撰文：陶繼明

嘉定竹刻是中華工藝美術(shù)史中的一枝奇葩，至今已有近五百余年歷史。嘉定竹刻以刀為工具，以竹子為載體，將書、畫、詩、文、印融為一體，賦予竹子以新的生命，有明顯的地域性和鮮明的原創(chuàng)性，作品蘊含有淡淡的書卷氣和金石味，風(fēng)雅絕俗，是歷代文人的雅玩。清代康熙、雍正、乾隆年間，嘉定刻竹人進(jìn)入內(nèi)廷，為皇家刻竹。康熙、乾隆帝曾在竹刻上題詩，表示喜愛和欣賞，由于皇家的倡導(dǎo)，嘉定竹刻的名聲更加響亮，海外人士稱“嘉定竹刻有超常的技巧和詩意的想象”，是“絕世的藝術(shù)”。在1926年美國費城舉辦的世博會上，嘉定時文秀齋和張文玉齋的竹刻作品獲金獎，享譽海內(nèi)外。

經(jīng)過了數(shù)個世紀(jì)的輝煌，嘉定竹刻至晚清出現(xiàn)衰落。盡管時有亮色，但這種頹勢持續(xù)了一個世紀(jì)，直至2006年，嘉定竹刻進(jìn)入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄。

一、歷史淵源

嘉定古稱“疁城”，今為上海市嘉定區(qū)。南宋嘉定十年（1218）建縣，已有近八百年的歷史。嘉定地處吳中，為典型的江南水鄉(xiāng)，自古人文薈萃，風(fēng)物清嘉，人文底蘊豐厚，生態(tài)環(huán)境良好，有“教化之邦”的美譽。朱鶴是嘉定竹刻的原創(chuàng)者，稱為“嘉定竹刻之父”。朱鶴活躍于明代正德、嘉靖年間，祖籍華亭（今上海市松江區(qū)），至朱鶴遷入嘉定縣。①朱鶴定居嘉定后，在嘉定文人雅士的影響和鼓勵下，以書畫藝術(shù)融入竹刻，以刀代筆開創(chuàng)了以透雕、深雕為特征的深刻技法，能于竹之分寸之間，拓展游刃空間，刻山水、人物、樓閣、鳥獸，皆因勢象形，因形造境，風(fēng)格簡老樸茂。朱鶴所制作品有筆筒、香薰、杯、罌諸器等。朱鶴之后，他的兒子朱纓、孫子朱稚征，傳承和發(fā)展了嘉定竹刻，史稱“竹刻三朱”。

明 朱纓《劉阮入天臺香熏》

經(jīng)過朱氏三代的開創(chuàng)打造，嘉定竹刻的樣式和風(fēng)格已基本確立。明代末年，是嘉定竹刻的活躍時期，當(dāng)時的文人學(xué)者都十分關(guān)注這種藝術(shù)樣式，有的也介入了竹刻，“嘉定四先生”中的李流芳、婁堅，書畫之余，喜刻竹自娛，他們常學(xué)朱鶴的深刻，功夫不亞于朱鶴。文人學(xué)者的介入進(jìn)一步提升了嘉定竹刻的文化品位。

“三朱”擁有一批從學(xué)者，第一代傳人沈漢川、沈大生昆仲；第二代沈兼、沈爾望昆仲都是杰出的傳承者。沈氏家族世代從醫(yī)，又世代刻竹，活躍于明末清初，其作品風(fēng)格直逼三朱，又有超越。沈大生、沈兼更是其中的翹楚。沈大生，詩畫灑脫不凡，得朱氏真?zhèn)?，技法已超越朱氏。沈兼，工詩善畫，精于篆刻，沈氏刀法犀利勁挺，老辣爽利，各種雕法混合使用，鋒芒四露。清代前期和中期，有一大批竹人效法沈兼。他們的作品一般不留姓名，有的偽稱小松、三松之類。其實，他們在嘉定竹刻史上自成一個群體，近宗沈大生、沈兼叔侄。他們?yōu)橹袢酥?，天天操刀，窮而后工，故他們的作品也熟能生巧，精益求精，如今存世的無名氏作品，大都出于他們之手。

明清易代之際，嘉定的文人士大夫經(jīng)歷和感受著時代變遷。王泰際、趙洪范、陸元輔、蘇淵及吳梅村，匯集在嘉定東城侯玄汸（抗清志士侯岐曾之子）的秬園，開明月之堂，集歲寒之友，以侯崤曾的手制竹刻詩筒，傳故國之思，詩和詩筒堪稱雙璧。②詩筒也成為當(dāng)時竹刻藝術(shù)品種最重要的品種。與沈大生、侯崤曾同時代的還有一位傳奇式的竹刻家秦一爵。③秦一爵也師法朱氏，但有創(chuàng)新意識，因其平日極為看重自身的技藝，輕易不肯為人雕刻，故世傳作品極少。

