■周密
美麗故事
——觀歌舞電影《如果·愛》有感
■周密
流暢的、不斷變化的攝影機(jī)機(jī)位成了歌舞片中的一個標(biāo)準(zhǔn),這給了歌舞片在戲劇舞臺上無法復(fù)制的電影維度,從而使其具有獨(dú)特的魅力。歌舞片拋卻的是靜止和固定的戲劇舞臺化視角,強(qiáng)調(diào)以電影的視聽語言,敘事的手法,來輔助歌舞展現(xiàn)。
與情節(jié)片比較,歌舞片的故事內(nèi)容趨于簡單。早在1936年,電影《歡樂時光》中,男女主角真正把戀愛和歌舞融合為連貫的敘事表達(dá),以愛情為題材的歌舞片便大行其道。愛情成為歌舞片的一大主題,貌美的男女主角在音樂與舞蹈中傳遞真情,獲得真愛,讓人賞心悅目。
雖說“有了音樂就有了愛”,在《如果·愛》中,拋去歌舞片華麗的外表,那電影徹頭徹尾只是一個惡俗到極點(diǎn)的三角戀的故事,因?yàn)楦栉杵奶厥庑?,音樂和舞蹈,敘事方法、蒙太奇剪輯手段等都讓這個通俗的故事呈現(xiàn)出不同上般,故事是一樣的,如何推陳出新?《如果·愛》給了我們一個很好的典范。
多變的音樂和舞蹈,或輕快歡愉,或蕩氣回腸,婉約或直白,都承擔(dān)著一些敘事作用。在某種受限制的程度上,所有的歌舞片都是融合的,因?yàn)樗鼈儼褢騽⌒怨适潞透栉璞硌莺喜⒊梢粋€連貫的敘事織體。融合的生活就是歌舞的策略的確把歌舞片從受限制的舞臺格局中大大解放出來,但是,主要角色仍然被設(shè)定為表演者,而敘述仍然是向一個高潮的歌舞終曲進(jìn)軍。
綜上所述,由于這種特殊性,“戲中戲”的模式在歌舞片中很常見,好萊塢歌舞片《紅磨坊》中,也同樣運(yùn)用戲中戲的模式,戲里戲外相互對應(yīng),互相交織,產(chǎn)生了共鳴。劇情相對傳統(tǒng)古典,延續(xù)了“后臺歌舞片”的風(fēng)格。
在《如果·愛》中,導(dǎo)演陳可辛也把人物關(guān)系的轉(zhuǎn)變及故事的轉(zhuǎn)折重點(diǎn)都放在了“戲中戲”,電影中的演員在電影中承擔(dān)著表演者的作用,《如果·愛》中,一個劇組正籌劃著《勿忘我》的拍攝,由周迅扮演的著名女演員孫鈉飾演的雜技團(tuán)演員小雨,失去了記憶,忘了自己青梅竹馬的戀人——由金城武飾演的林見東扮演的張揚(yáng),是和孫鈉有過前史的愛人;由張學(xué)友飾演的導(dǎo)演聶文——也是一手捧紅孫鈉的現(xiàn)男友,親自扮演的班主為小雨編織了一個美麗的回憶,而當(dāng)小雨在和張揚(yáng)的接觸中慢慢回想起往事,班主也察覺到了危機(jī),他雖嫉妒但卻是愛小雨的,最后他選擇了放手。
電影中,孫鈉和林見東早在二人出名之前就相識,孫鈉是個一心要做演員的人,為了這個夢想她不擇手段,最后在“機(jī)會”和“林見東”之間選擇了“機(jī)會”——這就是背叛。林見東一直耿耿于懷,不能放下,愛的深傷的深,他失眠,他錯亂,他出現(xiàn)幻覺。
而歌舞片就給其一個極致的反應(yīng)。人物的情緒在“戲中戲”中外化,我們單從視聽方面就發(fā)現(xiàn)一些蛛絲馬跡。
兩人見面時就能感覺到兩人的關(guān)系非同一般。記者會上的一場戲,陳可辛對細(xì)節(jié)有著很敏銳的把握,孫鈉故意掩飾的急促和壓抑下的不安,林見東的不安定和小脾氣,聶文顯然像個局外人。這點(diǎn)在張揚(yáng)和小雨見面的第一場戲就有深刻的暗示,當(dāng)林見東飾演的張揚(yáng)拉住小雨,唱著“你是誰,你是誰,忘了愛過我”時,孫鈉眼神中的游移和回避。讓我們隱隱的感受到什么,從而拉開了兩人前史的序幕。
