劉 斌 (沈陽(yáng)師范大學(xué)戲劇藝術(shù)學(xué)院 遼寧沈陽(yáng) 110000)
中國(guó)戲曲歷史悠久且博大精深,劇種繁多。從最初的滑稽戲、說(shuō)唱、歌舞發(fā)展到今天的完善的戲曲經(jīng)歷了上千年的歷史,可以說(shuō)代表了中華民族的精神,是藝術(shù)的精華。京劇更是匯集了各種戲曲之精華,并加以吸收和運(yùn)用,成為了國(guó)粹瑰寶之一。
在京劇藝術(shù)中,主要分為樂(lè)隊(duì)和演員兩個(gè)大部分,缺一不可。而在樂(lè)隊(duì)中又分為文場(chǎng)、武場(chǎng)兩大部分。文場(chǎng)主是樂(lè)器伴奏,武場(chǎng)是打擊樂(lè)器伴奏,主要承擔(dān)節(jié)奏和交代劇情所用。京胡便是文場(chǎng)伴奏中的領(lǐng)奏樂(lè)器了,不僅要為演員伴奏,也有指揮文場(chǎng)其它樂(lè)器的作用,這主要是由京胡獨(dú)有的音色和演奏方式?jīng)Q定的。京胡的音色清亮,屬于高音樂(lè)器,便于在眾多的樂(lè)器中分辨出來(lái),再加上京胡是弦樂(lè),又多有模仿人聲的技巧,和演員的演唱十分接近,因此用它來(lái)做領(lǐng)奏樂(lè)器最好不過(guò)。因此作為領(lǐng)奏樂(lè)器,琴師在京劇伴奏中的地位和作用是非常重要的,也可以說(shuō)在整個(gè)舞臺(tái)作用中也是具有決定性的。
有人這樣評(píng)價(jià)過(guò):“如果京劇沒(méi)有京胡的伴奏,就不成其為京劇,這是一個(gè)最簡(jiǎn)單的道理。”我認(rèn)為:在一場(chǎng)演出中,京胡伴奏的好與壞,直接關(guān)系到一個(gè)戲的成功與否、精彩與否。試想,梅先生如不是王少卿操琴,馬先生不是李慕良操琴,演出效果就不會(huì)那么精彩,流派風(fēng)格和個(gè)性就不會(huì)那么突顯。他們的伴奏從韻味到氣口,從墊頭到過(guò)門,從指法到功法與自身的流派風(fēng)格渾然一體,可以說(shuō)是珠聯(lián)璧合,天衣無(wú)縫。再加之琴師的托、保等技法,使演員的唱如虎添翼,如魚(yú)得水,給觀眾美的享受。
京胡在京劇樂(lè)隊(duì)中起領(lǐng),帶作用,要有駕馭一個(gè)戲的能力,從尺寸到盡頭,“入”“轉(zhuǎn)”“收”都應(yīng)吃透。京胡可以獨(dú)奏。也可以協(xié)奏,但在京劇中它的功能主要是伴奏。一個(gè)琴師的水平高低,一是基本功,二是伴奏水平?;竟σ笕c(diǎn):一是音準(zhǔn),二是音色,三是音量。我們知道,樂(lè)器構(gòu)造越簡(jiǎn)單,操作的難度就越大。京胡就是如此,一根擔(dān)子,一個(gè)筒,兩根弦。弦的粗細(xì),皮子的薄厚軟硬,天氣的陰晴,碼子的高低大小,均是影響音準(zhǔn)、音色音量的因素。而鋼琴、小提琴基本上不存在這個(gè)問(wèn)題。七八歲的孩子也能彈出、拉出美妙的旋律來(lái)。但京胡能定準(zhǔn)、拉準(zhǔn),好聽(tīng),強(qiáng)弱控制有序,沒(méi)有幾年幾十年的磨練是不行的。只有苦練基本功才能駕馭京胡,才能駕馭生,旦、凈、等各類唱腔。
