林 藝
(太原理工大學(xué) 信息化管理與建設(shè)中心,山西 太原 030024)
中國畫的筆墨,經(jīng)幾千年沉淀,已達到精湛的境界。中國畫有其靈魂或意境,講究“神”、“能”、“妙”、“逸”、“拙”。神者得其意,能者得其狀,妙者得其趣,逸者得其氣,而拙是形似苯雅,卻存有更高的藝境。人們在學(xué)習(xí)中國畫時,務(wù)須認真思考,慎重起稿。既要大膽“移植 ”,從前人作品中學(xué)好“感悟自然靈動”的表現(xiàn)方法;又要有自己的思維創(chuàng)意;更要熟悉“章法”。所謂“章法”,是指“經(jīng)營位置”,現(xiàn)稱“構(gòu)圖”。
研究構(gòu)圖就是格物致知,即窮究事物的原理。這是悟道、體道,就是體悟大道理、體悟真道理,也叫大學(xué),宋代曾叫悟大道、得物趣。以格物致知的態(tài)度體悟大自然,所得物趣就是靈動鮮活的藝術(shù),追求的意境就符合大自然的“太極”陰陽和諧的關(guān)系。漢代理學(xué)大家司馬遷也說:“究天人之際,通古今之變,成一家之言?!睒?gòu)圖是取自大自然的瞬間藝術(shù),具有多樣性。我們作畫要自出機杼、自行發(fā)揮、不雷同他人,通過對事物的物理、物性、物態(tài)的了解,以及認識事物的生長發(fā)展規(guī)律,才能創(chuàng)作出好的作品。
國畫構(gòu)圖應(yīng)有整體氣勢和結(jié)構(gòu)態(tài)勢。所謂整體氣勢就是指主題和背景的主從關(guān)系,用從分量烘托出主分量。構(gòu)圖中的事物,主分量為突出的重要事物,從分量為陪襯主分量的事物,二者構(gòu)成和諧的平衡氣勢。整體構(gòu)圖中的主題分量與背景分量,應(yīng)符合太極圖中陰陽魚的動態(tài)平衡之勢。當(dāng)主分量的造型確定之后,從分量便可疏布于主分量的周圍,且有散落自然感為好,并具有和諧平衡的動感之勢[1]。所以,構(gòu)圖中陰陽動勢的主從分量的宏觀經(jīng)營位置是豐富多彩的,常見的有以下幾種形式。
1.“S”形構(gòu)圖。主分量為“S”形,它顯現(xiàn)的就是“陰陽動勢的主從關(guān)系”中的“陽的動勢”;其余的空白面積(背景面積)為從分量,則為“陰的動勢”。二者分量大小和造型雖不相同,但主從分量需具有視覺平衡感,有著“陰陽和諧對比關(guān)系”。例如,山水畫中的主山脈為“S”形;花鳥畫中的主要大枝脈的趨勢也為“S”形等,都是要強化其 “陽的動勢”,相對弱化“陰的動勢”的部分就是背景空間。而各自的陰陽動勢的造型又具有自己的結(jié)構(gòu)態(tài)勢。我們這里只是針對畫面的大整體“陰陽和諧對比關(guān)系”來描述的。
2.對稱式構(gòu)圖(天平式構(gòu)圖)。常見于等邊三角形式、等腰梯形式(紀念碑式)的正局構(gòu)圖(從正面攝取的構(gòu)圖稱正局構(gòu)圖)。這種作品主分量的重心在對稱式構(gòu)圖的中心處,整體構(gòu)圖給人以主題端莊樸厚的感覺,它表現(xiàn)為“陽的動勢”,背景則是“陰的動勢”。例如,“狼牙山五壯士”作品的構(gòu)圖就是正局構(gòu)圖,五壯士形成的整體主題(近似紀念碑式)處于畫面正中,突出表現(xiàn)了抗日戰(zhàn)爭中五壯士所譜寫的氣壯山河的氣勢。作品的背景有少面積的天空和遠山,以襯托主題畫面高大的五壯士,達到“陰動勢”烘托“陽動勢”的目的。同樣在花鳥畫作品中,對花和葉也可采用正局構(gòu)圖。
3.不等邊三角形式構(gòu)圖??捎脳U秤來形容其平衡,主分量的重心不在其構(gòu)圖的中心。例如,山水畫中把整體構(gòu)圖視為不等邊三角形,也可把作品中某一近景、中景、遠景、空白看作近似不等邊三角形的構(gòu)圖。
