沈蕾

摘要：“音樂是流動的建筑，建筑則是凝固的音樂”。建筑不應該僅僅就是鋼筋和水泥，而應該是藝術(shù)化的創(chuàng)造。在中職建筑設計專業(yè)中大膽地將音樂教學從公共課的層面上演變?yōu)榕c專業(yè)課程相整合，提升學生音樂欣賞學習的積極性，也促進了學生藝術(shù)素養(yǎng)與專業(yè)素養(yǎng)的全面進步。

關(guān)鍵詞：音樂欣賞課 中職建筑專業(yè) 藝術(shù)素養(yǎng) 課程整合

中職建筑專業(yè)學生在初中學校就讀時，文化課基礎普遍較差。來到職校，他們對新的建筑設計課程也會面臨著種種困惑，擔心三年后將以怎么樣的姿態(tài)走上社會？作為這個專業(yè)的任課教師，筆者一直在思考，如何將音樂欣賞課和建筑專業(yè)有機結(jié)合？如果僅僅是一般的音樂教學，沿用普遍化的中職音樂教材，往往只能起到簡單地提升綜合素養(yǎng)的功能，但假設將音樂教學與建筑專業(yè)結(jié)合起來，讓它體現(xiàn)以生為本，則可以更大程度地調(diào)動學生音樂學習的積極性，也帶動他們專業(yè)學習的興趣與專業(yè)素養(yǎng)的提升。

另一方面，現(xiàn)行中職建筑專業(yè)的建筑系統(tǒng)教材還是以建筑力學與建筑結(jié)構(gòu)這些基本的東西為主，缺少藝術(shù)文化素養(yǎng)方面的專業(yè)訓練。基于這樣的考慮，我們嘗試在音樂教學中把更多的內(nèi)容向他們的專業(yè)靠攏。

一、感悟經(jīng)典，以奇幻的建筑設計激發(fā)學生音樂學習的熱情

在許多學生看來，建筑與音樂是兩種形式的藝術(shù)，建筑以形為主，只能用眼睛看，而音樂是聲音藝術(shù)，只能借助耳朵來實現(xiàn)欣賞。事實上，不少經(jīng)典的建筑藝術(shù)或多或少融入了音樂家的創(chuàng)作元素，很多音樂大師也從建筑藝術(shù)中找到音樂創(chuàng)作的靈感。為了讓兩者更好的結(jié)合起來，筆者搜集了上百個這樣的案例，在課堂教學中可以信手拈來地引導與影響他們的藝術(shù)觀與學習觀。

案例1：2013級建筑班新生剛?cè)雽W，他們很奇怪建筑專業(yè)怎么還要學音樂，筆者就出示了這樣一些建筑畫面：一是氣勢恢宏的巴黎建筑群，讓他們聯(lián)想巴黎公社的壯舉，從而產(chǎn)生對法國革命者的敬佩之情，在貝多芬《英雄交響曲》的配合中，他們自然進入了對音樂與建筑融合在一起的意境之中。二是科隆的大教堂，游客只要爬上509級階梯登上教堂的鐘塔，在那里可以看到全世界最大的教堂吊鐘，并飽覽萊茵河的水色與科隆瑰麗的市容。傳說舒曼進入這個大教堂即震攝于其氣勢，而萌發(fā)了寫作“萊茵交響曲”的意念。

分析：如果認為音樂課只是中職教學的一種點綴，那將是我們音樂教師的悲哀。通過展示一些經(jīng)典建筑與音樂間的關(guān)聯(lián)，讓學生感受到音樂藝術(shù)在建筑設計中的功用，為他們提升音樂學習的興趣埋下了伏筆。

案例2：建筑設計中要考慮音樂的使用嗎？答案是肯定的，現(xiàn)在的普遍家庭都在裝修設計中安裝多媒體設備。在二年級的音樂課上，筆者告訴學生：“音樂是人類高尚精神的一種寄托，沒有音樂的世界是可怕的，我們在建筑設計中應該為音樂環(huán)境的創(chuàng)設提供一定的空間?！?就像我們的學校建筑石碑有校園音響播放系統(tǒng)。而從歷史上看，地球上許多著名的建筑物都與音樂之間有著完美的結(jié)合。比如：北京天壇是我國古代四大回音建筑之一，它把建筑與音樂做到了天衣無縫的同完美融合，閃耀著古代勞動人民音樂智慧的光芒。意大利比薩斜塔聞名全球，特別是比薩大教堂的鐘塔，塔的頂層裝有七座音階鐘，能發(fā)出七個基本音符，是一座有趣的音樂塔。

分析：和建筑專業(yè)教師閑談時給我了一個啟發(fā)，建筑離不開音樂，今后的建筑設計不能不考慮人們對高雅藝術(shù)與流行藝術(shù)的需求。所以，筆者把這一理念在我的學生中貫穿進去，他們對音樂更有了一份熱情與好感。而且更多的學生傾向于從流行音樂、網(wǎng)絡歌曲單一的世界中解脫出來，他們的個人文件夾上往往也有很多西方鋼琴名曲和東方民樂的作品。這是他們自發(fā)產(chǎn)生的藝術(shù)學習與欣賞口味的變化。