明 朱鶴《松鶴筆筒》

清 無款《圓雕群仙祝壽山子》 上海博物館藏

清 張學(xué)海《圓雕獅子》 嘉定博物館藏

清代康熙、雍正年間，嘉定在戰(zhàn)亂后，經(jīng)過休養(yǎng)和恢復(fù)，又進(jìn)入了一個重要的發(fā)展時期，經(jīng)濟(jì)繁榮，人口增多，文化昌明。此時嘉定竹刻名家輩出，技法更趨新型多樣，迎來了它的全盛時期。嘉定竹刻作為貢品傳入宮廷，它的聲名遠(yuǎn)揚。繼三朱之后，吳之璠是嘉定派竹刻的第一高手。吳之璠擅長圓雕、浮雕等各種技法，早年師法三朱，晚年變法，仿洛陽龍門石刻的淺浮雕，首用薄地陽文刻竹。他的作品傳世不多，但件件都是精品，時人稱之為“鬼斧神工”，乾隆皇帝看了欣喜萬分，親筆在他的作品上題詩：“竹刻由來說魯珍，藏鋒寫像傳有神。技哉刀筆精神可，于吏吾當(dāng)斥此人?！眳侵[開創(chuàng)的“薄地陽文”豐富了嘉定竹刻技法，從他學(xué)習(xí)的后人甚多，最著名的為其女婿朱文右，刻工也精美傳神。此外，還有王之羽，也為吳之璠親手所教，王之羽的作品有乃師之風(fēng)格，王氏后人刻竹者甚多，王鑒、王質(zhì)、王玘、王梅鄰均為著名竹人，繼承了吳之璠的風(fēng)格。

清代雍正、乾隆時期，顧玨是另辟蹊徑的大家。顧玨的刻竹繼承“三朱”、“三沈”的神韻，但他傳承而不泥古，獨創(chuàng)刻露精深，細(xì)入毫發(fā)的風(fēng)格。顧玨的創(chuàng)作態(tài)度極為嚴(yán)謹(jǐn)，《竹人錄》說他“一器必經(jīng)二載而成?！鳖櫕k的作品在其生前已價格高昂。

封錫爵、封錫祿、封錫璋三兄弟，是與吳之璠同時代的竹刻大家，號稱“封氏三鼎足”，他們都精于圓雕人物，以封錫祿成就最高。后來，他與其弟封錫璋被康熙皇帝召入內(nèi)廷為皇家刻制作品。封錫祿的圓雕“羅漢像”、“獅子戲球”，都是不可多得的藝術(shù)珍品。封氏兄弟出生的嘉定馬陸封家村，男女老少人人動手刻竹，是一個名副其實的“竹刻之村”，金元鈺在《竹人錄》中除了為“封氏三鼎足”列傳外，還為封氏家族中的封穎谷、封始鎬、封始豳、封始岐立傳。此外，又有封文官、封品官、封元官、封云生、封小姐等名列《竹人錄》，他們都是封氏后人。封小姐“工刻蟾蜍，當(dāng)時以一蟾蜍易銀一兩”，封氏家族把圓雕藝術(shù)推向極致。這個時期，王易、周乃始、王屺等也是有相當(dāng)實力的竹人。

明 朱稚征《松下高士筆筒》 上海博物館藏 高14厘米

清 封錫爵《圓雕白菜筆筒》 北京故宮博物院藏 高16.2厘米

乾隆、嘉慶年間是嘉定竹刻發(fā)展的高峰時期，這個時期的領(lǐng)軍人物是周顥。④周顥傳世作品件件都是精品。與他同時代的著名學(xué)者錢大昕在《周山人傳》一文中說周顥“用刀如用筆，不假稿本，自成丘壑，其皴法濃淡坳突，生動渾成，”“松壑云泉圖筆筒”、“蘭花秘閣”都是絕頂佳品。

