伍榮生

(三明學院 教育與音樂學院,福建 三明 350004)

寧化有著悠久的歷史和深厚的客家音樂傳統(tǒng)，音樂的體裁和題材豐富多樣。就其民族器樂和樂種而言，有的來自中原大地的傳承和發(fā)展，有的是南遷時從沿途傳入并加以改造和發(fā)展，有的是由本土產生和發(fā)展。在融匯、吸收了南北地方戲曲、民族樂器、宗教音樂之所長后，寧化形成了自成一格的器樂樂種和演奏形式。［1］（P70）牌子鑼鼓就是流傳于寧化客家具有代表性的一種民間吹打樂，廣泛應用于祭祀、慶典、燈彩、迎神廟會等場合，深為老百姓喜愛。

一、寧化牌子鑼鼓的形成

寧化牌子鑼鼓的形成與發(fā)展和閩中、閩西北政治、歷史、經濟、文化、地理等有著密切的關系。寧化自唐開元十三年（725年）建縣，原屬古汀州管轄，現(xiàn)隸屬三明市。自“永嘉之亂”始，中原漢人延續(xù)了九百多年的大遷徙，閩贛邊界的寧化成了先民躲避戰(zhàn)亂的主要聚散地?？图蚁让襁M入寧化定居繁衍的最盛時期，正是客家民系形成時期。后來先民們又以石壁為據點，向外拓殖?？图蚁让褚贿叢ト鲋性拿鞯姆N子，一邊汲取當地文化的營養(yǎng)，無論是在遷徙途中還是在暫居之地，先民們最不會忘記的就是祭拜祖先、供奉神靈，希望祖先能給自己帶來平安和溫飽。在這種情況下，以祭祀娛神為主要目的音樂形式——牌子鑼鼓便應運而生。

據當地老藝人口口相傳，寧化牌子鑼鼓傳承于唐代，繁衍于明代。又據石壁鎮(zhèn)嗩吶藝人朱某回憶，朱某的師傅曾留一本手抄的工尺譜嗩吶曲，該譜用毛筆抄寫的線裝書，上面書有“明正德XX年”字樣。許多資料表明，嗩吶是金元時期從西方傳入中原的吹管樂器。明正德年間（1506—1521年），嗩吶已在我國各地廣泛應用。明代著名抗倭英雄戚繼光曾把嗩吶用于軍樂之中。他在他的軍事著作《紀效新書·武備志》中寫道：“凡掌號笛，既是吹嗩吶?！币话阏J為“以嗩吶為主奏樂器的各地民間樂種的形成，不會早于明代初期”［2］（P50）， 由于寧化牌子鑼鼓的主奏樂器是嗩吶，沒有嗩吶就不成為牌子鑼鼓。所以，可以由此推斷，寧化牌子鑼鼓出現(xiàn)的時間不會遲于明正德年間，至今已有五百年的歷史。［3］（P10）

“任何一種文化都是一個復合體，并且是內部各種成分混合長成，這些成分大部分是自古就有的，也有從別的文化借入的。其次，每個文化傾向發(fā)展成特有的組織，這種組織是首尾一致、自成一體的?！保?］（P52）寧化地處閩贛邊界，與石城、長汀、連城山水相連，語言相通，習俗相近，經濟的交流，文化的融合勢所必然。寧化牌子鑼鼓的形成與十番鑼鼓、贛南彩燈有著密切關系。

“十番”是中國傳統(tǒng)音樂中的器樂合奏樂種，多屬于吹打樂，如蘇南十番吹打、蘇南十番鑼鼓、天津十番樂等，也有純用打擊樂器的“清鑼鼓”，如上海十番鑼鼓等。還有河北承德離宮音樂“十番絲竹”等則屬于絲竹樂。［5］（P28）此外，十番音樂在其流傳發(fā)展的過程中，還有其變體或綜合。閩西和清流也有著悠久的演奏十番鑼鼓的傳統(tǒng)，而且至今盛行。明代沈德富安《萬歷野獲編》和張岱《陶庵夢憶》，清代葉夢珠《閱世編》等著作中，都有十番鑼鼓演奏的簡略記載，可見這一種樂種至少在明代即在江南流行。十番鑼鼓的曲調源于元、明南北曲曲牌和地方民間小曲，所用樂器較多，按演奏形式可分笛吹鑼鼓、笙吹鑼鼓、粗細鑼鼓和清鑼鼓等多種編制。而清鑼鼓不用絲竹，僅用吹打樂器板鼓、銅鼓、喜鑼、齊鈸。雖然寧化牌子鑼鼓主要用于祭祀、慶典、迎神廟會等場合，從不參與婚喪嫁娶的活動，這與閩西十番鑼鼓的使用有明顯的不同，但在樂隊體制上，牌子鑼鼓與閩西十番鑼鼓卻有許多相似之處。

