王藍舷

在人與人的情感交流和傳遞中，運用歌唱技術(shù)的各種技巧，產(chǎn)生與內(nèi)容相符合的聲音，以聲音的變化為媒介、手段，傳達美和情感，這才是聲樂的真正意義。

在高中的聲樂教學中，教師常常會要求學生做到情感的表達，用自己的感情來帶動音樂的抒發(fā)。但是很多的學生并不知道到底應(yīng)該怎樣才能正確的表達自己的情感，從而讓自己歌唱的聲音流動起來并且讓聽眾產(chǎn)生共鳴。

首先，我們探討一下“以情帶聲”的含義。聲音是歌唱的基礎(chǔ)，不管你的聲音是否美妙，聲音總是歌唱存在的先決條件；“情”只有建立在物質(zhì)的聲音基礎(chǔ)之上，才可以表達出內(nèi)容。

那么到底如何體現(xiàn)、把握“聲情并茂”呢？

一、理解歌曲的內(nèi)涵

歌曲的內(nèi)涵是指作品的內(nèi)在含義，也是作者的思想和感情。每首歌曲都蘊藏著作曲家的深情厚意，凝聚著作曲家的強烈感情。如何理解作品的內(nèi)涵，是演唱者二度創(chuàng)作的基礎(chǔ)。演唱者拿到一首歌曲，應(yīng)逐字逐句體會詞作者的用意以及歌曲的時代背景和思想感情。同時，還要通過歌譜發(fā)掘和領(lǐng)會歌曲中的每個音符和旋律。歌唱者理解的越深，感受就會越深，在演唱時的表達就會越純真、越完美。

一個演員或歌唱者文學修養(yǎng)的深淺，直接影響著其對作品內(nèi)涵的理解。假如知識不豐富，視野不開闊，單純從聲樂技巧來表現(xiàn)，這樣的演唱是唱不出感情來的。因此只有在理解作品的基礎(chǔ)上，才可能做到用真情去表達。一般的藝術(shù)歌曲或者民歌，分析和理解其基本內(nèi)容和是不難的。

二、根據(jù)作品的情感——科學運用音色

我們一貫強調(diào)歌曲要唱情，所謂的“絲不如竹，竹不如肉”是對歌唱傳情的生動描述。為什么情感的表現(xiàn)對歌唱如此重要呢？徐大椿說：“唱曲之法，不但聲之宜講，而得曲之情尤重。蓋聲者眾曲之所盡同，而情者一曲之所獨異，不但生旦丑凈，口氣各殊，凡忠義奸邪，風流鄙俗，悲歡思慕，事各不同，使詞雖工妙，而于曲子相背，不但不動人，反令聽眾索然無味?！本褪钦f，歌唱的方法不但要講究聲，更應(yīng)重視情感的表現(xiàn)。每個演唱者都有不同的聲音，在演唱同一首作品時，不同的聲音對作品的表現(xiàn)有著不同的韻意。

演唱者不僅要有美妙的聲音，還要有駕馭各種聲音和音色變化的能力，這點尤為重要。我們不能用渾厚、雄壯的聲音，去代替明亮、華麗、輕巧的聲音。對作品進行二度創(chuàng)作時，要對聲音有一個研究、設(shè)計和想象的過程。如唱一首抒情柔美而又輕巧的歌曲時，要用甜美清脆的花腔來表現(xiàn)作品，我們把這樣的聲音比喻成“透明的露珠”、“春夜的雨滴”、“大珠小珠落玉盤”、“百靈鳥”等等。那么如何來表現(xiàn)歌曲的情感呢？李漁說：“唱曲宜有曲情。曲情者，曲中之情節(jié)也。解明情節(jié)，知情意之所在，則唱出口時，儼然此種神情，問者是問，答者是答，悲者黯然魂消而不致反有喜色，歡者怡然自得而不見稍有悴容；且其聲音齒頰間，各種具有分別，此所謂曲情是也”。再好的聲音，缺少了真實的情感，歌聲也是蒼白無力的。

三、運用合理的藝術(shù)想象——創(chuàng)設(shè)情感

聲音的質(zhì)量必須以內(nèi)在的情感體驗的藝術(shù)想象為基礎(chǔ)，藝術(shù)想象可以引發(fā)出藝術(shù)表現(xiàn)和審美體驗。演唱時的感情和情緒要做到準確、真實、鮮明，同時在情緒的形成，轉(zhuǎn)折，發(fā)展上合乎情理，這就必須有藝術(shù)想象的參與。

在聲樂演唱時藝術(shù)想象是十分重要的，它的作用首先表現(xiàn)在分析歌曲上。與純音樂作品不同是，聲樂藝術(shù)既有曲又有詞，是音樂與文學語言相結(jié)合的藝術(shù)，和文學語言的關(guān)系十分密切。由于文學語言的幫助，聲樂具有思想的細膩性和情感的確定性等特點，這是其他藝術(shù)所不及的語言本身就具有傳達和表現(xiàn)思想感情的功能，可以直接傾訴內(nèi)心所體驗的每一種情感。在聲樂藝術(shù)中，要善于將生活中的這種情感表達的自然方式，經(jīng)過藝術(shù)的創(chuàng)造和適當夸張，恰如其分的運用到歌唱的語言表現(xiàn)中去，就能使歌聲具有情感的魅力。

四、運用正確的呼吸——表達情感

在演唱時從調(diào)整歌唱呼吸的方法或呼吸動作人手，是獲得歌唱情感的主要渠道。呼吸是音樂表現(xiàn)的重要手段，歌唱的技巧強調(diào)“聲情并茂”，而“聲”的好壞，很大程度上在于氣息的運用正確與否，因而呼吸本身也就是音樂表現(xiàn)的一部分，所以在演唱和訓練時應(yīng)當按歌曲的感情需要進行呼吸。

這就要求歌唱者在平常的訓練中從吸氣入手，努力做出與歌曲所要表現(xiàn)的內(nèi)容相同或相似的表情和情感動作。由于吸氣的過程會強化人的情感意識，因此，吸氣動作不僅帶動著口腔、胸腔和頭腔等歌唱部位的打開和興奮，激發(fā)了人的歌唱欲望，而且還會極大地觸動歌唱者的情緒記憶和情感體驗，喚起了歌唱者的情感動作和表情動作，為歌唱情感的實現(xiàn)創(chuàng)造了有利的條件。如唱抒情歌時，美的感情會使你不由自主地會像“聞花”一樣吸氣，唱喜悅歡快的歌時，你會像發(fā)現(xiàn)新鮮事那樣讓你用“驚訝”的狀態(tài)吸氣，唱悲傷的歌時，你會情不自禁地用“哭泣”的狀態(tài)去呼吸等。這些富于感情的吸氣無論其深度和長度都已具備了歌唱氣息的需要，可以在演唱時充分自如的表達情感。

通過帶有情感的反復練習，歌唱者就能把情感記憶轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實的歌唱情感，使歌唱情感融入到演唱過程中，使演唱時的發(fā)聲動作、歌唱狀態(tài)和聲音聽覺上都帶有強烈的情感特征，以促進歌唱情感和表情的形成和穩(wěn)定。

當然，在聲樂演唱表達情感的問題上，我們應(yīng)當多研究幾個方案，多幾分理智，理解情感，感受情感，然后去恰當?shù)谋憩F(xiàn)情感。