楊程程

摘要：一首美妙的樂曲總能在某種程度上引起一些人的共鳴，并能喚醒人們內(nèi)心深處的某種感情，給人心靈的觸動(dòng)。然而無論怎樣的音樂，只有創(chuàng)作者將自己的情感融入其中才能夠給這段音樂賦予靈魂，讓演奏者，聆聽者，與之交融。

關(guān)鍵詞：音樂；情感

一件樂器充其量不過是一種可以震動(dòng)發(fā)聲的器具而已，但真正意義上的音樂卻是有生命有靈魂的，有真實(shí)情感的，這一事實(shí)我們不可否認(rèn)，或許有人說只要我們有高超的演奏技藝不就可以創(chuàng)作出真正的音樂了？樂器無論如何最終還只是機(jī)械，而人，是有獨(dú)立思想，豐富情感的生命個(gè)體，如果我們只會(huì)死死的，沒有思想，沒有感情的，去演奏曲子，創(chuàng)作曲子，這樣甚至不如機(jī)器，但是當(dāng)我們將自己的情感，以及對(duì)樂曲的見解注入音樂時(shí)，機(jī)械不再只是單純的做重復(fù)運(yùn)動(dòng)，這時(shí)每一個(gè)音符便得以升華，這才是真正意義上的音樂，也是我們長期以來所追求的音樂美。

如果我們經(jīng)常觀看音樂類節(jié)目就會(huì)發(fā)現(xiàn)，我們總能看到一首歌曲演奏完畢，歌者眼角閃爍著淚花，或者說觀眾席上眾多人淚流不止。然而真正打動(dòng)人們的更多的不是音樂，而是這樂曲所寄托，或者想表達(dá)的某種感情。所以失戀，失落，或者處于低谷的人總想去聽一些悲情歌，卻是越聽越會(huì)覺得孤單寂寞冷。我認(rèn)為之所以會(huì)有那么多人癡迷于音樂，那么多人瘋狂去追尋自己喜歡的歌星，恰恰是因?yàn)樗麄儚倪@種音樂中找到了自己一直想找到的那種情感。所以，感情是音樂的靈魂，他甚至可以帶你穿越時(shí)間和空間，找到自己心之所向。

音樂是最能表達(dá)情感的藝術(shù)形式之一。黑格爾曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出聲音，引起自身注意，從中感到滿足……音樂是靈魂的語言，靈魂借聲音抒發(fā)自身深邃的喜悅與悲哀，在抒發(fā)中取得慰藉，超越于自然感情之上，音樂把內(nèi)心深處感情世界所特有的激動(dòng)化為自我傾聽的自由自在，使心靈免于壓抑和痛苦……” 貝多芬也說過：“音樂能使人類的精神爆發(fā)出火花。音樂比一切智慧、一切哲學(xué)有更高的啟示。” 而在我們中國的《詩大序》也說：“詩者，志之所之也，在心為志，發(fā)言為詩。情動(dòng)于中而形于言。言之不足，故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故詠歌之；詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”。也就是說，音樂史一個(gè)人情感意志的表現(xiàn)，它表明詩歌、音樂、舞蹈都是源自人的內(nèi)在情感表達(dá)的需要，而且一個(gè)比一個(gè)更能表達(dá)情感的力度。同時(shí)，音樂也常?？梢杂脕砗饬恳粋€(gè)人的素質(zhì)與修養(yǎng)，并使人與人之間得以交往和溝通。

偉大的音樂家貝多芬與莫扎特曾以他們創(chuàng)造出的情感符號(hào)征服了全世界。在世界的每個(gè)角落，幾乎無時(shí)無刻都有他們的音符在流淌，不同膚色、不同信仰、不同年齡、不同性別的人們沉浸在他們的音樂之中，內(nèi)心洋溢著共同的喜悅，痛苦，甜蜜與共同的希望。在貝多芬與莫扎特用音樂中深邃而有力的豐富情感征服了廣大聽眾。貝多芬將凝聚在他身上的痛苦與不幸，壓抑與不安，外化為人與命運(yùn)的搏斗，外化為人與命運(yùn)搏斗中的寂寞和孤獨(dú)，表現(xiàn)不屈不撓的精神和不屈的生命歷程。因而他的音樂也在不斷激勵(lì)我們自強(qiáng)不息，把命運(yùn)握在自己手中。莫扎特音樂的音樂則是明快、優(yōu)美的，莫扎特的音樂之所以會(huì)如此，在于它成功地描摹了人類共同的情感與精神狀態(tài)，表現(xiàn)了生活中人的本性，符合人的生命與大自然的節(jié)奏與韻律。難怪偉大的科學(xué)家愛因斯坦曾說：“死亡就是意味著再也聽不到莫扎特的音樂了！”。在這里，科學(xué)與藝術(shù)奇妙地相通相融，不論是科學(xué)還是藝術(shù)，都在揭示關(guān)于人與自然的奧秘，它們的出發(fā)點(diǎn)和歸宿是一致的。時(shí)而柔婉哀怨，時(shí)而沉雄悲壯，作為情感符號(hào)，音樂用不同的旋律、和聲與節(jié)奏同音的高低、時(shí)間的長短、音量的大小的有機(jī)組合，用特殊的語言，表現(xiàn)著人的靈魂，以及人類普遍的精神狀態(tài)，惟妙惟肖地傳達(dá)著人的感覺、心緒、思索與激情。