江西石城，古屬楚越，巫風極盛，先民們?yōu)槠砬蠹铱谄桨?、豐登大熟、時常舉燈以消災避難、經年累月，致使石城民間漸漸形成了“事事當中有規(guī)矩，樣樣規(guī)矩不離燈”的說法?？图蚁让駷榱藵M足不同場合、不同內容和不同目的的不同心理需求，賦予燈彩豐富的內涵。石城彩燈所使用的樂器有板鼓、銅鑼、大鐃、大鑼、小鑼、大鼓，以及四面特大的雙波鑼，兩支以上“三節(jié)號筒”、若干把嗩吶。雖然樂器的種類和數量大大超過了寧化牌子鑼鼓的規(guī)模，但其使用的曲牌如 《將軍令》《進城去》《十杯酒》《擔子歌》《甩金扇》，卻與寧化牌子鑼鼓有許多相同之處。

二、牌子鑼鼓的樂器和演奏形式

在與多樂種交融、碰撞之中，寧化牌子鑼鼓經過漫長的歷史時期的醞釀，逐漸形成了屬于自己的樂隊組織形式，樂器演奏還有一些獨特的方式與效果。

寧化牌子鑼鼓由嗩吶、小鼓、邊鼓、拍板、鑼、鈸等樂器組成。一棚完整的牌子鑼鼓樂器不超過九件，樂隊人員一般由六至七人組成：大、小嗩吶各一人，小鼓、邊鼓、拍板共一人，大鑼一人，小鑼一人，大鈸一人，小鈸一人（一般不加其他管弦樂器）。

牌子鑼鼓主要流行兩種嗩吶：一是大嗩吶，其規(guī)格為桿長28.5厘米—36厘米，音色柔和；二是小嗩吶，又叫“馬蹄子”，規(guī)格為桿長19厘米—27厘米，音色嘹亮清脆，常與大嗩吶同時演奏，或輪流演奏。嗩吶的表現(xiàn)力強，又是牌子鑼鼓唯一演奏旋律的樂器，是寧化牌子鑼鼓必不可少的重要樂器。

除嗩吶外，大鑼、大鈸在牌子鑼鼓的演奏中，也具有舉足輕重的作用。寧化牌子鑼鼓的大鑼一般的直徑為36厘米左右，多為光鑼，或稱蘇鑼（因發(fā)音悠長而低沉，俗稱蘇音）。敲擊大鑼時，左手提鑼或將大鑼懸掛于前方，右手持鑼捶敲打。大鑼的演奏方法有放音、邊音和悶音三種，配合旋律的變化，在演奏的過程中，掌控敲擊的力度變化。

鈸，又稱“鐃”，民間又叫“镲”。寧化牌子鑼鼓常用大鈸，直徑約32厘米，碗徑約15厘米，鈸面寬大而厚，發(fā)音渾厚而悠長。牌子鑼鼓的小鈸，直徑一半為18厘米，碗徑約8厘米，發(fā)音清亮，善于表現(xiàn)熱烈歡快的場面。在鑼鼓合奏中，小鈸常打花點為大鈸做陪襯，為大鑼與小鑼起調和作用。由于大鑼、大鈸的音色低沉厚實，給人于莊重肅穆的感覺。

牌子鑼鼓所用的鼓，俗稱小堂鼓，鼓面直徑約25厘米左右，鼓高15厘米，發(fā)音堅實明亮。演奏時，和邊鼓并排放置在一個木制的框中，由一人挑著行走，前頭掛一面大鑼，由挑者打鑼。鼓板師傅則跟在鼓板架后面，一邊行走，一邊演奏。

