程飛　張曉會

雕瓷陶藝裝飾是一種藝術(shù),也是一種文化,而且是一種特殊的文化。它不僅在于反映廣泛的社會生活和大自然、文化、習(xí)俗、哲學(xué)、美學(xué)的觀念,也是民族文化的載體,或者說是一種靜止的民族文化舞蹈。雕瓷陶藝裝飾無論題材如何,風(fēng)格如何,都像一個個音符在跳動,在彈奏,合成雕瓷裝飾文化的旋律。這些旋律有的激越,有的沉思,有的熱情,有的理智,有的色彩繽紛,有的本色自然,構(gòu)成中國獨(dú)特的瓷雕裝飾文化交響樂曲。

作為中華民族文化之一的陶瓷雕瓷文化,它與雕塑瓷是一脈相承的。在民族的母體孕育、成長與發(fā)展,它凝聚著先民生存的欲望和熱愛生活,對美的追求。我們的先民在新石器時代就開始對陶器進(jìn)行浮雕。到商周時期陶瓷雕瓷已深得統(tǒng)治階級的喜歡,很多器皿上雕刻的花紋都非常漂亮。如商周的“白釉獸耳雙系尊”斂口,深垂腹,圈足,口兩側(cè)置雙系。泥質(zhì)白陶,腹部遍刻獸面紋,以云雷紋為地,造型莊重,紋飾華貴,是早期的雕瓷陶藝裝飾,現(xiàn)藏故宮博物館。到了宋代景德鎮(zhèn)不僅創(chuàng)制出精細(xì)優(yōu)雅,晶瑩如玉的影青刻花瓷,古人稱之為“素肌玉骨,色比瓊玖,光致茂美”。也成功燒制出品種繁多的造型各異,風(fēng)格獨(dú)特,功用不同的影青瓷雕。這些雕瓷,刻線刀法流暢,線條瀟灑,疏密有致,所刻形象無不生動有致,惟妙惟肖,風(fēng)格恬靜素雅,具有濃厚的裝飾趣味和民族特色。元、明時期景德鎮(zhèn)的陶瓷極其昌盛,而雕瓷也得到進(jìn)步與發(fā)展。新的品種不斷涌現(xiàn),裝飾技法越來越豐富,風(fēng)格呈現(xiàn)百花齊放的局面,到達(dá)了歷史新的高峰。如1964年在河北保定出土的《青花釉里紅鏤雕花紋大罐》更是元代的雕瓷典型之作。該罐蓋定上的小獅躍躍欲動,罐的肩部繪有四條靈芝垂云紋,蓋腹四周各有一菱長形開光,周圍凸起串珠般的雙邊輪廊線,開光內(nèi)鏤空新凹。雕刻四種不同的花卉山石,花面的紅色與四周的青花紋飾相映生輝。是元代的景德鎮(zhèn)雕瓷珍品。

雕瓷藝術(shù)裝飾的發(fā)展是在清代,雕瓷藝術(shù)給制瓷業(yè)注入了新的生命力,工藝技法多樣,有圓雕、捏雕、鏤雕、浮雕等。品種從家庭陳列欣賞品、小玩具、清供祭祀器皿、實用雕瓷,到用于建筑的裝飾部件等,應(yīng)有盡有;雕刻題材也非常廣泛,有神佛菩薩,有神話、小說、戲劇中的人物,還有飛禽走獸,以及反映當(dāng)時民間生活和歷史故事的各種題材。很多題材的作品都是成套成對,寓意吉祥。比如福祿壽三星、八仙、十八羅漢、對鹿、對象、對獅、對鴨、對孔雀、對鸚鵡等等,這種造型在當(dāng)時普遍流行。清代雕瓷產(chǎn)品已廣銷國內(nèi)外,景德鎮(zhèn)是我國重要的雕瓷產(chǎn)區(qū)之一。由于此類工藝品多為純手工制作,具有歷史和文人氣息,倍受藏家青睞,價值一直呈上升趨勢。雕瓷裝飾除了有平面陰刻花紋再上釉燒成的暗花外,最常見的還是在瓷胎上進(jìn)行淺浮雕及堆塑、深刻鏤雕后燒制成的器物。這種特殊的瓷器裝飾工藝是繼承和發(fā)揚(yáng)了前代的錐拱、玲瓏、鏤雕等技法,作品也更顯得生動活潑,圖案富有立體感。從存世的雕瓷分析,清中晚期的陳國治、王炳榮、李裕成是公認(rèn)的名家。陳國治的作品大多為山水人物,刀法細(xì)膩,構(gòu)思精巧,風(fēng)格淡雅,宛若壽山石的薄意雕刻。王炳榮的作品題材廣泛,以浮雕、鏤雕為主,所雕之紋飾有山水人物、草蟲花卉及云龍等,圖案深入淺出、刀法準(zhǔn)確、線條流暢、精細(xì)入微,作品器型以筆筒、印盒、洗、鼻煙壺等小件為多,而且均署有作者的人名款識。和陳國治相比,刀法上前者偏重于剔,后者偏重于雕。李裕成的作品風(fēng)格接近于陳國治,題材上接近于王炳榮,喜好開光剔地。如清代名家王炳榮所作黃釉地紅綠彩《白鶴蓮花圖》。地部上的白釉,正中有圖章款的一方以文篆書陽刻,外加方形雙圓,款識“王炳榮作”四字比劃工整規(guī)范,古樸雅致,瓷面為黃釉地紅綠彩,上面雕刻仙鶴一只,蘆葦三桿,荷花八朵,蓮葉九張,而花紋凸出坯面,具有浮雕裝飾的藝術(shù)效果。仙鶴通身白色無釉,嘴巴紅色,白鶴雙腳站立,長頸前伸作食狀,鶴之嘴、頭及全身羽毛均以極精細(xì)的技法和極高超的技藝雕琢,可謂一絲不茍、精雕細(xì)刻,蓮葉均勻,或舒展、或卷曲、或高低錯落、或漂浮搖曳,形態(tài)各異,極豐富感,莖桿和葉脈刻劃清晰,向背明朗。荷花顏色有紫有綠,或亭亭玉立、或含苞待放,出淤泥而不染,處誠實顯高潔,極具神韻。蘆葦則莖桿斜枝,果實累累,莖葉呈綠色,果實呈紫色。下部還繪出策風(fēng)鼓浪的荷塘流水。瓷既能實用,又可陳設(shè)欣賞,整個畫風(fēng)既疏朗又繁密,既和諧又統(tǒng)一,“疏可走馬,密不容針”。仙鶴蓮荷、蘆葦、池水相互參差,相互呼應(yīng),排列有序,繁而不亂,紋飾線條流暢,立體感強(qiáng),釉色光亮透明,清晰淡雅,融自然美和藝術(shù)美于一體,充滿著生活樂趣和田園風(fēng)光。仙鶴、蓮荷都是瓷器上常用的裝飾紋樣,寓意長壽、高潔,寄托了人們美好的愿望。