欣賞者從音樂中獲得感動(dòng)或悲傷等的感情體驗(yàn)，并不是由于標(biāo)題或文字說明等引起的，而是聽到演奏后的一種感性上的直接體驗(yàn)。而想要讓聽眾把聽覺感受到的音樂音響轉(zhuǎn)化為感情的體驗(yàn)，演奏者就需要通過音樂把情感信息表達(dá)出來。很多時(shí)候由于聽眾不清楚作品的時(shí)代背景以及作者情感意圖，從而不能正確的欣賞該作品，但是人們能通過作者的情感表現(xiàn)，產(chǎn)生自身特有的情感反應(yīng)。由于音樂的表現(xiàn)手段很特殊，使得它在表現(xiàn)感情的同時(shí)，卻不能把感情中所包含的故事和環(huán)境同樣明確地表現(xiàn)出來，這就要求演奏者在對(duì)音樂中的感情內(nèi)涵憑借感性進(jìn)行體驗(yàn)的同時(shí)，同時(shí)能夠有意識(shí)地運(yùn)用演奏技巧，表演手段把樂曲感情傳播給欣賞者。

如果演奏者有豐富的情感資源，和表達(dá)情感的能力，那么其音樂中的情感常常可以在音樂以外的因素中找到理解的根據(jù)。然而鋼琴作品沒有需要演奏者在通過對(duì)音樂本身的反復(fù)傾聽，憑借直感，更準(zhǔn)確、更細(xì)致地去體驗(yàn)樂曲的感情表現(xiàn)的同時(shí)也要從資料入手，特別是從樂曲產(chǎn)生的社會(huì)環(huán)境、作曲家的生活經(jīng)歷、創(chuàng)作意圖、藝術(shù)風(fēng)格等各個(gè)方面去進(jìn)行研究和了解。以求自身先對(duì)樂曲感情的正確把握，然后用你高超的表演技術(shù)感染欣賞者。著名鋼琴家朗朗先生曾經(jīng)說過：“在演奏中每個(gè)音符，在我的腦海里都是一幅畫，我把一幅幅畫連起來就是一部作品”在一場(chǎng)成功的鋼琴演奏中實(shí)際上豐富的想象力是必不可少的一個(gè)因素，情感的表達(dá)也將寄托其中。

音與音之間聯(lián)接或重疊，產(chǎn)生了高低、疏密、強(qiáng)弱、濃淡、明暗、剛?cè)?、起伏、斷連等等，它與人的脈膊律動(dòng)和感情 起伏等等有一定的關(guān)聯(lián)。特別對(duì)人的心理，會(huì)起到難以言表的作用。無需文字和符號(hào)，而音樂它可以直接地來反映人們內(nèi)心感情的起伏及復(fù)雜的情緒，且不受人種、民族、國家、地域等等限制。因此，不論什么民族、國家、地城、階層的人民，雖語言不通，卻都能通過音樂，人們都能直接感受這種真摯樸素的感情。

音樂還可以給人以美感。它是通過美感，給人以精神愉快，從而達(dá)到心怡情悅的目的。因而，它又有一定的娛樂消遣作用。在娛樂的同時(shí)，給人以美的享受，美的滋潤，美的陶冶。同時(shí)，在接觸正派、高尚、凈潔的音樂中，又無形中會(huì)促使人的心地善良起來，精神境界高雅起來，或振奮起來，或起著陶冶性情、鼓動(dòng)情緒的作用。這對(duì)社會(huì)安定、社會(huì)風(fēng)尚高雅、社會(huì)進(jìn)步、社會(huì)發(fā)展等，它以自身獨(dú)特的，潛移默化的形式有著不可估量的積極意義 和促進(jìn)作用。

作為一種意識(shí)形態(tài)，音樂有世界和人類的共性；也有自身民族的，地域的，流派的以及作者的自身個(gè)性。并且有它一定的時(shí)代特點(diǎn)、群體特點(diǎn)、地方特點(diǎn)、環(huán)境特點(diǎn)、個(gè)人特點(diǎn)等等，更有一定的風(fēng)格特色，因任何藝術(shù)都要講究個(gè)性和特色，缺少個(gè)性特色的藝術(shù)，大多是日常稱" 一般化 " 或 " 共性化"或"原始性"，或"模仿之作"，其感染力就不大，而在今天，普及和發(fā)展音樂文化，也是人人都應(yīng)該關(guān)心的事，并且希望每一個(gè)中國公民，都應(yīng)有馬克思說的有"聽音樂的耳朵"。在選秀節(jié)目日益火爆的今日，我們不能夠僅僅側(cè)重對(duì)于通俗音樂的研究和大眾喜好的迎合，更重要的是創(chuàng)作能夠給廣大人民提升個(gè)人欣賞及審美水平，從而提升個(gè)人素質(zhì)的音樂。