劉麗榮
聲音是人類交流的主要手段,抑揚(yáng)、有節(jié)奏的音調(diào)發(fā)出美妙的、給人以享受的聲音,就是聲樂藝術(shù)。歌唱是一種特殊的語言表達(dá)方式,它是以聲音和語言相結(jié)合來傳感情、表現(xiàn)形象的一種綜合藝術(shù)形式。聲樂演唱在長(zhǎng)期的實(shí)踐中已形成其自身的規(guī)律,并形成了一套行之有效的方法和技巧。結(jié)合筆者的教學(xué)經(jīng)驗(yàn),本文淺談聲樂教學(xué)中需要注意的幾點(diǎn)問題:
一、教學(xué)語言的選擇
教學(xué)語言的選擇在聲樂教學(xué)中起著重要的作用。當(dāng)年筆者初學(xué)聲樂之時(shí),曾遇到許多教法不同的教師,其中兩位教師的演唱水平相當(dāng),但教出的學(xué)生水平差距卻很大。一位教師在教學(xué)過程中多使用深?yuàn)W抽象的教學(xué)語言,學(xué)生難以理解,更無從掌握。而另一位教師則選用簡(jiǎn)單易懂的語言,以生活中直觀的感受來引導(dǎo)學(xué)生,學(xué)生的演唱水平不斷提高。在聲樂教學(xué)中,教師要從學(xué)生的演唱中聽出存在的問題,把自己歌唱發(fā)聲的感受、經(jīng)驗(yàn)和方法傳遞給學(xué)生,把抽象難懂的聲樂概念轉(zhuǎn)換為通俗、精煉準(zhǔn)確、形象生動(dòng)的教學(xué)語言,從而引導(dǎo)學(xué)生提高聲樂演唱技巧。
二、聲樂教學(xué)要注意因材施教
學(xué)生個(gè)體存在較大的差異,如:嗓音條件、文化修養(yǎng)、性格脾氣、興趣愛好等方面。因此,我們?cè)诼晿方虒W(xué)中不能照搬教材上的教學(xué)內(nèi)容和方法。因?yàn)榧词菇處熤v授同樣的內(nèi)容,學(xué)生也有可能會(huì)產(chǎn)生不同的心理體驗(yàn),筆者的兩個(gè)學(xué)生,姍姍和小茹的學(xué)習(xí)經(jīng)歷就是一個(gè)例子。姍姍性格散漫,學(xué)習(xí)不積極并經(jīng)常偷懶,筆者在教學(xué)中注意調(diào)動(dòng)她的學(xué)習(xí)熱情,鼓勵(lì)她大聲演唱。而小茹性格要強(qiáng),總想把最明亮的聲音展示出來,但聲音過緊,會(huì)出現(xiàn)喊唱現(xiàn)象,筆者注意引導(dǎo)她用中弱的音量,讓她感受含蓄放松的演唱,明白優(yōu)美的聲音不只在于追求音量的高低。經(jīng)過一段時(shí)間的訓(xùn)練,兩個(gè)學(xué)生都有不同程度的提高。所以,作為教師,應(yīng)先了解學(xué)生,根據(jù)學(xué)生的性格、習(xí)慣選擇不同的教法。只有適合的教法才是最好的教法,只有懂得因材施教的教師才是一名合格的聲樂教師。
三、哼鳴訓(xùn)練是不可或缺的
哼鳴亦稱哼唱,是把聲音送入頭腔共鳴的基本手段。哼鳴在聲樂訓(xùn)練中是必不可少的,能很好地放松喉部肌肉,有助于打開喉嚨,從而找到歌唱的高位置,拓展音域。同時(shí),哼鳴還能糾正不良的發(fā)聲習(xí)慣,能使損傷的聲帶恢復(fù)。筆者曾經(jīng)接觸過很多別的教師教過的學(xué)生,他們甚至沒有聽過哼鳴的概念,更別提訓(xùn)練了。很多聲樂教師不注重哼鳴的練習(xí),以至于即使能唱高音,也是干澀刺耳的,形同噪音。要想成為一名優(yōu)秀的演唱者,哼鳴訓(xùn)練是必不可少的。對(duì)于兒童及初學(xué)者來說,哼鳴練習(xí)簡(jiǎn)單易懂,是引導(dǎo)他們迅速入門的快捷方法。教師應(yīng)該認(rèn)清哼鳴在聲樂教學(xué)中的重要性,廣泛地把哼鳴應(yīng)用于聲樂教學(xué)之中。
四、把握聲樂訓(xùn)練的時(shí)間與強(qiáng)度
雖說演唱水平的提高是通過不斷地訓(xùn)練實(shí)現(xiàn)的,但聲樂訓(xùn)練并不是越多越好。兒童的聲帶短薄、韌性差,即使發(fā)聲方法科學(xué),長(zhǎng)時(shí)間、高難度的反復(fù)訓(xùn)練也會(huì)造成兒童聲帶疲勞、局部增厚、粘膜受損、聲帶小結(jié)等病變。所以,聲樂教師在教學(xué)中一定要注意把握好聲樂訓(xùn)練的時(shí)間與強(qiáng)度,保護(hù)好兒童的童音。在歌曲的選擇上也要把握好難易程度,難度過大的歌曲,不但給兒童的演唱造成負(fù)擔(dān),還會(huì)打擊兒童的自信心,進(jìn)而影響兒童學(xué)習(xí)聲樂的熱情。
五、注重作品的情感處理
很多聲樂作品,特別是兒童聲樂作品,情緒較單一,無明顯起伏。很多聲樂教師因此忽略了聲樂作品的情感處理,致使學(xué)生的演唱不能準(zhǔn)確表達(dá)藝術(shù)形象。所謂“聲情并茂”,“聲”是歌唱的基礎(chǔ),“情”則是歌唱的靈魂。一部音樂作品若缺少了靈魂,那它就是干枯的、空洞的,毫無欣賞價(jià)值。因此,情感處理與歌唱技巧同等重要,且相輔相成、不可分割。教師在教學(xué)過程中應(yīng)注意引導(dǎo)學(xué)生去想象歌曲中的角色,通過對(duì)歌曲的創(chuàng)作背景、藝術(shù)形象的性格、歌曲表達(dá)的內(nèi)容等方面的了解,把握歌曲演唱的基本情緒,以情帶聲。這樣,表現(xiàn)出的音樂形象才能更加豐滿,作品才能更加完整。
兒童的聲音具有自然、甜美、清脆、稚嫩等特點(diǎn),是成年人所不能比擬的。不科學(xué)的聲樂訓(xùn)練方法,不但不能提高學(xué)生的演唱水平,還會(huì)影響到學(xué)生聲帶的正常發(fā)育,出現(xiàn)聲音嘶啞,甚至是倒嗓現(xiàn)象,造成終生的遺憾。聲樂教師背負(fù)著指引學(xué)生尋找科學(xué)發(fā)聲方法的重任,若不能及時(shí)發(fā)現(xiàn)教學(xué)中存在的問題,將會(huì)把學(xué)生帶入錯(cuò)誤的方向。我們要通過不斷完善教法,為孩子們鋪設(shè)一條通往藝術(shù)殿堂的輝煌之路。