牌子鑼鼓的板鼓是形體矮小的單面鼓，鼓身用硬質木材制作，鼓皮用牛皮，直徑25厘米左右。一般用中堂板鼓，演奏時在板鼓的不同部位擊打出各種不同的節(jié)奏，引導樂隊共同表現(xiàn)樂曲所要表達的氣氛和情緒。

牌子鑼鼓使用的板，又稱鼓板，由三塊板組成。每塊長29厘米、上寬5.5厘米，下寬6.5厘米，厚0.9厘米，兩面平，蓋板和底板稍薄，由一面中間隆起呈脊狀，蓋板的平面和中板用絲線纏繞前頭，合并為一體。在寧化牌子鑼鼓的演奏中，板常在樂曲樂隊強拍上擊奏。打板鼓的樂手，既打拍板，還要打小鼓、邊鼓，還要協(xié)調、指揮整個樂隊把握好速度與節(jié)奏，以及更換樂曲時的轉板、續(xù)接。

牌子鑼鼓多為邊走邊奏的表演形式。為了便于在行走的同時進行樂器演奏，藝人們采取了兩項措施：一是簡化了樂器種類和件數。二是為了在人員少的情況下，保證吹打樂必須具備的樂器，人們設計制作了一個木制框架，長60厘米、寬30厘米、高20厘米?？蚣艿奶岚迅呒s60厘米，前頭掛一面大鑼，（由挑擔人按要求敲擊）內置小堂鑼、邊鼓，由一人用扁擔挑起。打鼓板的人跟在框架后面，邊行走邊打鼓板，指揮整個樂隊。行進時的樂隊排列是：小鑼、小鈸、大鈸、嗩吶、鼓板、大鑼。

在法事、打醮等活動中，牌子鑼鼓則多用坐奏。樂器的排列為神位案桌的兩側與前頭：神位案桌前頭為鼓板，左側依次為大鈸、大鑼、嗩吶；右側圍依次為小鈸、小鑼、嗩吶。［6］（P30）

三、牌子鑼鼓的曲牌

曲牌，在寧化俗稱牌子，由南北曲以及民間小調組成。寧化牌子鑼鼓經過漫長的歷史時期的積淀，逐漸形成了屬于自己的曲牌體系。據調查，在寧化城鄉(xiāng)廣泛流傳著反映不同內容和情緒的曲牌近200個。曲牌的來源有五：

一是唐宋時期遺留的詞牌，如《玉樓春》《破陣子》《望江南》《虞美人》《漁家傲》《點絳唇》《風入松》《相見歡》《浪淘沙》等。

二是金元時期的散曲雜劇曲牌有《小桃紅》《節(jié)節(jié)高》《水仙子》《清江引》《朝天子》《得勝令》《普天樂》等。

三是明清以來的民間小調、歌謠俚曲。而曲牌樂大都原為聲樂曲，后在戲曲中改為樂器演奏，逐漸演變?yōu)槠鳂非?，后經民間藝人的潤色、修改和完善，成為牌子鑼鼓的固定曲牌。由于曲牌的來源不一，故其名稱繁多，內容復雜，有的以地名命名，如《廣東歌》《江州歌》；有的以原命名，如《買花聲》；有的因字而傳錯訛，轉義為名，如《朝天子》《醉翁子》；有的出于原曲歌詞的部分詞句。

四是原民間小戲音樂。如源自客家采茶戲和南詞的 《湘子化齋》《賣花線》《牡丹對藥》《打八仙》等。［6］（P32）

五是紅歌和流行歌曲的改編。解放后，尤其是改革開放后，寧化嗩吶藝人還把《東方紅》《三大紀律八項注意》《南泥灣》《纖夫的愛》《好日子》《十五的月亮》等群眾廣為傳唱和喜愛的紅歌和流行歌曲稍加變化，納入牌子鑼鼓演奏。這種配上鑼鼓經的新編曲牌，讓人感到既新鮮又親切，不但保留了寧化牌子鑼鼓的傳統(tǒng)風格，還具有鮮明的時代特點。