與周顥齊名的還有周笠和施天章，時稱“嘉定三藝人”。周笠，號牧山，周顥之侄，刻竹作畫，兩者都精；施天章，號煥文，工繪畫，刻竹師承封氏技法，巧若天工，為一代圓雕大師，后被雍正皇帝召入宮內(nèi)，所刻人物，古意渾厚，無人能及。這個時期，還有許多見于史冊的竹刻高手，如鄧孚嘉、王梅鄰等人。這時期的許多文人也將竹刻作為雅玩，著名學(xué)者錢大昕刻的“竹刻抱對”，藝術(shù)水平不亞于職業(yè)竹刻藝人；文人、書畫家程庭鷺也擅長竹刻，風(fēng)格俊美，作品高古淡雅，極具文人畫氣韻。

清 封錫祿《圓雕羅漢》 上海博物館藏

晚清時期，由于社會動蕩，戰(zhàn)事不斷，嘉定竹刻趨于衰落。竹刻人為生存，作品轉(zhuǎn)向刻制日常生活用品，如墨盒、煙盒、筷子等，不少竹刻人開店營業(yè)，有時大經(jīng)的“文秀齋”、韓玉的“云霞室”、葉端甫的“翠晴齋”、張學(xué)海的“文玉齋”、朱厚甫的“酉陽俎”、范雅堂的“文元齋”等等，不少作品被選送到南京參加勸業(yè)會展出獲獎。

此時，嘉定竹刻藝術(shù)仍有退色的輝煌。張學(xué)海的圓雕令人矚目，張學(xué)海具有創(chuàng)新意識，擅長大件圓雕，他的圓雕大獅子，精氣十足，是他的代表作。時任禮部尚書的嘉定人廖壽恒曾將精美的竹手杖贈給帝師翁同龢，翁同龢為嘉定竹刻的高超藝術(shù)水平而驚嘆，賦詩一首：“三尺提攜輕若無，玻璃根節(jié)翠肌膚?！薄拌胬评鯒苑财?，擬畫江村篆竹圖?！毕矏傊?，溢于言表。

嘉定竹刻史上有名有姓的竹人共有一百三十余名，走過了四百余年的輝煌，但至20世紀(jì)上半葉，嘉定竹刻出現(xiàn)了生存危機，處于停滯衰退時期，只有少數(shù)竹人苦守相望，這種狀況持續(xù)了一個世紀(jì)，嘉定竹刻系純手工操作，制作流程長，費工費時，且對藝術(shù)有綜合性的嚴(yán)格要求，行業(yè)出現(xiàn)了后繼乏人的景況，技藝有中斷之虞。

二、藝術(shù)特色

嘉定竹刻同書畫藝術(shù)有著很深的血緣關(guān)系，文學(xué)性強，追求詩情畫意，風(fēng)格簡樸、深淺合理，注意到畫圖與工藝之間的關(guān)系，畫為工藝服務(wù)，而不是工藝為畫的附庸。正如德國包豪斯所倡導(dǎo)的理念：“藝術(shù)不是一種專門的職業(yè)，藝術(shù)家和工藝師之間，根本沒有任何的區(qū)別。建筑、雕塑、繪畫應(yīng)該構(gòu)成‘三位一體’的環(huán)境藝術(shù)，三者都應(yīng)該轉(zhuǎn)向與工藝的結(jié)合。”嘉定竹刻的風(fēng)格是動態(tài)而變化的，隨時代而變，隨個人的境遇而變，隨人們審美情趣的趨向而變。明代中葉嘉定竹刻創(chuàng)始之時，其總體風(fēng)格為質(zhì)拙渾樸，端莊敦厚。雕刻時注重表現(xiàn)豐富而立體的畫面層次，重視寫實、突出傳神、強調(diào)形神具備，尤注重表現(xiàn)人物的內(nèi)在精神氣質(zhì)，有濃厚的北宗畫派風(fēng)格。朱鶴的作品煦煦清雅、高古渾樸；朱纓的作品氣韻生動；朱稚征逢晚明之世，其作品蕭疏逸趣；侯崤曾值明清易代，其作品多呈現(xiàn)沉郁蒼涼之象；而同時期沈大生的作品，則灑脫不凡。

