宋曉華

摘要：聲樂藝術作為音樂藝術的一種，以其自身獨特的魅力帶給聽眾以美的享受。聲樂教學是以人體為基礎的，具有抽象性，由于個體對聲樂教學理解的不同和個體構建的差異性，導致在教學過程中產生了關于“技”和“藝”的辯證問題。本論文首先介紹了聲樂教學中“技”與“藝”的概念定義和辯證關系，進一步論述了兩者在聲樂教學中的重要性，在理論上為聲樂教學提供指導意義。

關鍵詞：聲樂教學 技術 藝術 重要性

聲樂教學作為人們日常生活中最普遍的一種藝術形式，有著悠久的發(fā)展歷史。一位優(yōu)秀的聲樂演唱者必然是“技”與“藝”的統(tǒng)一者，“技”是聲樂表演的基礎，“藝”是聲樂表演的積淀，兩者既是緊密相連的關系，又在聲樂教學過程中發(fā)揮著重要的作用。清代著名的思想家魏源曾說過：“技可進乎道，藝可通乎神?！敝挥谐浞至私鈨烧叩年P系和重要性，才能在聲樂教學的路上越走越好。

一、聲樂教學中“技”與“藝”的定義

聲樂教學的“技”和“藝”通常被理解為演唱的情感和技巧，或者是演唱的方法和情感體驗。這種理解并不能詮釋“技”和“藝”真正的含義，其實兩者具有非常豐富的內涵和意義。

（一）聲樂教學中“技”的定義

聲樂教學中的“技”是一種直接獲得的經驗。聲樂教學的實質就是教師運用科學的方法使學生了解、認識并掌握發(fā)聲器官的特點，能夠正確操作和合理調整，最終達到發(fā)聲收音流暢自如的效果。整個過程中獲得的對音樂的掌控力，被稱作聲樂教學中的“技”。

（二）聲樂教學中“藝”的定義

聲樂教學中的“藝”是一種間接獲得的經驗?！八嚒笔菍ρ莩髌返牡诙蝿?chuàng)造，是在準確把握原創(chuàng)作品的基礎上，靈活融入抽象的自我的個人體驗和情感。清代著名的聲樂理論家曾經說過：“唱曲之法，不但聲之宜講，而得曲之情宜重，唱曲不得其情?！毖莩咧挥型ㄟ^認知、處理和表演三個階段，才能充分發(fā)揮“藝”的作用。

二、聲樂教學中“技”與“藝”的辯證關系

“技”與“藝”在聲樂教學是一對矛盾體，包含了統(tǒng)一和對立兩方面的關系，兩者既排斥斗爭、彼此否定，又緊密相連、互相促進，所以準確把握兩者的關系尤為關鍵。

（一）“技”與“藝”的對立關系

聲樂教學的過程是一個時間量化的過程，因此就造成了“技”與“藝”此消彼長的對立關系。當“技”得到提高時，“藝”的不改變，會導致整體效果的下降；當“藝”提高時，“技”維持現狀，對整體的發(fā)展也有無益的，從而兩者形成了對立的關系。

（二）“技”與“藝”的統(tǒng)一關系

統(tǒng)一性在聲樂教學中體現為，一方的改變就會打破舊的格局，從而形成新的格局，發(fā)生本質上的變化。首先，“技”是“藝”的基礎。任何一場完美的演唱都是對“技”和“藝”的雙重考驗，“技”是演唱的鋪墊，負責提供良好的氣息支持和發(fā)聲共鳴。其次，“藝”是“技”的動力。“藝”完善和包裝了“技”，推動了“技”的發(fā)展，促進了演唱的精湛化。

三、聲樂教學中“技”的重要性

“技”貫穿了整個聲樂教學的過程，是聲樂教學發(fā)展的生命。聲樂教學是依靠人體發(fā)聲，良好的發(fā)音技巧和方法對自身也是一種保護，而且還可以達到不留痕跡的轉換聲區(qū)，是演唱者必須掌握的。

（一）“技”是發(fā)聲和共鳴的基礎

發(fā)聲的過程需要人體各個系統(tǒng)的合作協(xié)調，古書《說譚》中曾記載：“夫氣者音之帥也，氣粗則音浮，氣弱則音薄，氣法則音滯，氣散則音竭?！闭f明氣息在演唱中的作用，而控制氣息最好的辦法就是掌握“技”。共鳴在演唱中也起著重要的作用，但是不懂“技”就會損壞發(fā)聲器官，對演唱者造成極大的損失，因此“技”是完成發(fā)聲和共鳴的基礎。

（二）“技”是信息和音樂的媒介

在聲樂教學的過程中，教師和學生信息的交流非常重要，但是聲樂是抽象的，需要通過有效的語言作為傳播的媒介，音樂的語言就是“技”。作為信息傳播的媒介，教師要將自己所擁有的“技”傳達給學生，這一特質是由聲樂的本質所決定的。

（三）“技”是靜態(tài)和動態(tài)的結合

歌唱的動力是呼吸，聲樂教學主要有三種呼吸的方式：腹式呼吸、胸式呼吸和胸腹式呼吸。三種呼吸方式都是有氣息掌控的，屬于靜態(tài)支持和動態(tài)調整，“技”是兩者的連接，使其充分發(fā)揮呼吸的作用。

四、聲樂教學中“藝”的重要性

凱莎利意大利著名的聲樂教育家曾說過：“大凡歌唱演員，在他要張口演唱之前，就要在心里給自己即將發(fā)出的聲音進行著色造型，使之成為自己心中最美好的歌聲”。塑造形象的過程就是藝術重組的過程，充分強調了“藝”在聲樂教學中的重要性。

（一）“藝”是對作品的再創(chuàng)造

再創(chuàng)造需要一個時間過程，要求演唱者了解作品的作者、內容、生平等，再結合自己的個人體驗重新塑造最完美的角色，正式有了這種藝術化的再創(chuàng)造，聲樂教學的實踐價值被大大提高了。

（二）“藝”是對作品的再體驗

再體驗是指情感體驗，演唱者真正的走進作品，體驗作品的情感，“藝”就是這種再體驗情感的表達方式，演唱者不但要明確作品的情感，還要通過藝術化的手段展現給觀賞者。

（三）“藝”是對演唱的再包裝

“技”是真實的表達，“藝”是演唱的服裝，正是“技”和“藝”的有效結合，才使人們看到了一個穿著鮮艷衣服的，有血有肉的人。演唱者在舞臺上通過“藝”的包裝，將演唱的魅力發(fā)展到了極致。

五、結語

聲樂是一門特殊的藝術。文學家通過文字描述人的內心世界，畫家通過色彩展示世界的美，聲樂教學卻是通過音色和技術展示音樂的美，將抽象的東西具體化，使人們能夠更直觀的感受到音樂帶給人心靈的震撼。如果說“技”是表現聲樂的基礎，那么“藝”就是聲樂的升華。目前，我國在聲樂教學方面存在一定的限制，積極吸取外國先進的聲樂教學經驗，結合我國教學的實際情況，才能迎來聲樂教學事業(yè)上新的輝煌。

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