日本著名的幼兒音樂教育家鈴木鎮(zhèn)一認(rèn)為：“音樂教育始于游戲，孩子把音樂作為娛樂游戲，孩子想玩時才愿意練習(xí)”。只有讓學(xué)生在一種寬松、愉快的環(huán)境中“玩”起來，通過活動來感受、體驗(yàn)和表現(xiàn)音樂，從而滿足他們“自我認(rèn)知”“自我表現(xiàn)”“自我發(fā)展”的需要，才能使音樂課堂真正地成為學(xué)生自主表演的旋轉(zhuǎn)舞臺和夢想劇場。新課標(biāo)實(shí)施以來，筆者潛心鉆研教材，打破以往死板、沉重的教學(xué)模式，讓游戲貫穿整堂課，無論是唱歌教學(xué)還是欣賞、器樂教學(xué)，都采用生動活潑的教學(xué)形式，使學(xué)生在音樂課上體驗(yàn)到了無限的快樂。

一、在“玩”中培養(yǎng)學(xué)生傾聽的習(xí)慣

卡耐基曾說過：“一雙靈巧的耳朵，勝過十張能說會道的嘴巴”。讓學(xué)生學(xué)會傾聽，在傾聽中提升情趣，感悟人生，將會使其終身受益。傾聽對于好動活潑的學(xué)生而言無疑是無趣的。但作為一名教師就是要去思考如何從這種無趣中尋找創(chuàng)造樂趣。對小學(xué)生而言，特別是低段的學(xué)生，通過游戲養(yǎng)成傾聽的習(xí)慣無疑是一種最有效的方法。筆者在平時的教學(xué)中就設(shè)計(jì)了以下環(huán)節(jié)來培養(yǎng)學(xué)生的傾聽習(xí)慣：

1.敲敲打打玩一玩

音樂是聲音的藝術(shù)。在小學(xué)低年級的音樂課上，學(xué)生對打擊樂器有著非常濃厚的興趣。因此，教師時常會拿出這些“音樂朋友”和學(xué)生們一起敲一敲，玩一玩。讓學(xué)生們聽聽音色，學(xué)會區(qū)分不同音色的打擊樂器。每當(dāng)這時候，教室里都出奇的靜，學(xué)生們都聚精會神地聽著，就連平時最愛吵鬧的調(diào)皮大王也被吸引過來了。

2.拍拍演演玩一玩

小學(xué)生對枯燥的節(jié)奏練習(xí)早已厭煩，教師不能再像過去那樣一板一眼地教學(xué)。為培養(yǎng)學(xué)生的注意力及對節(jié)奏的準(zhǔn)確掌握能力，教師設(shè)計(jì)了一個“蜜蜂采蜜”的小游戲。首先請各競賽小組各派一只“小蜜蜂”上來面對全體同學(xué)，教師則把事先準(zhǔn)備好的節(jié)奏卡片分發(fā)給下面坐著的“花朵”，教師就扮演“蜂王”。蜂王先要物色花朵，選中花朵后，蜂王就拍出其節(jié)奏，然后由上面的小蜜蜂逐一根據(jù)節(jié)奏去采摘“花朵”。如果采摘正確全班就一起集體拍出節(jié)奏，如果采摘錯誤小蜜蜂就犧牲了。這個游戲在教學(xué)二年級下冊的《小蜜蜂》一課時就產(chǎn)生很明顯的效果。在《野蜂飛舞》的音樂聲中，師生開始了游戲，全班學(xué)生都靜靜地等待著“蜂王”的指令，“小蜜蜂們”也擺弄著不同的飛行姿態(tài)飛向了“花朵”，課堂氣氛異?；钴S，教師又順勢把“小蜜蜂”采摘上來的節(jié)奏組成了一首更長的節(jié)奏譜請全班完成，學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情更高了，有的學(xué)生甚至還創(chuàng)編了幾小節(jié)的節(jié)奏。這樣的音樂課，學(xué)生們總覺得時間太短了。

二、在“玩”中感受音樂形象

每一種藝術(shù)都有形象，音樂善于表現(xiàn)感情，因此音樂是一種情感的藝術(shù)。音樂形象是由主體心靈自由構(gòu)建的，單憑理性的認(rèn)識是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，只有通過學(xué)生的真實(shí)體驗(yàn)，才能更好地感受音樂形象。在傳統(tǒng)教學(xué)中，學(xué)生只是機(jī)械地聽唱，教師也是按照自己制定的教學(xué)目標(biāo)一成不變地教學(xué)，學(xué)生絲毫沒有自己的體驗(yàn)與感知。只有讓學(xué)生通過自己的身體去感受音樂，表現(xiàn)音樂，才能使學(xué)生們幼小的心靈更完美、更和諧。奧爾夫就強(qiáng)調(diào)音樂與動作的結(jié)合，他認(rèn)為：單憑自己的口、手、耳的感受還不夠，如果能通過自己整個身體的動作（“聞樂起舞”），去進(jìn)一步地感受音樂，或者更形象地說：讓音樂通過動作溶化入自己的體內(nèi)，這樣的感受必然更生動、更深刻。教師在平時的教學(xué)中也非常注重學(xué)生對音樂形象的感知與體驗(yàn)。在教學(xué)《木偶的步態(tài)舞》一課時，音樂剛開始時，個別學(xué)生已經(jīng)興奮地表演起來，他們合著音樂的節(jié)奏模仿著木偶的各種動作，有的在跳舞，有的在打鼓，有的在彈琴。教師也被他們這種滑稽可愛的形象感染了。有些學(xué)生顯得不好意思，看到學(xué)生扭捏地坐在位置上，教師開始思考：怎么辦呢？既然要玩就一起玩，不如我也加入到他們的行列中去吧！于是，教師當(dāng)起了木偶劇團(tuán)的老板，牽線操縱木偶，教師“噔”一下爬上了凳子，這下坐著的學(xué)生也按捺不住了，都想到教師的劇團(tuán)來表演，教室變成了木偶的天堂，孩子的天堂。兩三遍音樂下來學(xué)生覺得還不過癮，還要求再來幾遍。在后面的評價(jià)環(huán)節(jié)中還有學(xué)生對教師的表演進(jìn)行了大膽的評價(jià)。