清代早期，嘉定竹刻的總體風(fēng)格秀氣遒勁，奇峭新意。隨著清政權(quán)的鞏固和統(tǒng)一，社會穩(wěn)定，嘉定經(jīng)濟(jì)得以復(fù)蘇，文化發(fā)達(dá)，加上皇家喜愛工藝品，竹刻藝術(shù)呈現(xiàn)出更加繁榮的景象，名家輩出，流派紛呈。涌現(xiàn)出一批技法創(chuàng)新，風(fēng)格獨特，個性鮮明的竹刻大家。竹人強調(diào)個性表現(xiàn)意識的多樣化和藝術(shù)風(fēng)格更加鮮明。吳之璠作為開啟一代竹刻藝術(shù)新風(fēng)的倡導(dǎo)者，他在精熟地掌握朱氏的各種雕刻技法之后，勇于創(chuàng)新，順應(yīng)時代的藝術(shù)潮流脫穎而出，創(chuàng)“薄地陽文”新技法，使嘉定竹刻的藝術(shù)風(fēng)格突破了朱氏所創(chuàng)的固有風(fēng)格，有了新的跨越和發(fā)展；與此同時，嘉定竹刻又涌現(xiàn)出另一個以專攻立體圓雕人物見長流派——封氏流派。其中以封錫祿的藝術(shù)風(fēng)格最為顯著，封錫祿的作品在注重刻畫形態(tài)的同時，更能以傳神創(chuàng)新，并且善于隨鐫刻對象的不同而賦予其內(nèi)在的氣質(zhì)。

清代中期，嘉定竹刻的總體風(fēng)格繁猗多姿，富麗堂皇。此時由于經(jīng)濟(jì)繁榮，文化昌盛，嘉定竹刻進(jìn)入它的鼎盛時期。此時，嘉定竹刻史上又誕生一位重要的竹刻藝術(shù)家——周顥。周顥以畫法施之于刻竹，綜合南北畫法為一體，開創(chuàng)了一種前無古人的“鐵筆深刻繪畫法”。這種鐵筆代毫，以畫法陰刻入竹，用刀痕在竹材上再現(xiàn)筆墨意趣的竹刻風(fēng)格，獨樹一幟，對后世竹人產(chǎn)生了重要的影響；封氏傳人施天章的圓雕，突破了封氏的模式，呈現(xiàn)出渾厚蒼深，古樸凝重，有如夏、商、周青銅器的風(fēng)格；鄧渭的竹刻，好刻折枝花，枝葉比附，薄如輕云而映帶回環(huán)，秀媚精雅。王梅鄰的作品較為突出，較好地繼承了前代名家的風(fēng)格，尤其是著意模仿周顥，以鐵筆淺浮雕繪刻為主，題材以蔬菜、花卉為主，風(fēng)格清新秀媚，雅麗明朗。

嘉定竹刻博物館

清代后期，嘉定竹刻的藝術(shù)風(fēng)格趨于平淡單一，較少創(chuàng)意，進(jìn)入了衰微期。由于竹刻的樣式由筆筒為主逐漸轉(zhuǎn)向以扇骨與臂擱為主，隨著社會上碑學(xué)的興起，與金石學(xué)的蓬勃發(fā)展，出現(xiàn)了大量表現(xiàn)金石碑帖銘文的竹刻作品。程庭鷺的作品有較高的藝術(shù)水準(zhǔn)，程氏精于篆刻，以篆刻印章之法刻筆筒、臂擱，風(fēng)格高古簡潔，極具文人筆墨韻味；張學(xué)海的大件圓雕作品，深得鄉(xiāng)先輩的刀法，風(fēng)格古雅有致。

一種藝術(shù)樣式風(fēng)格的形成和發(fā)展，還需要善于吸收其他藝術(shù)樣式的營養(yǎng)。嘉定竹刻藝術(shù)在其自身的發(fā)展過程，既堅持自己的原創(chuàng)性的審美觀，又吸收了邵陽翻黃、常州留青姐妹藝術(shù)，得以不斷地豐富和發(fā)展。

嘉定竹刻在其漫長的發(fā)展過程中，由于社會風(fēng)尚、竹人自身的秉賦和師承關(guān)系等諸多因素的關(guān)系，又形成了各自的流派、正是云蒸霞蔚，流派紛呈。嘉定竹刻的流派，按呂舜祥先生所分，大體分述如下：

（一）簡老樸茂派。始于朱鶴，效法者除朱纓、朱稚征外，還有侯崤曾、周乃始、沈禹川、秦一爵、沈漢川、沈兼、沈爾望、侯松音、侯友鶴等。（二）竹章篆刻派。如楊褒、楊謙父子等。（三）奇峭生新派。創(chuàng)始于封氏兄弟，特別是封錫祿，繼之者為封穎谷、封始鎬、施天璋、封始豳、封始岐、封品官、封元官、封云生、封源官等。（四）工細(xì)入微派。首始于顧玨，繼之者為趙學(xué)海，學(xué)海妻吳氏，子得三。此后的周鍔、王紀(jì)常等也屬此派。（五）用畫法刻竹派。首倡于周顥，后此的吳嵩山、周笠、杜世紳、徐樞、嚴(yán)煜、孫效泉、浦燦、徐宣等同用此法。（六）講究刀法派。有時鈺、時其吉、時其祥、時澄之、時汝鑒、時以成、時大經(jīng)、時湘華等。（七）直起直落派。好刻折枝花，直起直落，枝葉比附，重花疊葉，薄如輕云。如鄧孚嘉、馬國珍、鄧士杰、鄧渭、張步青、朱世瑔等。（八）工巧人物派。有蔡時敏，賀其吉等。（九）竹刻照相派。有張宏裕等；刻印法派。用刻印章的方法來刻竹，如瞿中溶、程祖慶等。（十）竹根大件派。以竹根刻獅子、壽星等大件，如張學(xué)海、時大經(jīng)等。

