王舒靜

（泉州師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院，福建 泉州 362000）

鋼琴演奏中音樂表現(xiàn)力的重要性

王舒靜

（泉州師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院，福建 泉州 362000）

文章主要針對鋼琴演奏中的音樂表現(xiàn)力問題，進(jìn)行分析指出鋼琴演奏中音樂表現(xiàn)力的影響因素。此外，從彈奏技巧、個(gè)人音樂修養(yǎng)和彈奏心理三個(gè)方面闡述了實(shí)現(xiàn)音樂表現(xiàn)力的有效途徑。

鋼琴演奏；音樂表現(xiàn)力；感受

一、音樂表現(xiàn)力的影響因素

很多鋼琴演奏者，在彈奏鋼琴的時(shí)候，平淡無味、缺乏表現(xiàn)力，無法做到人琴合一、以聲傳情，沒辦法把音樂演奏得有血有肉、有內(nèi)容、有意境，引起聽者心靈上的共鳴。究其原因，是其音樂視野不夠?qū)挸?，對作品的?chuàng)作年代、風(fēng)格流派、作品的和聲及調(diào)性等了解不夠清晰、到位。當(dāng)然，鋼琴演奏者自身的演奏過程中，例如對樂句與呼吸的掌握、聲音層次的控制，甚至自己的肢體語言對作品的表現(xiàn)都是影響音樂表現(xiàn)力的因素。

1、對作曲家創(chuàng)作背景、生平的了解

要做到對某個(gè)作曲家的作品有一個(gè)總體的了解，我想，必須首先對作曲家所處年代的歷史、文化背景、以及對作曲家本人的個(gè)性與經(jīng)歷有所了解。

比如說，“鋼琴詩人”肖邦經(jīng)歷了波蘭民族獨(dú)立和解放運(yùn)動(dòng)，由于當(dāng)時(shí)這一斗爭導(dǎo)致了波蘭人民愛國主義熱情的高漲和對民族文化藝術(shù)的重視，使得波蘭的民族音樂不斷發(fā)展。就是在這樣一個(gè)大時(shí)代背景下成長起來的肖邦，接受了當(dāng)時(shí)文化界不斷高漲的愛國主義思潮的影響，在此基礎(chǔ)上擴(kuò)展知識、增加文化修養(yǎng)與愛國意識，使他的音樂中充滿了濃郁的波蘭民族風(fēng)格，最終在其鋼琴作品中錘煉出一種鮮明、獨(dú)特的個(gè)性。至于我們都很熟悉的莫扎特，在精神上盡管他敢于反抗、寧愿忍饑挨餓而不能忍受大主教對他的侮辱，但在他的音樂中，從那充滿陽光和青春活力的歡快節(jié)奏和旋律的背后，依然還是可以感覺到一絲憂郁、傷感乃至痛苦的情緒。而經(jīng)歷了革命的貝多芬，不但憤怒地反對封建專制，而且用他的音樂號召人們?yōu)樽杂珊托腋６窢?。不僅僅是這幾位偉大的作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格與他們生平、個(gè)性有著莫大的關(guān)系，應(yīng)該說，不同時(shí)代涌現(xiàn)出不同的作曲家大體都是如此。

2、對作品演奏風(fēng)格的理解與區(qū)分

從學(xué)琴到現(xiàn)在，我們都會(huì)接觸不同時(shí)代、不同風(fēng)格的作曲家，而對他們的了解是否透徹？我想這是很多鋼琴學(xué)習(xí)演奏者必須注意的一個(gè)重要的問題。我們知道，不同的作曲家有著不同的風(fēng)格，而準(zhǔn)確理解作品風(fēng)格是我們演奏好一個(gè)作品的關(guān)鍵。比如說，肖邦的 《瑪祖卡》是波蘭最具有鄉(xiāng)村色彩的民間舞蹈之一，它起源于波蘭的瑪祖維塔，是波蘭農(nóng)民們力圖在朝氣蓬勃、盡情歡樂中忘掉生活艱苦的一種農(nóng)村舞蹈?？焖?、力度較強(qiáng)、重音位置多變而不規(guī)律的瑪祖爾，平穩(wěn)舒緩、重音多不在第一拍上的庫亞維亞克，以及飛快輕盈、重音多在每兩小節(jié)中的第二小節(jié)末拍上的奧別列克，這三種舞曲的特點(diǎn)巧妙地融合在一起構(gòu)成了肖邦的瑪祖卡。這些舞曲中充滿濃厚的波蘭鄉(xiāng)土氣息，情感的變化異常迅速而且豐富多樣，時(shí)而憂郁、陰沉，時(shí)而光明和歡快，時(shí)而悲哀、沉思，瞬息間又被充滿生命活力的激情所替代。如果演奏者沒能理解它，反而把作品應(yīng)該表現(xiàn)的音樂風(fēng)格弄反了，就不能表現(xiàn)出作品所要表達(dá)的內(nèi)容，這樣的演奏就曲解了作品的意旨與風(fēng)格，而文不對題了。因此，我們只有對所要演奏作品的風(fēng)格特點(diǎn)了解得更多，才能更好地詮釋作曲家所要表達(dá)的思想感情，才能把準(zhǔn)確的意思完整地傳達(dá)給我們的聽眾，才能為我們的演奏劃上一個(gè)圓滿的句號。