二、直觀展示，通過建筑作品呈現(xiàn)讓學生理解音樂中的共鳴

如果說上述兩例的設計重在培養(yǎng)學生的興趣，那么以下實例則從根本上涉及我們音樂與建筑教學互相整合的根本了。建筑的造型藝術(shù)在于形式，它能激發(fā)起同相近音樂的情感共鳴；而在音樂中，音響的造型功能，可以使音樂的旋律體現(xiàn)在音樂的形式特征上，我們通過形式美去把握建筑的要素。

案例3：為了讓學生欣賞和接納中國民樂的絢麗多姿，筆者首先出示了三張建筑圖片：一是紹興水鄉(xiāng)的小橋流水人家，白墻灰瓦木構(gòu)；二是空曠的廣場上一座樓閣的空靈而優(yōu)雅的呈現(xiàn)；三是中國傳統(tǒng)宮殿，呈對稱形式，氣勢宏偉。同時筆者又呈現(xiàn)三部音樂作品：其一是《茉莉花》的曲調(diào)；其二是京劇《將軍道》的一段演奏；三是用笛子名曲《牧笛》，而且都不告訴學生曲名，讓他們通過欣賞為曲子配上相應的建筑，除了一部分學生弄錯以外，絕大部分同學都做得非常正確。之后筆者又讓學生說說他們?yōu)槭裁醋鲞@樣的選擇，事后才發(fā)現(xiàn)，就是我們認為做錯的學生，他也有他對音樂與建筑的解讀與獨特的視角，正如“一千個讀者，就有一千個哈姆雷特”，筆者積極鼓勵學生闡述的想法和見解，因為在藝術(shù)感覺上能感覺到，能自圓其說就是最好的。

分析：貼近生活的實物往往能夠激發(fā)人們直觀的感受，清晰的傳遞和表達出自己的所思所想。因此，只需帶上眼睛去看，只需帶著耳朵去聽就能夠找到藝術(shù)的共鳴之處。

三、感悟音樂結(jié)構(gòu)，促進對建筑作品結(jié)構(gòu)的理解

音樂是時間的藝術(shù)，其實在時間上也有結(jié)構(gòu)的劃分，這種劃分與建筑的空間結(jié)構(gòu)也是相通的。案例4：為了讓學生理解作品的起、承、轉(zhuǎn)、合結(jié)構(gòu)，由于這種結(jié)構(gòu)與北京典型的四合院的建筑形式十分相似——宅門與南首的房間可以當作第一樂意，而垂花門則是第二樂意，第三樂意則是東西廂房與正北的房間，第四樂意則是后罩房。筆者把建筑圖通過課件先展示出來，讓學生全面的感知一邊，然后我打開音樂，讓學生閉上眼睛欣賞樂曲，并判斷這是第幾樂章，有的學生還產(chǎn)生了身臨其境的感覺：“現(xiàn)在我們來到了主人的房間，四合院好幽雅??！”讓大家欣然一笑。

四、體驗節(jié)奏重復，共生美好的藝術(shù)構(gòu)思

“重復”是音樂在創(chuàng)作時基本的手法，建筑設計在這一點上與音樂也是呈現(xiàn)驚人的相似。我們在訓練學生音樂節(jié)奏感的時候，有機地將建筑圖畫來做比喻，加深學生音樂的直觀感知，也會學生在今后設計中音樂元素的滲透打下一定的基礎。

（一）體驗節(jié)奏上的相似：比如建筑從左到右可以呈現(xiàn)“柱，窗；柱，窗”的2/4拍子；“柱，窗，窗；柱，窗，窗”3/4拍子的圓舞曲；若是一柱三窗的排列法，就是“柱，窗，窗，窗；柱，窗，窗，窗”的4/4拍子了。比如右圖，從屋頂?shù)男》孔优c空間留白結(jié)合來看，還是從中間的“柱-窗-柱-窗”的結(jié)構(gòu)布局來看，都體現(xiàn)了一種音樂的重復與節(jié)奏感。

（二）體驗意境中的對稱：作為兩種不同的藝術(shù)形式，建筑與音樂在表現(xiàn)語言上都強調(diào)對稱與變化，如果說音樂中的交響樂因為嚴整的節(jié)奏而表達出宏偉而均勻的氣度，那么建筑群的錯落有致則表達了音樂的高低起伏，美的法則在二者之間出現(xiàn)了驚人的默契。

現(xiàn)行中職建筑課程不要求學生有多大藝術(shù)上的創(chuàng)新，因為他們畢竟是建筑設計的初學者，能扎實掌握建筑力學等相關(guān)課程是基礎，但是對于基礎好、想進一步深造的學生來說，積累一些美學的觀念對他們的專業(yè)成長是十分必要的。筆者通過實踐與探索，發(fā)現(xiàn)了這樣的課程整合好處有三：一是使建筑職業(yè)教育避免了純理科化的傾向，增強了部分理科不佳卻有音樂感覺的學生的建筑學習志向；二是使音樂教育不再孤孤單單而變得與實際工作相銜接，因而更為實用與實在；三是切實提高了學生的綜合藝術(shù)素養(yǎng)，為中職生進高校深造或者步入工作崗位積累了一定的文化與藝術(shù)功底。對于上述這些嘗試，我們的口號是“讓鋼筋水泥會唱歌”，以生動形象的比喻帶動了我們音樂教育的職教化步伐，由此筆者感到十分欣慰。

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