三、工藝流程

嘉定竹刻的工藝流程包括選材和制作兩個步驟，兩者在竹刻藝術(shù)中是有著因果關(guān)系的環(huán)節(jié)。竹材的好壞，往往決定竹刻作品的品質(zhì)高低，竹材的大小及外形，又成為刻制何種作品的制約因素。嘉定竹刻的制作工藝流程復(fù)雜，要求很高，為嘉定所特有。清初詩人封毓秀在其贈兩竹人兄弟詩中有“取材幽篁體，搜掘同參苓”之句。認(rèn)為好的竹材如同珍貴的人參、茯苓一樣，十分難得。竹人在創(chuàng)作作品前，取材是關(guān)鍵性的第一步。

嘉定馬陸育才聯(lián)合中學(xué)向往竹刻社竹刻教學(xué)課現(xiàn)場

嘉定竹刻創(chuàng)始之初，由于交通不便，往往就地取材。當(dāng)時竹人們往往選擇本地出產(chǎn)的一種較為大型的竹子——護(hù)居竹（俗稱“哺雞竹”）。護(hù)居竹每節(jié)長一尺左右，闊二寸左右，品質(zhì)較好，不曝不裂。竹人一般將其刻成香薰、詩筒。作為隨身攜帶或書桌小件擺設(shè)。圓雕就選用竹根作為材料。舊時嘉定農(nóng)家?guī)缀鯌魬舳荚谖莺笥兄駡@。竹園須定期翻種，數(shù)年一次。農(nóng)家在翻竹園時，竹人往往到那里選購竹根，作為圓雕的材料。然后，根據(jù)竹根的外形構(gòu)思創(chuàng)作，將其制成人物、鳥獸等圓雕小件。

由于嘉定為平原地帶，竹的品種雖多，但大都為小型竹。如要刻制大件，必須取材毛竹，而嘉定不產(chǎn)毛竹，因此竹人們就要到外地選購毛竹。明代已有竹刻大件，但由于取材不易，故數(shù)量極少。從清代康熙時期起，嘉定從事竹刻的竹人數(shù)量大增。士人注意講究居家擺設(shè)，對竹刻大件的需求量上升。竹刻大件逐步成為主流，毛竹的需求大大增長。嘉定竹人聯(lián)合派人在新竹初伐時期到浙江湖州的梅溪、泗安等地揀選優(yōu)質(zhì)材料。因取得好竹不易，竹人須深入竹林，盡力搜求。伐竹須審竹齡，嫩者質(zhì)地未堅，疏松不堪用。老者文理粗疏，不耐精雕，故以三年之竹為最佳。采竹須在入冬后，此時竹的精華內(nèi)斂而蟲蠹較少。

在伐竹和運竹時須十分小心。竹材未干透之前，表皮青筠，切不能絲毫擦傷，否則縱然刮去青筠，肌膚仍有漬痕，再難磨泯，將會影響藝術(shù)效果。因此竹人們都以重價雇傭當(dāng)?shù)厣矫褶邕\下山，置在竹商的竹排上小心鄭重地運回嘉定，以免受水浸而保持干度。

大型圓雕須采購毛竹根，毛竹根堅厚細(xì)老，竹人根據(jù)竹根的外形，創(chuàng)作各種圓雕作品。舊時，竹人在平日留心收集各種久老、堅厚、紋理細(xì)致的竹根藏置待用。竹人常常家中陳列無數(shù)的竹根，構(gòu)思創(chuàng)作。例如擅長圓雕的張學(xué)海常常陳列許多毛竹根于自己的院中，形態(tài)各異，大小不等，羅列如星。他每晨細(xì)致觀察，忽然靈光至?xí)r操刀在其根上刻幾刀，忽然停止，仍向竹根細(xì)察遠(yuǎn)望。如此一而再，再而三地視其形而決定雕刻成某種造型。