3、樂曲的和聲與調(diào)性

從和聲來說，在演奏一首鋼琴作品時(shí)，不同和聲的出現(xiàn)，在音樂感覺上也是不同的。例如協(xié)和的和弦比較明亮或者平和，而不協(xié)和的和弦則比較尖銳甚至讓人感覺情緒比較緊張，這就需要解決到比較協(xié)和的和弦上去。從調(diào)性上來看，不同的調(diào)有著不同的色彩，一般來說，我們在鋼琴演奏中，有的會(huì)把大調(diào)處理得較為亮麗堂皇，而小調(diào)處理得較為悲傷、哀愁。比如莫扎特的鋼琴奏鳴曲，C大調(diào)比較明亮，D大調(diào)則比較輝煌，而在他的小調(diào)奏鳴曲中，c小調(diào)、d小調(diào)則較為悲傷。諸如此類的處理，都是為了把音樂表現(xiàn)得更加細(xì)膩，富有色彩變化，更具吸引力。

4、演奏者的主觀能動(dòng)性

要更好地表現(xiàn)音樂，當(dāng)然離不開演奏者自身的彈奏技術(shù)水平。首先，掌握好鋼琴的彈奏方法尤其重要。應(yīng)該說，鋼琴彈奏是基礎(chǔ)，就像蓋房子一樣，我們沒有把根基打好，再漂亮的房子最后也容易倒掉。而鋼琴的技術(shù)水平也是如此，如果演奏者沒有很好的技術(shù)，就很難表現(xiàn)出優(yōu)美的旋律，彈奏時(shí)會(huì)覺得心有余而力不足。不同的觸鍵會(huì)表現(xiàn)出不同的音色，如果演奏者只能彈出一種音色，那整個(gè)作品便會(huì)變得平淡無味，無法吸引聽眾。其次，要傾聽自己的演奏，用腦、用心、用耳，投入感情。只有發(fā)自內(nèi)心彈奏出來的音樂，才能深刻地表現(xiàn)樂曲的感情。再次，踏板的運(yùn)用也是增加音樂表現(xiàn)力的一個(gè)重要途徑，所以如何使用踏板也是一門需要好好研究的課題。最后，演奏者在理解作品后，自己對作品的二度創(chuàng)造也是影響音樂表現(xiàn)力的重要因素。演奏者可以根據(jù)作品上的表情術(shù)語，力度、速度術(shù)語來詮釋樂曲，特別是對于作品背景、作曲家風(fēng)格的了解，加上自己的理解來彈奏作品，使樂曲通過演奏者的想象、理解，展現(xiàn)更美更生動(dòng)的音樂。應(yīng)該說，鋼琴演奏中的二度創(chuàng)作，不僅需要注重客觀因素，比如樂譜、作品所處時(shí)期的音樂特點(diǎn)，作品的創(chuàng)作背景等，而且要注重演奏者個(gè)人的情感表現(xiàn)，這樣才能賦予音符豐富的生命，完整地表現(xiàn)演奏者的使命。

二、如何培養(yǎng)與提高音樂表現(xiàn)力

1、彈奏是基礎(chǔ)

鋼琴演奏技巧是音樂表現(xiàn)的重要手段之一。法國杰出女鋼琴家瑪格麗特·朗在談到鋼琴演奏技巧時(shí)，認(rèn)為 “技巧就是觸鍵”［1］。觸鍵問題是鋼琴彈奏技術(shù)的根本，它直接影響到鋼琴演奏的音色及演奏效果，進(jìn)而影響到其音樂表現(xiàn)的深度和廣度。而大部分的鋼琴作品中都不可能只用一種觸鍵方式，每部作品根據(jù)其不同的結(jié)構(gòu)和復(fù)雜程度及創(chuàng)作手法，都需要結(jié)合多種不同的觸鍵方法。即便是在作品的某個(gè)樂句中，要彈奏出豐滿的聲音，關(guān)鍵也在于對觸鍵技術(shù)的掌握，要根據(jù)音樂表達(dá)的需要不斷地調(diào)整觸鍵方法。這樣，鋼琴就會(huì)變成自己身體的一部分，利用好不同的觸鍵方式，就會(huì)花最小的力氣獲得既圓滑、悅耳，又集中、干凈、清晰的美妙琴聲。擁有了這些技巧，我們才能更好地表現(xiàn)音樂。因此，良好音色的獲得與彈奏方法是直接關(guān)聯(lián)的。當(dāng)我們把力量集中在指尖時(shí)，主要依靠手指跑動(dòng)的彈奏方法，適宜彈奏具有顆粒性、晶瑩純粹的聲音。例如在彈奏莫扎特的奏鳴曲中，我們經(jīng)常會(huì)使用這種觸鍵方式來表現(xiàn)音樂。而當(dāng)我們想表現(xiàn)圓滑、舒暢的旋律時(shí)，會(huì)運(yùn)用手腕和手指相結(jié)合的技巧來演奏，這種方式經(jīng)常出現(xiàn)在長句子線條的彈奏中。