4.金邊銀角式構(gòu)圖。有些構(gòu)圖沖出紙的邊框、邊角,稱為金邊銀角。使畫里畫外相互聯(lián)系,互相補充,收到畫面有限而意趣無窮的效果。構(gòu)圖時畫面靠邊的部分要注意,不宜與紙邊平行,要斜、曲、虛一點,以破平板。四個角也不宜全滿、全空[2]。要把封的角畫實在(注意:畫面一定要最少留出一個空角),這種作品就像花園中的窗口,讓人聯(lián)想更多更美的景象。
5.綜合式構(gòu)圖。是指那些帶山水配景、內(nèi)容豐富的大構(gòu)圖。作品應(yīng)根據(jù)美學(xué)規(guī)律,綜合使用上述構(gòu)圖方式。
一幅國畫,在研究它的宏觀整體構(gòu)圖后,還要考慮陰陽各自構(gòu)圖時的局部與局部之間的關(guān)系,這就形成了結(jié)構(gòu)態(tài)勢。畫面的景物,它們都處在一種相輔相成的陰陽辯證關(guān)系里,也就是賓主、虛實、縱橫、開合等。具體分析就是畫面何處為主、何處為賓、何處顯、何處隱、何處露、何處藏、何處密、何處疏、何處集、何處朗、何處方正、何處屈曲等的天地中的生生不息、陰生陽消的道理。對作品中的物元要有通盤的考慮,周密安排,做到多樣統(tǒng)一[3]。藝術(shù)家們?yōu)轶w現(xiàn)恰如其分、相得益彰的構(gòu)圖意境,達到作者的情和景的交融,主觀和客觀的交融。他們通過長時間的經(jīng)驗積累,創(chuàng)造了許多完美的構(gòu)圖技法,現(xiàn)在收集整理如下。
1.呼應(yīng)顧盼。前呼后應(yīng)、左顧右盼,這是一幅畫中各部分彼此聯(lián)系的重要條件之一。不但人物畫需要呼應(yīng)顧盼,就是山石樹木、翎毛花草等,也需要呼應(yīng)顧盼,還有形態(tài)、色彩、輕重都得呼應(yīng),否則便成一片散沙。
2.偏正欹側(cè)。一幅畫或用正局、或用側(cè)局、或欹或側(cè),都須根據(jù)主題的要求而定。正局構(gòu)圖給人以正規(guī)感,側(cè)局構(gòu)圖給人以巧俏秀麗感。
3.開合爭讓。畫面上必須有開有合、有爭有讓。左右的景物相爭(向一處擠的意思)就是合,左右的景物相讓就是開。如果一幅畫上沒有開處,畫面就塞實了。開是矛盾的展開,合就是矛盾的統(tǒng)一。
4.疏密聚散。畫面上必須有疏有密、有聚有散,既有極疏處,也有極密處。前人說:“密處不使通風(fēng),空處可使走馬?!碑嬅嬷械木拔镒罴蓻]疏沒密,平均羅列。
5.虛實藏露。所謂“畫有盡而意無窮”,就是畫面要有藏有露,要 “計白當(dāng)黑”。畫面中的空處,就是藏處,就是虛處;實處就是露處,虛藏的地方,是實景的延伸,虛藏要巧妙,要“用最少的筆墨,表現(xiàn)最多的意思”。傳統(tǒng)的畫論中叫“虛實相生”。有了虛,實才顯得不平板乏趣;反之,有了實,虛才顯得空靈有致。空靈是生動的意思,這個空白就是所謂此時無聲勝有聲,虛實相生,白是虛的極致。空靈是對整幅構(gòu)圖的效果而言,空而不靈,乃同死物。構(gòu)圖要達到空靈,就要在構(gòu)圖時大量設(shè)置矛盾,然后化解矛盾,使之趨于協(xié)調(diào)、趨于和諧。當(dāng)畫面有虛實和對比時,實處才能顯得更結(jié)實,虛處才能顯得更空靈。
6.縱橫穿插。畫面中各景物的布置,不外一縱一橫,穿插掩映而已。例如樹木,前一棵直,后一棵就宜橫斜;樹木直時,山石就宜橫。總之畫面中的一切都要有變化才合適。
7.大小環(huán)抱。景物的布置,必須有大有小,才不顯呆板?;蛞源鬄橹鳎g以小物;或以小為主,而間以大物,達到環(huán)抱自如的效果。
8.脈絡(luò)起伏。布置眾多景物時,似乎有一條脈絡(luò)貫穿其中,把這些景物都聯(lián)系起來。這個脈絡(luò),還不能全擺在外面,必須有起有伏、有隱有顯。例如畫山水,層巒疊嶂之中,必須脈絡(luò)貫穿,忽而峰巒聳起,忽而兩山分開。聳起與分開之間,脈絡(luò)并未中斷,只是有顯隱起伏而已。