竹人在選好竹材后，就要進(jìn)入制作階段。制作大體由煮曬、制坯、起稿、粗刻、加工，再修整拋光這幾個環(huán)節(jié)，才算完成。（一）煮曬。將新竹入鍋內(nèi)沸煮十五分鐘，擦去油脂，在陽光下曬干，然后置放于陰涼處，逐步淘汰變形或開裂的竹子，確定最后的用材。（二）制坯。在坯材上根據(jù)需要用薄刀刃或碎玻璃刮去表層，用砂紙打磨光滑，制成坯子。留青的竹坯，修整好要保留的青筠，用清水煮沸一小時后取出，當(dāng)即用軟布擦凈表面臟物與油脂，晾干后即可用。（三）起稿，在坯材上畫上自己創(chuàng)作或臨摹的畫稿，起稿的本身是藝術(shù)創(chuàng)造。根據(jù)自己的腹稿，確定何處用單線，何處用雙勾，陰陽畫面的結(jié)合，陰陽線的選用均已胸有成竹。通過起稿進(jìn)行全局運籌，體會線條變化的韻味。刻前要用紙包裹竹坯，只需留出待刻的部分，以免刻制時手汗污染竹坯。（四）粗刻，用刻刀在畫稿上刻出作品的大體面貌，然后用刀刮，整理刀痕，再用羊肝石或細(xì)紗紙打磨平地，務(wù)求地面平整光滑。（五）加工。粗刻完成后，再用刀細(xì)刻局部，刻出作品的細(xì)微處，最后陰刻題款。（六）修整拋光，刻竹時棕帚時刻不離手。刀口內(nèi)的竹屑要隨時清刷。作品完成后再整體仔細(xì)修整，以防疏漏。最后用水砂紙打磨。通過這幾道工序，一件竹刻才告完成。

四、技藝傳承

竹人的技藝傳承，主要有家族傳承和師徒傳承兩種，自學(xué)成才者占少數(shù)。民國后有通過學(xué)校，列入教學(xué)的趨勢。

首先是家族傳承。前述嘉定朱氏家族、沈氏家族、封氏家族為嘉定竹刻史上典型的竹刻家族。又如，清代前期，在居嘉定城西的王氏家族中，最早從事竹刻的為王之羽。王之羽從小生活于南翔舅父家，舅父家隔壁正好是著名竹人吳之璠家。王之羽遂拜吳之璠為師，“盡得其運腕之法”（金元玨《竹人錄》），成為一代竹刻名家。后王之羽遷回嘉定城西，將竹刻技藝傳授給其兄王鑒、其子王質(zhì)。王質(zhì)又將技藝傳授給其子王圯，王圯又將技藝傳授給其子王梅鄰，王梅鄰成為清代中葉嘉定竹刻一代大家。王氏也成為代代相傳的竹刻世家。

清代中葉至民國初期，居嘉定城東的時氏家族也是嘉定的竹刻世家，更是歷時最長的竹刻世家。時氏家族中最早學(xué)習(xí)竹刻的是時學(xué)庭和時鈺兄弟。時氏兄弟向何人學(xué)習(xí)竹刻無考，但都精于竹刻藝術(shù)，金元玨《竹人錄》稱時氏昆仲“刻竹唱酬時軋軋不休，削竹講明刀法，頗能步武前人?！焙髸r學(xué)庭之子時其泰、時其祥，時其泰之子時澄之，時澄之之子時汝鑒，時汝鑒之子時以成，時以成之子時大經(jīng)，都繼承和發(fā)展了時氏刻竹。時大經(jīng)善于吸收、創(chuàng)新，首次在嘉定竹刻中引用湖南邵陽的貼黃技藝，并在嘉定城中開設(shè)時文秀齋竹刻店，又將技藝傳承給其子時湘華。

上海工藝美術(shù)大師張偉忠在指導(dǎo)學(xué)員

從福建流寓到嘉定的鄧氏家族也是竹刻世家。鄧氏家族中以鄧孚嘉為最早，鄧孚嘉的技藝有創(chuàng)新，以直起直落為主，引人注目。鄧孚嘉將技藝傳授給其弟鄧士杰、兒子鄧渭。直至民國時期，家族傳承仍然是竹刻傳承的主要形式。當(dāng)時一大批竹刻店幾乎都是家族竹刻傳藝場所。如潘松筠在城中開“松筠齋”，潘松筠將技藝傳授給妻子，妻子也一起刻竹，后潘松筠又將技藝傳授給兒子潘行庸，子承父業(yè)，潘行庸也成為竹刻高手。位于城中的“文玉齋”由張學(xué)海創(chuàng)始。張學(xué)海擅長圓雕，后張學(xué)海又將技藝傳授給兒子張春泉，張春泉又將技藝傳授給兒子張曉生。張氏精湛的技藝代代相傳，發(fā)揚光大。