2、提高音樂修養(yǎng)

音樂修養(yǎng)由音樂知識、音樂技能、音樂創(chuàng)造力等不同方面的因素所構(gòu)成。對于一個(gè)人來說，較高的音樂修養(yǎng)并不是天生的，也非后天的，甚至一蹴而就的。要在鋼琴演奏方面達(dá)到較高的造詣，提高音樂修養(yǎng)是關(guān)鍵。一方面，提高音樂修養(yǎng)必須掌握的基本內(nèi)容包括：技術(shù)理論方面的基本樂理，和聲，復(fù)調(diào)、曲式與作品分析及配器、作曲等；思想理論方面的音樂史，音樂欣賞，民族、民間音樂，音樂美學(xué)，音樂心理學(xué)等。只有具有淵博的知識、開闊的視野，明了音樂的各種表現(xiàn)手段，才能更有利于加深對音樂的認(rèn)知、分析和理解。另一方面，多聽、多欣賞、多表演使自己置身于音樂的滋潤和熏陶下。欣賞音樂不僅是一種審美活動(dòng)，而且也是一種再創(chuàng)造，它既能在美的享受中得到知性的滿足和感情上的愉悅，又能在音樂作品的欣賞過程中提高審美判斷力和藝術(shù)鑒賞力。所以經(jīng)常聆聽各類典范作品，多聽音樂會(huì)，讓現(xiàn)成的音樂感動(dòng)自己，使自己融入音樂中，在欣賞的過程中，洞悉作品的內(nèi)涵、領(lǐng)會(huì)音樂作品的意境和情緒，最終培養(yǎng)出良好的音樂感受力和對音樂作品的理解力。

3、良好演奏心理狀態(tài)的樹立與培養(yǎng)

好的心態(tài)是成功的一半，良好的演奏心理狀態(tài)對鋼琴演奏音樂表現(xiàn)力有著相當(dāng)重要的影響。美國鋼琴家瑪?shù)铝漳取げ剪斏獱栐?《練習(xí)的藝術(shù)》一書中說：“喚起你內(nèi)心的力量是在練琴之前的最后一個(gè)準(zhǔn)備步驟，也就是第三步：調(diào)整你的內(nèi)心無論你處于什么樣的狀態(tài)。這個(gè)步驟都可以使你穿透心臟的保護(hù)層。進(jìn)入到極端熱情和富有活力的世界中去?！保?］“喚起內(nèi)心的力量”就是要讓演奏者的心理調(diào)整到最佳狀態(tài)。根據(jù)多年的演奏經(jīng)驗(yàn)，良好的演奏心理主要來源三方面：第一，強(qiáng)烈的演奏愿望和充分的奏前準(zhǔn)備。第二，和諧的心理狀態(tài)。這里所說的和諧是指，演奏的心態(tài)與所要演奏的曲目將要展現(xiàn)的情感相融合，這種融合使得演奏者能很自然地分清自己彈奏的是什么音樂，能把自己的心態(tài)調(diào)整到最佳狀態(tài)，做到曲人合一。第三，充分的奏前準(zhǔn)備。正所謂有備無患，有備而來、充分的奏前準(zhǔn)備，對演奏者本身會(huì)產(chǎn)生一種積極的心理暗示，可以增強(qiáng)演奏者的信心，使演奏者的臨場發(fā)揮更自信、更具穩(wěn)定性。

［1］瑪格麗特·朗著·鋼琴技巧練習(xí)，顧連理［M］．鄺美球譯，上海：上海文藝出版社，1982．

［2］瑪?shù)铝漳取げ剪斏獱枴ぞ毩?xí)的藝術(shù)［M］．鄒彥，伍維曦譯，上海：上海音樂出版社，2005．

The Importance of Music Expression in Piano Performance

Wang Shujing
（School of Music and Dance，Quanzhou Normal University，Quanzhou 362000，F(xiàn)ujian，China）

This article mainly aims at the music expression in piano performance problems，analyzed the influence factors of music expression in piano performance．And elaborated the implementation is an effective means of music expression such as playing skills，personal accomplishment of music and play psychological three aspects．

piano performance；music expressive force；feeling

顏建華）

J625．4

A

1673－9507（2014）01－0025－02

2013－12－20

王舒靜 （1983．08～），泉州師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院講師，碩士。研究方向：音樂教育。