9.輕重承復(fù)。是指畫面的上下兩段,上邊的分量要壓得住下邊的分量,下邊的分量也能承接得住上邊的分量才好。例如常見三疊兩段的構(gòu)圖,就是從整體構(gòu)圖來說,或成三疊,或分兩段。兩段是景物分為上下兩段,三疊是把所有景物大體上分成三層,即近景、中景、遠景。
10.和而不同,違而不犯。就是指主線與輔線同向,但長短不同(主線長,輔線短)。違是用破線(與主線不同向的線)來拓展空間。這樣既與主線、輔線產(chǎn)生矛盾,增加了視覺的沖擊力,又化解了矛盾,這就叫藝術(shù)的張力。
11.碎者整之,整者碎之。對于那些本來就很細碎的題材(竹蘭、天竺、藤蘿等),要盡量畫得完整而單純。例如畫竹葉要一組一組的畫,再把組連成片,這樣就可以“化零為整”[4]。反之,例如芭蕉等大而平的葉子,可以畫成風(fēng)吹過的形象,宜用化整為零的方法尋求變化,這種繪畫處理的方法就是“碎者整之,整者碎之”。
12.趨勢。 勢就是不平靜,有一種運動感,勢是物體運動的軌跡,是生命的光輝。自然界的物體,在形態(tài)上有向上的勢、向下的勢、平臥的勢,也有奔騰的勢、飛躍的勢。根據(jù)不同的畫面,要看它是順向還是反向,如大多數(shù)畫面里的形態(tài)如果是順向,則在畫中宜加幾筆反向的物體,畫面中的形態(tài)就會有雄健軒昂之勢。
13.突出主題的方法。要在對比中找突出。例如,畫面主題強烈的表現(xiàn)法,當(dāng)主題面積較大時,宜用強烈的色塊。色塊的強烈是以主題與背景之間的色彩相互襯托的,可以用色彩深淺或色塊互為補色來襯托。所以,當(dāng)表現(xiàn)小面積時,可用動態(tài)的靈動小動物或小昆蟲,用深色或鮮艷色的小色塊;當(dāng)表現(xiàn)大面積時,可用靜態(tài)物(山、水、石等無生命的物)用淡淺色、暗灰色等。從分量上講,人的分量最重,動物、舟、車次之,樹的分量大于石的分量,就是說有生命的分量大于無生命的分量。還有在色彩處理方面,應(yīng)從對比色中找畫眼(主題)。
國畫創(chuàng)作是一個系統(tǒng)工程,構(gòu)圖是這個系統(tǒng)工程早期的重要環(huán)節(jié)。
1.整體氣勢和結(jié)構(gòu)態(tài)勢兩層次的具體構(gòu)圖方法,是從前人構(gòu)圖的方法中總結(jié)出來的,并明白了其中的道理。從“法”到“理”,從“當(dāng)然”到“所以然”,步步深入學(xué)習(xí),久而久之,便可以得知古人的構(gòu)圖道理和具體思路,繼而發(fā)揚光大。這是構(gòu)圖方法的一個重要點,不可忽視。
2.要從大自然中發(fā)現(xiàn)好的構(gòu)圖,發(fā)現(xiàn)那些符合“陰陽和諧對比關(guān)系”及“陰陽動勢的主從關(guān)系”等美學(xué)原理的構(gòu)圖。把那些神秘的意識理念、生動地故事情節(jié)、尖銳的矛盾沖突等內(nèi)容,運用上述獨具匠心的構(gòu)圖形式反映出來,并攝入畫面,這才是現(xiàn)場構(gòu)圖的技巧。
3.現(xiàn)場構(gòu)圖時,允許而且必須“東拉西扯”和“移花接木”,以保證整體效果。若整體效果欠佳,局部形象、色彩、技法再精彩也會失去意義。只有重視自然而不照搬自然,才能達到“去粗取精”和“搜妙創(chuàng)真”的境界。總之,好的構(gòu)圖,既要通過實踐勇于探求,也要通過理論推進實踐,二者結(jié)合起來,交替進行創(chuàng)作。
參考文獻:
[1] 孫其峰.中國畫技法(花鳥):第一冊[M]北京:人民美術(shù)出版社,1992:81-89.
[2] 莫各伯.中國畫構(gòu)圖 [M].廣州:嶺南美術(shù)出版社,2001:32-33.
[3] 郝亦均.山水畫構(gòu)圖的對立統(tǒng)一規(guī)律[J].美術(shù)大觀,2009(8):55.
[4] 郭 穎.淺談中國畫的構(gòu)圖法則[J].藝術(shù)理論,2010(9):70.