其次是師徒傳承。師徒傳承也是嘉定竹刻的重要傳承方式。一個家族不可能將竹刻技藝堅持到底，一般在數(shù)十年，多者一百多年，就會中斷。嘉定竹人不保守技藝，樂意招徒傳授。如“三朱”創(chuàng)嘉定竹刻，由沈禹川、沈漢川學(xué)習(xí)后加以傳承。朱氏還向秦一爵、侯崤曾、李流芳等人傳授技藝。清代康熙時期，竹刻大師吳之璠向王之羽、朱文右傳授技藝。清代乾隆時期，竹刻大師周顥招收了嚴(yán)煜、徐樞、孫效泉、吳嵩山、杜書紳為弟子，培養(yǎng)了一大批竹人。封錫祿也曾招收施天章為弟子。至近代，嘉定城內(nèi)的竹刻店鋪大多招收徒弟學(xué)藝。竹人之間，為了更嚴(yán)格地授徒學(xué)藝，相互易子而教。如潘行庸除了隨父潘松筠學(xué)藝外，潘松筠還讓潘行庸到時文秀齋學(xué)藝，讓潘行庸掌握更多的技法。

師徒相傳在現(xiàn)當(dāng)代仍十分流行。潘行庸曾先后招收李志庸、范灝、張迎堯、范其昌為徒傳藝。當(dāng)代竹人王威曾招周鏗、王樂平、張偉忠、蘇玉蓉為徒，傳授技藝。

“三朱”研刻場景（嘉定竹刻博物館）

民國初年起，隨著新式學(xué)堂的建立，竹人嘗試通過學(xué)校，將竹刻技藝的傳授進(jìn)入課堂。竹人潘松筠曾在江蘇省立第四中學(xué)開設(shè)竹刻技藝課，向?qū)W生傳授竹刻技藝。上世紀(jì)二、三十年代，嘉定的各高等小學(xué)都在手工課中加授竹刻一項。近年來，嘉定不少中小學(xué)都紛紛開設(shè)竹刻興趣班，聘請竹人傳授技藝。師徒傳承成為當(dāng)代最重要的傳承方式。

五、保護(hù)發(fā)展

2006年，嘉定竹刻被公布為第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄。乘著這股東風(fēng)，嘉定竹刻協(xié)會建立，這是嘉定歷史上第一個竹刻行業(yè)團(tuán)體，從此竹人有了自己的家園。2007年，嘉定區(qū)政府創(chuàng)建了“嘉定竹刻名師工作室”，投入專項經(jīng)費，導(dǎo)師王威與張偉忠承擔(dān)了業(yè)務(wù)培訓(xùn)的重要任務(wù)。2009年，竹人王威與張偉忠被批準(zhǔn)為上海市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人。同年，張偉忠被評為上海工藝美術(shù)大師。嘉定竹刻傳承有了核心力量。同年，嘉定竹刻又獲商標(biāo)注冊。嘉定邀請民國竹刻大師潘行庸的弟子張迎堯、范其昌為竹人作系列講座和指導(dǎo)，竹人還去美術(shù)院校進(jìn)修旁聽，接受正規(guī)的美術(shù)訓(xùn)練。

嘉定竹刻藝術(shù)傳承人王威在指導(dǎo)學(xué)員

嘉定區(qū)為竹人創(chuàng)造必要的條件，鼓勵有條件的竹人建立自己的工作室，帶徒傳藝。迄今為止，已建立了竹緣堂（王威）、新篁館（張偉忠）、綠玉軒（蔣玉銘、蘇玉蓉）、竹汀齋（丁黎良）、多藝軒（張建忠）、草竹軒（張旦秋）、竹韻堂（王樂平）、竹筠齋（周鏗）、博竹齋（莊龍）、三宜閣（羅一農(nóng)）、研竹軒（潘峰）、明典堂（王珍）等12家竹刻工作室。

