王婧媛

【摘要】穆索爾斯基是俄羅斯民族樂派的代表人物之一，他的代表作有：歌劇《鮑里斯·戈都諾夫》《霍萬斯基黨人之亂》、管弦樂《荒山之夜》、鋼琴套曲《圖畫展覽會》等。文章以其鋼琴套曲《圖畫展覽會》之九《雞腳上的小屋》為例，從創(chuàng)作背景、藝術(shù)特色以及演奏闡釋幾方面來論述，望能為演奏者對該曲目的理解提供幫助，并推此及彼，讓更多人了解并喜愛鋼琴套曲《圖畫展覽會》的其他作品。

【關(guān)鍵詞】圖畫展覽會；穆索爾斯基；創(chuàng)作背景；藝術(shù)特色；演奏闡釋

一、創(chuàng)作背景

鋼琴套曲《圖畫展覽會》又名《展覽會上的圖畫》，作于1874年。是穆索爾斯基為紀(jì)念其亡友維克多·哈爾特曼（1842～1873）而作的鋼琴作品。1874年1月，在斯塔索夫的倡導(dǎo)下，于圣彼得堡美術(shù)學(xué)校舉辦哈爾特曼的遺作畫展。創(chuàng)作展出了建筑設(shè)計圖、水彩畫、素描、速寫及其他美術(shù)作品，在400于幅作品里，涵蓋了這位兼具多重身份的建筑師、畫家的藝術(shù)結(jié)晶，特別是其生前在法國、意大利、波蘭多年旅行的創(chuàng)作。穆索爾斯基從中選擇了讓他備感親切的風(fēng)俗畫、肖像畫及與民間創(chuàng)作密切相關(guān)的畫作，共10幅，用一個帶有主題的間奏串聯(lián)起10首不同的樂曲。10首各不相同的樂曲中，每一段都描繪了一個特定的景物，分別是：《侏儒》《古堡》《杜伊勒里的花園》《牛車》《未孵化鳥雛的舞蹈》《兩個猶太人》《里莫日的市場》《墓穴》《雞腳上的小屋》《基輔的大門》。雖然10幅畫中，4幅已失，但我們?nèi)阅軓囊魳芳拔淖置枋雎?lián)想出畫面的原貌。

《雞腳上的小屋俄國作曲家穆索爾斯基鋼琴套曲《圖畫展覽會》的第九曲，也是筆者尤為喜愛的一曲，取自于維克多·哈爾特曼的畫作，原畫描繪了怪異的長著雞腳的小屋形鐘表，表盤用俄羅斯花飾裝點，屋子窗戶上用斯拉夫字母標(biāo)記。從小暗熟俄羅斯童話的作曲家聯(lián)想到“巴巴丫嘎”的形象：她是俄國童話中的老巫婆，據(jù)說專吃小孩，在人們的心目中，是個充滿邪惡的神秘角色。童話中的巴巴丫嘎也是個奪取他人時間的惡人，作曲家創(chuàng)作此曲時，采其用了大量八度以及和弦的大跳，怪誕、瘋狂的音樂也就應(yīng)運而生。我們仿佛能看到騎著掃把的女巫急馳在樹林間，聽到呼嘯的風(fēng)聲與樹枝折段的聲音。

二、藝術(shù)特色

（一）標(biāo)題性

穆索爾斯基十分崇尚標(biāo)題音樂，《雞腳上的小屋》作為套曲《圖畫展覽會》的第九曲，就是一部具有標(biāo)題性的作品。作曲家對以往的標(biāo)題性音樂做出了自己的改創(chuàng)，使得套曲內(nèi)部每一首樂曲都有其相關(guān)內(nèi)容的特有標(biāo)題。同時，使人能更直接地通過標(biāo)題的內(nèi)容結(jié)合音樂的描繪去聯(lián)想每一幅畫面。

（二）音畫性

整部套曲都是音樂與畫面的完美結(jié)合，自然也構(gòu)成了視覺與聽覺的盛宴。黑格爾在《美學(xué)》一書中這樣描述音樂與繪畫的關(guān)系：“音樂和繪畫有較密切的親族關(guān)系，兩門藝術(shù)里內(nèi)心生活的表現(xiàn)都占較大比重，繪畫可以越過邊境進入音樂的領(lǐng)域。”這就是我們常說的：“繪畫是凝固的音樂，音樂是流動的繪畫?！币魳冯m然是流動的，但卻稍縱即逝。而作為視覺對象的圖畫、符號等，卻是十分穩(wěn)定的，人們可以反復(fù)地欣賞、觀察。這樣的音畫結(jié)合，不僅使繪畫更生動起來，還加深了音樂留給聽眾的印象。

《雞腳上的小屋》，取自于維克多·哈爾特曼的畫作，原畫只是一張以女巫的小屋作為外形的座鐘，但穆索爾斯基的音樂卻進一步描繪了女巫巴巴丫嘎坐在燃燒的杵臼上，在夜空中飛行，尋覓死人骷髏的幻景。

（三）故事性

《雞腳上的小屋》取材于俄羅斯童話“巴巴丫嘎”，據(jù)說，她住在長有雞腳的小屋，窗口面向森林，而門口向著墻壁，一但知道有小孩在森林迷路，就會使房子轉(zhuǎn)向，打開窗子，以便狩獵。這個丑惡的女巫會乘坐石臼（或木臼）在森林移動或者在天空飛行，她能用掃把與杵敲打石臼來改變速度和方向，臼的速度奇快，能追上所有要逃避的人。也有傳說稱巴巴丫嘎的林中小屋筑有人骨搭建的籬笆，外人可以從籬笆看出她吃了多少人。