通過(guò)幾十年的操琴生活,感受到作為一名琴師太不容易了。演員本身只宗一個(gè)派別,而琴師不但要伴奏生、旦、凈,還要掌握好梅、尚、程、荀、余、言、高、麒、馬、譚、張、裘、李、袁、葉、杜等等不同流派的演奏風(fēng)格。比如,梅派有梅派的拉法,程派有程派的拉法,風(fēng)格截然不同。梅派雍容華貴、平穩(wěn)大方,伴奏技法上應(yīng)平和有序,明亮秀美;程腔多表現(xiàn)悲劇人物,深邃曲折、低回婉轉(zhuǎn)、藕斷絲連,自然在弓法上、抹音幅度上更加控制有序。以柔克剛、柔中帶剛,剛而不躁,柔而不瘟。弓力大了容易“拙”,弓力小了容易“虛”,所以琴師必須吃透唱腔的尺寸和勁頭。
如何能伴奏好、吃透唱腔呢。首先,要求琴師會(huì)唱。因?yàn)榫┖陌樽嗯c唱腔緊緊相隨,不但會(huì)唱,還應(yīng)唱好,唱到位,這也是成為一名優(yōu)秀親師的必備素養(yǎng)和修養(yǎng)。其次,要深刻理解唱腔的尺寸和勁頭,俗話說(shuō)的“味兒”進(jìn)一步包括尖團(tuán)字、上口字、歸韻、氣口等。我們的前輩琴師都能給演唱者說(shuō)唱、說(shuō)戲,是我們學(xué)習(xí)的榜樣。他們把唱腔吃透了、拿捏住了,在舞臺(tái)上運(yùn)用自如,拉的瀟灑,演員唱的舒服,觀眾聽(tīng)的津津有味,并報(bào)以熱烈的掌聲。這種劇場(chǎng)效果與琴師的作用是密不可分的。
徐蘭沅先生講過(guò):“胡琴拉法須剛?cè)幔钟泄穷^又有肉,表達(dá)感情是高手。”尤其是后一句,要求琴師應(yīng)該了解每段唱腔的特定意境,人物此時(shí)此刻的思想感情,才能拉出感情來(lái)。比如,《霸王別姬》中的【二六】,其中一句“解君憂悶”的“憂悶”二字就不能拉的太硬;《鎖麟囊》中的“酸心處淚濕衣襟”必須有力度的變化以表達(dá)詞義;《荒山淚》的【西皮慢板】,從過(guò)門一開(kāi)始就要有夜深人靜盼夫歸的感覺(jué),不能太暴,加之幾更幾鼓,才能把觀眾帶到預(yù)定的情境之中,給演唱者也鋪好了情緒。這就是徐蘭沅先生所說(shuō)的高手,有技也有藝。
“我總認(rèn)為前輩琴師的經(jīng)驗(yàn)之談,都是從實(shí)踐中得來(lái)的,是真理,是財(cái)富,我們這一輩人,包括年輕一代琴師有責(zé)任去繼承、去發(fā)展?!边@是萬(wàn)瑞興老師在他的論文中提到的觀點(diǎn),這些觀點(diǎn)正說(shuō)明了琴師在京劇伴奏中的重要作用,但這種作用又可以分為好多種,并不可以用一句話來(lái)概括,也并不僅僅是伴奏作用。這種地位決定了琴師必須具備一定的素質(zhì),否則難以擔(dān)當(dāng)琴師的大任。
由于琴師擔(dān)當(dāng)?shù)慕巧醵嗑鸵笄賻煴仨毦哂休^高的素質(zhì)。琴師擔(dān)當(dāng)?shù)慕巧饕幸韵挛鍌€(gè)方面(據(jù)本人不成熟統(tǒng)計(jì))
琴師在舞臺(tái)演出中主要擔(dān)任“伴腔者”,又是“文場(chǎng)”合奏中的成員之一。
京劇伴奏對(duì)于演員來(lái)說(shuō)極為重要,以襯托、豐富和彌補(bǔ)唱腔的不足。徐蘭沅先生曾形象地比喻說(shuō):“京戲唱腔和伴奏,猶如魚(yú)水的關(guān)系,魚(yú)離開(kāi)水不能生存,唱腔也不能脫離伴奏的?!边@足以表明了演員與樂(lè)隊(duì)的骨肉相連,互不可分。作為一個(gè)成功的演奏者還要熟知?jiǎng)∏椤⑷宋锏?,演奏要?jiān)實(shí)飽滿、節(jié)奏鮮明、剛中帶柔,連綿不斷象水一樣流淌。其次“隨腔”“裹腔”“托腔”“墊補(bǔ)”都要與演員緊密結(jié)合,使整個(gè)音樂(lè)成為一體即演員與樂(lè)隊(duì)的統(tǒng)一。
