郭 敏

文化的傳播和媒介有密切的關系，讀圖時代的產生是媒介變革的結果。第五次科技革命把電子和信息技術帶到人們的生活中，電子時代來臨，電視、電影、漫畫、商業(yè)廣告、藝術照片等海量的圖片、影像沖擊著人們的視覺，多媒體傳播、跨時空性以及視覺和圖像雙向交互性的優(yōu)勢無孔不入地滲入到社會生活的各個領域。人們愿意也樂于消費圖像，電子媒介擠開實體媒介登上消費的餐桌。這時，讀圖時代全面到來。

一、讀圖時代的來臨及原因

早在20世紀30年代，德國哲學家海德格爾大膽宣稱我們正在進入世界圖景時代。60年代法國哲學家德波說這是一個“景象的社會”。八十年代末美國丹尼爾·貝爾教授在《資本主義文化矛盾》一書中說“我堅信，當代文化正逐漸成為視覺文化，而不是印刷文化，這是千真萬確的事實?！边@個時代“視覺是我們的生活方式。這一變化的根源與其說是電影電視這類大眾傳播媒介本身，莫如說人類從十九世紀中葉開始的地域性和社會性流動，科學技術的發(fā)展孕育了這種新文化的傳播形式”。但是，這不僅僅是一種技術的進步，而是人類思維的一次轉型。機械變化帶來形式的變化，形式的變化帶來內容的改變，內容的改變引起意義的改變，意義的改變會導致思維的變化。這像是“多米諾骨牌”效應，一次小的變更牽引著一連串的連鎖反應。圖像依附技術以它無窮的威力悄然改變著大眾的價值意象和思維方式，并對人類生存狀態(tài)進行了重新調整。讀文時代隱退了，讀圖時代到來了。

圖像天生有優(yōu)勢，如直接、生動、給人以極強的現(xiàn)場感，有時甚至可以呈現(xiàn)表達者“言不盡意”時那截“空白的文本”，這種優(yōu)勢是語言無法企及的。圖像用線條、色彩訴說著歷史和文化，幾乎成為不同時不同文化不同種族通用的“語言”。

究其溯源，讀圖文化上位的原因有以下四點:

第一，是消費時代的產物。大眾文化是后工業(yè)時代通過大眾傳媒為載體所傳遞的一種特殊文化。人們在后工業(yè)時代的壓力過后，希望享受一些娛樂的無需費腦的大眾元素，如電影、動漫、電視劇等。圖像天生的優(yōu)勢正好與之契合，所以人們需要視覺，需要藝術來彌補對現(xiàn)實世界的缺憾，這種補償比真實生活的補償更有力量更有效率。與市場結合后，讀圖文化更是如日中天。

第二，有強有力的科技做其后盾。當今是電子時代，照相機、攝像機、電腦以及網絡技術飛速發(fā)展，這使得視覺符碼傳播的更便捷更快速。電影業(yè)利用3D技術把圖像處理得如真又幻，給消費大眾帶來強烈的視覺沖擊和審美愉悅。盛宴過后，較之文字，大眾更愿意接受這種神奇的“文本”(如高科技大片等)，有技術為其護道，圖像的威力得到極大發(fā)揮。

第三，紙質文學的缺陷。紙質文學通過文字符號將信息傳遞給讀者，接受者需通過解碼，想象等環(huán)節(jié)來抵達文本。這一間接性、理智性將很多自覺“資鈍”的讀者阻擋在門外。傳統(tǒng)紙質媒體在電子媒體的擠壓下退居邊緣，圖像以其平、短、快、豐、易的優(yōu)勢奪人眼球，躋身而上。最新的電影或電視劇成了談資，著作名篇少有問津，一些經典的古代論著更是成了文化古董，唯有發(fā)黃的紙頁守護著歷代大家的智慧火種。

文學的載體發(fā)生變化，“閱”讓位“看”，文學趨于式微。

二、文學的“假死”

在后現(xiàn)代社會的語境下，語言文字與視像圖片對峙著，人們獲取知識的方式在很大程度上被直面的視像所替代，大眾對形象化的追求使之更注重對文化的直觀性體驗。這種審美情趣感性化的趨勢，促惡更猖，使得文化向技術投降，周憲稱之為“工具理性對表現(xiàn)理性的凌越”。讀者吞咽著大量的影像圖片，對文字開始冷落甚至厭倦，圖像霸權已成事實并開始決定性地主宰人類的傳媒空間，文字便顯得多余而蒼白。在“看”的時代，文字敗下陣來，文學日趨走向邊緣化，呈“假死”的尷尬。“讀圖”無疑是個沉重的命題。