然而，在許多故事里，巴巴丫嘎在抓到人后并不會直接吃掉，而是會先要求對方為她做家事，她提出的條件通常難以達成，如：必須以一晚的時間把整個農(nóng)舍打掃干凈、或?qū)⒌臐M地的麥子上的塵土拍干凈，無法達成條件者將被巴巴丫嘎吃掉，但成功完成者巴巴丫嘎會饒其性命并贈予帶有魔法的物品。此外，邪惡的女巫巴巴丫嘎無法傷害信仰虔誠之人，當(dāng)發(fā)現(xiàn)對方身上帶著東正教的十字架時，她會一面咒罵著一面消失在森林里。

巴巴丫嘎也并非完全的邪惡妖怪，部分故事里她會對可憐、受欺凌的少女伸出援手，顯示其仍有一定的是非觀念，在繪本“芭芭雅嘎婆婆”里，巴巴丫嘎則是一個身居森林深處的寂寞老婦人，心中渴望成為一個慈藹的奶奶，有孫子陪伴在身旁；為此她喬裝成一名平凡的老太太，走進村子里，一心想借著幫助忙碌的主婦，以便和天真的孩子朝夕相處。

三、演奏闡釋

新穎的節(jié)奏與節(jié)拍構(gòu)成了音樂的第一要素。在俄羅斯的音樂中，節(jié)奏多以均分律動為主，并以強弱節(jié)拍鮮明、交替富有規(guī)律的剛性節(jié)拍為特征。樂曲的開頭就標(biāo)記出很強的力度，這里開門見山式的演奏，不僅要注意力度的強與聲音的貫通，還要將語氣做出來，四二拍的強弱關(guān)系明確，緊接著是一小節(jié)的休止，休止的時值要準(zhǔn)確，不能搶拍，第三小節(jié)的兩個八度的八分音符，加強女巫出現(xiàn)的陰森氣氛，也是要注意兩拍子的強弱關(guān)系與休止的準(zhǔn)確。第五小節(jié)除了八度，還有兩個音的連奏，作曲家在本該第二拍的弱拍上，加以強調(diào)，突出降A(chǔ)音同時收凈G音（見譜例1）。

譜例1：

本曲中，八度技巧的使用十分常見。大量八度的運用，都極恰當(dāng)?shù)劁秩境鲫幧?、緊張的氣氛，為主旋律的出現(xiàn)及女巫古怪性格的形象描繪都做好了充分的鋪墊。彈奏八度要以干凈、利落的手指控制力量，音符的準(zhǔn)確連接都對我們提出了嚴(yán)格的技術(shù)要求。演奏時，心中要有明確的節(jié)奏感，大臂帶動肘部和小臂，使力量從指間通透地奏出，將這些連續(xù)的八度音群演奏得靈巧有彈性，層次分明。另外也要注意譜面上重音及力度的漸強標(biāo)注（見譜例2）。

譜例2：

《雞腳上的小屋》采用復(fù)三部曲式，中段樂章完全是以大量的三度震音與八度音程的強弱對比寫成。演奏時，同樣要注意手腕的靈活及手指的貼鍵，指間力量集中奏出，兼顧朦朧神秘色彩的把握，變化震音間的連接，聽起來要自然，不要有大的縫隙感。左手采用八度非連奏，著重強調(diào)巫婆施展邪惡的魔法，八度大跳依然要富有語氣，雖然是非連奏，但旋律線條要拉住，不能忽略音樂性；右手的十六分音符連續(xù)震音，如同開了鍋的水不斷地冒著泡，描繪了女巫在用橡木做的池子里，做魔術(shù)和奇跡，把草放在池子里熬的情景。長時間八度的震奏容易引起小臂的僵硬，因此，不適合用發(fā)力結(jié)實固定不動的手腕彈奏，而是手指貼鍵小動作的運動，借助手腕的轉(zhuǎn)動，肩部力量的補充及下臂微小動作的配合，就能以較小的力量輕松、通暢地奏出想要的震音效果（見譜例3）。

譜例3：

踏板在鋼琴演奏中占有重要地位，它猶如靈魂般，為音樂的血肉之軀賦予了形與神。踏板的使用，為音響潤色，起到化龍點睛之筆。顫音踏板（也稱為抖動踏板）是如同顫音般地用腳踝抖動踏板，在快速樂句中常用。本曲左右手快速交替的彈奏就可運用這種踏板。在最高音踩下踏板后隨著音符的走動，腳踝隨之抖動。演奏時，注意左手旋律線條的突出與延伸感，右手保持聲音相對弱一些的跟隨，不要搶拍，大臂貫通到指尖力量柔順，保持手腕的彈性。

此外，樂曲中還有部分短倚音，彈奏時，要向主音上靠，緊湊而又有彈性，不要影響主音時值。倚音與和弦的快速結(jié)合，要突出右手的主干音，把握旋律的連慣性。

四、結(jié)語

《雞腳上的小屋》以其夸張的音樂情緒與神秘的音樂內(nèi)容深深地吸引了筆者去探索其相關(guān)背景及實踐演奏，希望能通過《雞腳上的小屋》背景的梳理、藝術(shù)特色的介紹及演奏心得的總結(jié)闡釋與音樂愛好者相互交流，推此及彼，去了解、欣賞并喜愛穆索爾斯基鋼琴套曲《圖畫展覽會》的其他作品。