陳曉婷

【摘 要】本文通過對影響節(jié)奏變現(xiàn)形式元素的分析，結(jié)合鏡頭運動與角色動作變化的表現(xiàn)形式來探討節(jié)奏在動畫電影中的重要作用。

【關(guān)鍵詞】節(jié)奏；動畫電影；鏡頭；角色

一、節(jié)奏在動畫電影中的作用

馬塞爾·馬爾丹于《電影語言》中說過：“毫無疑問，節(jié)奏——這是影片最基本的特性，同時也是最微妙的很少被研究過的特性?！盵1]動畫電影的表現(xiàn)形式多樣化且不受空間或是現(xiàn)實條件的限制，是人類滿足自己天馬行空幻想的直觀表現(xiàn)手段。動畫電影是由一系列夸張且合理的動作變化組合而成，然而有運動變化就會有節(jié)奏，節(jié)奏成為動畫中不可或缺的基本要素之一。根據(jù)動畫電影的風格不同，對動作的要求也不同，節(jié)奏卻是動畫電影中至關(guān)重要的部分，例如“急速奔跑”這一動作繪制與“慢速奔跑”的繪制是在相對距離內(nèi)，時間最短的為“急速奔跑”，“急速奔跑”這一動作在動畫中，普遍思維是逐幀繪制后在時間上進行調(diào)節(jié)。在動畫中，為了增強“急速”的畫面節(jié)奏效果，可以將角色的雙腳換成類似于高速旋轉(zhuǎn)的圈圈狀作為其關(guān)鍵幀，達到夸張的視覺停留效果，再配上“嗖”的聲音讓角色消失在畫面上，即空白關(guān)鍵幀，這樣就使角色的奔跑速度的節(jié)奏感增強且富有視覺效果。在動畫電影的剪輯中尤其能體現(xiàn)節(jié)奏的重要性。根據(jù)劇情的發(fā)展，動畫節(jié)奏如果過慢，導致觀眾覺得沒有觀看的激情；但節(jié)奏若是過于緊湊，又會使觀眾過度興奮或者緊張，讓人有抓不住重點，無所適從的感覺，故而張弛有度是故事節(jié)奏安排的原則，這樣才能夠有力的突顯出劇情的高潮迭起。沒有節(jié)奏變化感的動畫，給人以無趣、平乏的感覺，這就無法抓住觀眾的情緒。因此，節(jié)奏對劇情的控制作用、對動作規(guī)律的補充作用、對強調(diào)情緒的作用等等，都說明了節(jié)奏在動畫電影中的重要性。

二、節(jié)奏的表現(xiàn)形式

就藝術(shù)的角度而言，電影的節(jié)奏和動畫電影的節(jié)奏是共通的。按性質(zhì)，節(jié)奏分為兩大部分：外在節(jié)奏和內(nèi)在節(jié)奏。內(nèi)外節(jié)奏通過節(jié)奏的急緩有序、張弛有度、松緊有致的和諧的統(tǒng)一之后，為電影譜寫出美妙的樂章節(jié)奏。而外在節(jié)奏主要包括了鏡頭運動、顏色變換、音樂配合、角色動作、時空的變換等。其中鏡頭的運動、角色的動作變化、音樂的配合是動畫電影在視覺、聽覺上最常見的節(jié)奏表現(xiàn)形式。

1.鏡頭語言對于節(jié)奏的推動。鏡頭是表達電影心聲的語言，它用視覺的藝術(shù)向人們表達一部影片的內(nèi)心，是電影最重要的組成部分。鏡頭就想導游一樣，引領(lǐng)觀眾必須跟隨著她才能夠看到電影最精彩的部分。每部影片都有自己獨特的鏡頭語言，這些鏡頭語言都是在劇本敘述手法的基礎(chǔ)上為推動節(jié)奏的發(fā)展和變化而運用的。節(jié)奏是多元化的，為了是節(jié)奏能夠更好的融入影片當中，致使鏡頭語言不能以單一的形式重復出現(xiàn)。鏡頭內(nèi)時間的張力組成了節(jié)奏的變化，將時間的張力組成完整的節(jié)奏的同時，電影也就是成功了。鏡頭和節(jié)奏是相輔相成的，節(jié)奏是鏡頭的內(nèi)容，而鏡頭是節(jié)奏的表現(xiàn)媒介，二者組合成了鏡頭的語言。一部成功的影片，它每一個鏡頭是會說話的，能夠清晰的表達影片的主旨。

