)文化的道路也必然會越來越寬廣。