2006年初，嘉定區(qū)創(chuàng)辦首屆嘉定竹刻師資培訓(xùn)班，培養(yǎng)中小學(xué)竹刻專業(yè)指導(dǎo)教師。教育局勞技教育中心成立了竹刻科，區(qū)內(nèi)的馬陸育才聯(lián)合中學(xué)、黃渡中學(xué)、城中路小學(xué)等三所學(xué)校先后成立了竹刻社。城中路小學(xué)成立了“晨曉竹刻社”，請名家進(jìn)校輔導(dǎo)，學(xué)習(xí)嘉定竹刻的基本技能，師生還舉辦作品展。馬陸育才聯(lián)合中學(xué)、黃渡中學(xué)的竹刻社，也在摸索中不斷前行，并取得了不俗的成績。馬陸育才聯(lián)合中學(xué)還專門編制了《竹刻藝術(shù)基礎(chǔ)》、《竹刻技法的學(xué)習(xí)與提高》等輔導(dǎo)教材。傳承嘉定竹刻技藝，成人也是一支不可或缺的力量，嘉定的一些街鎮(zhèn)成人社區(qū)學(xué)校舉辦過多期竹刻班，也培養(yǎng)出了一批竹刻愛好者，嘉定鎮(zhèn)成人社區(qū)學(xué)校還編寫了教科書《嘉定竹刻》。成人學(xué)習(xí)竹刻是一項高雅的業(yè)余愛好，還可以領(lǐng)略竹文化的魅力，陶冶情操。如退休后才學(xué)竹刻的唐兆寬老人，現(xiàn)已刻得像模像樣，作品參加市民間工藝作品展，獲上海市老齡會評為老年工藝美術(shù)銀獎。如今，他年已八旬仍堅持刻竹，還將竹刻作品的拍賣所得，捐給慈善機構(gòu)。嘉定竹刻作為國家級非物質(zhì)文化保護(hù)遺產(chǎn)，理應(yīng)在它的原產(chǎn)地有一個永久性的收藏、展示中心。2007年，在嘉定區(qū)人民政府的支持下，嘉定竹刻博物館在風(fēng)景秀麗的風(fēng)貌保護(hù)區(qū)內(nèi)建立。

嘉定竹刻博物館面向大眾，收藏展示歷代竹刻藝術(shù)精品。還面向全國，開展多次全國性的竹刻藝術(shù)交流展，得到了來自全國各地竹人的熱情支持。隨著文化生態(tài)環(huán)境的改善，收藏?zé)岬某掷m(xù)升溫，竹刻藝術(shù)品的價位逐步攀升，竹人的生活有了較大的改善，竹人的社會地位也得到人們的尊重。嘉定竹刻已擺脫困境，在傳承和創(chuàng)新的道路上邁進(jìn)了一大步，正呈現(xiàn)出復(fù)蘇的端倪。盡管振興嘉定竹刻仍然有較長的一段路要走，它的復(fù)興和輝煌，終將變?yōu)楝F(xiàn)實。

①朱鶴曾隨書畫家曹時中學(xué)習(xí)篆學(xué)印章。后隨曹時中經(jīng)常出入松江望族陸深家，并與陸深引為知交。朱鶴在陸深家常與書畫家交流，觀摩陸深的藏品，切磋技藝，打下了扎實的書畫功底。朱鶴還精于詩文、金石，具有多方面的造詣。朱鶴的作品傳世絕少，南京博物院藏有朱鶴竹刻《松鶴筆筒》，采用天然生成的老竹根琢制，構(gòu)思巧妙，刀法熟練圓渾，精細(xì)入微，同時融入了諸多畫理，整體構(gòu)圖頗具畫意，但朱鶴的作品也有一定的局限性，這件筆筒在形神兼?zhèn)涞陌盐丈仙杏星啡保绻P筒上的雙鶴古拙有余而矯健不足。朱鶴所創(chuàng)的嘉定竹刻有待于后人完善和提高。

②侯崤曾，抗清志士侯峒曾族弟，明亡后，以遺民自居，經(jīng)年不入城，潛心刻竹，將滿腔悲憤融入竹刻，風(fēng)格奇古高雅，他特別擅長刻制詩筒，后來以詩筒集詩成為文人雅集的一種風(fēng)尚。

③在明末清初，秦一爵名聲響亮，與侯崤曾、沈大生合稱為三朱之后的“嘉定竹刻三大家”，他們都是著名的遺民竹人。

④周顥，字晉瞻，號芷巖。他是一位全才，精通寫詩作文，能書會畫，他的竹刻更是精致，他是將南宗畫派引入竹刻的第一人，是他開創(chuàng)了以淺刻、寫意為特征的竹刻風(fēng)格，使主宰竹刻二百余年的北宗畫派風(fēng)格為之一變，也使竹刻藝術(shù)更具文人畫氣息。