每部動畫電影都有一個基本節(jié)奏貫穿電影始末，一般是平緩到高潮再到平緩這樣的大節(jié)奏路線。這些節(jié)奏有著一個“度”，張弛的尺度，要想豐富節(jié)奏的韻律，節(jié)奏的疏密輕重尺度的把握是很重要的。每部影片本身是由許多個不同的鏡頭組織而成的，所以它每一個鏡頭內(nèi)都有自己特定的時間內(nèi)節(jié)奏變化。例如，一個爆炸場景，可以先用兩秒甚至三秒的時間表現(xiàn)正要爆炸的準備運動，緊接著爆炸的一瞬間只用半秒到一秒的時間去表現(xiàn)，配合動畫，就可以表現(xiàn)出爆炸的速度和威力。當然，鏡頭的張弛有度不僅僅是從時間上去表現(xiàn)節(jié)奏的。在《功夫熊貓》這樣以武打題材為主的影片中，場景的切換也是表達節(jié)奏的一種廣泛運用的形式。例如在熊貓打斗過程中，由多個全景—特寫—中景—全景這樣類型不穩(wěn)定的快速切換鏡頭進行組合都是對激烈節(jié)奏的推動。就像音樂有個高潮迭起一樣的原理，節(jié)奏的表現(xiàn)形式可以多樣化，但都要有個“度”。

2.角色的動作節(jié)奏變化。（1）速度變化。角色是動畫畫面的最重要的組成元素，是影片中動作的來源，而“節(jié)奏存在于一切運動、變化之中，有運動就有節(jié)奏，有變化就有節(jié)奏?！盵2]所以角色動作在節(jié)奏變化中的重要性可見一斑。速度是角色動作節(jié)奏的直接表現(xiàn)，激烈的打斗場面之所以給人激烈感，是因為配上了快速剪切的鏡頭，配合了鏡頭里角色快速的奔跑或出拳的動作，這樣才給人以激烈之感。當然，速度過快不一定就能表現(xiàn)出節(jié)奏變化的力度感。比如動作從慢—快—慢，這是正常的節(jié)奏表現(xiàn)，但是如果讓速度表現(xiàn)為從慢到快再到停止，再到停止呢？在最快的那點戛然而止，調(diào)足了觀眾的胃口，在觀眾還為反應的情況下再快速的節(jié)奏，這樣就很強烈的表現(xiàn)出了節(jié)奏的變化。（2）時間變化。節(jié)奏受時間的制約是顯而易見的。一般來說，角色動作的時間越短節(jié)奏就越快。舉例來說，在抒情動畫的場景中，奔跑是用較長的時間去表現(xiàn)的，因為這樣會比較容將角色的情感寫實。而在打斗動畫中，這一秒角色還占據(jù)整個畫面，0.5秒后角色可能就只有小小的一個黑點來表示他的速度之快。在節(jié)奏的變現(xiàn)形式上，關(guān)于時間的靈活運用是不可或缺的。（3）角色動作形變。角色動作的夸張形變是動畫中常見的表現(xiàn)手法。形變的強弱可以修飾節(jié)奏的急緩程度。例如，同樣在兩秒時間內(nèi)完成拍球的動作畫面，一個球落地是基本沒有什么形變，另一個則是在落下和彈起是都有適當夸大的形變的球。那么顯而易見，一定是形變夸張的那個球讓人覺的拍球者的力度之大或者是球受到的壓力之大，也表現(xiàn)出了球的彈性質(zhì)感。

三、結(jié)語

與此同時，音樂亦是鋪陳動畫電影劇情發(fā)展節(jié)奏的軌跡，直接或間接的引起觀眾對劇情起承轉(zhuǎn)合的興趣。音樂作為動畫電影的重要組成部分，本身也是一門獨立學科，具有獨特的美學品質(zhì)。例如在迪士尼早期的動畫電影中，聲音被大篇幅的運用，經(jīng)典的《白雪公主》、《獅子王》等，這些影片的成功都展示了音樂在動畫電影中的重要作用。例如，密集的打擊樂一般是代表了緊張的氣氛，舒緩的小提琴一般代表了溫馨或者回憶的情緒。比較典型的就像《獅子王》中，辛巴唱歌時用的是歡快宏偉的音樂背景，而刀疤出鏡的時候，用的是低沉黑暗的音樂做背景，將兩個角色的形象立體化。

節(jié)奏影響著動畫的表現(xiàn)力和感染力，以非具象手段豐富了動畫的具體內(nèi)容。雖然一部成功的動畫影片是需要各方面元素都具備的，但實現(xiàn)對節(jié)奏的把握是這當中關(guān)鍵的一步，可以說把握住影片的發(fā)展節(jié)奏，這部影片便是成功了一半。藝術(shù)源于生活又高于生活，所以在日常生活中要多留意事物常規(guī)的運動節(jié)奏，并加之以創(chuàng)意，巧用節(jié)奏表現(xiàn)影片的趣味性，從而豐富動畫作品的藝術(shù)觀賞性，使其更加耐人尋味。（作者單位：福建師范大學）