四、牌子鑼鼓的音樂特點

（一）結構清晰

寧化牌子鑼鼓的曲式結構為聯(lián)曲、聯(lián)奏形式，結構清晰，邏輯性強，往往是“大曲”演奏完即奏“小曲”，周而復始、段落分明。除開始的前奏和結尾的尾聲外，中間段落全由長短不一的間奏（過門）把各種大、小曲牌串聯(lián)起來，演奏時一氣呵成，形成整體，如流行于石壁一帶的“立新牌子鑼鼓”就是由 《青光引》《浪淘沙》《懷胎歌》《玉美人》《節(jié)節(jié)高》《美女進城》《和番尾》《供堂》《點絳唇》《風入松》《急殺松》和《尾聲》等大小曲牌組成。牌子鑼鼓的長短，一般由司鼓人根據迎神賽會的實際需要而定，可多、可少、可長、可短，演奏時樂手還常常變化演奏、加花等靈活處理。

（二）調式交替

寧化牌子鑼鼓的音樂中，調式、調性色彩豐富，但以徵調式和宮調式居多，常常出現(xiàn)五聲調式中的“偏音”。如流行于泉上下村一帶的曲牌《萬年青》，就是在樂段中間通過以“清角為宮”等手法，變換調式，使得旋律風格不斷發(fā)生變化。而流行于城郊巫坊村、方田朱王村一帶的曲牌《凱歌》的中段，旋律中大量出現(xiàn)清角與變宮，通過 “變宮為角”等手法，使調式色彩產生了明顯的變化。

（三）交替調式

還大量存在交替調式的現(xiàn)象，其基本特征是首尾調性（主音、音列或調式）不一致，或者首尾與中間段落的調性不一致。以同音列交替居多：構成交替的兩個調的音列是共同的，不同的不只是調式主音，調式也是不同的。在這一類的交替調式中，最多見的是具有強烈支持力的四度五度關系的調。徵—宮交替，如 “立新牌子鑼鼓”《節(jié)節(jié)高》；宮—羽交替，如“巫坊牌子鑼鼓”《凱歌》；徵—羽交替，如 “巫坊牌子鑼鼓”《和番》、“中山牌子鑼鼓”《大骨牌》；宮—徵交替，如“南田牌子鑼鼓”《耍金扇》；徵—羽交替，如“南田牌子鑼鼓”《煙花女告狀》等。這些參加交替的前后兩調式之間有的出現(xiàn)過渡性質的片段，也有的是在結束處突然發(fā)生交替，轉換到其他調式。

（四）雙終止

在寧化淮土嗩吶藝人吹奏的牌子鑼鼓實踐中，我們可以看到在一個長時值的宮音結束后，緊接著再加吹一個下方小三度的羽音來表示全曲的完全結束。這種具有調式交替功能的雙終止，其本質也是交替調式。這種宮—羽交替，新調式出現(xiàn)的時間雖然短暫，使用的音也可能不多，但由于它處于關鍵性的結束部位，并能完滿地結束全曲，因而能夠建立起新的調式。［7］（P343）

宗族祭祖是客家人最為隆重的古老禮俗之一，以同姓氏族為單位，由鄉(xiāng)紳或長老牽頭，族人共同捐資，在特定時間，舉辦隆重的祭典，借以緬懷祖先、團結族眾、自娛自樂，具有家族團聚的政治、經濟、文化意義，具有典型的傳統(tǒng)文化特征。由于寧化牌子鑼鼓莊重肅穆兼具氣勢雄壯、歡快活潑的特點，被普遍運用于民間迎神賽會和舞龍燈、裝故事、喜慶一類的民俗藝術活動中，特別是為“廟會”等客家傳統(tǒng)節(jié)俗活動增加喜慶熱鬧的氣氛，至今普遍盛行于客家人聚居地。

牌子鑼鼓是三明客家文化的一朵奇葩，也是我國客家音樂文化中重要的組成部分。挖掘客家音樂文化的獨特風韻，保護和傳承民族和地方的優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化，是我們這一代音樂人的責任。我們任重而道遠。

［1］賴登明.試論三明客家民歌的藝術特點［J］.三明學院學報，2012，（3）.

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［3］鐘寧平.寧化客家牌子鑼鼓［M］.呼和浩特：內蒙古人民出版社，2001.

［4］莊錫昌，孫志民.文化人類學理論架［M］.杭州：浙江人民出版社，1988.

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［6］王建和，張標發(fā).寧化客家民間音樂［M］.北京：中國華僑出版社，2000.

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