在揭開孫鈉和林見東前史尤為重要的一場戲便屬小雨和張揚(yáng)在馬戲團(tuán)的排演,張揚(yáng)放開了小雨的手,讓孫鈉感到了不安。又如,當(dāng)張揚(yáng)帶小雨逃出馬戲團(tuán)時,林見東也要孫鈉跟他出逃去一趟北京。音樂和歌舞承擔(dān)著敘事的功能,這世界是一個奇異和浪漫的王國,它充滿了歌舞的節(jié)奏和優(yōu)雅,充滿了無窮無盡的借口,在這個借口下個人通過動作和音樂來表達(dá),更為外化和情緒化。
《如果·愛》即便是講述了一個最普通的愛情故事,卻用了新穎的敘事手法,呈現(xiàn)出的這段三角關(guān)系有更煽情的力量。除了“戲中戲”外,影片還采用了雙線敘事的方法,劇情的走向除了遞進(jìn)式的發(fā)展之外,也是順著人物的情感走向發(fā)展。在林見東出現(xiàn)幻覺時,插敘向我們展現(xiàn)了他和孫鈉的故事,即使承載了許多,也不凌亂。相反可以做到唯美,夢幻,平行、交叉蒙太奇的節(jié)點(diǎn)都掐在人物情緒的轉(zhuǎn)變上,充分發(fā)揮歌舞部分的表意功能。正因?yàn)橛懈栉璨庞袘蚶飸蛲獾恼媲榧僖?。相比《紅磨坊》歌曲的隨意和混亂,《如果愛》是純凈的。
然而電影就是這么一門夢幻的藝術(shù),在畫面閃回重現(xiàn)中,劇中人物的命運(yùn)也就像蒙太奇一樣,被剪成一段一段,然后被重新拼接,成為了故事,并且是一個美麗的故事。
任何一部歌舞片的世界與其說是一個真實(shí)的世界,不如說是對于一種態(tài)度的聽覺和視覺的演繹。
二三十年代的大上海,一輛老舊的電車把故事的講述者送到故事發(fā)生地,同時也把我們的視線拉到了舞臺前。時間剛剛好,大門被推開,攝影棚的燈亮起來,節(jié)奏越來越整齊,演員換裝,拉開了“拍過去從前,拍愛恨交纏”的序幕。
而戲內(nèi)的真實(shí)與戲外的真實(shí)往往來回轉(zhuǎn)換,就情節(jié)來說,這更利于該片兩條主線的貫穿,有時候有畫龍點(diǎn)睛的效果。正因?yàn)橛懈栉璨庞袘蚶飸蛲獾恼媲榧僖狻_@里又要提到《如果·愛》中的兩場戲:其一,當(dāng)聶文得知孫鈉和林見東的真相,在劇中超出劇本以班主的身份打了小雨一巴掌,這一巴掌讓孫鈉茫然無措,她和聶文發(fā)生了爭執(zhí),兩人的感情岌岌可危,最后聶文消失。我們知道這一巴掌,是聶文打的,并非班主所打。其二,在最后一場,《勿忘我》的高潮戲中,班主和小雨有一場空中接力表演,而班主在最后選擇了放手墜落。我們知道,班主嘴里的“放手吧,讓我變成你的回憶”,更是聶文對孫鈉想說的真實(shí)寫照。聶文一直知道所有事,但他還是選擇了放手。
除了這兩場戲,影片還存在一個特殊身份。由韓國影星池珍熙扮演的說故事的人,記者,司機(jī),店小二,放映員……無意給影片制造出另一種懸疑而夢幻的色彩。而這一人物的出現(xiàn),使我們更加開始質(zhì)疑影片的真實(shí)性。池珍熙就像一個局外人,他模擬著看客的身份。他替我們身臨其境,他是故事的講述者,也是故事的參與者,只是他不起任何作用,從頭到尾,他的存在提醒我們,這不過是夢一場。
開放式的結(jié)局也加深了觀眾對故事的想象空間。故事的真真假假真的那么重要么?每個人都有自己的生活,電影呈現(xiàn)的只是其一,人們可以選擇信或不信,這是自由。就像導(dǎo)演借聶文口吃著大碗的酸辣面然后說“我餓了”,之后想起他當(dāng)年出道時最想拍的電影。也許愛情就像這碗面,吃光了便是光了,遠(yuǎn)遠(yuǎn)有比愛情更讓人幸福和興奮的事。然而,故事的美與不美總會在觀眾心里留下個印記,無論是驚嘆號還是問號,美麗的故事總會在人心里留得久一點(diǎn)。
在歌舞片的領(lǐng)域,我們還在不斷摸索和嘗試中,然而我們也期待會有比《如果·愛》更有趣的電影出現(xiàn)。對中國歌舞片市場的開發(fā)還有許多機(jī)會和潛力,在這個十字街頭,中國特色類型電影會找到一條屬于自己的路,并長久地走下去,成為電影史上的經(jīng)典。