再如在教學(xué)一年級《快樂的小熊貓》一課時，教師給學(xué)生們創(chuàng)設(shè)了幾個情境， 并且鼓勵學(xué)生們自己設(shè)計(jì)動作、語言。然后教師和學(xué)生一起盡情地表演。音樂初始，教師戴上了頭飾表演了清晨可愛的小熊貓起床時的一系列動作，學(xué)生們也迅速地展示了各種憨態(tài)可掬的熊貓幫助他人的形象，一個學(xué)生還興奮地說：“小熊貓真是太可愛！太勤勞了！我要向它學(xué)習(xí)！”學(xué)生們和教師一起大膽自信地表演著，每一個人都是這音樂舞臺上的佼佼者。學(xué)生正在用自己的身體語言詮釋著他們對音樂的理解，學(xué)生在音樂中游戲、暢想、體驗(yàn)。這時教師也只不過是一個小小的引領(lǐng)者，這里沒有規(guī)定的舞蹈動作，只有孩子們熱愛音樂、感受音樂的那份真情。

三、在“玩”中享受音樂的快樂

演奏樂器的目的是讓學(xué)生參與到音樂實(shí)踐中去，使其能主動地學(xué)習(xí)音樂，并通過樂器的演奏發(fā)展孩子的個性和團(tuán)隊(duì)合作的能力，但因許多樂器存在著艱難的演奏技巧和視譜的問題，所以，學(xué)生對學(xué)習(xí)樂器就有種畏懼感。因此，教師選用了如串鈴、沙球、鑼、三角鐵、碰鈴、鈸之類的無固定音高的打擊樂器。教師對學(xué)生解釋：這些樂器我們在幼兒園都已經(jīng)玩過了，它們也是一種玩具，讓我們一塊來玩玩吧！學(xué)生開始拿到樂器時，首先是隨意地玩弄，教師也不去阻止學(xué)生，讓學(xué)生痛快地玩一會，滿足一下學(xué)生的好奇心。在玩的過程中，學(xué)生遇到困難時，便來問教師，此時教師只需稍加點(diǎn)撥，便水到渠成。在這樣輕松的氛圍中“玩”樂器，學(xué)生很快掌握了一些基本演奏方法。接著，教師就讓學(xué)生自由組合，為已經(jīng)學(xué)過的歌曲伴奏。

在教學(xué)《龍咚鏘》一課時，教學(xué)目標(biāo)要求能認(rèn)識鑼鼓等民族打擊樂器，并能為歌曲伴奏。教師先敲了敲大鼓，讓學(xué)生聽聽大鼓的聲音，隨后又讓學(xué)生尋找自己身邊能發(fā)出像大鼓聲的物體。于是，在教師急促的鼓聲中，學(xué)生們馬上嘗試著尋找起來。有的敲敲凳子，有的敲敲大腿，還有的甚至跑到門邊敲了起來。當(dāng)鼓聲停止后，學(xué)生回到了自己的位置向教師匯報(bào)了他們探究的結(jié)果。隨后師生又用相同的方法探究了鑼鈸的聲音。最后，學(xué)生們用自己找到的樂器為《龍咚鏘》伴奏，氣氛異常活躍。學(xué)生正全身心地感受著音樂帶給他們的樂趣。教師發(fā)現(xiàn)學(xué)生們笑得特別燦爛，也深深地被這份快樂包圍了。

四、結(jié)語

教育的全部藝術(shù)在于激勵和喚醒，在于讓學(xué)生發(fā)現(xiàn)自己能成為什么樣的人，而不是使他們成為什么樣的人。教育就是解放，解放學(xué)生的身心，讓他們自由、快樂地學(xué)習(xí)。也只有快樂，才能催發(fā)兒童對學(xué)習(xí)的激情，催生出生命的智慧和創(chuàng)造力。正如廖乃雄所說：“在音樂課堂中，游戲性和音樂性必然原而有之，這樣，作為音樂游戲，方才能成為一種再好不過的，生動有趣而又行之有效的教學(xué)形式”，讓音樂學(xué)習(xí)成為一件快樂的事，讓學(xué)生在玩中快樂地學(xué)習(xí)音樂。

（責(zé)編 施夏珍）