新中國成立以后景德鎮(zhèn)的瓷雕藝術(shù)裝飾發(fā)生很大的變化,是瓷雕大恢復(fù),大發(fā)展,生機(jī)勃勃時期。從個體到集體,再到國營,這個時期瓷雕創(chuàng)作有幾個方面表現(xiàn)較為突出:題材的變化,打破傳統(tǒng)羅漢、觀音等神佛一統(tǒng)天下的格局,歷史題材、現(xiàn)實題材廣泛進(jìn)入瓷雕藝術(shù)家創(chuàng)作視野,尤其是受現(xiàn)實生活的感染,使很多藝術(shù)家充滿熱情的去創(chuàng)作,一批反映當(dāng)代火熱的生活節(jié)奏與主旋律的現(xiàn)實生活題材的作品紛紛問世。如《劉胡蘭》《工農(nóng)聯(lián)盟》《光榮參軍》《互助友愛》《草原牧歌》《卷毛小八貓》等等,其中《卷毛小八貓》更是轟動一時,這八只貓毛色不一,體態(tài)各異,神情生動活潑,簡直像八個淘氣的孩子,天真的動作,調(diào)皮的表情,誰也看不厭。其造型逼真,構(gòu)思靈巧,色彩鮮艷,瓷胎縝密,釉色潔白,不僅表現(xiàn)高超的技藝,也寄托藝術(shù)家的思想感情,又有濃厚的時代氣息。1959年為了向建國十周年獻(xiàn)禮,藝術(shù)家創(chuàng)作反映歷史題材的作品。浮雕《井岡山》大型瓷壁畫,運(yùn)用繪畫和瓷雕相結(jié)合的藝術(shù)形式,展示了革命圣地井岡山的英姿,也塑造了紅軍戰(zhàn)士不畏艱難奮勇前進(jìn)的革命精神和堅強(qiáng)意志。

步入現(xiàn)代社會尤其是進(jìn)入改革開放以后的景德鎮(zhèn)當(dāng)代陶瓷藝術(shù)乘天時之利,利用地理之便,憑借深厚的技藝優(yōu)勢,在藝術(shù)思維、人才結(jié)構(gòu)、科技技術(shù)、題材、材質(zhì)利用、藝術(shù)種類和風(fēng)格等各方面都發(fā)生了巨大而深刻的變化,呈現(xiàn)一派欣欣向榮,興旺發(fā)達(dá)的景象。藝術(shù)家們在瓷雕創(chuàng)作摒棄華貴的陋習(xí),而是根據(jù)時代的需要創(chuàng)作具有濃郁的個性化和現(xiàn)代意識簡練率意,具有歷史旋律的瓷雕裝飾風(fēng)格。中國工藝美術(shù)大師劉遠(yuǎn)長的作品《八大山人》用非常原始潑辣手法,用幾個手指和指甲捏塑,一氣呵成。人物的斗笠、衣服、胡須都融匯在一起,加上不相稱的面額與眼睛,使得藝術(shù)上的夸張與人物孤高氣傲的精神相得益彰。還有我前幾年創(chuàng)作的顏色釉《民族魂》雕刻鑲器,就是利用窯變顏色釉的特點(diǎn),鑲器上面雕刻的是蜿蜒不絕的萬里長城,我把長城古磚雕刻的滄桑古樸超越時空的感覺。中間是平六國一統(tǒng)天下不可一世的秦始皇和他的勇士。秦始皇手持利劍,身著龍袍,眼睛凝視前方給人威嚴(yán)之感。而他的勇士身著戰(zhàn)袍手拿兵器,其中一個勇士單腳跪地像是在接受使命。邊上有秦國的各種貨幣和竹簡,古篆體在上面,下面是古戰(zhàn)車的車輪和雕刻秦磚堆砌出來,整個作品氣勢蓬勃,具有王者風(fēng)范和霸氣。

陶瓷藝術(shù)是中國的國粹藝術(shù)之一,陶瓷藝術(shù)家的創(chuàng)作更離不開民族文化內(nèi)涵。只有充分了解歷史知識,用民族文化和陶瓷技藝相結(jié)合,創(chuàng)作出來的作品才有頑強(qiáng)的生命力和高雅的品味,人們在欣賞作品時,不僅是贊嘆藝術(shù)家的高超技藝,同時也是在閱讀一些歷史知識,品味一種悠久民族文化。