圖像帶來的快感和欲望使得圖的影響大大超過了文字的影響。無孔不入的圖像左右了我們對現(xiàn)實的要求，圖像遮蔽了文字，娛樂置換了閱讀。當消費主體拒絕文字，拒絕感受文字美感時，文學陷入無力。再者，大眾媒介和市場結盟構成當代的文化景觀。電影電視廣告等視覺文化與金錢掛鉤，內容攜帶金錢暴力色情玄幻靈異內容來到大眾眼前。虛擬的世界使人難辨真?zhèn)?，高科技的媒體無法救贖漸漸冷去疏漠的心靈。受眾的審美趣味轉向，直接導致創(chuàng)作主體的激情日漸消殞。甚至一些藝術家自愿放棄價值原則，俯首在利面前，在無信仰的黑暗下創(chuàng)作，其文化產品質量可想而知。在失序的文化方式下，讀者“死了”、作者“死了”，文學也正在經歷慢性死亡。

王岳川在《后現(xiàn)代主義與中國當代文化》一文中說“消費文化不僅直接影響了人們的生活方式，而且使整個現(xiàn)代文化向享樂主義文化偏轉?！弊x圖時代轟轟烈烈地進行著，淺白直觀的圖像消蝕著人的想象力。那么，在這個娛樂的語境下，人被動地接受信息，這種精神奴役我們會不會“娛樂至死”呢?消費文化使得文學出現(xiàn)低潮，當文學處于邊緣地位，我們不得不考慮我們的文化將何以傳承，尤其是在這文化多元而寬容的時代。依此而知，讀圖時代不僅是一個簡單的文化課題，而是一個全球性的顯題。

三、讀圖時代的反思

讀圖時代消解了文化專制主義，批判了文化一元主義，但是單純的贊同又會忽視其負面作用。消費時代下，市場化不可怕，文化沙漠化才可怕。筆者認為討論冷卻讀圖時代之“熱”應該著重從讀者和作者兩個方面入手:

第一，做一個安靜的讀者。在圖像充斥的時代首先接受者要轉移閱讀動機，以健康的審美動機、積極的求知動機和受教動機與古往今來的哲人對話，陶冶自身性情、調節(jié)失衡情感、體味人生價值，使心靈得以凈化，使人格得以豐富和提升。力圖在文本中擷取崇高的精神價值，在文化大潮中堅守安靜閱讀的陣地，排斥不良信息，抵制孤獨，持著一份靜篤的心境走向純文學神圣的領地。

第二，做一個高貴的作者。文學是人的一種生存方式，是人內在的、本質的需要。寫作是情感的投射是心靈的宣泄。在消費時代這個大語境下，一些作者卻情愿卷入逐利的濁水中，神圣美好不再被推崇，當代藝術家從傳統(tǒng)的嚴肅寫作中退出來，用赤裸的方式標榜貧瘠的靈魂和欲望的肉身，為了一夜成名或發(fā)財之夢，鼓吹享樂觀念、強調渾渾噩噩的現(xiàn)世意識。媚俗之心代替了虔誠之心，浪妄之性取代了美好情懷。功利的寫作、低俗的寫作大行其道，無病呻吟的人生喟嘆和低鄙的個人心志泛濫在文學干凈的書架上。所以肩負文學歷史使命的藝術家們不應該再生產無營養(yǎng)的文化快餐了，知識啟蒙和精神重建的責任落在他們肩上。而且他們也應該意識到真正的精神寫作和智慧靈光是無法用影像和圖片凌越的，圖像無法完整的表達深層次意蘊，哲學的理性的思維是視圖影像無法抵達的靈地。從長遠來看，高貴的寫作不僅是對大眾負責，而且也是寫作者自身理應回歸的方式。

讀圖時代，文學窘境的出現(xiàn)既是對文學的挑戰(zhàn)也是機遇。真正的文學是不會在這股洪水下失掉本質的韌性，同時在沖擊下剝去腐朽的元素便會迎來文學的重生，因此這是文學最痛苦的時代也是最幸運的時代。對于讀者和作者要重尋敬畏，敬畏文字，相信文學。我們守護的不僅是文學的天空，而且也守護了人類美麗的精神后花園，在這座花園里始終有種力量在鼓勵人們抵抗孤獨、對抗苦難、軟化躁動。當人們無處可去、無所適從的時侯，文學是一處永不荒蕪的棲園和憩園。

[1]丹尼爾·貝爾.資本主義文化矛盾[M].趙一凡，蒲隆，任曉晉譯.北京:三聯(lián)書店出版社，1989.

[2]周憲.中國當代審美文化研究[M].北京:北京大學出版社，1997.

[3]王岳川.后現(xiàn)代主義與中國當代文化[J].中國社會科學，1996，(3).