所謂協(xié)調(diào)者是指在舞臺(tái)機(jī)制中,成為傳輸協(xié)調(diào)演員與鼓師,“文場(chǎng)”合奏等伴奏環(huán)節(jié)之間交流互動(dòng)的重要樞紐之一。京劇宗師譚鑫培曾說(shuō):“琴師和鼓師是演員的左膀右臂?!?/p>
在傳統(tǒng)京劇中,一般都是演員、琴師、鼓師一起研究怎樣唱,怎樣托,怎樣加鼓點(diǎn)等。它們是互相協(xié)調(diào)的,協(xié)調(diào)也是無(wú)處不在的,在前文中亦有涉及。包括與演員,鼓師,文場(chǎng)之間的協(xié)調(diào)。
琴師是京劇唱腔的音樂(lè)設(shè)計(jì)者,在過(guò)去當(dāng)演員設(shè)計(jì)一段符合自己的唱腔后,由琴師來(lái)編寫音樂(lè)和間奏,一出戲的產(chǎn)生往往是由全體成員來(lái)完成的,這也是使得創(chuàng)腔獲得成功的重要原因之一。
琴師,尤其是經(jīng)驗(yàn)豐富的琴師,不僅在“場(chǎng)面”音樂(lè)教學(xué)上,而且在京劇人才訓(xùn)練。培養(yǎng)以及京劇唱腔流派藝術(shù)的傳承上,都充當(dāng)了“教師”或“藝術(shù)指導(dǎo)者”角色,發(fā)揮了重要作用。在京劇的“吊噪”過(guò)程中,尤其為青年演員“吊噪”時(shí),抑揚(yáng)頓挫的行腔韻味等方面,常常能根據(jù)自己的經(jīng)驗(yàn)為演員提出指導(dǎo)性的意見(jiàn)。我想在京劇這個(gè)群體中之所以稱其為琴師也是這個(gè)道理。真是無(wú)刻不教無(wú)處不教啊。其次在京劇藝術(shù)發(fā)展過(guò)程中對(duì)流派的形成起著重要的作用,尤其是“名角制”興起之后,“四大名旦”,“四大須生”等不同唱腔流派的崛起,形成百花齊放,爭(zhēng)奇斗艷的高峰時(shí)期。而在這個(gè)過(guò)程中,琴師不但是眾多流派形成的輔佐力量,而且在傳承和普及上也發(fā)揮了不可忽視的作用。例如,名琴師陳彥衡雖未正式搭班,但他曾學(xué)琴于梅雨田,為譚鑫培操琴,深得“譚派”三昧,因此在“天下諸腔莫不學(xué)譚”的時(shí)代,他對(duì)于“譚派”藝術(shù)流傳和教學(xué),可說(shuō)是居功至偉。
談到京劇也不由得使我們聯(lián)想到它的未來(lái),但不說(shuō)那么遠(yuǎn)。在當(dāng)今社會(huì)文化的強(qiáng)烈沖擊下,京劇藝術(shù)以失去了很多觀眾和市場(chǎng)。現(xiàn)在的電影,歌舞,電視劇,小品,相聲等等節(jié)目的出現(xiàn)使得京劇藝術(shù)被沖淡,很少有人愿意把心思用在高雅難懂的京劇表演上。電視電腦的出現(xiàn),MP3,手機(jī)都取代了看戲的娛樂(lè)形式。京劇確實(shí)面臨一定的危機(jī)。那么若想在這個(gè)網(wǎng)絡(luò)時(shí)代,經(jīng)濟(jì)時(shí)代,科技時(shí)代弘揚(yáng)京劇藝術(shù)是作為新一代的京劇人,琴師的重大責(zé)任和使命。因此我們必須提高琴師的綜合素質(zhì),在競(jìng)爭(zhēng)中前進(jìn),努力打造京胡世界的美好未來(lái)。
前輩們留下了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)和財(cái)富,我們年輕一代的琴師應(yīng)該努力鉆研,繼承下來(lái),在京胡藝術(shù)上更上一層樓。 只要努力學(xué)習(xí)和實(shí)踐,均能踏上成功之路。